戲曲舞臺(tái)樣式“以簡(jiǎn)為美”的特點(diǎn)

崔婉星

摘 要：在中國(guó)文化概念下，戲曲舞臺(tái)美術(shù)中蘊(yùn)含著中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)形式共有的審美標(biāo)準(zhǔn)，“以簡(jiǎn)為美”逐漸成為戲曲舞臺(tái)樣式的一大特點(diǎn)。

關(guān)鍵詞：戲曲；舞臺(tái)美術(shù)；簡(jiǎn)約

“舞臺(tái)美術(shù)”泛指在以演員為主體的演出藝術(shù)中，角色和演出空間的視覺(jué)形象的造型。（《戲曲舞臺(tái)設(shè)計(jì)》）而戲曲舞臺(tái)設(shè)計(jì)作為舞臺(tái)設(shè)計(jì)的一個(gè)分支，其設(shè)計(jì)原則又存在著獨(dú)特性。它的獨(dú)特性在于嚴(yán)格掌握了舞臺(tái)設(shè)計(jì)在戲曲表演藝術(shù)中的從屬地位，絕不允許舞臺(tái)美術(shù)喧賓奪主，因此“簡(jiǎn)約”成為中國(guó)戲曲舞臺(tái)樣式始終的主題。

“以簡(jiǎn)為美”自古以來(lái)就是中國(guó)文人崇尚的審美標(biāo)準(zhǔn)之一?！昂?jiǎn)”，其內(nèi)涵包括簡(jiǎn)潔、簡(jiǎn)約、簡(jiǎn)易等?！兑讉鳌分杏性疲骸扒砸字?，坤以簡(jiǎn)能。易則易知，簡(jiǎn)則易從。易知?jiǎng)t又親，易從則有功。有親則可久，有功則可大?？删脛t賢人之德，可大則賢人之業(yè)。易簡(jiǎn)而天下之理得矣。天下之理得，而成位乎其中矣?！逼渲小耙住敝钙揭?；“簡(jiǎn)”指簡(jiǎn)約?！兑讉鳌匪撌龅氖恰吨芤住返呢岳?，而《周易》作為“三玄”之一，乃是古代文人志士必讀之書(shū)，因而《易傳》中的“簡(jiǎn)易”觀點(diǎn)必然也對(duì)世人產(chǎn)生很大的影響。

中國(guó)文學(xué)在選材、表達(dá)、遣詞造句上都追求簡(jiǎn)潔，詩(shī)歌多為短制，篇幅小，體裁上追求短小精悍。古有歐陽(yáng)修只用六字便記述一則故事，他的“逸馬殺犬于道”也成為了經(jīng)典。這些精簡(jiǎn)的詩(shī)詞，為讀者留下寬闊的意義空間，從而可以充分想象，體悟其中的深層含義。唐代僧人皎然在《詩(shī)式》寫(xiě)道：“但見(jiàn)情性，不睹文字?！彼且粤攘葦?shù)筆來(lái)表達(dá)內(nèi)心最深層的感悟。陸游說(shuō)：“身閑詩(shī)簡(jiǎn)淡，心靜夢(mèng)和平?！保ā队呐d》）“安時(shí)處順，超然事外，不矜不挫，發(fā)為文辭，沖淡簡(jiǎn)遠(yuǎn)。”（《曾裘父詩(shī)集序》）人能超脫世情，達(dá)到高懷透徹的境界，自然不需矯情作態(tài)，簡(jiǎn)潔清凈本色淡樸。

中國(guó)古代的畫(huà)論追求簡(jiǎn)單之趣與意境的營(yíng)造，這些審美取向蘊(yùn)含了古人明顯的尚簡(jiǎn)思想。在畫(huà)法上中國(guó)畫(huà)講究惜墨如金，用筆上也反對(duì)線(xiàn)條繁多，筆跡周密。“畫(huà)以簡(jiǎn)貴為尚”（惲格《南田畫(huà)跋》）。古代梁楷、八大山人等在創(chuàng)作時(shí)用簡(jiǎn)筆構(gòu)圖的方法；北朝楊子華的畫(huà)以簡(jiǎn)易取勝，如他的《北齊校書(shū)圖》，畫(huà)中人物其神情均極生動(dòng)，用筆細(xì)勁流動(dòng)，人物及衣褶的刻畫(huà)簡(jiǎn)潔到位，設(shè)色簡(jiǎn)易標(biāo)美；吳道子的畫(huà)更是以簡(jiǎn)潔美而馳名畫(huà)壇，如《維摩詰像》，畫(huà)家以流利剛健的線(xiàn)描一氣呵成，確有“虬須云鬢，數(shù)尺飛動(dòng)，毛根出肉，力健有余”之感，即所謂“筆才一二，像已應(yīng)焉”；又如徐渭的《墨葡萄圖》，整個(gè)畫(huà)面水墨渲染，沒(méi)有一點(diǎn)其他的色彩，但卻酣暢淋漓發(fā)揮到了極致，體現(xiàn)出用色之簡(jiǎn)。

在中國(guó)古代建筑思想中，“簡(jiǎn)約”也是一項(xiàng)重要的審美標(biāo)準(zhǔn)。著名園林美學(xué)家陳從周先生稱(chēng)，“園之佳者如詩(shī)之絕句，詞之小令，皆以少勝多，有不盡之意，寥寥幾句，弦外之音猶繞梁間”。俗語(yǔ)道：“江南園林甲天下，蘇州園林甲江南。”而甲天下的蘇州園林正是以精簡(jiǎn)煉、自由、淡雅、寫(xiě)意見(jiàn)長(zhǎng)。園中極少運(yùn)用彩繪，梁和柱子以及門(mén)窗欄桿大多漆廣漆，顏色低調(diào)不刺眼，屋瓦和檐漏均為淡灰色，墻壁則為白色，整體色調(diào)清新淡雅，給人以清靜舒適的感受，門(mén)窗的圖案設(shè)計(jì)也是簡(jiǎn)單卻別具匠心。

中華文化一脈相承，可見(jiàn)，“以簡(jiǎn)為美”已經(jīng)在無(wú)形中成為了中國(guó)人的審美共識(shí)，這一審美在戲曲藝術(shù)中更是得到了充分的體現(xiàn)，舉步千里，景隨人移，兩三句道出古今事，五六步走過(guò)萬(wàn)千程。如京劇《秋江》一折中，道姑陳妙常為追趕潘必正在秋江渡船，整個(gè)舞臺(tái)上既沒(méi)有船也沒(méi)有水，僅憑老船翁手中的一只船槳及演員的表演，就把渡江的一折戲表現(xiàn)得淋漓盡致；在戲曲舞臺(tái)上，一堂或兩堂龍?zhí)淄ㄟ^(guò)變換隊(duì)形及排場(chǎng)就可以表示千軍萬(wàn)馬、烘托聲勢(shì)；京劇《四郎探母》中，楊延輝思母而不能團(tuán)圓，心中傷感而落淚，表演者不需要涕淚滿(mǎn)面，只要用衣袖虛掩一下面部即可；又如昆曲《牡丹亭》中，杜麗娘與丫鬟春香游園而歸，深感疲倦，悠然入夢(mèng)，夢(mèng)中與柳夢(mèng)梅相會(huì)在牡丹亭前，演員表現(xiàn)睡著時(shí)不需要躺在床上呼呼大睡，只要手托腮幫假寐即可。同樣，傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)的設(shè)計(jì)也體現(xiàn)了這種“以簡(jiǎn)為美”的審美要求，傳統(tǒng)戲臺(tái)采用三面臨空的結(jié)構(gòu)形態(tài)，背景只有一道繡帳式的守舊，它既具備了凈化舞臺(tái)的作用，同時(shí)又能用它演繹出千變?nèi)f化的情景環(huán)境；看似簡(jiǎn)單的一桌二椅，通過(guò)不同的組合形式，也能起到轉(zhuǎn)化環(huán)境或改變物體形態(tài)的作用。然而，隨著社會(huì)的進(jìn)步和經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，人們對(duì)藝術(shù)欣賞的要求越來(lái)越高，加之戲劇導(dǎo)演的介入，戲曲舞臺(tái)的形式也慢慢發(fā)生了變化。為了使戲曲藝術(shù)能夠跟上潮流的發(fā)展，被現(xiàn)代人們所接受，“大制作”似乎變看成了使戲曲藝術(shù)成功的唯一途徑。大量的資金投入、奢華的舞臺(tái)布景、重量級(jí)的音響、絢麗多彩的燈光效果，往往使戲曲被引向?qū)憣?shí)，偏離了戲曲藝術(shù)的本質(zhì)，也破壞了戲曲本身的美感。

戲曲不同于西方戲劇，戲曲的高度寫(xiě)意性是西方戲劇不可比擬的，不能用評(píng)判西方戲劇的準(zhǔn)則來(lái)評(píng)判戲曲，戲劇所追求的舞臺(tái)的豐富性也不見(jiàn)得就適合于戲曲舞臺(tái)。自古以來(lái)，戲曲表演與戲曲舞臺(tái)之間就存在著一種和諧互補(bǔ)的關(guān)系，如同中國(guó)畫(huà)中的“知白守黑”。英國(guó)詩(shī)人勞倫斯說(shuō)過(guò)“中國(guó)的藝術(shù)懂得含蓄和空寂的妙處，這是其它國(guó)度的藝術(shù)所不知道的，它運(yùn)用著空白空間所具有的效能。”中國(guó)繪畫(huà)極其注重黑白、虛實(shí)的變化，所謂虛能走馬，密不透風(fēng)。戲曲與戲曲舞臺(tái)之間的關(guān)系也是如此，傳統(tǒng)戲臺(tái)上的守舊就如同中國(guó)畫(huà)中的留白，簡(jiǎn)單質(zhì)樸，襯托著演員的表演，既含蓄又靈活，給人以無(wú)限想象的空間，從而構(gòu)成了戲曲特有的美。而戲曲舞臺(tái)空間與演員之間的比例關(guān)系也如同中國(guó)畫(huà)中的構(gòu)圖一樣，講究和諧、平衡。如今，戲曲搬入鏡框式舞臺(tái)，這種和諧的模式被打破，加之一些過(guò)分的包裝，破壞了戲曲“知白守黑”的意境，也使得舞臺(tái)顯得華而不實(shí)。

戲曲藝術(shù)的魅力不僅表現(xiàn)在文本及演員的表演上，同時(shí)也表現(xiàn)在戲曲舞臺(tái)美術(shù)中。古代戲臺(tái)作為戲曲的表演場(chǎng)所，襯托著生旦凈丑，與觀眾、周邊的環(huán)境很好地契合。戲曲含蓄而又空靈，它的美游離在實(shí)與虛、似與非似之間，是流動(dòng)的。為了抓住戲曲帶給觀眾這種特有的感受，并且盡量保持戲曲以原有的方式表演，在我本人的戲曲舞臺(tái)設(shè)計(jì)中會(huì)盡量避免機(jī)械設(shè)施的運(yùn)用，若是轉(zhuǎn)臺(tái)代替圓場(chǎng)，滑車(chē)代替了臺(tái)步，那戲曲似乎也就變了味道。戲曲舞臺(tái)應(yīng)當(dāng)為戲曲營(yíng)造一個(gè)情緒的空間，來(lái)迎合戲曲這種虛無(wú)縹緲、似夢(mèng)非夢(mèng)的感覺(jué)，盡量減少布景給演員帶來(lái)的不便，達(dá)到“少而精，以少勝多，耐人尋味”，使舞臺(tái)與文本、與表演更好地契合，使觀眾游離其中，達(dá)到舞臺(tái)與戲曲的充分結(jié)合，從而升華戲曲的美。