現代設計概念的藝術溯源

韋亞洲

摘 要：本文在對現代設計基本概念的介紹的基礎上，以陶瓷設計為媒介，對陶瓷設計的基本概念、分類和國內陶瓷設計現狀進行介紹，最后通過對陶瓷設計的現狀、起源、演變等方面的分析來論述現代設計和藝術的關系。

關鍵詞：設計；藝術；陶瓷設計

1 現代設計的基本概念

“有目的的創作行為”（人類獨有的，遵循一定的模式、目的進行的創造性活動）——設計的基本定義。其含義有兩種。一是指造物的方法，過程一般分為構思——規劃——操作，內容囊括人造物和自然物，作為媒介，即可以滿足人的物質需要，二是可以促使人與人、自然、環境的關系更加協調。有人說過“中國沒有一部完整的設計史，如果想了解中國的設計那就推薦看中國的工藝美術史”。在這里我們先不論這話的對與錯或嚴謹與否，我們暫且把目光投射到田自秉先生的《中國工藝美術史》上。他認為：“工藝美術是美學和生活的結合，是藝術和科學的產兒……從工藝美術的種類分，可分為生活日用品和裝飾欣賞品兩大類。前者如花布……后者如牙雕……有人把工藝美術和特種工藝混同起來，也有人把工藝美術只看作裝飾，都是一種片面的理解”。[1]筆者認為：“經過了傳統手工藝和工藝美術的發展，現代設計的概念趨于完善。現代設計和藝術的關系：設計與藝術不能畫等號，藝術的實現需要設計，設計應該為藝術服務，設計的最高境界是到達藝術水平。設計與藝術的關系是辯證統一的，既獨立又相互依存。”下面將以陶瓷設計為媒介，通過對陶瓷設計的現狀、起源、演變等方面的分析來論述現代設計和藝術的關系。

2 陶瓷設計的基本概念、分類和國內陶瓷設計現狀

陶瓷設計是以陶瓷原料為物質材料，通過特定的工藝制作和繪畫設計，再燒制而成。按陶瓷制品在生活中的主要功能可大致分為陶瓷設計和陶藝創作兩大類。按生產方式可分為現代機械化大生產和手工藝生產兩大基本類型。而我們常見的是機械化生產的陶瓷設計類制品，大致可分為日用陶瓷、陳設陶瓷、包裝陶瓷、衛生陶瓷和建筑陶瓷等。其中有的以實用為目的，有的則純粹追求審美，但更多的是涵蓋兩者、具備賞用結合的雙重功能。我國的陶瓷設計開始發展是以新中國成立后燒造的“建國瓷”為開端。隨著改革開放的發展，國外的設計思潮的傳入，國內經濟體制的改革，以及材料、工藝等方面的進步，陶瓷設計顯現出活躍的局面。很多陶瓷產區相繼生產出多套陶瓷產品和其他陶瓷制品，不但滿足了我國內需，也擴大了對外貿易出口。然而現今大部分陶瓷制造廠家依托的是對國外的設計成品的加工，或剽竊國內外的杰出設計作品進行制作生產、銷售。總之，我國陶瓷設計制品的生產和制作急需設計參與其中，通過設計提高陶瓷設計制品的水平，推動陶瓷設計的發展。

3 陶瓷設計的起源、演變

3.1 傳統陶瓷藝術與手工藝一體化

傳統陶瓷藝術的定位表現在兩個方面：一是表現出那個時代陶瓷制品在材料、功用、技藝和“時尚”等方面互為結合的形式特征。二是現代人在進行陶藝創作過程當中，一部分人的創作意念、手法等刻意的趨向于傳統制作陶器的各類規范和形式，力求傳統制作陶器的種種美的效果和形式。總之，但凡遵循歷史上特定的時代特征、技術師承、窯系劃分等形成的諸多規范和形式而制成的陶瓷器物，都可納入傳統陶藝的領域。

陶器的出現，不僅豐富了人類的生活用具，也給人類定居提供了條件。這是中國手工藝發展的起源，此時的陶瓷造型方便人的居住和使用，具有良好的實用功能。如，用于提攜或者方便環抱的雞腿瓶，其造型特點就是細而長，而用于方便頭頂著的彩陶壺的造型特點就是器底小。隨著人類的進化、生活習慣和對生活用品的審美改變，日用陶瓷器物的裝飾位置也發生了很多改變。例如，席地而坐的歷史時期，所以裝飾位置一般會選擇在肩部。垂足而坐的歷史時期，為了適應人們的視線規律，裝飾的部位明顯下移到器物的腹部。現代設計概念里設計首先考慮的就是產品的實用價值。在這里我們可以認為現代“設計”一詞源于傳統手工藝。

高豐在《中國設計史》一書中提到“現實生活中，人們似乎總是把工藝美術理解為用傳統手工制作的，以裝飾性、欣賞性為主的工藝品。這樣誤導了許多從事設計的人們，認為中國古代只有手工藝，沒有設計。只要一談起設計，言必稱西方。……中國古代有著悠久的手工業發展史，中國古代也有著燦爛輝煌的手工業設計史。”[2]他站在設計的立場，以造物的角度，從頭審視中國傳統的造物思想，從而為中國現代藝術設計找到了一個合理的文化根基。

3.2 現代陶瓷藝術與工藝美術分化

“工藝美術”一詞的產生可追溯至19世紀60至80年代興起于英國的“藝術與手工藝運動”。20世紀20年代末，日本將日文漢字“工蕓美術”傳入中國。就其本意，“工藝美術”應是指傳統手工藝。但是在實際的應用中逐漸變得寬泛。現代陶瓷藝術設計屬于工藝美術范疇，陶瓷設計類制品全面介入了人們的生活，并以一種從制品的構想、制作、生產、銷售和應用的社會化形式出現。自20世紀以來，陶瓷藝術借助于先進的科學技術和材料，從傳統的實用功能性的產品模式中，蛻變成純精神功能意義的藝術作品，可將作者的文化思想、價值觀念、審美意識等人的精神文化方面用多維視覺形態的藝術作品形式表達出來。

現代藝術觀念的興起，極大地拓展了現代陶瓷藝術發展的空間。現代陶瓷藝術創作可分為兩大類：一是觀念上與實用相分離，取向于純粹的藝術形式。關注現代人的復雜的內心世界，展現人的意識流動和對外部世界的認知。二是現代陶瓷藝術融入環境藝術成為了現實，促進了自然環境和人為環境和諧發展。此階段，表面看起來陶瓷藝術和工藝美術是分化發展的，但實質二者是相互依存相互促進的關系。陶瓷藝術需要設計來實現，陶瓷設計服務于陶瓷藝術，陶瓷藝術是陶瓷設計的最高境界。

3.3 當代陶瓷藝術與陶瓷設計再融合

從時間劃分來看，當代陶瓷藝術是繼現代陶瓷藝術之后。可以看成是后現代陶瓷藝術，可以認為是現代陶瓷藝術的延伸和發展。首先，陶瓷以一種物質材料的形式存在，陶瓷藝術創作與陶瓷設計兩大分支的獨立特征依托人們的不同生活觀念而凸顯出來。雖然兩者不同，但是它們的聯系很微妙。在一定條件下可以通過人為的調控和操作去實現兩者間的一種互為轉換的可能性。陶瓷設計的產品主要分為實用品和陳設品，陶瓷藝術創作的作品本質上是非實用品，兩者在制作方法、功能效應用等方面都有很大差距。可是，因為其材料工藝的同源性、與生活的相關性以及形態間的轉換可能性，特別是兩者在設計或者創作上可互為啟示，存在著相互轉化的可能性。

“哪怕是已經設計出來的陶瓷產品，其屬性同樣可經認為的調整而改變。‘索米餐具是德國羅森塔爾公司的拳頭產品，一方面，他作為公司延續生產多年的產品，另一方面，它當之無愧地成為日本美濃陶藝展的永久性陳列品。”[3]可見，在人的主觀能動性的作用下，可以巧妙地實現某些陶藝作品與陶瓷設計產品間的轉換，主要決定于擁有者如何取舍。陶瓷設計的產品與陶藝創作的作品之間，既有互為區別的重要方面，又有互相轉換性質的可能性，人的觀念和具體操控在其中起著至關重要的作用。

參考文獻：

[1] 田自秉.中國工藝美術史[M].東方出版中心，2004.

[2] 高豐.中國設計史[M].廣西美術出版社，2004.

[3] 李正安.陶瓷設計[M].杭州：中國美術學院出版社，2002： 78.