淺析苗族服飾的形式美法則

楊秀平

摘 要： 任何有形物質的構成材料都必須按照一定的規律組合起來，才會具有一定的審美特性，這個規律就是形式美規律，即構成形式美的物質材料的組合規律，也就是色彩、形體、聲音這些感性質料的組合規律。貴州松桃苗族盛裝服飾繁復而不凌亂，色彩艷麗而不刺目，數件組合多樣又能體現出整一性，這都與形式美的內在法則有著千絲萬縷的聯系。

關鍵詞： 貴州松桃 苗族女性盛裝服飾 形式美法則

任何有形物質的構成材料都必須按照一定的規律組合起來，才會具有一定的審美特性，這個規律就是形式美規律，即構成形式美的物質材料的組合規律，也就是色彩、形體、聲音這些感性質料的組合規律[1]。下面我們就形式美的構成法則對貴州松桃苗族女性盛裝服飾進行審美探析。

一、整齊一律

整齊一律即單純齊一，是最簡單的形式美規律，表現為物質材料的重復劃一，如同一色彩、聲音的重復而無變化的出現。松桃苗族女性盛裝中年輕女性多喜歡紅、粉紅和月藍三種布料主色，年老的女性則多以青、青黑為布料主色，都在領、襟、袖、擺處繡上美麗的圖案，再配以黑底紅花的云肩、黑底白花的圍裙及各種潔白銀飾。在節日盛宴時刻，她們分列而坐，同一布料、同一色彩、同一裝飾部位甚至同一圖案等，整齊而有序的服飾加上女孩們嚴肅而莊重的表情，給節日增強了幾分神秘的審美氣息。

二、對稱與均衡

對稱是以一條線為中軸，左右或上下兩側均等。對稱具有安靜、穩定的特性，給人以心理平衡感，松桃苗族服飾亦體現出這一特性。首先，刺繡部位的對稱性，苗族女裝服飾都會在領、襟、兩袖口、兩褲邊、裙擺等這些最容易磨損或引人注目的位置繡上美麗的花、葉或動物紋樣，從而既增強衣服的耐磨性又達到強烈的裝飾效果，使它具有審美情趣。其次，刺繡圖案的對稱性是苗族服飾的一大特色。松桃苗族服飾除了在領口兩側、襟后兩側、兩袖口、兩褲邊、裙擺前后等位置繡上圖案相同、花色相同或相近的花葉或動物紋等圖案以外，還在云肩、圍裙等飾品上繡上左右對稱、色彩對稱的大型刺繡圖案，如在云肩的后部正中間繡上一朵美麗的牡丹花后，可以在它的左右兩側同時繡上兩只色彩斑斕的喜鵲，而隨著牡丹花葉的延伸，再往上可以在它的兩側繡上兩顆鮮紅的石榴、翩飛的蝴蝶等圖案，讓人仿佛置身于鳥語花香的平和世界。這些對稱的構圖表達了苗族人民對和平美好生活的向往。“在苗族先民心中，萬物均衡和諧相當重要。無論是苗民自身無法掌控的天地萬物，還是馴化了的家禽家畜，他們都能夠賦予一些心理平衡的色彩”[2]。

均衡是對稱的一種變體，其特點是兩側形體不必等同，量約大體相當，與對稱相比更加靈活，追求靜中有動的非對稱原則的審美效果。這種非對稱原則的運用可能源自苗族男女、陰陽、雄雌、天地、上下、南北、東西等的正反概念[3]。如耳環紋樣的一雄一雌、戒指紋樣的一空一實、銀簪的一扁一圓、銀花的一長一短，等等，這些非對稱的銀飾品的出現，打破了之前的重復感，在整齊中顯示出變化的韻味，更貼近生活中的自然事物，在藝術造型中的運用更加廣泛。

三、比例與勻稱

比例之事物整體與局部、局部與局部之間的關系。勻稱則如所謂“增長一分則太長，減之一分則太短”的完美的比例關系。大家最熟悉的黃金分割率（即1.618：1）被認為是最美的比例。松桃苗族服飾中這種比例主要體現于穿戴它的人的身型體量等關系，如衣的大小、裙的長短、袖的尺寸等都根據個人的身高體型重量而定。松桃苗族女裝服飾分為圓領半袖大襟衣、寬袖口、寬腳大褲或百褶裙、云肩、圍裙、繡花鞋等不同部分，其間還用不同布料進行分割，如衣袖、腳邊可以用不同布料加入組接，對這部位的裁剪與組合，都是按一定的比例完成的，追求整體與部分、局部與局部的完美組合。

四、節奏與韻律

節奏是指運動過程中有規律的連續，速度的快慢和力量的強弱是構成節奏的兩個重要因素；韻律是在節奏的基礎之上形成的，賦予了節奏一定的情調，是一種富有情感的節奏[4]。松桃苗族服飾很好地體現了這一特點。從苗族刺繡的花、葉和動物紋樣看，如花瓣的紋路、樹葉的經脈、鳥的羽毛、魚的鱗片甚至貝殼的渦旋、水的漣漪都體現出強烈的節奏感，這些在形體上的漸大漸小，色彩上的漸強漸弱或漸深漸淺，都充分體現出苗族服飾所蘊含的節奏原則。其服飾上的線條與結構是具有方向感的，因此呈現出運動過程的連續性與規律性等特征，這些連續而有規律的組合就形成了韻律感。苗族人民喜歡把生活中的美好事物（如大自然的花草樹木、日月星辰、綠水青山、飛禽走獸等）進行藝術的變形，使其抽象化，“形成以基本形為單位的重復，在重復中追尋內在的秩序”[5]。在苗族服飾的刺繡圖案中，“那些反復、交替、連續的圖案，是服飾形式上最具節奏感的跳躍音符”[6]。此外，從苗族傳統圖案的色彩對比中，如色彩的明亮度、純色都等及色彩的大小、多少的對比，也使傳統圖案中的動植物圖案的節奏與韻律感更強烈。

五、對比與調和

對比與調和反映了事物矛盾的兩種狀態。對比是把幾種極不相同（色彩的冷暖、線條的粗細、光線的明暗、體積的大小）的東西并列在一起，使人感到鮮明、醒目、振奮活躍；調和則是把幾個相近的東西相并列，在變化中保持大體的一致性，使人感到融合與協調。這在苗族服飾的主色與配色方面，刺繡的圖案與色彩搭配（圖案內部及圖案與圖案）之間，銀飾品的線條、紋樣的凹凸、動靜、配件的大小、多少、輕重、頓銳、厚薄等方面都有明顯的體現。苗族服飾的主色與配色的對比主要表現在服裝的布料顏色，如果是紅、粉、月藍等主色，配色即服裝的領、襟、袖口、褲邊、裙擺處則繡上黃、綠、黑等圖案做補充，使其單調而不乏味，主體清新局部繁復。刺繡圖案、色彩的對比主要表現在不同的動植物，其紋樣與色彩搭配各不相同。如在刺繡作品中，龍與鳳是一對對比紋樣，如果龍的顏色是藍、黃、白、紫等色，鳳的顏色則為綠、白等色，其中藍與黃、紫與綠、紅和青、黑與白在色彩構成中都形成對比關系；再如蝴蝶紋、花鳥紋中紅色與綠色、黃色與紫色、藍色與橙色相互運用，形成強烈的對比關系。在松桃苗族服飾圖案中，常常會把天上飛的、地上走的與水里游的這些日常見到的動物描繪在同一畫面里，而區分他們的主要標志則是各自的紋樣（多為寫實圖案）的不同與色彩搭配的不同。綜合說來，松桃苗族服飾多選用強烈的對比色彩，不過在顏色的安排上不做大面積的對比，而是在細微處下足功夫，這樣使色彩既強烈又富于變化，給人們以和諧、舒適之美。并且苗族服飾本來在色彩上與自然環境形成調和關系，加上飾品色彩有規律、有層次地出現，便形成了苗族服飾基本色彩與自然的和諧，服飾本身的構成特點具有豐富和諧之美。

六、多樣統一

多樣統一又叫寓變化于統一，它是形式美規律中最高級的表現形式。多樣體現了事物千差萬別的個性，統一體現了不同事物間的共性[7]。這一特質在苗族服飾的銀飾品中得到了很好的體現。銀飾為苗族人民最重要的裝飾品，其種類的復雜、工藝的精湛可成一絕。“苗族人的銀帽、銀角、銀項圈、銀釵、銀梳、銀鐲、銀耳環等都是無與倫比的藝術珍品，苗族人對銀飾的熱愛使得苗族銀飾成為他們文化生活及風俗的重要標志”[8]。身著盛裝的松桃苗族女性，必須佩戴的銀飾有頭飾、胸頸飾、手飾、腰墜飾品等。其中頭飾包括銀花、銀簪、銀梳、銀鳳冠、銀披褡、銀耳環等多樣飾品，胸頸飾包括銀云肩、銀項圈、銀掛扣等飾品，手飾包括銀戒指、銀手鐲等飾品，且每個飾品的制作之繁復、樣式之多變都是其他任何裝飾品不可比擬的。以大為美、以多為美、以重為美是苗族銀飾藝術特點，這種對大、多、重的追求實際上是一種苗族顯富心理的表現，同時也是一種苗族自信心的折射。由其“苗族銀飾被稱為‘穿在身上的史書，無論圖案或是種類都是對本民族歷史變遷的記載”[9]，所以苗族銀飾還是本民族對自身身份的符合，是其對自身的社會價值的認同。盡管苗族銀飾分繁復雜，但服從于服飾需要的統一性。從它的修飾部位（如頭、頸、胸、腰、手等部位）到飾品的繁復都服從于整個盛裝服飾的整體需要，是服裝整體搭配的高度程式化審美效果的體現。

參考文獻：

[1][4][7]彭明福，朱云才.實用美學與審美鑒賞[M].重慶：重慶大學出版社，2015（1）：48，50，50.

[2]秦建星.貴州松桃苗族服飾的審美價值探析[J].貴州民族研究，2017（7）.

[3]朱曉萌.從苗族銀飾的構成藝術探究其內在價值[D].天津：天津工業大學，2007.

[5]向妤.淺論湘西苗族服飾圖案的形式美[J].考試周刊，2015（87）.

[6]蔡紅燕.淺論苗族服飾的美學思想和審美創造[J].云南：云南開放大學學報，2015（12）.

[8]徐朝，劉娟.苗族銀飾文化研究[J].服飾導刊，2014（6）.

[9]焦成根，常龍珠，龍劍.苗族銀飾的文化淵源及美學意蘊[J].貴州大學學報（藝術版），2014（10）.

課題為：梵凈山民族文化與旅游融合發展研究

課題號為：銅市科研（2016）109號