基于學生內心視覺感受

毛嘉華

作為美術欣賞教學是一種視覺心理活動，它從視覺對作品的直觀感受開始，通過知覺、聯覺和統覺而變成情感的意識的過程。所以在國畫教學中，如何通過視覺感受更深地讓學生通過心理感受與認識更好地進行個人主動的構建內化美術語言，并靈活地運用所學的美術語言進行評價欣賞呢？

一、生活化——學生快樂學習，學會欣賞評價的基礎

1.作品題材內容貼近生活

藝術本來源于生活而又更高于生活，這句話在我們的美術教學生活中極為貼切。在美術課堂教學欣賞中，我們不僅僅要教會學生如何培養一雙發現美的眼睛，并教會他們根據自己的內心感受依據美的法則和規律去創造美的事物的方法，更重要的是通過美術欣賞課的學習讓學生知道藝術本來源于生活，教會學生尊崇內心本真懂得生活的真諦去享受生活，創造美的生活環境。如作品可以選擇貼近生活為主題的表現題材的畫家。可以選擇《齊白石》一課的欣賞開啟美術欣賞的大門。從了解齊白石的生平事跡開始知道藝術大師扎根于生活來源于生活，從齊白石表現國畫作品的題材中感受作品一切主題都來源于身邊最普通但也最有趣的事物，貼近于生活，通過藝術的表現形式和表現手法讓最普通的生活藝術高于生活，使得學生感受到親切感而樂于去接受它，通過視覺的感知去認識它，從而在本質上已經提高了國畫美術欣賞教學的有效性。

2.過程體驗走進生活

學生的學習大多時間都集中在教室里進行，在學生的概念中思想觀念和思維方式一直會被禁錮。對于學生已有的繪畫程式概念大都來自簡筆畫和一些想象積累的因素，沒有很好地結合現實生活的實物去對比觀察并加以取舍，比如國畫人物的表現，通過對臨摹的視覺感受與真實寫生中的人物加以對比感知，可以使學生對人物的墨色變化、線條的粗細與人物的造型表現形式又會有更深刻的體驗。又如齊白石蝦的表現，更應該注重學生的真實感受去觀察真蝦與齊白石畫的蝦的差異，從現實中去發現理解藝術本來源于生活而又通過藝術的表現形式更高于生活的藝術化處理。并認識其表現的筆法走勢及其表現蝦的透明且有彈性又跟筆法和墨色極為相關且與真蝦有所聯系密不可分。美術欣賞教學可以讓學生從教室走出去，如讓學生到操場校園里寫生觀察植物樹葉等，汲取素材，視覺體驗感受藝術的魅力。

二、情感化——學生健康成長，有效學習的前提

1.圖式視覺情境感化，豐富內心真實體驗

情境欣賞教學重視學生對作品圖式的視覺體驗與感受并由此生發內心的真實感受。人本主義強調以學生為中心來構建學習情境，給學生創設一個寬松、愉悅教學環境，讓學生深處其中，自主學習。教學時讓學生在一定的情景中通過多種感覺器官有意識地刺激，并潛移默化地加以滲透。如《齊白石》一課中的國畫作品中所體現出的情感美，如《柴耙圖》、《他日相呼》、《祖國萬歲》等所描繪的題材無不體現出情感美，讓學生透過這些熟悉的事物，聽一聽聲音，摸一摸兒時曾經玩過的玩具農具或者一些最難忘的事物，在這樣的情景中再回過頭來重新體驗真實的內心感受的同時欣賞這些國畫作品又會有新的理解與感悟。從而提升美術欣賞教學本身所要學生掌握的藝術情感價值同時也是一種對美好記憶的寄托。

2.在體驗中體現愉悅性與人文性

新課程性質指出美術課程以對視覺形象的感知、理解和創造為特點，并提出視覺性、實踐性、人文性、愉悅性做為美育的主要突出特點。提出的人文性體現為通過生動的藝術形象了解中華民族和世界各民族文明的歷程，感受藝術與人類生活、情感、文化、科技之間的聯系，體驗人類對真善美的追求。在中國傳統繪畫國畫欣賞課中能較好地體驗人文性，讓學生體會到作品欣賞更多的人文關懷和更加高尚的價值追求。人文性和愉悅性作為藝術課程本身體驗人類對真善美的是對人的終極關懷，體現了人類的道德情操、人格、生存狀態，關注的是人生的價值與意義、人與社會與自然之間的本質聯系、發展與命運等。現代教育中，“人的發展”成了教育的宗旨和意義所在，教育關注的應該是“人”本身。美育也就成了人文教育不可或缺的一部分，我們的教育應全面地關注學生，不僅是學習方面的，更應是身心發展方面的；不僅是知識技能方面的，還應是過程、方法，情感、態度、價值觀方面的。一個人對一件事物的判斷不應該是絕對的，而是相對的存在，所以在美術作品欣賞教學中我們同樣需要教會學生如何去看去想去體會從而來欣賞批判。在欣賞課堂的語境創設中生發一個自由思考的空間，讓學生在和諧的氛圍中馳騁想象，暢所欲言；讓學生在寬松的環境下集思廣益，獲得靈感；從視覺圖像的感知到內心的肯定情感的生發的同時，更能有效地提高美術課堂教學的效率，掌握國畫美術欣賞評價美術語言，提升學生的藝術素養。這也適應了社會未來的發展趨向，更好地提升公民綜合素養，提升審美和生活品味。

三、多元化——學生體現自我，生成自我，發展自我的根本

1.尊重每個人的內心視覺感受多面性

學生內心的視覺感受應該是多角度的意識各不相同的，體驗也應是多方面的。在美術欣賞教學實踐中漸漸地發現每個學生去欣賞作品的視角都是不一樣，這與每個人的生活環境生存狀態和經歷息息相關。如《搗練圖》一課十二個人物的排列、分工、穿著、頭飾、表情所傳達的視覺感受信息是不同的，不同學生的理解也不一樣，在保留學生內心的那一份內心感受之后，還要加以引導學生通過本作品的時代背景、作者等因素綜合地去引導學生學會讀圖的能力，并再次體驗作品本身所帶給你的真實感受。

2.評價角度多層次，引領共同發展

對于不同的學生，學習目標的維度也不一，這就決定了每位學生美術知識生成的多少也有較大的差異，評價的角度也應多層次。在學生對作品的感知在停留原有基礎上的同時還來源于對生活的體驗認識。人最初對世界的感知是從圖示中獲取，對于國畫欣賞教學中學生對作品的評價可以從作品的內容，如基礎薄弱的學生可以初步的去了解作品概況，如作品名、畫家、歷史背景等初步對作品進行整體的一個了解。

總之，中國畫欣賞教學其實就是為了讓學生能在課堂中快樂地去學習，在學習中快樂地享受學習帶來的收獲，為生活而藝術地享受生命藝術的可貴與本真。為生活而藝術的美術欣賞教學理應回歸本真，讓欣賞不只是停留在作品的本身，而是學會多種思維的方式和一種對生活生命的態度。