常州亂針繡產業調研分析

【摘要】亂針繡發揚于江蘇，是當地繼玉器、漆器后的第三大民間特色工藝品，揚州市首批非物質文化遺產，是世界工藝美術史上最后的創新，屬于中國非物質文化遺產。然而由于宣傳較少、繡品全靠手工完成等原因，亂針繡在發展中存在一定問題。本文通過調研亂針繡產業的現狀，進行問題的歸納。

【關鍵詞】亂針繡；特點；發展；建議

江蘇省的亂針刺繡（圖1）已逐步成為江蘇省文化精品之一，是繼玉器、漆器后的第三大民間特色工藝品，由于其光影表現極其逼真，被稱為“中國的油畫”。亂針繡與四大名繡（江蘇的蘇繡、湖南的湘繡、廣東的粵繡及四川的蜀繡）的最大區別在于其立體感很強，可以制作出非常寫實的作品。而且絲線本身具有光澤，可以把畫面詮釋的生動逼真。然而在其發展過程中，也存在不少問題。

一、亂針繡現狀

亂針繡是由現代常州女刺繡工藝家楊守玉女士在1930年創造出的一種藝術刺繡手法，又名“正則繡”、“錦紋繡”。這種針法融合了中國傳統刺繡的技術以及西洋藝術特色，并受到清末民初沈壽的仿真繡啟發和影響，繡法自成一格，被詡為當今中國第五大名繡，同時被列為清末民初中國近代手工藝史上的最后一次創新，已被列為國家第一批非物質文化保護遺產名錄和揚州市重點扶持發展的三大傳統工藝門類之一，展現出良好的發展前景。然而傳世八十余年來，亂針繡一直是“藏在深閨人不識”，甚至連常州本地人對亂針繡的認識都極其有限。20世紀80年代初期常州寶應人莫學春到常州、蘇州一帶出差，發現刺繡工藝品在這兩個城市風景旅游區很受歡迎，就回鄉組織農家婦女去常州學習亂針刺繡。他們回到魯垛鎮的時候帶回了亂針繡工藝，也給魯垛鎮的發展帶來了轉折性的一步。迄今為止，常州市寶應縣魯垛鎮已經發展成為全國唯一的亂針刺繡特色鎮。

現如今，魯垛鎮的亂針繡已經頗有成績，不但參加了揚州市及江蘇省首屆農民藝術節的展覽并獲獎，而且還進行各種展覽，對于達芬奇的《蒙娜麗莎》、凡高的《豐收》、米勒的《拾穗》等世界名畫的仿繡，更顯得惟妙惟肖，靈活精巧。為迎接國慶50周年，魯垛鎮繡制的巨幅工藝繡品《長城》，以及為迎接澳門回歸祖國專門趕制的大幅刺繡作品《歸程》，還有《長江萬里圖》等鄉繡作品，均可謂是氣勢磅大、名聲蜚遠，既受到了國家領導人的嘉許，又得到了澳門各級行政長官的贊譽。2008年魯垛鎮的國鳳刺繡研制中心為北京奧運會趕制了三幅巨幅刺繡作品《萬里長城》、《北京天壇》和《天津火車站》，氣勢宏偉，工藝精良，再一次吸引世人的眼球，用精品之作表現了魯垛人的自豪，產品遠銷國內外。所以說，亂針刺繡雖發源于常州，但卻繁榮于魯垛鎮。

二、亂針繡的特點

亂針刺繡的流程、用線、針法都很講究。以前的亂針繡制作前要先畫好素描稿和色彩稿，后來由于科技的進步，現在都改用打印機或者噴繪機先根據訂單噴繪出需要刺繡的作品，再根據作品配線、做框，然后是刺繡和裝裱。亂針刺繡的用線是頗為傳奇的，最粗的時候可以用到三根絲線并繡，最細可以把一根絲線劈成四十八份。除此之外，繡品都要繡三層才能成形：第一層是鋪底色，這樣可以分清輪廓、增加色彩的厚度；第二層是做細，一般先細化大面積和位置靠后的東西，再細化小面積和位置靠前的東西；第三層是進行藝術加工，在繡面上刺出線條的變化，光線、色彩的變化。由此，才得出在我們看來具有不同的肌理和感覺的栩栩如生的繡品。另外，亂針繡的針法（圖2）也有別于其他繡種，大概有三角針法、交叉針法、樹梢針法和十字針法幾大種。亂針繡成品的價格通常要比蘇繡貴，具體的要根據畫面的難易程度定價，如果是放在家里客廳作裝飾的風景畫，價格基本都在10000元以下，但是花費數月甚至一年的精品就不同了，從數萬元到幾十萬元不等。

三、亂針繡的發展問題所在

魯垛鎮僅3萬人口就有秀娘2000余人，其中大多是20-45歲的農村婦女。幾十家作坊大小不一，所創造的產值也各不相同。小作坊年產值近百萬，大作坊年產值近千萬，總年創產值逾億元。由于亂針繡無法用機器代替人工，繡娘們（圖3）成為當地最搶手的資源。然而，刺繡行業的年產量與技工的熟練程度有很大的關系，培養一個技工由完全不會到掌握核心技術需要一年到一年半時間，一個熟練技工則至少要三、四年，而技術是在不斷刺繡的基礎上，不斷的琢磨創新的實踐下練就的。一個技工從16歲開始學習，到30歲左右能成為目前繡技最好的老師傅，因此對產量造成了很大的影響。而且，對于這種費時費工的亂針繡作品來說，一件有著很高的藝術價值、屬大師難得的出彩的作品，與市場上一般技工的作品混淆，在魚龍混雜的情況下價格一直不理想。加之由于亂針繡的手工性特點，走針在普遍規律下有著隨機性，不可能有兩件完全一樣的作品，繡娘對畫的體會隨著心情的不同而變化，因此即使同一個人也不能復制出一模一樣的作品。

圖3：繡娘在制作亂針繡作品

另外，盡管有政府的扶持和少數企業家的創業，亂針繡發展迅速，但由于經營組織模式分散，在以資產抵押作為貸款擔保的情況下，農戶的生產性固定資產抵押能力不足，政府承諾扶持的貸款落實不夠到位，亂針繡還是面臨著手工費直線上升、市場銷售成本日益擴大、缺少周轉資金等重重壓力。

同時，雖然申請參加亂針繡培訓的人數大量增加，外州縣參加人數增多，但由于政府的引導、管理制度不完善，無法有效整合刺繡生產資源，再加上刺繡產業與旅游產業尚未實現很好的對接，優勢還沒有得到應有的發揮，導致農忙時刺繡生產量遠遠滿足不了市場需求。

最后，從題材方面講，亂針繡目前以模仿風景與名作為主，內容單一，只是單純的表現手法的移植，并沒有創意色彩在里面，傳承模式落后，個性化不足。

四、亂針繡的發展建議

亂針繡是纖維藝術中的一個分支，其藝術價值在于它給傳統藝術注入了新的生命活力，它的藝術語言、開拓性創造思維和自由性特征與后現代美術思潮相同步、相融合，強調了藝術形式的多樣性和多維性、強調了材料和技術的綜合性、多重性。亂針繡的藝術表現力和感染力是傳統繡法無法相提并論的，其審美效果不僅有素描、油畫的逼真感，還有裝飾藝術的形式美及工藝作品帶來的針法肌理和材料質感，猶如繪畫的筆觸和顏料。針法的自由發揮和多變，世界范圍內的獨有性，都說明亂針繡是一個充滿蓬勃活力的現代繡種。針對亂針繡發展中存在的問題，可以從以下幾個方面進行改進。

1、運用現代技術提升效率降低成本，機繡鋪成底色

亂針繡的純手工特點讓作品的周期變得太長，資金回流變慢，這導致亂針繡從業人數較少且價格昂貴。采用機器輔助銹成底色可以減少一部分工作量，從而解脫繡娘，以便更好的將作品繡好、繡精。

2、擯棄單一的臨摹名畫，采取多種形式的設計手法

臨摹名畫、風景畫只是一種藝術的表現手法到另一種表現手法的移植，本質上無法脫離模仿的桎梏，缺少自我創造的設計價值。進行新題材的創作，甚至將亂針繡融入到日常用品的設計中，拓展相關的周邊產品，將藝術與生活融合，發現更多可能性。

3、模式化系統化銷售

創辦亂針繡協會，采取“繡品廠+協會+會員”產業運作模式，協會為會員提供技術示范、指導、服務和信息交流，會員接受亂針繡專業培訓，提高技藝。協會每年組織技能比賽、農民技術職稱申報評審，形成亂針繡產業規模化經營的格局，帶動亂針繡大軍實現增收致富。同時打造品牌文化，增加附加值。

魯垛鎮亂針繡在旅游發展和龍頭企業的帶動下，已逐步形成氣候，成為本地文化產業發展重要組成部分，并對本地經濟創收做出了重要貢獻。這既給魯垛鎮帶來了可觀的經濟效益，又在一定程度上延續傳承了民族傳統工藝，對于發展手工藝傳承有著極其深遠的戰略意義。

【參考文獻】

[1] 王淑華. 常州亂針繡傳承現狀調查分析[J]. 現代絲綢科學與技術， 2013（5）.

[2] 項建華. 非物質文化遺產的數字化傳承與發展[J]. 浙江藝術職業學院學報， 2013（3）.

【作者簡介】

潘登（1989—），女，陜西西安人，碩士研究生學歷，2013年畢業于華東理工大學，西安外事學院講師，主要研究方向：產品設計、交互設計。