狄德羅對于藝術展覽、收藏和美術創作關系的論述

【摘要】狄德羅（1713-1784），十八世紀法國唯物主義哲學家、美學家、文學家、教育理論家，百科全書派代表人物，法國第一部《百科全書》主編。他在藝術展覽與美術創作的關系中，狄德羅將藝術展覽看成一種藝術競賽，藝術家們在藝術展覽中相互交流切磋，促進美術的不斷創作。在收藏與美術創作的關系中，狄德羅強烈地譴責收藏家。他認為收藏家迫使藝術家為其創造財富，但卻讓他們過著奴隸般的生活。在藝術展覽與收藏的關系中，狄德羅認為藝術展覽可以使藝術家擺脫對收藏家的依附。其主張的“藝術展覽是避風港，讓藝術家不受收藏家的控制”有著欠妥之處，藝術展覽為收藏提供了機會和平臺，同時藝術展覽中的作品也促進了收藏。狄德羅對于藝術展覽、收藏與美術創作關系的論述有著獨到的見解。

【關鍵詞】狄德羅；藝術展覽；收藏；美術創作

狄德羅（1713—1784），十八世紀法國唯物主義哲學家、美學家、文學家、教育理論家，百科全書派代表人物，法國第一部《百科全書》主編。

伴隨著經濟的迅速發展，社會節奏的加快，人們生活水平的提高，物質生活的享受已不能滿足當今人們的需求，人們開始追求精神層面的滿足，就必然推動文化的發展。藝術展覽和收藏就成為一個新的經濟和文化增長的熱點，自古至今就有無數大家對于藝術展覽、收藏和美術創作的關系進行了深刻的論述，而作為十八世紀著名的啟蒙思想家狄德羅更是在此問題上做出了獨特的見解。

在藝術展覽與美術創作的關系中，狄德羅將藝術展覽看作是一種藝術競賽，在他所寫的《沙龍隨筆》中認為“藝術家每年公開進行這種比賽一旦停止，藝術便會迅速走向沒落”，在他的《沙龍隨筆》中還寫道：“有多少圖畫要是不展出，就會長年累月在在畫室里不見天日”，藝術的競賽關系到藝術的興衰。首先，畫家們在公開的藝術展覽中相互交流，不斷提高，取其精華，去其糟粕，可以更好的促進藝術的發展。在十八世紀當人們還在洛可可藝術的奢華和細膩的高貴的美中行走的時候，狄德羅提出的藝術競賽就是對當時各種藝術風格的挑戰。當時時代中存在著古典主義的偉大，殘留著卡拉瓦喬的現實主義，還有著法國下層小市民的作品。要在這種紛繁復雜的繪畫流派中占據主導，在畫展中獨樹一幟，也是一件非常難的事情。因此，各個流派的藝術家就不停地改進自己的畫作，這樣就促進了美術的不斷創作。狄德羅還認為畫有優美的和表達力豐富的兩種；任何表達力豐富的作品都可以同時是畫面優美的，只要他把所能表現出來的感情充分表現出來了，它就夠優美了。藝術展覽能夠使美術作品更加近距離的接觸到大眾，讓觀賞者評判作品，使美術創作者們傾聽來自四面八方的意見，更好的為美術創作，創造出更多優美的美術作品；而這些優美的和表達力豐富的作品的存在又推動了藝術展覽的成功舉辦。所以藝術展覽可以說是美術創作的動力和目的，而美術創作是藝術展覽的源泉和根基。

在收藏與美術創作的關系中，狄德羅強烈地譴責收藏家。他認為收藏家是一群該詛咒的人，他認為收藏家迫使藝術家為自己創造財富，但卻讓他們過著奴隸般的生活。他說：他們（收藏家）橫亙于有錢人與藝術家之中，無法體會藝術家的痛苦和無助，只是用那些庸俗無奈的金錢來衡量藝術家的價值，用金錢來控制藝術家的創作，扼殺了藝術家創作的靈感、放棄了自己的尊嚴，讓畫作都失了靈魂。從這里來說收藏就是在銷毀真正的藝術品，收藏在他的眼里是一文不值的。所以，收藏是對美術創作的侮辱，這只是在狄德羅眼中的收藏，是在藝術學中的收藏。但是在今天，站在經濟學的角度來看，他的觀點是片面的，一位優秀的收藏家也是一位精明的投資者，大部分購買那些藝術家的畫的收藏者是抱著這樣的心理：我買自己喜歡的畫，或者是哪位名家的畫作，所花的錢是一筆回報優厚的投資，而且自己一生將觀賞一幅名畫，并且可以愉悅身心。藝術家將來是會死的，而自己的后代或者我自己將從這幅畫中得到的回報是當初付出代價的二十倍，他們的想法很對頭。現如今的收藏家比狄德羅所處的那個時代所面臨的問題要輕很多，例如迫使藝術家畫收藏家喜歡的風格，要不然藝術家的畫作就會賣不出去的問題等。如今的收藏家會因自己的喜好來收藏藝術家的畫作，在當代有影響力的收藏家的收藏還有可能會提高藝術家的創作，因為知名的收藏家有著高深的鑒別技術，但他仍然也是位對美術創作充滿熱情的藝術家。

在藝術展覽與收藏的關系中，狄德羅認為，藝術展覽可以使藝術家擺脫對收藏家的依附。因此，他就是極盡能事的想把藝術家們從收藏家的魔掌中解救出來。因此，藝術展覽就是一個避風港，讓藝術家們可以不受收藏家的控制，可以有一個相對理想化的創作環境，更好的推動繪畫的發展。在我看來，藝術展覽確實能夠推動繪畫創作的發展，這點事毫無疑問的。但“藝術展覽是避風港，讓藝術家不受收藏家的控制”有欠妥之處，藝術展覽是為藝術家們的創作作品提供展現的機會，是使藝術家的作品與收藏者們見面的機會，藝術展覽為收藏提供了平臺，如今的藝術家并不受控于收藏家，藝術展覽中的作品能夠促進收藏。

藝術展覽和收藏作為美術創作的最后一個環節，在繼承的基礎上不斷創新。隨著時代的變遷，它們的意義也發生了根本性的變革，它們在現代社會都是藝術市場的主題，文化市場的繁榮，鑄就了藝術品的興盛。當今社會文化是個大繁榮的局面，我們作為藝術接收者的收藏家和觀眾，更應當提高自己的眼力和鑒別能力，而狄德羅也認為創作者和評論者必須具備的兩項先決條件就是：鑒賞力與敏感。藝術的鑒賞力能夠為美的事物而深深感動，就敏感來說，不能過于敏感，敏感到了極點就會使人失去明辨之智。

藝術展覽可以說是美術創作的動力和目的，而美術創作是藝術展覽的源泉和根基，藝術展覽為收藏者提供了良好的平臺，而收藏者們的收藏又為藝術家們創作提供了動力。當今社會的發展是飛快的，相應的就必然會推動文化的大發展大繁榮，而我們要做的就是不斷提高自己的審美能力以適應社會發展的需要。

【作者簡介】

朱長虹（1991—），女，青島科技大學藝術學院美術專業在讀碩士研究生，主要研究方向：美術史論與研究。