淺談3D動畫技術在影視藝術中的發展

張笑晨

摘 要：進入新世紀以來，3D動畫電影迅速發展，可謂勢不可擋。國內對3D動畫電影的研究主要集中于技術層面，而動畫電影的本質是一種社會化的藝術，三維動畫的表現手法豐富多彩，充分體現了技術設計師的專業技術水平與創作能力，提高了影視動畫的視覺與聽覺效果，增強了影視動畫的藝術表現能力。為此，本文通過對電影中3D動畫技術應用范圍的分析，探討其有效運用的策略。

關鍵詞：3D動畫技術；影視藝術；發展

1導言

進入二十一世紀以來，我國影視動畫產業迎來發展的黃金期，為了進一步提升影視動畫的質量和效果，影視動畫制作者對二維技術和三維技術的運用更加頻繁。年來3D動畫技術廣泛應用于影視創作中，豐富了影視作品的表現形式，增強了影視作品的視覺效果，使影視作品的藝術表現力提升到了新的高度。

2三維動畫的基本概述

所謂三維動畫，又稱為3D動畫，主要是通過計算機處理立體圖形，從而形成3D狀態的動畫效果。三維動畫的制作要比二維動畫更加復雜，需要通過應用特定的工作工具和平臺來完成三維動畫的制作，還需要以XYZ坐標軸為基礎構建數字空間，通過建立數字模型的方式來制作三維動畫。常用的三維動畫制作軟件主要包括Sofitmage、XSI以及3Dmax等，三維動畫的制作除了需要這些軟件外，還需要運用渲染技術來處理二維動畫的部分手繪效果。三維動畫技術的特點包括如下幾個方面：第一，對制作人員或技術人員的專業技術水平要求較高，制作出來的作品可以反復修改，質量要求更容易控制，從而提高了影視動畫作品的質量；第二，能夠完成現實中不能完成的鏡頭，特別是場景，而且其制作不受季節氣候等因素的約束，尤其是實拍成本過高的場景或鏡頭都可以使用三維動畫技術進行完成，從而在一定程度上降低了制作成本；第三，對于現實中無法重現的或者是實拍帶有危險性的鏡頭都可以通過三維動畫技術來完成，從而不僅解決了制作問題，還對所要表現的作品起到了很好的美化作用。②但是三維動畫技術在制作影視動畫時，其制作成本也會隨著制作過程的復雜程度以及所要求的真實程度而呈指數增長趨勢。

4 3D動畫技術在電影中的應用范圍

4.1劇本討論

制作一部3D影片，必須根據導演及劇情的實際作出合理的策劃，積極尋求導演的主要訴求點，并及時與3D制作師溝通，充分準備需要的3D技術及設備，以便呈現出導演腦海中想象的畫面情節，保證電影劇本順利通過。例如，3D電影《阿凡達》，如果在15年前構思出影片情節，卻沒有技術能夠實現構想。隨著歐克斯軟件的誕生，《阿凡達》很快被搬上了銀幕，獲得了一眾好評。其實，從構思開始，3D電影就已經和3D技術掛鉤了。要拍攝更好的作品，就需要導演與3D制作師進行密切的溝通，更深入地了解該技術，才能更好地使用該技術表現畫面。

4.2概念設計

概念設計是指以劇本為依據，繪制、設定影片角色、道具及二維場景、風格色調、節奏情緒等；制作分鏡故事版，即根據文字劇本制作實際分鏡頭，繪制二維場景建筑，解釋、講述鏡頭運動及情節等。通常來說，該階段主要是采取二維技術手段，給三維制作提供參照。

4.3 3D場景建立

建立3D場景的方法包括：第一，3D建模軟件，其工作量相對較大，而構建的場景真實性與實際拍攝相差甚遠；第二，3D追蹤技術，即還原攝像機拍攝的真實場景至軟件中，然后構建一個更加真實的3D虛擬場景模型；第三，3D攝影技術，在實景拍攝中應用該技術，能夠為制作具有3D視覺效果的畫面奠定良好基礎。

5三維動畫技術在影視動畫中的應用

5.1技術視角的美學構建

藝術性與技術性是現代電影發展不可或缺的兩個重要方面，現代電影的迅速發展，并成為社會文化傳播和交流的重要媒介，科學技術的進步與更新功不可沒。上世紀末以來，數字技術的進步給媒體行業帶來了革命性的變化，也意味著人類對科技的探索與應用達到了新的高點。隨著全球數字化進程的迅猛推進，數字技術對電影的影響已遠遠超出特效手段的層次，并不斷挑戰以藝術為主要特質的電影舞臺。作為技術含量最高的電影類型，技術的發展與進步制約著動畫產業的興衰。當前，3D數字技術就如砸在動畫創作者頭上的“蘋果”，給這個充滿想象力的藝術形式插上了技術的翅膀，給動畫帶來了革命性的變化。

5.2虛擬現實場景的制作

虛擬場景的制作，讓影視動畫增添了很多的視覺表現手法。制作人員可以充分發揮想象力，通過三維動畫技術使場景設計更具真實性。例如《西游記》中通過制作一個虛擬的天庭場景，將現實中拍攝到的人物活動與天庭場景進行數字化的融合，創造出逼真且立體感超強的場景效果，特別是孫悟空騰云駕霧的場景設計，使得整個畫面的藝術表現力大大增強。利用三維動畫技術制作虛擬現實場景，不僅使得影視動畫更具觀賞性，同時大大降低了制作成本。

5.33D捕捉技術在電影中的應用

動作捕捉技術能夠將人物的表情動作細膩、真實地展現出來。3D影片《阿凡達》通過這一技術，真實地再現了演員的每個神情動作，盡管該片中也不乏演員真人表演的場景，但仍不可忽視其中占據絕大部分的CG角色，所以影片必須使用動作捕捉技術。然而，該片在拍攝中大量使用動作捕捉技術無疑是對演員表演技巧的一大挑戰。動作捕捉攝影棚里通常是空無一物的，為此演員必須面對空氣進行無實物表演，也要在劇情需要時表達出對周圍事物的反應和感覺。可以說，這是對演員表演功底和想象力最嚴格的考驗，演員必須設身處地去感受身處熱帶雨林的情景，并配合做出與場景相符合的動作表情，以便動作捕捉器更好地捕捉細微的眼神變化和肌肉抽動，這樣拍攝出來的效果才會更加真實，超過既往用道具搭建的相關虛擬場景的拍攝效果。《阿凡達》的制作紀錄片指出，動作捕捉攝影棚內四周分布的數字攝影機高達140個，且拍攝過程中，演員在表演所需動作時需要穿上布滿捕捉點的緊身衣，然后通過對攝影棚現場ED燈打出的近紅外線譜反射追蹤，再將捕捉數據傳輸到系統中，整體分析演員動作與光譜反射，從而獲得相應的立體模型，呈現出更真實的運動效果。

5.4形式多樣化

3D動畫技術的創作內容較為靈活。由于受到拍攝技術的限制以及拍攝內容的制約，并不是所有的畫面都可以通過攝像機直接拍攝獲得，3D動畫技術的出現就解決了這一問題。例如，大樓玻璃粉碎、人物高空墜落以及交通事故等場景，直接拍攝的難度比較大，通過3D動畫制作就可以展現這些場景，使影視劇中的故事環境和故事情節更加真實、豐富。3D動畫技術具有獨特的創造能力。在后期制作中運用3D動畫技術，可以創造出更加完美的特效鏡頭，將拍攝不到的或者不好拍攝的畫面逼真地制作出來，甚至可以在影片中適當加入動畫元素，豐富影視藝術的表現力。3D動畫技術所創作出的光影形象和奇特的世界，帶給人們的視覺沖擊力是巨大的。

結束語

綜上所述，3D動畫及其美學建構是一個復雜的邏輯體系，其不僅受到數字技術的影響，也受到社會文化等多種因素的作用，在影視動畫作品的創作中，應該將最新的三維動畫技術與創新的創意設計有機地結合在一起，從而創造出更加優秀的作品呈現給大眾，這是現代影視動畫不斷發展的方向與趨勢。

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