創新嶺南新音樂之魂
——“嶺南意象·山水清溪”崔臻和民族管弦樂作品音樂會成功舉辦

文|欲言

創新嶺南新音樂之魂
——“嶺南意象·山水清溪”崔臻和民族管弦樂作品音樂會成功舉辦

文|欲言

東莞，玉蘭大劇院。2017年3月10日晚。“嶺南意象·山水清溪”崔臻和民族管弦樂作品音樂會在全場觀眾的熱切期待中拉開帷幕。這是一場久違的、難得的、高質量的音畫盛宴。

嶺南，這片“插一根筷子都能發芽”的豐茂熱土，有多少美麗的傳說在雨中化為滿天的花朵，嶺南人熱愛生活，歌唱生活的情懷代代相傳，留下來多少膾炙人口的詩語歡歌。

第一部分：“嶺南意象”（民族管弦樂組曲）

《傳說》開篇。這是一首描寫疍家生活畫卷的民族管弦樂。現在了解疍家咸水歌的人并不多，一是因為傳承不夠，二是因為傳統的咸水歌旋律已很少被年輕一代所接受。創新性繼承是咸水歌也是所有傳統民族音樂面臨的共同課題。《傳說》運用的正是“摘選原料+現代技法”的烹制手法。海濤聲聲，裹挾著疍家人祖祖輩輩繁衍生息的傳說，撲面而來，滲入遐思。

不采用主持人報曲目的形式，而是以曲目內容和音樂連貫性來推進，是這場音樂會的一個用心之處。《傳說》的海浪聲歇，繼而是雨絲的淅淅瀝瀝——《聽雨》。《聽雨》描寫一對戀人的情感世界，樂句的互相催遞，營造出極富南國韻味的雨洗的清新畫面。

雨過天晴，繁花盛開。《花街》，以廣東地區的迎春花市為背景，音樂上自然少不了廣東音樂特有的節奏頓挫、連斷對比和對樂句的短碎處理手法，而現代音樂技法的巧妙包裹，讓人仿佛走在花街歲月的變遷。《思鄉》，揚帆出海的牽掛；《潮歌》遠航歸來的喜悅。

第一部分以《絲路歡歌》收尾，應時應景的主題讓人從淡淡的鄉愁中走進激情四射的現實，嶺南音樂的基調加上西域的音樂元素，展現出開創盛世的自豪與信心。

“雨”、“花”、“歌”，嶺南三大鮮明特色的題材成為貫穿第一部分內容的脈絡；空間感與細節感構成的和諧之美，時尚技法與嶺南元素組建的音樂內涵，成為第一部分色彩豐富、細膩精致的音樂語言。

久負盛名的廣東民族樂團完成了第一部分的精彩演奏。短暫的場間燈暗中，70多人的樂隊是怎樣突然“蒸發”而騰出舞臺的，在觀眾的驚訝中留下懸念。

第二部分：“山水清溪”（新民樂）

如果說第一部分是以海為景，以雨為聲，整體緊湊連貫，音樂精致唯美的話，那么第二部分則在流轉的山水之間展開，形式更加的豐富多樣。

麒麟舞，這種由客家人從北方帶到南方來的民間藝術形式，集舞、樂于一體。鼓，成為《麒麟粵舞》的靈魂，不同器樂的次第跟進，使音樂呈現出鮮明的層次感。鼓點的節奏帶著樂隊的旋律時急時緩，嚴謹有致又隨心所欲，把客家人歡舞麒麟的場面表現得酣暢淋漓，給人印象深刻。

都說嶺南春來早。《春歌》是一首樂隊與人聲的作品，清溪客家山歌為元素融入西方音樂表達方式，嶺南風情濃郁。《溪水潺潺》流出的是一幅人與自然和諧相融的畫卷。《雨思》是整場音樂會唯一的一首男聲獨唱，有別于一般歌曲的是，歌詞的作用退居其次，更突出反復的變化所帶來的音樂性。《迎客來》帶著西域音樂的味道。《歡唱》則是一首即興和渲染氣氛的樂隊作品，在音樂會進入尾聲之前進入高潮。由聆聽中國室內樂團完成的第二部分，讓全場觀眾喝彩不斷。

鼓舞人心的《再次啟航》為音樂會點下了完美的句號。就在主持人走到臺前，宣布音樂會圓滿結束的時刻，所有的觀眾仍然靜靜地待在座位上，甚至以為接下來還有第三部分。當音樂家崔臻和走上臺謝幕的那一刻，他一句話也說不出來，語言已經多余，懷中的鮮花和起立鼓掌的觀眾已經說明了一切。

有位作曲家曾經這么說過：千萬不要用試圖語言來準確解釋與描述音樂，因為音樂是用來聽的。“讓音樂說話，讓解說消失”。

“一直想做的兩件事是：做一個嶺南文化精品的專輯，做一個音樂劇。這是個人的想法。團隊方面，想結合水鄉特色，配合歌、舞、音、畫等做一臺歌舞音畫的晚會，全部采用原創作品。”兩年多前，與崔臻和談及廣東音樂，他這么說。今天，他完成了一個心愿。

“這場音樂會很好地處理了民族器樂作品創作的繼承、融合和創新三大問題……希望修改打磨，日臻完美，真正成為站得住、留得下、傳得開的民族器樂作品的精品。”音樂會后，原總政歌劇團團長，中國音樂劇協會會長，著名作曲家王祖皆評價說。

“作為生活在嶺南的創作者，創作出具有嶺南特色的文藝作品是一種責任。嶺南有很多可以挖掘的題材。我們要兩條腿走路，一條腿是保護，一條腿是創新。”崔臻和如是說，他的音樂，還在繼續。