中國式妥協：馮小剛的方與圓

堯耳

敢于讓整部影片聚焦于上訪主題展開講述，并將逼真的官場生態直截了當地呈現出來，馮小剛無疑有著值得敬佩的人文情懷和藝術追求。雖然他并未把這份情懷作為營銷的素材，而是選擇了夸女演員胸大、唱卡拉OK和打嘴仗來吸引注意力。但拋開這些年積累的名氣與人脈，后輩們也沒誰敢像他這樣直接觸碰敏感領域。

在電影中，表達的意圖并不隱諱：以“李雪蓮”這位婦女為引子，牽扯并勾勒出中國社會的真實模樣。底層民眾的隱忍、畏縮、自得其樂；基層官員的推諉、無奈、唯唯諾諾。圍繞著一對平凡夫妻的感情糾葛，描繪出了現實社會的眾生相。

可以說，《我不是潘金蓮》成功完成了極為中國化的藝術詮釋：從扇面構圖、京劇大鼓、小橋流水、客套寒暄，到潦草喧嘩的現實世界，深藏功名的官場生態，以及底層民眾和官方話語的隔閡和對立。盡管在某些段落過分依賴評書般的旁白，多少顯出了導演技巧的短板，但我們仍然看得出來馮導對這套話語體系的熟諳。

然而，將圓幅畫面僅僅解釋為對傳統美學的回歸，或許只是馮小剛在避重就輕。“方與圓”的不經意轉換，極好地闡釋了作為導演的他所面臨的尷尬境地，以及故事背后所隱藏的只有中國人能夠明白的深層內涵。

“方與圓”來源于十年前一個流行的社會學概念，將內心對信念和原則的堅守形容為“方”，與圓滑處世的技巧形成對比，從而在保持自我與友善處事之間找到平衡。這與古句“君子和而不同”遙相呼應。整部電影，其實正是馮小剛從各個層面闡述他對這三個字的深入理解。

技術本身無需贅述，看似突破常規的圓幅構圖，其實是對傳統中國畫的回歸傳承。寬銀幕形成的焦點透視習慣，被強硬地替換成了富有中國意境的聚焦模式。同時，在圓形中間出現的李雪蓮，自然產生出一種執拗的氣質，而正方形所展示的官場，則處處滲透著穩定、規范與工整。

除此之外，故事中各色人等的表現，也展示出了中國智慧的豐富魅力。其中最生動有趣的，莫過于大鵬詮釋的基層法官。他在對待李雪蓮的前后轉變；對待上級的卑微和順從，以及發自本能的推諉嫁禍和自我保護，演出了一段欺下瞞上、明哲保身的“葫蘆僧判案”。

在他周圍，從退休領導、晉升局長、年輕縣長，到再次驚艷亮相，引發爆笑的張譯，大票官員完成了一出現代版“官場現形記”。此時的“方與圓”無疑是在對現代社會無聲的嘲諷。這些貼近真實的情節，迅速糾正了范冰冰蹩腳口音導致的出戲和疑惑，讓觀眾迅速沉入到影片所提供的真實感，并真正為官員而非女主角的命運開始發笑與擔心。

當然，最深沉的內涵還來自于馮小剛本身的堅持與妥協。為了重現出小說所營造的語境，他已經做出了最大膽的試探。一段超過十分鐘的領導講話，鏡頭、場景和表演逼真得仿佛在觀看直播新聞。

除此之外，各級官員針對李雪蓮多年上訪纏訪問題而進行的密謀、商討、軟硬兼施的解決處理，均得以基本客觀的展現。突然在電影院聽到十分正統的官方話語，多少顯得有些突兀，但在劇情推進之后，則不得不佩服馮導試探底線的勇氣。

強調這份勇氣，并非認可影片呈現出了真正的社會現實。事實上，要求電影重現真實現狀本身就是個錯誤。從小說出版到電影上映，這個過程早就經過了自我修改和相關檢查。在敘述一些尖銳對立的時刻，馮導還是選擇了婉轉地表達。無論是在市政府靜坐三天，還是首長親自耐心聽從農婦的長篇傾訴，這種不可能成為現實的劇情最終還是被采納。而最后領導要求的傾聽、尊重、心懷底層，則仍然是中國傳統中“青天大老爺”的思想延續。

前夫的遭遇終結了李雪蓮的執念，但長時間上訪已讓她對此產生了心理依賴，這倒是對現實人生的精準把握。而最終修復創傷的，還是內心的愛以及時間。此時影片終于恢復了常規的寬銀幕，在上帝般的視角中，“方與圓”終于不再被提起，不再年輕的李雪蓮和被撤職官員再次重逢，感念著時光流逝，相對無言。馮小剛也終于完成了對“方與圓”的權衡和講述，將電影的內涵提升到人生和哲思的高度。