笑櫻之美，藝術之幸

唐林彬

紫砂壺的造型變化萬千，紫砂素器的美是材質、造型和實用性的有機結合。古代文人將紫砂壺譽為人間珠玉，它是人類智慧的結晶，在時光歷煉中依舊美不勝收。每一把看似簡單的紫砂壺，無不凝聚了制壺藝人的創作智慧，它汲取了傳統文化的精髓，經過泥的捶打、火的淬煉，最終成型。紫砂茗壺不僅具備賞心悅目的美的享受，更給予人們精神上的啟迪。

人文內涵是體現一把壺的重要表現內容，“笑櫻壺”（見圖1）對文化內涵的闡述非常清晰。“笑櫻壺”的造型靈感來源出自“嬰寧一笑解千愁”，此壺交融著和諧漫流的姿態，體現出了“以和為貴”、“家和萬事興”等中國傳統文化，包含了制壺者對家庭美滿的美好祝福。“和”這種理念表現的是一種舒展開闊的生活情感，“和”通“合”，“合”代表融合、綜合、合適，表現出了一種中庸平衡的處事態度，頗有君子風范。君子在大是大非面前堅定立場，保持獨立的思想和自由的人格。“和”還有一種吉祥的意味在其中，和諧美好的情感在其中升華，壺身上下合一，寓意和合、美滿，整體圓潤的姿態加上柔和自然的韻味，處處詮釋這其樂融融的美好意境。

“笑櫻壺”的制作看似簡單，可是要想成為賞用皆宜的作品，也是頗考驗制壺者功力的。一把壺若不能合理地具備斟茶品茗的效用，便不是一把真正的壺。“笑櫻壺”整體大氣簡潔、素面朝天、細砂隱現、溫潤如玉；壺身橢圓形，整體感覺圓、穩、勻、正，古樸而簡約；壺嘴三彎流形，出水極其順暢，壺把飛把狀與壺流婀娜多姿的態勢相呼應，婉轉流暢、端拿舒適，壺嘴、壺把與壺身對應，像極了美人的臂膀，溫婉卻有力量，細膩的泥質凸顯美人姿態。

“笑櫻壺”最初創作于明代，起初的形制相對沉著扎實，妥協有擔當，雖然壺型外表平淡，但壺中深含創作者的熱情。“外表的冷酷，蘊藏著火熱的心，沖茗熱情奔放，醇厚而韻強，香甘溫甜，明快果決”，此壺給人以和美之感。內涵是一把壺的靈魂所在，也是真正升華意境的關鍵，“笑櫻壺”通過簡約的造型塑造出不俗的內涵，作者通過對線條、造型、泥性的熟練掌握與應用，使得整件作品溫婉如玉、細膩舒展，古樸而不乏新意，流露著作者對傳統紫砂壺藝的獨到悟性。文化立意是壺的核心，一把壺若不具備寓意內涵，便是一件器皿，無法從泥土的本質中脫離出來。

這款“笑櫻壺”壺型大方端莊、身筒有力、壺腹飽滿，向下內收至壺底，底部又以圈足托起，抬高了整把壺，更添輕盈氣息，柔中有剛、傳情達意。壺蓋微鼓，與壺身緊密，嚴絲合縫，韻律一氣呵成。雖然此壺是光潔的圓形，卻蘊含著作者淳樸的做人風格，淡泊的人生態度。“笑櫻壺”以圓為基調，以弧線構圖，壺型簡練而別致，乳脂似玉、質感潤澤。制壺者設計時注重把握直線與曲線兩種不同的屬性特色，使壺身、壺底、蓋沿、壺把的曲線走向明確、富有理性，充滿流動感和線韻美。因此，該造型形態“形隨線構”，富含和諧、對稱之美。此壺注重發揮韻律在造型形體和空間形式表現中的作用，線條按照美學規律有節奏地進行，以壺身為主體定點，擴散到底足、肩、頸、口再到蓋、鈕、嘴、把。壺身主體與附件組合形態的大小、收放、剛柔等的變化，和諧共處，如山水詩抑揚、快慢、勻稱、悅耳。于是乎，單調的線條有了韻律的存在，簡單的光素器有了生命。

“笑櫻壺”晶潤溫婉，西方數學哲學認為：“圓是最美的形狀”，圓是美的化身、美的使者，以圓為貴，形體以圓為美，橢圓、渾圓。紫砂“笑櫻壺”壺身圓潤有致、趣味橫生，是一款欣賞價值極高的素器。此壺以趣入壺，既有圓的潤滑，又有曲的柔性，蘊含著一個哲理：做事要變通，才會游刃有余。藝術與哲學存在于我們的生活當中，欣賞紫砂壺的美方能體會這些真諦。

壺之道，初為合用，上為藝術，終為人生。紫砂壺傳承了古老的制陶技藝，又融合美好的藝術特性，凝聚了豐富的文化精髓。紫砂壺的傳承與發展，既要繼承傳統的經典壺型，又要在經典的基礎上進行創新。“笑櫻壺”本身就具備文化特征，充滿傳奇內涵，始終保持紫砂原有的樸雅，以簡潔的形態表達自己的生命力，這是紫砂藝術一貫的風格。壺可雅致，亦可行道，紫砂壺的文化情感之美使其超越了器物局限，在幾百年的茶水滋潤中氣質高雅。