曹玉林：靈魂的吶喊和生命的變奏

曹玉林

在2005年由文化部主辦的“全國畫院優秀作品展”上，朱松發一幅名為《與誰同樂：白石、青松、我》的作品，引起了人們的廣泛關注。這幅山水畫，一反傳統文人山水畫淡雅柔逸的審美趣味和描頭畫腳、陳陳相因的習慣性思維，全用焦墨作出，豪邁粗獷，霸悍雄沉，其鋼筋鐵骨的風貌和力能扛鼎的氣勢，以及大黑大白的強烈對比，具有一種振聾發聵的陽剛之氣，彰顯出驚世駭俗的極則之美，給人以巨大的心靈震撼和視覺沖擊，一舉在眾多優秀作品中奪得了“最佳作品獎”。200了年，他的另一幅焦墨作品《九華山居圖》經中國美術館評鑒委員會研究決定，作為館藏品收藏。作者朱松發，是一位有著獨立藝術個性和強烈個人風貌的山水畫大家。其山水畫作品大氣磅礴，老辣蒼勁，有著極強的抒情性、寫意性和沖擊力，在當今群雄逐鹿，風云際會的畫壇上別辟蹊徑，自樹風標，被學術界視為開中國畫一代“水墨雄風”的成功范本。

嚴格地說，純用焦墨作畫，包括作山水畫，古亦有之，并非朱松發的憑空臆造。如有論者指出，在朱松發的前輩鄉賢新安諸子中便有這樣的例子，這其中垢道人程邃即是一個典型，但程邃的畫在內在精神上是柔性的。而朱松發筆下的焦墨山水在內在精神上卻是剛性的，與程邃的畫有著本質的區別。此外，在當代的山水畫壇上有一些畫家如張仃、崔振寬等也是以焦墨作山水畫，且都成績卓著，但朱松發與他們相比也有著明顯的不同。……