玉學(xué)院思玉者

“良玉雖集京師,工巧則推蘇郡。”這句話記錄在明末科學(xué)家宋應(yīng)星《天工開物》一書中,確立了蘇幫工不可替代的歷史地位和非凡的高度。那什么叫良玉呢?其實早在先秦時代就提出了一套評價標準,那就是《考工記》中“天有時,地有氣,材有美,工有巧,合此四者,然后可以為良”的四項基本原則。今天,玉雕界應(yīng)該如何認識這個標準呢?
天有時,我的理解就是賦予作品當代性。當代性就是通過作品反映時代的精神,記錄這個時代人們的思想和困惑,并引起大家的思考。比如藝術(shù)家許廷平創(chuàng)作的《時間去哪兒了》就是對當下社會節(jié)奏快、效率低,過于忙碌,而失去生活本真的思考,同時提出了生命的價值這個人生課題。天有時,大的方面看應(yīng)該是順應(yīng)自然規(guī)律,看清大形勢,敏感預(yù)測未來,踏準時代脈搏,這是藝術(shù)家追求天人合一、與時俱進的一種表現(xiàn)。
地有氣,就是接地氣。接地氣就是藝術(shù)家用自己熟悉的元素、自己的生活體驗來創(chuàng)作。藝術(shù)家不能臨時去找素材準備創(chuàng)作。這是蔣勛講到《紅樓夢》創(chuàng)作時說的。曹雪芹厲害的地方,各種細節(jié)真實、詳細、正確,這樣才能感動人,才能百看不厭。這必須要作者親身經(jīng)歷、深入進去,才能把熟悉的、抓住本質(zhì)的東西寫出來,而不是編出來的。比如蘇州治玉大師蔣喜先生創(chuàng)作的《夢回水鄉(xiāng)》,用他熟悉的水鄉(xiāng)提水木桶為主體造型,蘇州拱門石橋做提梁把手,用蘇州老房子上常見的爬山虎藤蔓刻畫在桶的外壁,也是對水波紋的一種表達,再用自己擅長的薄胎傳統(tǒng)工藝琢磨而成,表達了作者對兒時水鄉(xiāng)的懷念,并對當下環(huán)境污染、社會關(guān)系復(fù)雜的一種反思。地有氣,要求藝術(shù)家留心觀察,從自身的感悟出發(fā),才能創(chuàng)造出個性鮮明的作品來。同時,中國玉文化博大精深,有著豐富的元素可以沿用,來豐富作品的內(nèi)涵,這是“地有氣”的玉本體內(nèi)涵。
材有美,就是發(fā)現(xiàn)美和表達美。就玉石材料的美而言,包括質(zhì)地、顏色和形態(tài)三個方面。自古以來,傳統(tǒng)堅持“首德次符”的審美原則。首德次符是以內(nèi)在品質(zhì)的質(zhì)地為主,以外表的顏色和形態(tài)為輔,不能本末倒置。另外,玉石材料的美還具有人文內(nèi)涵。比如質(zhì)地的美具有“君子比德”的內(nèi)涵,各種玉色具有不同的象征意義,形狀和表面特征也成為文化的元素加以詮釋。作為玉雕師,就是要發(fā)現(xiàn)玉料的美,利用這種特有的美融合到作品中,來表達自己的觀點。
工有巧,就是玉雕師的構(gòu)思以及實現(xiàn)構(gòu)思的途徑。什么是工?首先,工是古代四個工種之一的工匠;其次,“作巧成器為工”,點出了工匠的核心是巧,心靈手巧方能巧奪天工。所以,我認為蘇州工的一個核心內(nèi)涵就是巧,注重巧思妙想,別具一格。不過,還有一個巧,叫大巧若拙,這是工匠順其自然、返璞歸真的高級階段。時至當下,我們需要國際的視野,用中西方現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義等藝術(shù)表現(xiàn)手法來構(gòu)思作品,這是“工有巧”的新內(nèi)涵。
合此四者,才能成為一個完整的作品,方為良玉,成為一件好作品。按照現(xiàn)代藝術(shù)的說法,就是作品具有傳承性、當代性、個人風(fēng)格、材料特征和藝術(shù)化的創(chuàng)作內(nèi)涵。
南紅《時間去哪兒了》(如圖)這件作品前面還有兩件用黃龍玉做的同題材作品。第一件用淺浮雕手法從右到左并排雕琢了九個人物頭型,緊靠在一起,似乎連在一起。其實就是一個人從幼兒到老年的九個階段,連續(xù)不斷。玉石放在方形木塊之上,木塊正面有一時鐘,代表時間的流淌。這件作品一經(jīng)面世就引起了行業(yè)的關(guān)注。我想到的是法國后印象派代表人物之一高更的名作《我們從哪里來?我們是誰?我們到哪里去?》。這是高更到了接近人生終點時的醒悟,而許延平先生剛剛而立之年,就用玉雕的方式琢磨著人生的本源課題。
第二件作品仍然是黃龍玉加上方形木塊結(jié)構(gòu),只是人臉只剩下老小各半個臉,中間虛化,共用一張嘴巴,組成變形的長臉,代表從小到老;中間模糊掉,顯得更加簡練,是一個不小的進步。另外,時鐘與第一件作品不同,是逆時針轉(zhuǎn)的,應(yīng)該經(jīng)常回頭看看自己,應(yīng)該不斷地反省自己。是否具有反現(xiàn)實的表現(xiàn)呢?是否具有反向思維,預(yù)示勇者敢于逆勢而行的內(nèi)涵呢?給作品增添了新的內(nèi)涵,體現(xiàn)了“以少勝多”的藝術(shù)手法。作品從人生的九個階段,跨越到“小與老”兩個階段,并且連接著生與死這個生命主題,同時也蘊含了中間過程,仍然是高更的人生三部曲。
最后形成的作品更加成熟,用具有較高透明度的南紅冰飄材料代替黃龍玉,賦予了生命時光的特征,點點飄花,似乎就是紅塵中的點滴回憶,給觀者視覺;中擊強烈,是材料與主題的一種高度融合。南紅瑪瑙部分的造型完全按照人臉的側(cè)面輪廓,兩個臉背對背的成為兩個終端,從開始到結(jié)束,沒有任何多余之處;流暢的弧形線條概括了作品的中間部分,顯得十分簡練,就像時光的流失稍縱即逝,不留痕跡。而實際上時間已經(jīng)徹底的流失而無法挽回,具有強烈的警示意味。底座也從方形變?yōu)榈谷切危m然有不穩(wěn)的視覺感受,但與玉石的主體部分融為了一個整體。當代意義:
當今中國人人都很忙,時間不夠用,實際上效率很低。雖然大家疲憊不堪,卻又無可奈何,成為了一個社會的通病。我認為,根本到底是大家都迷失了自我。所以,我給這件作品新起一個名字叫《我們?yōu)槭裁疵Γ课覀優(yōu)檎l忙?我們在忙什么?》,這是值得大家深思的當今社會問題。2014年2月7日,國家主席習(xí)近平在俄羅斯接受訪談時說:“今年春節(jié)期間,中國有一首歌,叫《時間都去哪兒了》。對我來說,問題在于我個人的時間都去哪兒了?當然是都被工作占去了。我經(jīng)常能做到的是讀書,讀書已成了我的一種生活方式。”這是否已經(jīng)給了我們一個答案呢?