筆墨見真章——觀歷代名家書法

臺北故宮博物院于7月1日至9月25日舉辦“筆墨見真章——歷代書法選萃”展覽，展出了自三國至民國時期歷代名家如張旭、趙構、趙孟頫、文徵明、豐坊、董其昌、史可法、鄭燮、郭尚先、趙叔孺、鄧散木等書法作品14件。

秦漢時代是書法發展的關鍵時期，一方面三代以來古文大篆書寫、銘刻分歧的現象，歸于統一，產生標準書體小篆；另一方面春秋戰國時代萌芽的新興書體隸書，也在此際從篆書簡省蛻化成熟，發展為漢代通行書體。由于時代潮流趨向簡便快捷，隸書又持續蛻變分化，遂有草書、行書和楷書形成。

隋唐時代是另一個關鍵時期，政治統一帶來南北各地書風會流，筆法發展臻于完備，從此楷書成為歷代通行書體。入宋以后，為保存前賢書法長遠流傳，刻帖日漸盛行。但是宋人并不以繼承傳統為足，書法取向表現個人情性、得其天趣。

元代繼起，轉而提倡復古，晉唐書法傳統得以延續。然而，不受傳統束縛的意念也活躍起來，至明代浮現縱橫跳脫的氣息。明人書法面貌至為紛雜，行草書活潑自由，適與當時依循傳統法度者形成對比。

清代以降，三代秦漢古文篆隸陸續出土，堪稱是得天獨厚。在務實的學術風氣影響之下，清人摩挲碑版，從而與刻帖相互為用，書法發展的視野得以串聯古今，終能在篆書、隸書兩方面汲古創新，引領新方向。

三國魏曹真殘碑暨碑陰墨拓本（圖1）。此碑碑主為曹真，《三國志》有傳。三國魏太和五年（231）刻立，道光二十三年（1843）出土。本幅上方為碑陽之拓本，僅存中段，計二十行；碑陰在下，又分兩段，計三十行。據考，第八行“邽”字未損者，與初拓本同樣是道光年間時所拓，臺北故宮博物院藏本即是。書風上承漢隸，然字形較為方正，橫畫起筆和收筆棱角明顯。此作既是研究三國歷史人物重要史料，也是認識隸書書體發展演變的代表碑刻。

明代文徵明《書蘭亭序》卷（圖2）。文徵明（1470—1559），詩文書畫俱工，亦精鑒藏，與沈周、唐寅、仇英并稱“明四家”。文氏好寫《蘭亭序》，傳世臨本眾多，此卷書于八十九歲之時。用筆、結字和章法與傳世王羲之書《蘭亭序》多不相同，應是意臨之作。筆法內斂含蓄，間架縝密，筆意連綿貫串處予人自然生動之感。

明代豐坊《各體書書訣（下冊）》（圖3）。豐坊，字人叔，號南禺外史，嘉靖二年（1523）進士，明鄞（今寧波）人。家藏碑刻法帖豐富，臨摹幾可亂真。本幅選自《元明書翰》第二十一冊，起首敘說古代書家借著觀察日常生活中旁人爭道、舞劍、運篙的動作，從中領悟書法訣竅的道理。緊接著通過“以火筯畫地爐灰”和“于通衢見蹴踘者”經驗的分享，說明自己領悟執筆之法和運筆之勢亦與手腳活動有關，旨在強調書法和肢體開展有著密不可分的關系。

民國趙叔孺篆書（圖4）。趙叔孺（1874—1945），原名時棡，以字行，浙江寧波人。清末任福建同知，民國以后隱居上海，潛心書畫篆刻，為“海上四大家”之一。所作圓朱文印風致高雅，門生子弟傳緒所學，對民國印壇影響頗深。本幅為蔡辰男捐贈。內容書錄《正考父鼎銘》其中一段，釋曰：“壹命而僂，再命而傴，三命而俯，循墻而走，亦莫予敢侮。”用筆圓潤，結體勻整；精神與法度兼備，可為篆書典范。

民國鄧散木行書中堂（圖5）。鄧散木（1898—1963），上海人，原名菊初，號糞翁，以字行。精通書法，亦能繪畫、填詞。著有《篆刻學》一書，嘉惠學子無數。本幅作品節錄宋人黃庭堅書論一段：“余嘗評元章書如快劍斫陣，然似仲由未見孔子時風度。”將米芾書法用筆的筆勢，譬喻成將士用劍般敏捷快速，可謂生動貼切。鄧氏書寫時似有所感悟，凝煉厚重的線條與展現速度的飛白、牽絲連綿處相互襯托呼應，呈現力與美的激蕩，令人感佩。

（文章來源：臺北故宮博物院官網）