為什么演了四百年的莎士比亞還值得看?

為什么演了四百年的莎士比亞還值得看?

全球化背景下的年輕人平日里接觸的都是大眾流行文化，他們面對四百年前祖宗留下的劇目和中國年輕人看湯顯祖昆曲《牡丹亭》咿咿呀呀地唱，感受也差不多——都是霧里看花。這就直接凸顯了劇團的重要性。

奧斯卡影帝凱文·斯派西版的《理查三世》來中國演出是2011年，只去了北京一個城市，一票難求。這是我第一次接觸英國劇團演莎士比亞戲劇，至今印象深刻。特別是凱文·斯派西駝著背、佝僂著身子，以表現理查身體殘疾，并配合臺詞及精湛的演技，刻畫理查因長期飽受著被邊緣、被歧視的痛苦而陰沉、狡猾的心理特征。當結尾處凱文·斯派西被倒懸至舞臺上空時，著實驚人，這顯然是世界頂級的水準。

莎士比亞劇目在中國演出并不少，細數這些年我看過的莎士比亞戲劇，國內戲劇導演就有田沁鑫版的《羅密歐與朱麗葉》，將觀眾耳熟能詳的故事“穿越”至文化革命背景；青年導演黃盈在《麥克白》中注入了東方幽默而成其代表作；國外劇團如普羅派拉劇團，曾帶來《亨利五世》和《冬天的故事》，該團最大的亮點和特色就是所有莎翁筆下的角色——不論男女老少，美艷抑或丑陋，全部都由男伶人來扮演，而這種演繹方式正是遵循莎士比亞時代英國戲劇“全男班”的古老傳統。

今年一撥莎士比亞戲劇又來到了中國，其中最令人期待的，無疑是英國皇家莎士比亞劇團的《亨利四世》（上、下篇）和《亨利五世》，分別將在北京國家大劇院和上海大劇院上演。

擁有催眠力的莎士比亞怎么破？

莎士比亞無疑是英國文學史上最杰出的戲劇家，也是全世界最卓越的文學家之一。這位舉世著名的戲劇家流傳下來的作品就有37部戲劇、155首十四行詩、兩首長敘事詩和其他詩歌。單戲劇而言，莎士比亞的作品跨越年度長，前后風格差別大，距離現在時間久遠，四百年間被無數劇團無數次的改編。

事實上，大多數中國普通觀眾坐在劇院內，聽著演員用英文念著冗長的、詩一樣的、排山倒海的臺詞，就會忍不住想睡覺，我也是這樣。特別是莎士比亞的歷史劇，如《亨利四世》《亨利五世》等，如果不了解歷史背景，更會看得云里霧里。而戲劇表演方式，也和大眾所習慣的通俗影視劇表演相去甚遠，真要全程集中精神，完整地看完一出莎士比亞戲劇，還是蠻辛苦的。

中國觀眾這樣，其實英國觀眾也這樣，全球化背景下的年輕人平日里接觸的都是大眾流行文化，他們面對四百年前祖宗留下的劇目和中國年輕人看湯顯祖昆曲《牡丹亭》咿咿呀呀地唱，感受也差不多——都是霧里看花。這就直接凸顯了劇團的重要性，杰出劇團的莎士比亞劇目無疑會比草臺班子好，就如開頭所說的，英國老維克劇團邀請凱文·斯派西出演的《理查三世》。

這次來中國的英國皇家莎士比亞劇團，就坐落在埃文河畔的斯特拉福小城——這正是戲劇大師莎士比亞的出生地。劇團的前身是成立于1875年的“莎士比亞紀念劇院”，有著一百多年的悠久歷史。紀念劇院在1925年獲得皇家特許狀，1961年承女王之命更名為“皇家莎士比亞劇團”。英國皇家莎士比亞劇團是英國最具影響力的劇團之一，也是目前世界上規模最大、組織最健全、演出水準最高的職業劇團之一。其在演繹莎翁劇作的歷史及權威性，是舉世公認的。

相對于莎士比亞的《哈姆雷特》《麥克白》等作品，其歷史劇并不為中國觀眾熟悉，搬到舞臺上的演繹更是鮮有耳聞。

1413年3月20日，病重的英王亨利四世暈倒在威斯敏斯特教堂，被臣子抬進名為耶路撒冷的寢宮，隨后逝世，間接而荒誕地驗證了他的生命將會終結在圣地的預言。這段史實被莎士比亞寫入了歷史劇《亨利四世》的劇本，加之《亨利五世》，講述了青年王子亨利（即位后叫亨利五世）如何從一個不被看好的、玩世不恭的公子哥，成長為一個卓越的君主，并建立豐功偉業的。

導演格里高利·道蘭表示：“我們想通過一個玩世不恭的年輕人如何成王的故事，挖掘戰爭、愛、友誼和責任等主題。莎士比亞的作品就有如此力量，能引起全世界觀眾的共鳴。”

莎士比亞“夢之隊”

此次三部作品能來中國演出非常不易，眾所周知，英國皇家莎士比亞劇團的制作都相當考究。此次即便遠渡重洋出來巡演，其制作相比在英國也絲毫不打折扣。據悉，巡演團隊共70余人，其中超過40人為幕后工作人員，包括舞臺總監、燈光、音響等共10個工種，來保障演出中復雜的舞臺調度和呈現。“三部曲”帶來的全部行頭一共48噸，演出服裝超過300套，而全部演員只有30多人，這意味著演員在舞臺上要換多套服裝，不少要通過快速搶裝呈現。

“三部曲”的整個制作團隊也可謂是英國戲劇界的翹楚，格里高利·道蘭在英國皇家莎士比亞劇團已經工作有26年，從演員、導演到成為藝術總監，他是一個眾所周知的重度“莎劇粉”，導演過的莎劇不計其數，他也是首度將中國的經典故事《趙氏孤兒》搬上了英國戲劇的舞臺。道蘭認為“整個團隊如同一支夢幻團隊”。

舞美設計史蒂芬·布林森·路易斯被認為是史詩劇設計的大師，善于在舞臺上營造出當時的那種氛圍和年代感。演出舞臺上還將有個八人組成的樂隊在現場伴奏，作曲家保羅·英格里希柏為三部戲寫就的音樂婉轉動聽又勢力萬鈞，進一步強化了舞臺上的戲劇效果。

在演員方面，此次來演出的不少演員都是英國戲劇界的重量級人物。其中《亨利四世》中最著名、最經典的喜劇人物福斯塔夫將有幸目睹“英倫老戲骨”安東尼·謝爾活靈活現的演繹。英國劇壇“后起之秀”阿歷克斯·哈賽爾則將擔綱主角哈爾（亦即亨利五世），演繹一位叛逆墮落的少年王子如何成長為雄才大略的青年君主。

值得一提的是，對于中國觀眾而言，不用因為不了解英國歷史而認為會對理解劇作造成障礙。對此，安東尼·謝爾是這么說的：“《亨利四世》《亨利五世》雖然被歸為歷史劇的系列，但莎士比亞并不是在給你上歷史課。莎翁筆下最重要的還是寫人與人性，所以并不需要很深厚的歷史知識或者得是歷史學家才能看懂，你只要是人就能看懂。”