論宋代畫家李公麟及其藝術之路考

陸曉明

摘要：宋代李公麟是一位杰出的畫家，他不僅對古代優(yōu)秀的繪畫進行繼承發(fā)展，而且不斷開拓創(chuàng)新，創(chuàng)作出獨特的白描繪畫，被稱之為“天下絕藝”，對后世繪畫產(chǎn)生重大影響。他廣泛的繪畫藝術創(chuàng)作，奠定了他在中國繪畫藝術歷史上的重要地位，成為藝術史上一位重要的承前啟后的大師。

關鍵詞：宋代畫家；李公麟；藝術之路

中圖分類號：J202 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）04-0014-02

在我國的封建社會時期，宋代屬于一個經(jīng)濟與文化高度發(fā)展的時代。在此時期，各個行業(yè)都發(fā)展迅速，并相應產(chǎn)生了一定的資本主義。宋代藝術繪畫也得到了快速的發(fā)展，李公麟成為宋代畫家的代表之一，字伯時，號稱龍眠居士，安徽舒城人，曾出生于士大夫家庭，由于家中古書繪畫藏有豐富，使李公麟自幼就受到良好的藝術熏陶，并不斷繼承古代藝術繪畫方面的學識，成為一名繪畫學識淵博、多才多藝的藝術家。在繪畫方面成就突出，他不斷思考創(chuàng)新，在前人線描的基礎上獨特創(chuàng)作了“白描”繪畫法，將畫面的整體神韻提高到了更深層次，也把線條繪畫推向了頂峰，是一位影響深刻的大師，為當時的中國藝術繪畫帶來了深遠的影響，也為后世的藝術發(fā)展奠定了基礎。

一、宋代畫家李公麟實現(xiàn)藝術成就的條件

（一）宋代為藝術發(fā)展提供了優(yōu)越的條件。在我國社會歷史的發(fā)展過程中，宋代發(fā)揮了承上啟下的作用，也是我國封建社會逐步發(fā)展，走向繁榮的一個重要時期，在這個時期不僅形成了比較繁榮的商業(yè)經(jīng)濟，而且在社會的發(fā)展中逐步萌生了資本主義。宋代的都城在當時來講，是比較龐大的城市，人口的承載量在世界上也算是最多的。宋代良好的社會背景為藝術、文學等相應社會意識的產(chǎn)生與發(fā)展提供了良好的條件，使當時的繪畫發(fā)展達到了很高的成就。

（二）豐富的家庭收藏為李公麟的藝術創(chuàng)作奠定了堅實的基礎。李公麟出生于士大夫家庭，其父李虛一是當時宋代的一位文物書畫收藏愛好與鑒定者，家藏較為豐富。當時也是宋代文人畫創(chuàng)作比較流行的時期，再加上家藏豐富，李公麟在其父的指導下，從小就培養(yǎng)了如何對文物字畫進行鑒定與欣賞，每每看到古代名畫，都會進行臨摹學習，使其在青年時代，就在繪畫創(chuàng)作能力上有了極大的進步，這離不開時代的氛圍與家庭的熏陶，李公麟在內外條件都得力的情況下，不斷探索學習、創(chuàng)新畫法，最終成為宋代歷史上的一位杰出的藝術大師。

二、宋代畫家李公麟的藝術成就

（一）宋代畫家李公麟藝術造詣的文化來源。李公麟由于出身家境比較富裕，從小就受到了較好的教育，在宋代以儒家理論為主要學習方式，這也成為他修身學習的根本，由于出身于士大夫這樣的家庭，家中藏書、字畫比較豐富，在童年時期，他就在博覽儒家名典古籍的同時，瀏覽家中藏有的不同風格的藝術繪畫，并不斷摸索其中的內涵與意境。隨著年齡的增加，他并沒有放縱自己，而是更加努力奮斗，不斷提高自己的藝術水平與修養(yǎng)。他在學識上的博達與在繪畫上的深厚積淀，使他能夠在藝術領域不斷發(fā)展與創(chuàng)新，最終成為了宋代的繪畫大師。也正是由于他刻苦的研究與深入的學習，才會在繪畫這塊藝術領域中不斷取得非凡成就，如他在佛教形式的繪畫中，就十分巧妙地使用中國文人所要表達的思想與情趣。因此，在羅漢形體繪畫上，就選用世間一般人的面貌，筆法清淡嫻熟、真實生動，充分表現(xiàn)出了這種繪畫不斷向世俗化轉變的趨勢，這也是與同時代其他繪畫大家的區(qū)別。這種繪畫風格是對當時中國佛教繪畫藝術的思考與挑戰(zhàn)，在藝術的實踐中創(chuàng)造出了一種新形式，并逐步形成典范。

（二）宋代畫家李公麟拓展了藝術創(chuàng)作的內涵。李公麟的繪畫作品范圍比較廣泛，這是當時繪畫大家都望塵莫及的，所繪畫的范圍包括佛教繪畫、人物描寫、山水花鳥、動物繪畫等，成就非凡。這歸功于他在多方面的不斷發(fā)展與認真揣摩。（1）他善于與當時的文人、畫家進行交流，兼收并蓄各類有益的藝術形式。在當時的封建社會制度下，李公麟與一些文人、畫家交往比較頻繁，如蘇軾、王安石、黃庭堅等經(jīng)常在一起賦詩作畫、談論藝術發(fā)展與古今變化，友情很深。這種交流為他拓展藝術內涵起到極大的作用。同時，李公麟還廣泛接觸社會中低層的人物，深入了解他們的生活情況，體會社會底層人物生活的精神面貌，這是非常難能可貴的，也正是他對各個層面人物生活的真實了解和體會，才能在作品的描繪中充分體會出人物的儀態(tài)、動作、表情等方面的形似和神似，形成了獨特的藝術形式。在互相的交流與探討中，不斷增長繪畫知識，并極大地激勵了畫家的創(chuàng)作靈感。這是他不斷親自經(jīng)歷與實踐的結果，其作品表現(xiàn)出了一種獨特的風格，不僅豐富了當時的繪畫內容，而且也拓展了繪畫的內涵。（2）李公麟善于臨摹，其臨摹手法比較多樣。由于李公麟出身家庭富裕，家中書法名畫藏有豐富，這就給李公麟提供了絕好的學習機會，能夠一直臨摹古畫并借鑒畫家藝術技巧。李公麟在臨摹畫的過程中，并不是簡單的仿照，而是添加自己想法進行再創(chuàng)作的過程，如他臨摹的唐代畫家韋偃的作品《牧放圖》，就是對該畫進行了不斷的創(chuàng)作，成為一副氣勢宏偉的臨摹作品。

（三）宋代畫家李公麟在“文人畫”上的更新創(chuàng)作。李公麟的畫主要體現(xiàn)在神韻上，其“文人畫”特別強調畫中的意韻，是主張將繪畫藝術中引入文學思想的一位畫家，達到通過使用筆墨線條勾勒的圖畫來進行具體表現(xiàn)，是將抽象繪畫通俗表現(xiàn)出畫家思想的一種創(chuàng)作。在宋代，當時的繪畫藝術正處于比較活躍的時期，其繪畫的思想到處充滿了各種新鮮因素，李公麟是宋代時期比較追崇文人畫創(chuàng)作的畫家，作為一名學識豐富的士大夫畫家，他經(jīng)常與書畫好友進行藝術思想、藝術理論變化的切磋和談論，使其在繪畫過程中不斷注重文人畫的審美與嘗試創(chuàng)作。在此基礎上，還借鑒了吳道子和顧愷之兩位畫家在繪畫上的長處，不斷加以創(chuàng)作與修飾，形成了一種精簡樸素而又克制內斂的繪畫線條，這些表達思想的線條是經(jīng)過不斷的探索琢磨，而從復雜的事物中提煉出來的，筆畫線條的精準使整個畫面充滿了神氣。例如，李公麟的《維摩演教圖》，是將不同形式的線條變化來表現(xiàn)人物神情的，用粗細、斜深、寬扁等形式的線條來刻畫文殊菩薩恬靜淡雅的神態(tài)，刻畫弟子們深思、專心聽道與悟出道理的興奮神情，通過這樣的表達使畫面更具有文人氣息，也能夠真實表達畫家的思想內涵。作品《五馬圖》中使用緊密的小楷形式的線條，繪畫給整個畫面帶來富有彈性的力度感，更濃郁的表現(xiàn)出了一種文人的氣息。這都是一個畫家不斷進行思考與創(chuàng)作的結果，是宋代畫家李公麟對當時繪畫最大的貢獻。

（四）“白描”是宋代畫家李公麟形成的獨特創(chuàng)作。宋代畫家李公麟的白描作為一種線描形式的創(chuàng)作，不僅用不同形式的線條精準地表達了繪畫內容，而且形成了一種新的審美風尚，從此使引領了人物畫的審美趨勢。白描人物畫總體上表現(xiàn)為一種內斂婉約之感，注重人物的內在神情，是宋代對人物畫進行的創(chuàng)新嘗試。針對不同的繪畫事物或者是某一畫面中的不同部位的表現(xiàn)形式，如畫面輪廓、人物表情以及所要表達的內在感情，都可以通過白描的不同線條形式來實現(xiàn)豐富但又不缺失變化的畫面。

白描的創(chuàng)作是宋代畫家李公麟的優(yōu)秀之處，對于大多數(shù)的畫家來講都不可能達到這種造型能力。白描畫法受到后來畫家的推崇，一直被后世畫家繼承與發(fā)展，在清代時期，由于逐漸與國外進行通商，繪畫藝術也得到了交流與傳播，開通了白描繪畫的新時期。近代，白描畫法仍然是培養(yǎng)學生線描造型能力的重要學習課程。白描畫法不僅彌補了人物畫在造型上的一些生硬與不足，而且在中國發(fā)展成為一種獨特的繪畫方式，在中國人物畫中占有重要的地位。白描畫法一直持續(xù)發(fā)展，并占有重要地位，歸功于宋代畫家李公麟的獨創(chuàng)貢獻。

（五）宋代畫家李公麟的藝術創(chuàng)作成就。宋代畫家李公麟藝術之路的創(chuàng)新，是在對傳統(tǒng)繪畫藝術的繼承與對自己繪畫不斷探索創(chuàng)新的過程中進行的，在得到成就的這條藝術生涯中是經(jīng)歷了不同階段才得以實現(xiàn)，大致分為兩個階段。（1）刻苦學習古代繪畫藝術，并揣摩借鑒古代優(yōu)秀的繪畫技巧。由于李公麟出身士大夫家庭，家父喜歡收藏古書詩畫，使得他自幼就受到了較好的熏陶，有不斷學習和吸收傳統(tǒng)繪畫藝術的機會。年少的時候，就已經(jīng)能夠悟出古人筆法的內涵，已經(jīng)掌握了繪畫藝術的基本功。但在學習的過程中，并不是一味地模仿，他能夠加入自己的思想，借鑒傳統(tǒng)藝術的長處，轉而化為自己的獨特藝術創(chuàng)作。這也就進入了他創(chuàng)作的第二個階段。（2）此階段，將學習得到的豐富知識，運用到自己繪畫的過程中，并更新創(chuàng)作，形成自己獨特的繪畫藝術。這個階段也是他繪畫藝術全面發(fā)展并最終達到成熟的階段。例如，其作品《臨韋偃牧放圖》，表現(xiàn)了畫家在使用線描的同時加入暈染的繪畫技巧；作品《五馬圖》逐漸傾向于使用不同形式的線條表現(xiàn)畫面整體神韻的手法；《歸去來辭》和《西園雅集圖》等作品中，就可以看到逐漸成熟的線描藝術的表現(xiàn)手法。李公麟成功運用白描的藝術表現(xiàn)手法，是一種獨特的創(chuàng)新與發(fā)展，不僅對描述的事物進行了抽象的提煉與簡化，并概況出所描對象的本質特點，而且要將畫家表達的藝術情感體現(xiàn)進去，在整潔素雅的畫面上讀出獨特新奇的韻味。白描形式的繪畫利用簡單的線條形式進行線描造型，畫面內斂而含有豪放氣息，流暢中帶有彈性力度，是將文人畫與畫家的審美情懷加入繪畫創(chuàng)作中的一種形式，白描作為“文人畫”范疇的一部分，其獨特繪畫魅力受到大多文人畫家的推崇，也使李公麟在繪畫藝術上超越前人，奠定了自己繪畫藝術史上的輝煌成就。

三、結語

宋代畫家李公麟具有豐富的才學與修養(yǎng)，他作為一名士大夫畫家，不僅對優(yōu)秀藝術進行繼承，還不斷思考創(chuàng)新，繪畫廣泛多樣，他的創(chuàng)作成果以其白描畫最為出名，被稱之為“天下絕藝”，受到了后世的追崇與模仿，白描成為一種重要的繪畫形式影響著繪畫的發(fā)展。他不斷追求創(chuàng)作，也為他在文人畫和風俗畫等方面奠定了堅實的地位，成為歷史上一位重要的文化藝術人物。他是宋代一位杰出的畫家，在中國的繪畫藝術史上，也成為一代承前啟后的大師。

參考文獻：

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