留存、體驗、創造：電視節目應對傳統文化的三種理念

胡智鋒　徐梁

2017開年之初，觀眾們就被中央電視臺陸續開播的兩檔傳統文化類電視欄目《中國詩詞大會》（第二季）、《朗讀者》強力圈粉。從微博上的持續熱搜熱議到微信朋友圈里的大量轉發、推薦和點贊，都讓我們清晰看到：新一波電視文化節目的異軍突起，造就出整個春節檔靚麗而獨特的熒屏文化景觀。在這兩檔被持續熱捧的節目中，無論是身兼欄目制片人、主持人的董卿從容展現的知性與優雅，還是選手、嘉賓們真情表達的睿智與感懷，都讓 2017年的這個春天溫暖升級。誠然，一首首詩詞、一封封書信足以給予身處現代快節奏生活中的我們一種詩意的情懷和一份溫暖的感動。

電視節目與傳統文化二者在過去很長一段時間里被人們認為是不容易交集的，甚至是對立、對峙、不可融合的。因為自電視節目產生以來，無論是在理論上還是在實踐上，人們對它的印象都是大眾的、流行的、時尚的；而對傳統文化的印象則是小眾的、冷僻的、艱澀的、書齋氣的甚至是過時的。這些刻板印象的導引，使得以往的電視節目中鮮有傳統文化的呈現。近年來，隨著中國電視內外環境的深刻變化，走本土化之路的道路自覺、文化自信的意識日漸增強，人們開始打破這種對電視節目和傳統文化二元對立的刻板印象，以傳統文化為資源的電視文化節目，得以超乎尋常的速度、廣度和熱度快速崛起，引發了全社會的廣泛關注，掀起了電視文化節目的收視狂潮。

僅從 21世紀第二個十年以來熒屏上出現的那些傳統文化題材的電視文化節目來看： 2011年湖南衛視就率先發力，打造了一檔以解讀姓氏文化為主題的電視文化節目《非常靠譜》，在趣味互動之中為觀眾解讀姓名深意，追溯家譜文化。但當時的傳統文化類電視節目并未形成可觀的體量，也未能引發人們對傳統文化更大范圍、更深層次的持續關注。而以傳承和弘揚中華優秀傳統文化為定位的各類文化節目真正成規模地在電視熒屏上陸續出現的時間節點應該是從 2013年開始的。首當其沖的是 2013年7月，河南衛視推出了一檔旨在“體現漢字之美”的電視文化節目《漢字英雄》，從此打開了電視文化節目創作的新思路與新局面；緊接著同年 8月，中央電視臺也制作播出了同類題材的文化節目《中國漢字聽寫大會》也同樣取得了驕人的成績。

這兩檔以“漢字”為題材的文化節目所引發的收視熱潮以及激蕩起的全民文化熱議，使得之后一段時間里，央視及全國各大衛視都紛紛將目光投向了“傳統文化”這塊電視文化節目取材的富礦，并持續發力掀起了一波又一波的電視文化節目熱潮。這些文化節目在題材上廣泛涉獵了漢字、成語、謎語、詩詞、姓氏、典故、書信、禮儀、習俗、戲曲、民歌、民樂以及特定的文化群落和文化系統等傳統文化樣本，可謂網羅廣闊，定位精深。直到 2017開春之際，電視媒體再次憑借“詩詞”和“書信”的文化魅力重新引燃了人們對優秀傳統文化的關注與熱情。

對此，一方面我們為電視文化類節目找到傳統文化這一富礦感到欣喜，另一方面又對傳統文化資源可能被過度開采感到擔憂。電視文化節目應以怎樣的姿態、方法與方式來挖掘、再現、表現傳統文化？本文的核心命題就此提出：電視怎樣應對傳統文化？圍繞這一命題，本文提出電視節目應對傳統文化的三種理念：留存、體驗、創造。

一、留存：電視節目對傳統文化內容的探索與表達

所謂留存即是對傳統文化的一種廣普式的打撈尋跡、多層級的凝練提純以及藝術化的精美再現。留存的目的是為了更好的保護，這就警醒我們要以一種敬畏的態度去遴選傳統文化當中的優秀樣本，使其更加真實、自然、美好地呈現于電視熒屏之上。對傳統文化的原生態與本真性的追求，實是要謹防我們在留存文化的實踐過程中可能對傳統文化進行的有意無意的內容歪曲、形象毀壞甚至是價值顛覆，使得傳統文化喪失本真而變得面目全非。中華傳統文化體量巨大，內涵豐厚，不僅包含了文學性的語言、文字及各種類型的文體創造，還有藝術性的書畫、音樂、舞蹈、武術、曲藝等豐富內容，更有著人倫德行、世風規約、價值觀念等源遠深邃的思想性文本。如此龐大的傳統文化體系歷經千載仍得以傳承留駐并不斷擴容增義的一個充分必要條件就是：世人都會在歷史與當下的對視中，持續地從歷史中搜尋到能夠對接當下、啟迪當下、激發當下的文化文本，并以此為基準創生新的文化樣貌與機體，從而完善和煥新文化的圖譜。因此，留存文化的實踐路徑中我們要層層推進地對傳統文化樣本進行鑒別、甄選和詮釋。

（一）精心發掘

對傳統文化的精心發掘是十分需要洞察力的。然而面對如葳蕤大樹般繁茂的文化文本時，我們往往困于從何處著眼入手。其實，我們可以明確出三個傳統文化發掘的基本定向：其一，從經典中采擷。經典之所以能被譽為經典，必定是在經歷了歲月的淘洗后仍舊能夠被人們接受、認可甚至是追捧。它體現的是“美”的穿透力，從文人詩詞歌賦到名仕琴棋書畫，無不體現著“美”的通融與包孕。其二，在傳統中探尋。傳統并非意味著刻板與嚴肅，反而是一種靈動與親善的存在。傳統包含著經典的文化藝術品類，更重要的是它體現在對思想道德、風俗典范的規約上。它蘊涵的是“善”的感染力，從美譽傳說到佳節風氣，皆在傳遞著“善”的溫暖與感念。其三，到生活中體察。“傳統文化”之“傳統”與現代生活并不是斷然割裂的存在。在現代生活當中我們既能觀察到傳統文化與當下潮流的融合，也會身臨那些不斷新生的文化樣態之中。它顯現的是“真”的生命力，這就需要我們從具體可感的社會生活中，以文化為主線去發現真切的情緒，探尋真誠的情感，見證真摯的情懷。以發掘民歌為例，這種憑借口口相傳的方式延續至今的非物質文化遺產，既依靠從傳統文化的富礦中去找尋成體量的民歌曲目，又倚賴尋跡經典中的記載來填補對它的認知，還需要我們從生活中發現它與歌者的蹤影來完善對它的感悟。

（二）精細過濾

對傳統文化的精細過濾是非常考驗判斷力的。在對傳統文化文本經過了精心發掘的基礎之上，就需要我們進一步的對其去粗取精，過濾提純以及推陳出新。首先是去粗取精，傳統文化源于歷史也行于歷史，而歷史的局限性也就必然會帶來傳統文化泥沙俱下的客觀存在狀態，這就要求我們要對傳統文化樣本有最基本的價值判斷。而判斷的標準即為它是否與我們當下的行為規范相貼近，是否與我們當代的價值觀念相符合。陳舊的、落后的、封建的、迷信的文化糟粕皆應排除在電視文化節目的選題之外，這不單單是為了凈化電視生態，更是在守護我們的精神家園。其次是過濾提純，這就要求我們對傳統文化采取更加精細和精準的歸納總結，凝練提升。把相對松散和抽象的傳統文化樣本進行精煉概括，留取其中最閃光、最動人、最出彩的部分。最后就是推陳出新，這其實是將傳統文化進行精簡之后的再次增容，意在結合當下現實而對傳統文化精華進行大力發揮和完善。從簡明化到 “點”的傳統文化內核出發，接著以 “點”連“線”的關聯化到當下生活的相關議題當中去，終以“線”鋪“面”地將傳統文化進行系統化的再鍛造，從新建構一套引領潮流、典范當下的文化體系和精神圖譜，從而真正實現文化的激活與革新。

（三）精美呈現

對傳統文化的精美呈現是極其需要調動想象力的，這也是電視應對傳統文化的關鍵一環，它不僅需要電視人的智慧和才情，更需要其打開豐富的文化想象。類型和性質迥異的各種不同文化文本，如何在體量有限的電視節目中以最舒展的姿態進行表達和呈現，這是需要我們認真打量和精準對位的。電視對“精美”的追求一方面體現在傳統文化本身所呈現出來的美學氣質，另一方面也體現在其努力地對趣味性的精巧節目設置進行不斷探索的各種嘗試。如果過于偏重文化的知識性、藝術性傳達，趣味性、娛樂性就會略顯短缺，節目就會缺少更大范圍調動全民關注和參與文化實踐的能力。 2013年至今的歷次電視文化節目熱潮中，最重要的一點就是實現了傳統文化的輕娛樂化表達。從表一匯總的文化節目信息來看，這些富含娛樂性的電視文化節目大致可以分為三大類型：即以《中國詩詞大會》為代表的“求知”屬性的知識競賽類，以《叮咯嚨咚嗆》為代表的“求美”屬性的演繹競藝類，以《咱們穿越吧》為代表的“求真”屬性的體驗競技類。一個“競”字，其實包含了知識性、趣味性和戲劇性在內的諸多精彩的節目表現形式，實現了傳統文化在電視節目中的精美呈現。

二、體驗：電視節目對傳統文化意涵的認知與感悟

所謂體驗即是對傳統文化的一種臨場式的觀摩體察、多元化的親歷體味以及友好性的分享傳播。體驗的目的是為了更好的傳承，膚淺的、表層的體驗是遠遠不夠的，我們只有帶著情感和溫度的對傳統文化進行切身感受和深入體會才會更有效地對傳統文化進行傳承。在體驗的探尋中，實質上是一種人在文化面前的參與與回歸。在對傳統文化文本進行深度發掘的基礎上，我們要進行一場與傳統文化之間的精神之旅，以此來逐步深入到對傳統文化意涵的體認、領悟與探索之中。相比對文化的“發掘”，這里的“體驗”更注重人與文化接觸過程中感性經驗的獲得與積累。電視文化節目的創作過程中，要謹防創作者對文化文本的二度文化閱讀甚至多手文化尋覽。電視人必須走出“閉門造車”的文化創作桎梏，這就需要創作者們走近文化的源頭去獲取第一手的感性認知，豐富第一手的文化經驗。只有這樣，我們才能夠在體驗到文化真正魅力與意涵的同時，將電視文化節目的文化地基夯實打牢，由此做出來的文化節目才會更有底氣，更具風度。

（一）親臨觸摸

文化并不都是抽象的，它也可以是具體可感的存在。電視文化節目的創作之初，特別需要我們走近傳統文化的源頭和原本，去與文化進行直接的靜觀對望。無論是觀摩一幅古樸的畫卷，聆聽一首明快的民謠，品味一盞清冽的茗茶，還是打探一段非凡的傳奇等，這些對傳統文化的零距離“觸感”都可以引起我們對文化最直接的感性認識。同時，這種以手、眼、耳、鼻、口等感官對傳統文化進行的直接接觸所獲得的即時感性認知，也是激發電視文藝創作創新靈感的不竭源泉。在黑龍江衛視播出的《見字如面》節目當中，每一封跨越古今的書信被誦讀的背后，都是節目創作者們從各路渠道收集的成千上萬封歷史信件中經過反復研讀、判別而最終甄選出來的。更有文化學者在節目中擔任“拆信人 ”的角色設置來為觀眾暢聊解讀每一封信件背后的傳奇故事與歷史脈絡。同樣是文字信息，如果通過對信件原件的筆跡、墨跡、修痕、紙張等的直接覽閱，就會得到豐沛的“觸感”，那么在嘉賓誦讀和解說的時候就會更加合情合景，入境入心。

（二）親身感受

如果說對傳統文化的親臨觸摸，是我們對文化文本深入了解的輸入過程，那么親身感受則是我們在吸收文化經驗之后對其進行輸出過程中的真摯發揮和演繹。文化的體驗者將自己對文化的理解和感受進行表達過程中最關鍵的還是以情動人，也就是將自己對文化的豐沛的感觸借助不同的藝術表現形式傳遞給觀者、聞者。這方面，在電視已播出的部分文化節目中是有諸多節目樣本可供參考的：《藝術人生》的動情訪談、《百家講壇》的真情講座、《文化正午》的深情評論、《開講了》的激情演講、《朗讀者》的溫情誦讀、《傳承者》的熱情表演等等，都在電視節目與文化結合的探索中樹立起了各種典范模式。一個“情”字，不僅將肺腑之情的文化感念進行了抒發，同時還囊括了專業性、藝術性和美學性等在內的各種內容延伸。相信觀眾們在屏外之端亦能夠捕獲來自傳統文化的震撼心靈的魅力。

（三）親切參與

電視文化節目的理想目標和追求永遠都是為了讓更多的觀眾通過收看文化節目，而受到心靈的陶冶、精神的洗禮，并持續關注和參與到現實的文化實踐當中去。那么親切參與，其實就是我們在將文化感受輸出的過程之中，充分與觀眾分享和交流的實踐。這種實踐是為了讓觀眾們能夠最大限度的互動其中，實現電視文化節目真正的全民關注與參與。親切，強調的則是觀眾參與文化節目收視過程中的友好體驗。比如在文化體驗的環節設置上，文化節目就可以置換文化體驗主體。將學者、藝人、傳承人、主持人等角色的文化體驗過程讓位給普通大眾進行體驗，讓觀眾、各行各業的普通人走進節目，走近文化，并用鏡頭紀錄他們的驚奇與動容。這種置換必定會更加貼合觀眾的收視期待，激發觀眾的收視熱情，因此能夠更加深入地產生經驗共鳴和情感共鳴。《朗讀者》首期節目里的六位朗讀人當中就邀請了兩位普通素人來誦讀書信，他們用平凡的文字來解讀自己有意義、充滿正能量的人生和傳奇故事，令觀眾領略到了普通人平凡中的不凡而倍受鼓舞和感動。

三、創造：電視節目對傳統文化價值的拓展與再造

所謂創造即是對傳統文化的一種動態化定位立意、時尚化的重塑改造以及開拓化的融合創新。創造的目的是為了更好的創新，我們不能僅僅滿足于對傳統文化的傳承與保護，只有不斷地創新才能持續地激發傳統文化的活力。“文化”之“化”除了潤物無聲的“感化”“教化”“凈化”，更有與時俱進的“優化”“變化”“進化”之義。文化總是在伴隨著時代的車輪不斷地更新和擴容，以適應和滿足當下日常生活對文化的需求與期愿。這就需要我們在電視文化節目的創作過程要時刻保持對文化文本的當下定位、立意進行清晰的理解和判斷。只有在此基礎之上，我們才能夠使文化的創造有的放矢，有章可循。在創造文化的理念設計中，有三個關鍵詞是要準確把握的：即日常化、現代化和開放化。

（一）日常化處理

文化對當下日常的關照總是文化最廣泛意義上的價值所在。對傳統文化的日常化處理有三個層面的釋義：其一，是古為今用。傳統文化是源于自古的日常生活中形成的，并在歷史的長河中持續積淀、傳承和創新。歷經幾千年的諸多文化文本可謂浩浩湯湯，而今天我們所需要的文化必定是能夠與日常生活發生關聯的，并對日常生活有著啟迪性和引領性作用的。因此我們應當秉持電視文化節目關照當下日常生活的宗旨來對傳統文化進行創造和表達。其二，是雅為俗用。電視文化節目要謹防文化的高談闊論。電視是服務大眾的藝術樣態，因此對文化的表達要從精英視野走向大眾范疇，著力將陌生化的、小眾化的高雅轉化為日常化的、大眾化的通俗認知。其三，是殊為常用。一些傳統文化文本有著特殊的面貌和形式，對日常生活來說也是較為陌生化的存在。如原生態的歌唱形式，雖有充滿原始生命力的野性美感但并不都是悅耳動聽的，我們若用現代化的搖滾、古典、流行等音樂形式對其進行藝術化的演繹，將會使其重新回歸到日常生活中來，再次走進普通大眾的視野當中。另外，一個值得關注的現象是，在近幾年來每逢春節這樣一個特殊的節日時段，文化類的電視節目都會小成規模的集中呈現，聚力播出。應當令我們感到欣慰的是，這種借力傳統節日的節目播出策略，確實能夠在一定的單位時間內掀起不小的文化熱潮，從而提振傳統文化的傳播度與接受度。但想要達到持續性的文化傳播效果，還是需要以特殊性的節日節點來帶動和活躍日常化的文化局面。

（二）現代化展示

文化的生命力在于認同。現代人對傳統文化的接受是有很大程度上的主觀判斷，沒有流行外衣的文化內核是很難被廣泛關注、認知和接受的。所以，電視文化節目在塑造傳統文化文本的時候要借用最時尚的、最摩登的方式進行演繹，使其成為當下有機文化的一部分，甚至同樣有可能轉變為現代意義上的“流行文化”。央視猴年春晚上，歌手譚維維演唱的一首《華陰老腔一聲喊》就是雜糅了傳統的戲曲形式華陰老腔與現代流行音樂形式搖滾進行了生動的演繹，給觀眾帶來耳目一新的視聽感受，同時也點燃了觀眾們對傳統曲藝劇種的關注與興趣，不失為一次對傳統藝術進行現代化展示的成功案例。北京衛視 2015年底推出的一檔傳統文化競演類節目《傳承者》中，有很多古老而傳統的曲藝文化被搬上了電視舞臺。在被重新編排和設計的同時，一些傳統曲藝表演會被伴以美輪美奐的舞美燈光、搭配動感流行的背景音樂，為觀眾帶來了同樣震撼的文化體驗。這些節目案例足以說明傳統文化與現代化藝術形式的適宜結合是文化傳承與創新的一條可行路徑。

（三）開放化對接

開放意味著廣納并存，這也是文化的一種自信的、包容性的姿態。追求文化的開放化，一是要將傳統文化設定為一種多元的存在狀態，讓單一文化文本與其他多元的文化樣態進行碰觸、對接與融合，以產生新的文化樣態、現象與景觀。比如電視文化節目在內容創作上可把城市文化、青春文化、民族文化、“非遺”文化、亞文化等文化樣態做相互之間深度的對接、碰撞、與糅合，這將會出現一種嶄新的文化釋讀視角，以透視現代社會與現代人獨特的文化氣質，同時這種多元融合的文化創新也是作為主流媒體的一種文化引領姿態和倡議方式。二是傳統文化的表達要力求開放和多元。如被譽為傳統文化精髓的古詩詞，除了文化節目中競技性的背誦、默寫、釋義，還可以對接其他的文化藝術形式拓展出新穎獨特的呈現方式，比如吟唱、戲劇化表演甚至是舞蹈演繹。只要以開放的心態大膽創新嘗試，不斷施展創意，就會有創造文化的新機遇和新領域。

總之，秉持“留存、體驗、創造”三個層面的理念設計與路徑實踐，我們將深層開掘文化的標本價值，深度體驗文化的靈動呈現，深刻思考文化的未來走向。更關鍵的是，我們若把“留存、體驗、創造”三種理念進行深度銜接和組合，將會激發出新的文化視野，調動起新的文化活力，創造出新的文化價值。對電視人來說，文化節目應當是一種情懷式的創作。電視節目在應對傳統文化的整個過程中，一定要理清思路，穩扎穩打，下足功夫，秉持文化的可持續開發理念，并不斷努力地使傳統文化對觀眾具有持久的吸引力。切忌盲目跟風貼標簽以及“媚雅”的文化創作心態，更要謹防不計后果的同質化淘金熱潮的出現而造成對傳統文化的過度消費。我們應當在傳統文化的堅守與改造之中，與時俱進地去延展，心懷敬畏的去開拓，這樣才能使電視節目在應對傳統文化的過程之中具備更多的可能性。相信，在未來的電視熒屏上還會出現更多更加成熟、優秀的電視文化節目，帶給觀眾精神享受的同時，更能夠為我們開啟無限的文化創意和想象空間。

胡智鋒：北京師范大學藝術與傳媒學院院長徐 梁：中國傳媒大學傳媒藝術學2015級

碩士研究生責任編輯：李松睿