任德耀的品格

李涵

在人們慶賀中福會兒藝成立70周年的時候，我突然很想寫一篇紀念我們老院長任德耀的短文。這倒并不是心血來潮，而是想到我曾經寫過幾篇談任先生藝術上成就的稿子，但是專門來談他做人態度的，似乎是忽略了，這實在是不大應該的。

談到任德耀，我先要說的是，他是一個并不特別聰明的人，但是他踏實，做起事情來一板一眼，不會投機取巧。他是位兒童戲劇的大家，創作、導演、舞美，成績都不俗，都為戲劇界所認可。但是，不能認為他是天才。他的成績，是刻苦努力得來的。

他的《馬蘭花》為很多人熟知，這是他的成名作。他搞這個作品時已經37歲。這個年齡對第一次寫劇本的人來說是睌了一些：曹禺寫《雷雨》是23歲，吳祖光寫《風雪夜舊人》是18歲。任德耀在國立劇專學的是舞臺美術專業，他是在宋慶齡的召喚下才拿起筆來寫劇本的，其艱巨的程度可想而知。

兒童劇的寫作情形比較特殊。它需要成人作者能夠時時體察兒童的心理特點與行為規律，任德耀正是這樣做的。

任先生本人的性格似乎有個先天性的條件，就是他比較天真，對許多事情有著一種像孩子一般的好奇心。他的老同學梅朵，曾說他很有“童心”，我感到這種說法是確實的。他原本就有這樣一種性格特點，一旦從事了兒童劇職業，這種特點就自覺地充分煥發出來了。

任德耀對生活的好奇心，在他從事劇本創作之后，常常促使他的思維更加活躍，更加靈動。隱藏在他心底，或者是眼前所顯現出來的新鮮事物，一經觸動，就容易幻化成他有興趣的人物和情節。與此同時，相關的動作也會在他的心里活動起來。指出這一點是要緊的，有過這樣的劇作者，他們也許也有一定的才華，意識中也會有人物，也會有情節，但是這些東西是模糊的。他們忽視了動作的重要性，因而寫出來的劇本，似乎并不像劇本，究其原因，可能是對戲劇的特性是“動作藝術”不夠重視，而對“語言藝術”過分依賴。曾有一位中年作家，她其實是很有才華的。開始她在一家兒童劇院當編劇，幾年當中，卻寫不出一個像樣的劇本。后來，換了一個崗位，不寫劇本而去寫小說了，結果，她成了一位有影響的小說家。這個例子表明，一個作者，對于自已的寫作傾向有清醒的認識，是重要的。

任德耀在實踐中對自己創作兒童劇的能力有了比較充分的自信。自然，也更知道生活底子對他的重要意義，因而，他有意識地對少年兒童的生活給予了熱烈的關注。他之所以能夠寫出《友情》《宋慶齡和孩子們》《魔鬼面殼》等作品，是同他在這方面的努力分不開的。

任德耀這個人比較直，他不勢利，他不精通拍馬屁的技巧，他是有什么就說什么，所以也容易得罪人。當然，他有時顯得簡單粗暴，這確實也是他的一個缺點。在創作上他比較自信。不過對別人提的意見他還比較能傾聽。然而對一些不能接受的事情，他也會大發雷霆。

上世紀80年代初期，兒藝預備排一出挪威的戲。準備工作已大體上就緒。但是，上面忽然發來一通指示，宣布停止這個戲的所有工作。任德耀不服，他認定這個作品不會造成任何不良影響，非要堅持自己的意見不可。他的同學、朋友劉厚生知道了，就勸他：“你這樣做，是要把身家性命都陪上去的。”這才使他的態度稍有改變。當然，整個情形后來有了變化，但是那臺外國戲還是沒能排成。

有人說，任德耀文化人的味道太重，他覺得要做的事，只要認為是對的，旁人勸也勸不動。是的，執著，確實是他的重要性格。

作為一個藝術家，作為一位長期從事戲劇工作的劇院領導，在他周圍有不少藝術人員，受他的影響比較深。這種影響，自然也在一定程度上促成了劇院藝術風格的形成，同時，也滲透了任德耀本人某些品格的特色。

第一，任德耀對兒童戲劇的諸種行當都比較重視。

劇本的質量、導演藝術、演員表演、舞臺美術，他都要過問，并且提出具體要求。而各個項目，在他心目中，又能把它們聯結起來，形成一個整體，那就是我們常說的總體藝術構思。這是他在藝術實踐中孜孜以求，并傾注全身心精力所追求的。這種追求體現在劇目的演出中，就是總體上的和諧和精美。

當然，我這里說的是他“追求”，并不是說都能達到，一個劇團的每個劇目都能達到完美的水準，實際上并不現實。但是，對中福會兒藝來說，趨向完美的作品，絕對不是個別的。有一次（大約20年之前），我去北京探望《槐樹莊》的作者、部隊劇作家胡可，他誠懇地對我說：“任德耀的戲，是很有光彩的。對他搞的作品，對他的人品，我們一向很尊重。”胡可將軍話不多，但很有份量，我接觸到的好幾位作者，也向我表達過類似的意思。

作品有質量，能夠站得住，這是一個戲劇團體被社會承認的根本所在。而通過戲，又能映照出人。

第二，注意培養新人。

任德耀懂得，劇團要繁榮，就必須要不斷地有新鮮血液注入。尤其是像兒童劇的人才，學校培養出來的不一定能符合兒童劇的特殊要求。于是任先生就注意自己來扶植適宜從事兒童戲劇工作的人員。

這里，我想強調的是，作為一個劇團的領導，對于人才，實際上有個態度問題。有的掌權者，自己是搞業務的，對于所熟悉的業務，以及相關的人員，就盡全力加以支持，讓他們的能力發揮出來。但是，也有的掌權者，出于私心，對上述藝術人員，不但態度冷淡，而且利用職務上的方便，加以壓制，這種情況，常能夠見到。

任德耀屬于前一種。他對于藝術人員，能采取積極扶植的態度，使他們在業務上能朝有利的方面發展。比如劇本創作，宋捷文原先是專業演員，通過努力，他在創作上取得了成績。開始時可能還稍嫌稚嫩。然而，老任對他鼓勵有加。這使他樹立起信心。作品也日臻完善。另外比如郭震，他本來也是演員出身，在很年輕的的時候就完成了大型童話劇《種花郎》的創作，作品得到肯定，很快付排。之后，郭震即以此為專業，做出了成績。

在導演、演員、舞臺美術諸方面，藝術人員中很多成員都得到過任院長的幫助。另外，任院長還專門抽調人員，成立了劇目工作組（文學組），做了很多有益于兒童戲劇理論建設的工作。

任德耀為劇院的和諧傾注了自已的情感。平心而論，劇院在很長一段時間里，同事之間的關系是比較融洽的。每年的除夕，大家聚在一起，唱歌，跳舞，暫時忘卻了郁愁與煩悶。而任德耀，不發表賀詞，也并不跳舞，只是坐在一旁，有點呆板地微笑著。

光陰迅速，至今，老院長已仙去多年。幾天前，我與幾位同班同學，來到宋慶齡陵園去看望老院長。使我們稍加欣慰的是，當前，新人業已出道，兒童戲劇后繼有人，前途光明。