淺析當代地方戲曲的發展方式及困境

【摘 要】隨著時代的變遷和社會的不斷發展，在新型多媒體的沖擊下，二人臺的發展面臨著前所未有的困境。本文試圖用當代人的眼光重新審視二人臺的發展，理性吸納和摒棄，努力使“非遺”劇種發揚光大，而不是逐漸演變為古老的博物館藝術。

【關鍵詞】二人臺；發展；困境

中圖分類號：J825 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）10-0038-01

一、以舞臺演出形式的本體傳播

顧名思義，所謂本體傳播就是最基本，最本質的傳播，其是指在最有限的空間內對戲劇情節的一次性演出，其形式可分為整體傳播和部分傳播，所呈現的特點，其一是一個相對完整的劇目表演，其二是直接和觀眾交流的高標準的一次性表演。

縱觀二人臺的發展歷程，以舞臺演出這種形式的傳播依然是二人臺走向觀眾的一個主要方式。據了解，二人臺大多以比較完整的劇目演出或者是幾個小戲拼接的二人專場演出呈現。如大型現代戲《光棍漢與外來妹》《花開花落》，歷史劇《君子津》，傳統小戲《叔嫂情》《壓糕面》等。而部分傳播在二人臺的演出中是以演唱、小品、大戲片段節選或者劇本的方式傳播，例如男女對唱《五哥放羊》《拜大年》等，山曲《北京喇嘛》《拉駱駝》等，小品《出走》等。

二、多媒體視域下的新型傳播

在互聯網全媒體時代的今天，二人臺也在尋求著更多的出路。例如《西口風》，是由內蒙古電視臺推出的一檔具有濃厚的地域特色的電視欄目。二人臺在內蒙古地區擁有非常深厚的觀眾基礎，在借助《西口風》這一平臺，眾多的二人臺團體、個人都頻頻亮相，為觀眾送去歡笑。與此同時，也吸引了大量的二人臺愛好者親自參與到節目中，為二人臺的傳播發展提供了更大的舞臺。同時內蒙古人民廣播電臺評書曲藝（FM102.8）《102開心曲藝》這一板塊則會為廣大聽眾播出大量的二人臺經典對唱或劇目。

三、現代審美下的二人臺傳播困境

生活節奏的不斷加快以及各種新媒體不斷的強勢登陸，導致傳統的戲曲文化逐步遠離人們的視野。各地方戲曲在保持民族藝術該有的純潔性和高尚性的同時，還面臨如何拉近與觀眾距離的問題。

（一）所謂創新均為比賽而生

以呼和浩特市為例，各個劇團為積極響應國家號召，緊跟社會形勢的發展，在這種風氣之下逐漸就滋養了一些抄襲模仿甚至是雷同的劇目的誕生。但客觀來講，我們也并不能否定這些積極參賽的作品中就沒有好的作品。為了參賽爭獎，一些好的作品并沒有得到更好的扶植，沒有精益求精，沒有在群眾中普及宣傳，沒有來得及推廣宣傳就匆匆地刀槍入庫。因此在面對文藝評獎這一機制我們應理性對待。藝術需要的是人民群眾的檢閱，不是各種獎項堆積而成的博物館藝術。而在對于劇目的創新之上也并不僅僅局限于對于地方元素和社會導向的狹隘理解，時刻樹立為人民服務的意識才是藝術創作的源泉。

（二）重劇目不注重人才培養

所謂“薪火相傳”是指一代又一代的人的傳承。雖說“堅守”是對從事藝術工作人最大的肯定，但是具體到個人，在面對更加現實的客觀條件時，改行無疑會成為更多人的選擇。另一方面，在對于人才梯隊的培養過程中，對于年輕一輩的二人臺學員我們應給予更多的鼓勵，努力為他們創造更多的演出空間，讓他們在實踐中更加茁壯地成長，讓傳統藝術的傳承更加枝繁葉茂。無論如何，我們要堅守一點，沒有人就沒有傳承。二人臺的傳承不是依靠一兩部經典劇目，也不是依靠一兩個名角，最應該注重的是基礎的培養，人的傳承。

（三）年輕觀眾群的大量丟失

每一種藝術的成長都必須有年輕人的追隨。從近幾年的一些劇場演出的實際情況來看，觀眾席的80%均是中老年人，只有極小一部分是年輕觀眾。而這部分年輕的觀眾也并非是單純二人臺的愛好者，他們大都是新一輩的二人臺藝術的學習者。這樣的情況歸之于二人臺的創新微乎其微，才導致現在很多人提及二人臺目光依舊停留在《走西口》《五哥放羊》等這些經典的劇目和唱腔上。與此同時，龐大的年輕團體正被現代都市的各種快餐文化、快時尚影響著，而二人臺卻依然原地不動，逐步演化成為冷落的非遺劇種。如果沒有年輕一輩的參與，傳統藝術談不上發展；而真正有年輕人看，有年輕人演，不脫離時代的味道，才能談得上傳承與發展。

二人臺作為陜晉冀蒙四省區人民最受歡迎的一種藝術形式，它有著一種不可替代的情感依賴和情結，所以對于二人臺的當代發展要理性對待。

參考文獻：

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[3]冉常建著.表意主義戲劇[M].人民文學出版社，2010.

[4]沈達人著.戲曲的美學品格[M].中國戲劇出版社，1996.

作者簡介：

劉艷芳（1995-），女，漢族，山西忻州人，在校研究生，單位：云南藝術學院戲劇學院影視編劇專業，研究方向：戲劇影視編劇。