物 WOO ? Collective：設計要為生活所用，增添令人驚嘆的美好

物 WOO ? Collective：設計要為生活所用，增添令人驚嘆的美好

物 WOO?Collective，是一個將創新技法與傳統錫器融合而成的設計品牌，來自于臺灣，創辦于2015年，曾獲得2017年的德國紅點設計獎。這是一個由四個年輕姑娘組成的年輕的設計團隊，她們是來自臺灣科技大學設計系的陳怡珊、黃新雅、賴思羽、林純綺，她們就像四個支點，撐起了品牌的絕大多數環節，也像平衡木般維持著工藝與設計、傳統與現代，以及品牌與市場的水平。

行 銷 總 監 賴 思 羽 給 記 者 展 示 了 物 W O O ?Collective工作室在臺北的照片。這是一個隱匿在臺北永和櫛比鱗次民宅中的一個工作室。現代風格的家具陳設，搭配留著歲月的質地的老屋格局，鐵窗花、木框窗戶等的老舊裝潢加上斑駁墻面,與桌上的錫制品搭配得恰到好處。

房間擺有砂輪機和布輪機,墻上掛著琳瑯滿目的剪刀、小槌子等工具。在這個古老工藝的“新生物”工作室，大概能知道“歲月靜好”是什么感覺。這樣新舊交融的空間氛圍呼應了物WOO?Collective，并能以工業設計的思考角度，讓人們重新認識被遺忘的傳統工藝與其文化價值的品牌核心。

物“錫”以為貴

賴思羽告訴記者，四個姑娘之所以選擇創業，是因為對“錫”這種材質的熱情。學生時期的物WOO Collective團隊曾經組隊參加了一個“工藝新趣”的專案活動，過程中挖掘到“錫文化”的興衰起落，了解到“錫”是一種會呼吸的金屬，無毒、無味的安全穩定，且表面毛孔細致，能產生負離子并凈化水質。早在古羅馬時代，錫器在皇室貴族中已被廣泛使用，而在古老的東方更被用來凈化水質。而臺灣傳統錫工藝也是一門精密細致的技術與產業。

深刻接觸了錫工藝后，幾個小女生默契地愛上了這門技藝。“錫的延展性強、質地柔軟,不易氧化，為設計提供了多種可能性，并且錫的熔點只有200多攝氏度，這對于還是學生的我們來說，操作的可行性也很高。”

于是四個姑娘前往彰化鹿港向錫工藝大師陳萬能師傅及他兒子陳志揚學藝，三顧茅廬，陳志揚從謝絕到被其誠意打動。賴思羽回憶，不論是當初學習的過程，或是之后的創新，對他們來說都像在做實驗一樣的實踐想像。周末到彰化學技藝，平日回臺北念書，剛開始手邊沒有工具的他們，甚至只能靠在走廊邊的金屬桿上練習“鍛錫”。

她們以一年的時間學習錫器制作的基本功，進一步思考如何將錫導入現代生活。盡管創作歷程幾經坎坷，但對于這個年輕的設計團隊來說，不論是最初的學習過程，或是之后的創新，都像是實驗一般的實踐著想象，并透過轉化臺灣傳統工藝文化與制造技術，打造了屬于亞洲都會的極簡風格美學，傳達“專注、深刻體會當下美好”的生活態度。

此后，她們不僅研發了自然材鑄造法及煙熏上色等多項新型態工藝技巧，同時還在細節上也加入了巧思，展現新舊融合且帶有詩意的設計風格。

文化，是活出來的

賴 思 羽 告 訴 記 者 ， “ 花 器 ” 是 物 W O O ?Collective團隊首件完成的作品，以祭祀用香熏出瓶身的金銅色，靈感來自廟宇屋頂因香熏產生的焦痕。香熏使花器帶有檀香味，隱含祈福保佑之意，也呼應錫器的廟宇文化背景。作品到巴黎參展，許多人誤以為是金箔銀器，“你們該為自己感到驕傲！”錫花器獲得西方設計師肯定，這讓整個團隊得信心滿滿。

“我們認為，文化是活出來的，有將傳統工藝融入現代生活情境，透過人的日常使用才能重新賦予生命。”賴思羽說，“所以我們物WOO?Collective要讓錫器變得鮮活了起來，希望透過生活化的使用讓產品自行訴說其所乘載的文化故事。

賴思羽表示，物WOO?Collective的定位是“可營銷全世界的設計品牌”，她們希望產品能確確實實走入大眾的生活，像花器、食器醇酒器……使得材質與技法以新的方式重新回到生活中被人們認識與使用。同時，也希望每件產品都能感受到師傅手作的溫度，“如何在手作和量產之間找到完美的平衡，截取其兩者的優點，是我們還在努力的部分”。