剛剛過去的北京國際電影節(jié)其實表現(xiàn)并不好

圓圓

從2011年起，每年4月中旬的北京被討論最多的內(nèi)容除了滿天飄飛的楊柳絮外，還多了一個北京國際電影節(jié)。

作為電影行業(yè)一年一度的盛宴，北京國際電影節(jié)期間除了展映不少國內(nèi)外優(yōu)秀影片外，還有電影人、評論者、資本方等關于這個行業(yè)的多方面討論，他們的觀點對于電影行業(yè)、影視產(chǎn)業(yè)而言不僅是一種總結分享更多的是一種啟發(fā)。4月16日，2017年第七屆北京國際電影節(jié)開幕，從4月16日到4月23日，北京國際電影節(jié)組委基于當前中國電影市場發(fā)展趨勢，聯(lián)合多方舉辦電影業(yè)相關論壇。然而這樣一個依托于政府和資本成長起來的電影節(jié)在她七歲生日這年卻經(jīng)歷了“七年之癢”。

依舊被吐槽的北影節(jié)

對于剛剛落幕的第七屆北京國際電影節(jié)，《好奇心日報》今天發(fā)表的《說到底，北京電影節(jié)的重點仍是“北京”，而不是“電影”》算是對今年北影節(jié)報道中為數(shù)不多的“吐槽”文。文中在開篇就表示：大量的混亂。電影市場冷清、主題論壇內(nèi)容空洞、組織方式依然混亂。無論從交易還是從普知的角度，北京電影節(jié)都是潦草的一筆。

對于這樣的說法，其實并非作者的空穴來風，在北京國際電影節(jié)期間，觀看過開閉幕式以及影展的觀眾都紛紛開啟了吐槽模式。

其實對于今年的北京國際電影節(jié)，在《說到底，北京電影節(jié)的重點仍是“北京”，而不是“電影”》這篇文章中，作者就很明確的表示：電影市場無比冷清，且越來越滑稽。

因為盡管今年的電影市場簽約額再創(chuàng)歷史新高，共有108家企業(yè)的56個重點項目達成簽約合作，總金額達到174.58億元，比去年增長6.9%這樣的成績事實擺在眼前，但是資本市場的嚴冬所帶來電影節(jié)交易市場的冷清卻是不爭的事實。

除此之外，在大電影公司也在電影節(jié)上逐漸“消失”于人們的視野中的同時，不少視頻網(wǎng)站卻取而代之成為今年電影節(jié)論壇和資本市場上的主角。說實話，這對于電影節(jié)而言，性質(zhì)就不那么純粹了。

盡管互聯(lián)網(wǎng)這個新興行業(yè)正借助著網(wǎng)大為自身在影視行業(yè)中站穩(wěn)腳跟，但正如好奇心日報這篇文章中所言的那樣：北京電影節(jié)能對他們的業(yè)務發(fā)展帶來多少實質(zhì)推動作用還存在很大疑問。

其實對于北京國際電影的吐槽和不滿，早在2014年就有了。

2014年4月份，新京報的《北京國際電影節(jié)“天壇獎”遭吐槽：標準平庸 定位曖昧》一文就對當年北京國際電影節(jié)的頒獎名單有所“不滿”：然而縱觀整體獲獎名單，只能說乏善可陳。《聲夢奇遇》固然是個好片子，但相較于喬邁以前的動畫片，其實是退步。對于《愛的承諾》的勒孔特，同樣的問題亦存在，唯一的差別在于退五十步還是退一百步。

如此看來，北影節(jié)被吐槽已經(jīng)是一個“歷史性”的問題了。

電影創(chuàng)投項目節(jié)節(jié)走高 中國電影市場并無太大變化

近幾年，隨著中國電影市場的高速發(fā)展，影視行業(yè)以及行業(yè)之外的資本紛紛將目光聚焦在電影產(chǎn)業(yè)，講好中國故事和“走出去”的戰(zhàn)略也讓全世界的電影人紛紛看到東方電影的迅速發(fā)展，因此行業(yè)內(nèi)對于電影產(chǎn)業(yè)交易平臺的需求也越來越強烈。

從2011年，北京國際電影節(jié)將之前的“電影洽商”更變?yōu)椤半娪笆袌觥保⑶抑鸩酱怪奔毣癁椤半娪耙亟灰灼脚_”和“項目創(chuàng)投交易平臺”，設立招商展會、項目創(chuàng)投、行業(yè)對話、特約活動、簽約儀式五大版塊，圍繞“展示·推介·交流·交易”主題，將電影藝術交流平臺演變成電影項目洽談合作平臺。

由電影節(jié)搭建起來的交流平臺的確為電影藝術、影視行業(yè)資本提供了更多新鮮優(yōu)質(zhì)的資源，但是正如行業(yè)自媒體“一起拍電影”在《北影節(jié)公布的“PPT片單”都能拍出來的話，電影院十年也放不完》一文中所言的那樣：電影市場泡沫愈發(fā)嚴重，在“蘿卜快了不洗泥”的心態(tài)下，電影市場迎來拐點，更應當注重精耕細作，在內(nèi)容上有“匠人精神”的同時，在生產(chǎn)制作上也要有從輕工業(yè)轉型重工業(yè)的升級意識。

在“一起拍電影”的這篇文章中，作者很明確的表示：基于此，目前中國電影所面臨的問題仍然是較低工業(yè)化初步形態(tài)僅僅以雛形的模式存在，市場僅僅可以依靠偶發(fā)的類型影片來博取市場短暫熱點。

北京電影節(jié)從第一屆的簽約項目資金不到30億，到去年和今年已經(jīng)達到160億、170億，盡管去年市場經(jīng)歷拐點和保底失敗，仍然沒有阻擋一些熱錢持續(xù)的投入。不過當大家看到要把所有公布的片單都拍完，投入到影院得五年甚至十年能才能消化殆盡，但這還是要在接下來的幾年沒有作品可以面世的前提下。

同時，這篇文章的作者還表示：對于電影而言，院線上映才是最好的商業(yè)回報方式。

對此，不可置否。畢竟市場容量有限，競爭太過于激烈。

在今年北京國際電影節(jié)上，部分資方負責人對于北影節(jié)和中國電影目前存在的問題表示了自己的看法。

博納影業(yè)集團董事局主席、總裁及創(chuàng)始人于冬參加第七屆北京國際電影節(jié)“電影科技國際論壇”接受北影節(jié)組委會記者采訪時表示：“北京國際電影節(jié)是一場文化盛事，是一個非常好的平臺，既是前一年商業(yè)電影的總結，也是新一年電影的規(guī)劃，是中國電影的風向標。”

作為華誼兄弟傳媒股份有限公司副總裁、董事兼華誼兄弟電影有限公司總經(jīng)理的葉寧表示：對于中國的電影人而言，現(xiàn)在中國電影的市場越來越成熟，但是中國電影制作力量離觀眾的需求還有巨大的差距，中國電影制作力量太年輕，所以首先一定要學習，另外還要學習以好萊塢為代表的成熟的類型表達和工業(yè)技法，要形成自己的風格和語言，特別是對于年輕的制片人、年輕的導演，這太重要了。

葉寧說：“做一個好的電影，真的沒有任何的捷徑可走，都是工藝活。說好一個故事，不管在世界哪個地方，對于一個電影人而言，醞釀的過程和創(chuàng)作的過程都是一樣的，很痛苦很漫長很艱難。中國電影人特別是年輕中國電影人，太需要這種工匠精神了。”

今年北京國際電影節(jié)期間，著名電影導演、監(jiān)制，中國電影導演協(xié)會前秘書長何平通過微博表達了對于北影節(jié)過度關注資本市場的看法：

盡管北影節(jié)想努力為電影行業(yè)和資本市場搭建一座互通的堅實橋梁，為彼此勾勒一副美好的藍圖，但是北京電影節(jié)經(jīng)過了七年，中國電影市場的整體并沒有發(fā)生太大的本質(zhì)上的變化，電影市場仍然需要靠調(diào)整檔期或者其他不可言說的手段方法來達到票房和口碑“雙贏”的效果。

與其整日這般糾結于電影本身之外的事，不如靜下心來好好研究電影制作，畢竟“酒香不怕巷子深”。

電影人看北影節(jié)

埃米爾·庫斯圖里卡：藝術作品需要商業(yè)支撐

在庫斯圖里卡看來，將藝術性與商業(yè)性完全對立是一種誤區(qū)。“硬是要把藝術性和商業(yè)性分裂開來的話，最終會走進一條死路。”庫斯圖里卡明確表示影視藝術創(chuàng)作需要商業(yè)支撐，電影產(chǎn)業(yè)實際上是由資金驅動的產(chǎn)業(yè)，商業(yè)支持始終會是電影行業(yè)中重要的因素；而藝術性和文化直接相關，電影的藝術性是由作品內(nèi)容決定，不由商業(yè)元素決定。庫斯圖里卡表示，電影行業(yè)應該為電影人提供自由發(fā)聲的空間，制片人可以提出建議，但是最終決策應由導演主導。（信息來源：北京國際電影節(jié)官方網(wǎng)站每日資訊）

程青松：偽青春片太多

“因為這幾年大量的偽青春片出現(xiàn)在電影市場上，它們與真實的青春、真實的內(nèi)心世界存在反差。我認為應該撥亂反正，應該做一本書讓大家知道世界電影史上有哪些好的青春片。”在新書《青春電影手冊：影史100佳青春電影》的分享會上這樣表示。

對于推出這本書的初衷，程青松表示“偽青春片太多”。分享會上，他邀請了18位影評人，從600多部電影中投票選出了103部，以1956年伯格曼的《不良少女莫妮卡》開始，由《野馬》結尾。（信息來源：《北京娛樂信報》）

馮小剛：自己曾經(jīng)逆著潮流

“要感謝前幾年拍商業(yè)片積累的很多資源和觀眾的認可，我認為自己不應該浪費這些資源……我覺得我很幸福，不用在自己的暮年算計（票房），可以從容拍自己想拍的電影……如果我僅僅是針對票房的話，我是不會選擇拍《1942》和《我不是潘金蓮》的。”在今年北京電影節(jié)的論壇上，馮小剛導演表示自己曾經(jīng)逆著潮流，從商業(yè)賀歲片做起，但如今他擁有了做自己想做的電影的自由。

票房在除開評分之外已經(jīng)成為另一個能衡量影片好壞的標準之一，對此，馮小剛表示如今中國一些導演被票房綁架了。“給觀眾帶來感官刺激的電影并不是不好的，但就怕特別粗制濫造而且智商極低的電影賣了很好的票房。商業(yè)片也應該有商業(yè)的格局和品質(zhì)。”

回顧幾年前拍賀歲片的經(jīng)歷，馮小剛覺得自己不知不覺被綁在票房的數(shù)字上了， “我現(xiàn)在沒那么多包袱，只拍自己想拍的。一開始有些不適應，不做商業(yè)片，我的排片還沒有王寶強的高，曾經(jīng)王寶強就是我電影里的傻根啊！可就算這樣我也不愿意再加入票房的‘軍備競賽了。”馮小剛說。（信息來源：北京國際電影節(jié)官方網(wǎng)站每日資訊）

克里斯托夫·多德：合拍片是中美電影合作的王道

美國電影協(xié)會主席克里斯托夫·多德認為在過數(shù)年間，中美合拍片如雨后春筍一般涌現(xiàn)，2009到2015年，中美兩國合拍片每年平均產(chǎn)量是兩部，到了2016合拍數(shù)量達到了十部，可以說是歷史新高。

但中美兩國電影行業(yè)也面臨非常類似的挑戰(zhàn)，“比如對于版權的保護，這對于電影人和創(chuàng)作者來說是一個非常重要的使命。在我們兩國，因為盜版的存在，很多從業(yè)者的收入受到了影響，我們的創(chuàng)作靈感和分享故事的意愿也受到了阻礙，但是慶幸的是兩國都已經(jīng)采取了大力的舉措保護版權打擊盜版，最近中國電影促進法正式實施，這為打擊盜版、防止票房欺詐奠定了法律的基礎。所有的這些都是兩國電影行業(yè)通力合作的重要支柱。”（信息來源：北京國際電影節(jié)官方網(wǎng)站每日資訊）

蓋德·都赫提：合拍片的關鍵在于建立文化的共識

在Raindog電影公司（英國）CEO蓋德·杜赫提看來，做合拍片需要三個方面的因素才能取得成功：第一是好故事，這個故事要跟拍攝的國家有文化的聯(lián)系，我曾經(jīng)見過很多的例子，因為財務投資的原因而把某個因素塞到某一部片子里，但是文化的因素是最重要的，它是電影和本地觀眾建立共鳴的橋梁；第二是找到合適的伙伴來合拍。我現(xiàn)在也開始和中國的制片人建立伙伴關系，建立互信通常需要很多年的時間；第三是一定要了解拍攝的目的，很多人做電影是出于投資和創(chuàng)收的目的，這一點沒有錯，但是文化同樣也很重要，而且要把這個劇本轉化成中文、轉化成印度語或者各種語言，它并不僅僅是語言的轉化，很多時候需要本土的劇作者來進行重新創(chuàng)作，因此建立文化的共識，在我看來這是成功的合拍片中最重要的。（信息來源：北京國際電影節(jié)官方網(wǎng)站每日資訊）

陳凱歌：合拍片像婚姻，雙方都應貢獻自己的力量

“合拍片就像一座橋梁，連接著來自于不同國家的人們。如果一部電影中有外國人的面孔，那么定義是什么？目的又是什么呢？我真正的想法是，制作合拍電影有點像是一樁婚姻，雙方都要墜入愛河，如果他們相愛，他們就會對制作這部電影同時貢獻自己的想法，正是本著這樣的理念我們在進行合拍片，如果不是這樣的話，最后肯定是合作不成的。”對于合拍片，導演陳凱歌在北影節(jié)論壇上這樣認為。（信息來源：北京國際電影節(jié)官方網(wǎng)站每日資訊）

評論人看北影節(jié)

尹鴻：我國電影商業(yè)化程度太高 需應對七大風險

在今年北京國際電影節(jié)“電影風險評估與風險管控”專場論壇上，清華大學教授、影視傳播研究中心主任尹鴻在發(fā)表主題演講中表示，我國電影商業(yè)化程度太高，需應對七大風險。分別是：投資風險、資本市場風險、產(chǎn)品生產(chǎn)風險、影院影廳建設風險、觀影需求減弱的風險、產(chǎn)品預測的風險、電影市場不規(guī)范的風險等。尹鴻表示，中國電影要通過調(diào)整存量來調(diào)整電影結構，培養(yǎng)電影觀眾，增加電影的豐富性，擴大觀眾的消費熱情。他說：“中國電影如果今年能夠繼續(xù)保持5%到10%的增長，就是巨大的勝利。”

同時，在尹鴻看來辦好一個國際化電影節(jié)必須具備兩個要素：權威性和參與度，“一個成功的電影節(jié)應該具備與已有國際電影節(jié)的差異和識別度，建立自身的權威性”。而北京國際電影節(jié)則正在提升國際上的影響力，不僅國際化的程度在提高，而且具備了很好的開放度與包容性。

尹鴻表示，一個龐大的市場需要有一個與之匹配的電影節(jié)和電影交易市場，這正是北京國際電影節(jié)的責任和義務，也是發(fā)展的機會和潛力所在。作為北京國際電影節(jié)最重要的板塊之一，電影市場板塊自第一屆起，就瞄準電影全產(chǎn)業(yè)鏈發(fā)展，著力構建國內(nèi)領先、國際一流的電影要素交流平臺及項目創(chuàng)投交易平臺，為中國電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展不斷創(chuàng)造新的市場、新的品牌和新的效益。（信息來源：中國經(jīng)濟網(wǎng)、北京國際電影節(jié)官方網(wǎng)站每日資訊）

沙丹：北京國際電影節(jié)是塑造國家電影形象的契機

作為北京展映的策展人，電影資料館節(jié)目策劃的“奇愛博士”沙丹認為，北京國際電影節(jié)是塑造國家電影形象的重要契機，北影節(jié)讓中國有機會把國際上的優(yōu)秀電影請進來，也更好地把自己的電影瑰寶展示出去。所以，他在做策劃時，就希望多做一些電影文化之間的觀照，“比如，今年的喜劇特展將展示各個國家不同的喜劇風格、重要喜劇作者。當中會專門開辟出‘京味喜劇的專題，放映類似于馮小剛、夏剛等導演的作品，引導觀眾如何在作為整體的喜劇類型語境中去看待中國電影自己的創(chuàng)作，同時也突出北京本身作為一個電影生產(chǎn)地，或者發(fā)生地的存在感。”

在考察了亞洲其他電影節(jié)之后，沙丹認為北京國際電影節(jié)在國際上有著與眾不同的“地位”：“北京已經(jīng)成為了亞洲電影生產(chǎn)中心，北京作為首都可以代表國家，同時，也是中國的政治文化中心，歷史悠久的名城，自有城市的文化脈絡。相對而言，它可以以一種‘三位一體的形態(tài)出現(xiàn)，既是亞洲的、又是中國的，同時，也立足于北京自身。這一特點對于電影策展有雙刃劍式的效應，因為三位一體，所以更容易受到政策、產(chǎn)業(yè)態(tài)勢的波及，因為三位一體，又要求策展和設計有更高的宏觀立場。”

在沙丹看來，伴隨電影市場的擴大、成熟，包括中國在內(nèi)的整個東亞電影，正在和歐洲、美國，逐步并肩，形成世界電影文化的三極，因此，北京國際電影節(jié)有著更廣闊的發(fā)展空間，也將在國際上確立自己的知名度，“釜山、香港都不是首都，都是亞洲的電影城市，而北京是華語電影區(qū)域當之無愧的第一城市。北京國際電影節(jié)的精彩度與關注度，是其他的電影節(jié)無法比擬的。”