劉小波

一個時代有一個時代的藝術(shù),但是藝術(shù)的內(nèi)部,存在著審美的連續(xù)性,流行音樂也是如此,全球都是如此,例如美國19世紀(jì)的街頭民謠和20世紀(jì)的流行歌曲存在著各種技術(shù)上的差異,但是內(nèi)部的審美是延續(xù)的。李靜嘉在對中國古代流行歌曲進行鑒賞的時候也列了一個“今古對唱”的條目,為每一首古代的流行歌曲尋找出一首當(dāng)代流行歌曲進行對比,古今歌曲放在一起比較,意境、表述方式、情感竟有著驚人的一致性,以此可見這種音樂審美的延續(xù)性。
中國流行音樂中大部分的作品是“回溯型”的,即從以前的音樂藝術(shù)中汲取靈感。當(dāng)下流行音樂的這一趨勢更為明顯,中國當(dāng)代流行音樂的根基仍是中國傳統(tǒng)的音樂文化。即便中國現(xiàn)代音樂的改良是從“西樂哉、西樂哉”的口號中開始,但是中國的音樂一直以來都延續(xù)著本民族的傳統(tǒng)。
流行音樂嚴(yán)格來說是西方舶來品,但是為了迎合中國最廣大的受眾群體,中國流行音樂在編碼的時候卻挪用了大量的中國傳統(tǒng)文化元素,整體上呈現(xiàn)出回歸傳統(tǒng)音樂資源的姿態(tài)。流行音樂之父黎錦輝的流行音樂創(chuàng)作奠定了中國流行音樂的基本風(fēng)格,即民間旋律與西洋舞曲節(jié)奏相結(jié)合。在新時期流行音樂發(fā)展初期,陳小奇的歌點燃了用古典意象入流行歌曲的火把,從古典意象中尋找資源成為一種創(chuàng)作趨勢。新世紀(jì)以來的“中國風(fēng)歌曲”成為樂壇的重要事件。2015年舉辦了“首屆世界互聯(lián)網(wǎng)音樂大賽暨‘中國意象音樂創(chuàng)編大賽”,進一步推動了當(dāng)代流行音樂的民族化與本土化?!?br>