執著一生的陜北民歌情懷奉獻一切的民族聲樂事業
——田生玉藝術人生述評

文/王安潮

執著一生的陜北民歌情懷奉獻一切的民族聲樂事業
——田生玉藝術人生述評

文/王安潮

陜西省有著豐富的民歌資源，陜北民歌、陜南民歌、關中民歌等歌種繁多，不勝枚舉。民間歌曲的唱法也個性突出，地域色彩鮮明。如何繼承與發展，是專業音樂學院的重要探研方向之一。作為西北唯一的一所音樂學院，西安音樂學院一直是全面民族聲樂探索的重要基地之一，這里將豐富的民歌資源進行基于原生態保護語境下的探索。在民歌教育的工作者中，田雨生老師是一位重要的探索者，堅守者。她孜孜不倦地鉆研演唱技藝，拜訪民間老藝人，求教于林俊卿博士，遍訪全國同行，歌唱技藝功底深厚，形成其個性特色。代表作中如《當紅軍的哥哥回來了》、《信天游唱給毛主席聽》、《想起總理紡線線》、《九里里山疙瘩十里里溝》等歌曲享譽全國，也在民間風味的繼承及現代科學唱法的借鑒中尋得平衡。在她從藝的70年里，總能發掘學生的潛力，言傳身教，桃李滿天下，培養了孟小師、趙燕玲、嚴青霞、阿依吐爾遜?尼牙子、劉璐、陳家坡、杜朋朋、常艷妮等老中青幾代民族聲樂人才，形成了自己獨特的教育理念，在中國民族聲樂教育領域留下濃重一筆（王真語）。

1959年在奧地利維也納“第七屆世界青年聯歡節”上

1959年 “第七屆世界青年聯歡節” 途經莫斯科與同行交流

五十年代，在福建前線慰問演出

五十年代在福建機場慰問前線飛行員戰士

一、透過音樂會看田生玉的教育貢獻

“唱在隆冬情意濃，心向桃李田師夢?！?/p>

為了表彰田老師在民族聲樂領域的突出貢獻，她被授予陜西省“終生成就藝術家”，2016年12月25日在西安音樂學院藝術中心音樂廳舉行的“歌聲飄過七十年——田生玉師生音樂會”，是對其一生獻身教育成果的集中薈萃，是對其歌唱理念及藝術精神的濃墨渲染，30余位參演者是田先生不同時期的學生，較為全面地展現了她演唱技藝澤慧我院民族聲樂發展的圖景。筆者調查中才知道，這樣的音樂會就在五年前的2011年12月15日晚也有一場，當時名為“山丹丹開花紅艷艷——田生玉藝術生涯六十五周年學生音樂會”，讓院內外的同行為之羨艷，它將田老師民族聲樂的探索進行了集中展現。時任院長、書記的趙季平、安寧等領導的寄語，深情致遠，“少小投軍為革命出生入死，獻身藝術育英才桃李滿園”的賀詞，概況了田老師一生成就。孟小師、孟立東、潘蘇、阿依吐爾遜、侯西平、陳俊鳳、惠衛、李勇、盧俊丹、程琴、高學飛、唐華麗、李捷、吳小菁、穆斌等15位高徒同場獻藝，向田老師祝賀藝術人生，而田生玉也以清亮的嗓音、淳厚的韻味在最后獻歌《山丹丹開花紅艷艷》，將她一生探索的陜北民歌演唱藝術盡展風采，而全體學生演唱的《老師，我想你》則是對她的摯愛情深。

2016年12月25日的音樂會無疑是去年隆冬最濃情的音樂會之一，不僅參與的人數比之五年前增多，所呈現的風格也更趨多樣，尤其對平時民族聲樂教學中案例的眷顧，可見它對田生玉民歌教學的深入展示。其特點之一是對西北聲腔的集中薈萃，所唱的陜北民歌有《東方紅》、《搖三擺》、《三十里鋪》、《一對對鴛鴦水上漂，一個姐兒好人才》、《山丹丹開花紅艷艷》等，這些陜北地域特有的音調以方言化的韻腔親切而味道足的演繹下，聲腔運用揮灑自如，音樂色彩斑斕絢麗，顯示出田先生知人善用教育有方。特點之二是對開放民族聲樂教學的涵及，從所唱的新編民歌來看，如《烏蘇里船歌》、《對鳥》、《我從陜北來》、《玫瑰吐芬芳》、《花兒為什么這樣紅》、《茉莉花》、《山西牧歌》、《黃河里劃槳》等，這些陜北、溫州、山西等地的赫哲族、漢族、新疆維吾爾族等民族的風格迥異的新民歌展示出田先生寬廣的學術視野，能因材施教地為學生構建了千姿百態的藝術空間。特點之三是對戲曲聲腔藝術的重視，從所唱的戲曲唱腔或由其發展而成的作品來看，如《梨花頌》（京?。?、《誰說女子不如男》（豫?。?、《梅蘭芳》（京歌）等，戲曲演出所需要的民族韻味與唱念做打身段表演在演繹中駕輕就熟，顯示了田老師戲曲演唱的把握。特點之四是對現代民族聲樂技法的鉆研，從所唱的現代音樂手法創作的藝術歌曲來看，如《秋水長天》（胡廷江）、《感恩》（王勝利）、“金色的回憶”（有《山歌好比春江水》等7首）等，這些歌曲技術難度跨度大，需要的技術多樣，老中青幾代學生完美地以嫻熟的演唱回報了師恩，尤其是七位老中青不同時期學生選用自己當年考試所唱作品，引領觀眾回到了青澀而充滿活力的青春歲月，濃濃的師生情意充滿現場。對藝術人生的本原追求，是田生玉在音樂會上的最終表達，當她最后走上舞臺與全體學生一起演唱起《山丹丹開花紅艷艷》時，她的歌喉依然嘹亮，情緒依舊飽滿，濃厚的民族情韻與感人的教育情感打動了現場觀眾，學生們齊聲演唱的《感恩》既是對田先生教育之恩的由衷歌贊，也是對民族聲樂教育的深情寄懷。

兩場音樂會集中展現了田生玉在民族聲樂藝術上的特色，從某種程度上來說也是像她這樣由藝術實踐基層悟道而出的，并經受現代音樂學院教育熏染的一類中國聲樂家的教育貢獻。其技藝特色之一是演唱技藝多樣，歌者根據不同作品的不同風格與內涵而運用了恰當的民族聲樂演唱技藝，對地域性、風俗性聲腔的恰當把握，體現出田先生作為民族聲樂教育家的嚴謹治學方略，是她遵循教育方法，尊重個體差異，嚴守教育規律，靈活運用了歌唱方法的不同。特色之二是演繹深入淺出，歌者總能抓住作品的內容表達之需及其歷史情感記憶，將當代審美融入技術詮釋之中，情在外，技于內，能較好地引領觀眾欣賞作品的注意力，演唱因親切而感人，情感因淺顯而易懂。特色之三是感情真摯入理，歌者表演的三重境界在音樂會中盡展其間，以聲腔之技為其表，演唱因技高一籌而博得喝彩，以風格之味為其內，演唱因韻味淳厚而吸引關注，以真情之感為其理，演唱因感物心動而觸動內心，音樂會中的部分歌者或因年齡、疾病等原因而無法展現其最好狀態，但他們均拿出真情摯愛來回報老師的教誨，這也是田先生教學之中特別注重之處。

“歌聲飄過七十年音樂會”演出照

“歌聲飄過七十年音樂會”演出照

二、從歌唱之旅看田生玉民歌追求

“陜北田園生白玉，古城歌飄信天游?！?/p>

1946年，年僅13歲的綏德姑娘田生玉冒著槍林彈雨，投身于革命文藝宣傳隊，也從此將她對陜北民歌的藝術追求終其一生。進入綏德師范后，她從一個愛唱歌的小姑娘逐漸發展為革命音樂工作者。從青年班到文藝班，再到延安演出隊，并在之后進入到延安文工團，田生玉參與了解放區宣傳演唱工作，她滿懷革命激情地將演唱視為戰斗，并堅守陣地，一路歌行。田生玉回憶其從藝的起點，說她孩提時代在戰地服務團里的主要是以向年長的團員學習為主，她記得當時團里有白秉權等人的民歌唱得好，傳幫帶的優秀革命文藝傳統使田生玉打下了堅實的演唱技能基礎，也鍛煉了革命的堅韌毅力。

“歌聲飄過七十年音樂會”演出照

1947年7月，著名的榆林戰役打響，7、8月的和10月的兩次戰役慘烈，但我軍取得了大勝利，田生玉在這場戰地宣傳中快速成長，她的歌聲起到了鼓舞士氣之功，戰區唱歌宣傳使她的精神得到了洗禮，她對此很是自豪：“解放到哪，我們宣傳到哪兒”，轟轟烈烈的革命文藝生活鍛煉了她的歌唱熱情，而這種注重歌唱內容與情緒的表達，也是她始終如一的藝術準則。戰役勝利后，田生玉和其同學仍舊回到學校學習。

1949年10月，綏德師范畢業的田生玉分到延安的陜北行署文工團，后又到西北藝術學院（現在的西安音樂學院前身）學習。等到1955年藝術學院畢業時，學院老師及領導建議她留校任教，但熱愛延安的她很倔強——“哪兒也不去”！堅持回到她熟悉的陜北民歌的熱土中去。記得學習期間，1953年，陜西省團委組織到華山夏令營，排演秧歌劇《兄妹開荒》，非常不幸的是，她得了急性闌尾炎！她感嘆，在那樣一個沒有車的時代里，十八里山路可真是難走啊！她是走一路吐一路，總算到達山口的小醫院，但那里又做不了手術，只得搭上了一輛煤車，雖然渾身煤黑，但還是趕到西安的第二人民醫院。慶幸的是，手術很成功。

新世紀的公開課照

回到延安后的田生玉如魚得水，在那里工作了幾年，不僅檢驗了自己在學校的專業技藝，更在民間的歷練中找到了現代技術的生根之處。她說，從1949年到1963年，她是在延安度過的民歌演唱生涯的。在1959年的第七屆世界青年聯歡節（維也納）上，田生玉演唱了陜北民歌，田生玉談到此處，眉宇間流露著自豪于幸福。她調侃到：“我那時候還是很紅的！”但她從不在乎這些！此后，她還在陜甘寧首屆學生代表大會上代表綏德師范進行過陜北民歌的表演，同樣贏得了大家的贊譽。這期間，她被選派跟隨醫學博士、聲樂家林俊卿學習，她在林先生的“咽音唱法”之中找到了聲樂技術的科學性依托——人體解破學。

說到此次學習機會，田生玉不無自豪地說，這次活動是在總理要求下或許的。我查了當時的史料，是當時為解決地方音樂工作者，尤其是戲曲演員用嗓不科學而導致大量“倒嗓子”問題，事實上，是由于演唱時咽喉部擠卡而造成的聲帶疾病，其中很多演員聲帶小結，這是從中央自上而下地針對全國文工團的聲樂工作者的現代聲樂技術培訓。全國召集、選拔來的學員，在林先生嗓音所學習到了科學的用聲方法，并將之運用于藝術歌唱。

田生玉說，林先生教導她要在基本功上下功夫，在沒有解決了用氣、用聲的基本方法時，別多唱，瞎使勁。那時候，她還學習了蘇聯的成套方法，也略學了俄語等。田生玉坦言，在1959年至1961年間的兩年學習期間，對她的影響很大，她天天練，謹遵林先生的意見，哪里緊張，就訓練哪里放松，去掉壞毛病，改掉老習慣，那些好的技術，她都潛心揣摩，細心運用呼吸、發聲、共鳴等器官，體會在鼻子里、嘴巴里的不同部位演唱。她至今還能輕松、明亮地演唱《山丹丹開花紅艷艷》等歌曲，就是找到了藝術歌唱的科學機理。①后來所寫的《咽音的歌唱效用》、《探索民族聲樂的規律性》等文章，即是此間科學訓練及林先生理論素養給予的啟示。后來，田生玉還計劃邀請林先生來西安講學，可惜最終沒有成行。但咽音演唱技術她一直堅持體會，并運用于民歌演唱之中，她尤其對這其中的聲帶如何運用深有體會。不過，她也覺得咽音中的呼吸、練聲八個步驟等環節有點繁瑣，她有時候也靈活地省去一些。她對聲音的管道感的理解是，要像管樂器一樣，聲音要進管道才有效，再通過口腔發出來，這個先后次序不能顛倒。她不反對假聲，但假聲運用的份額不能太多，否則，聲音沒有感染力。她在訓練杜朋朋等陜北民歌的學生時，一再強調聲音要在管道里，而不能在嘴巴里。如《走三邊》、《趕牲靈》等歌曲的高聲區的演唱尤其要注意。同時，她也認為，老師只能給予學生以引導，不能拴住他們的手腳，她甚至鼓勵學生向其他老師學習，她認為孟小師在向其他老師學習中獲得了收獲。

1953年田生玉夫婦到內蒙古慰問演出時留影

田生玉后來調入歌舞劇院，再后來院校合并時，時任學院領導劉恒之、梁光等再次向田生玉發出了邀請，田生玉終于成為音樂學院中的一名教師，也從此奉獻于此，抒懷于此，直到1988年12月31日離休。在西安音樂學院教學之中，田老師說她最看重的就如何培養陜北民歌原汁原味的演唱技術，要保持它們一輩子不變味，土堆里出來的韻味要堅持。不過，她也讓學生自己選擇，自己覺得有用就學，實實在在地去做，別玩客套或表面的應付。

九十年代教學照

她認為自己在民族聲樂理論上的探索可舉1988年的那次三院校交流會，這期間她夜以繼日地編出了當時還較為少見的“民族聲樂教材”，是她在探索民族聲樂教學的長時間摸索中的經驗所得，是迎合當時聲樂發展主題的創舉而生發。立足民族聲樂特色，服務于西北五省區，是當時她的教材編寫的觀念。這其中，陶立玲、薛明等也拿出了不同的教材，薛明還在會上演唱并介紹了《長城永在我心中》等歌曲。

2016年歲末，從藝70年后，年逾八旬的、成績卓著的民族聲樂教育家田生玉，再次以飽滿的熱情站在“為人民歌唱”的舞臺上，帶來她來自全國的20余位學生，展現出一生歌唱才情。田生玉老師，一路走來一路歌，歌聲飄過七十年，唱出陜北民歌的時代韻味，培育出杜朋朋等享譽全國的陜北民歌新苗，也高筑起西安音樂學院民族聲樂特色建設的高峰。

三、從技術分析看田生玉藝術特色

“歌聲飄過七十年，技藝傳承一生情?！?/p>

在采訪田生玉的過程中，始終伴隨著她隨口而出的歌唱。當我對她依然高亢的聲腔贊嘆時，她也自豪地說，自己選擇仍能輕松明亮地演唱出高質量的HighC（C3）。分析田生玉的歌唱錄音及她現場的演唱技術，不能不對其如此高齡還能演唱而感嘆。其中尤為對她的陜北高亢的駕馭能力和對陜北民歌演唱的自信。我以為，她的這份自信來自于她長期陜北民歌土壤的浸潤，而對科學用聲的開放化追求，使她的演唱有了很強的現代聲樂技術的支撐。

她非常強調演唱方法的系統性，不能以點概面或枝節于某一技術。她認為，不管什么方法，都要建立在用聲的系統性、科學性之上，要注意將演唱技術與歌曲的字詞韻相統一。如《九里里山疙瘩十里里溝》（呂遠曲），這是一首陜北音樂風格的新創作歌曲，音樂起伏較大，尤其是向上、下甩腔之處的演唱要特別注意特色的表現。向上甩腔（如方框中）要加強咽壁的力量控制，再結合氣息的壓力，并突出陜北語音的特點；而向下甩腔（如圓圈處）則要像“摘櫻桃”式的的感覺，突出陜北音調的下沉感（見例a）。而在快板段落中，演唱中除了要注意上下甩腔的用聲外，還要在氣息的彈性上加強靈巧性控制，而在兩連音（方框處）處則要注意聲音的起落感，在注意與方言字調的結合，向下甩腔之處要在下沉感的基礎上再注意聲腔的滑動感，突出中國傳統唱腔中似斷似連的樂音帶腔線條感（見例1b）。

她在上海錄音的《紅軍哥哥回來了》《信天游唱給毛主席聽》《想起周總理紡線線》等歌曲時，非常注意結合并細心揣摩林俊卿博士的咽音技術。對林先生的尊崇，她說當時全國各地很多人都慕名而來，當時周小燕先生也曾來聽過林先生的講課。她在學習林先生的方法后逐漸建立了新的演唱習慣，即將聲腔控制的技術作用于演唱的線條上，尤其是注意起伏較大的段落，如《當紅軍的哥哥回來了》需要強調陜北民歌旋律的大起大落（如方框處），演唱要點是要將九度音程的向上跳進再接著的四度下行跳進音程唱好，必須要結合現代科學聲樂技巧，但不可破壞原來民歌的韻味，其關鍵就是在起伏之間尋找民間歌曲演唱與現代聲樂技術之間的平衡（見例2）。這種悠長大起大落的旋律線條是陜北民歌中常見的技術，其中的演唱是需要氣息支撐與咽壁力量松緊結合得巧妙之處才能完成的。而在唱朱宗祿的花兒《下四川》等相類似的作品時，也能運用上這些技術，因此可見林先生方法對民歌演唱的普遍適用性。

例1a

例1b

例2

注意丹田氣的控制及其在歌唱中的實踐，尤其是下丹田氣息的運用，能巧妙解決民歌中長短旋律線條的自如銜接控制。如《信天游唱給毛主席聽》的開始樂句就可運用下丹田氣控制歌唱的呼吸，才能將長音（歌詞：南來的）和短音結合的（歌詞：大雁北去的風）的過渡自然（見例3）。否則，除了可能會造成樂句的表現支離破碎外，還會使演唱的音色不統一，在歌詞意思表達上也就無法完整了。這種氣息的控制在《趕性靈》等相類似的音樂上也是可以結合著具體嘗試著運用的。

陜北民歌演唱要經常運用多種情緒的對比來凸顯曲中惟妙惟肖的色彩變化，如《想起周總理紡線線》，要在音樂轉折中突出聲音的轉折，且注意韻味不能丟，是這首民歌演唱方法中最為緊要之處。如圓圈處要注意聲音的起伏中音色的統一，注意圓潤連貫；方框處要注意聲音的鏗鏘有力，注意聲音的棱角感，以此而來凸顯民歌細微之處的色彩變化（見例4），這是聲情并茂地表達歌唱者對總理的思念情懷的音樂內涵所在。

田生玉老師從陜北民間一路走來，她的藝術生根于此，發芽于此，她在七十余年的藝術探索之中始終心系陜北民歌，潛心于民族民間聲樂演唱。但她作為音樂學院的教師，也非常在意它們在現代音樂生活中的境遇，尤其對陜北民歌演唱專業在當下的發展。她說，一只腳要站在傳統，一只腳要站在現代，她從民間浸染中生發出了一生所鐘愛的事業，也在林俊卿等西方聲樂科學技術的訓練中找到了聲音支撐的科學機理和成功保障。

她感懷民歌的生態時說，以前每年她們這些中青年教師和民歌手都會有各種形式自由的演唱實踐，但現在舞臺越來越多，藝術實踐的機會反而少了，現代文明割裂了演唱者與聽眾的關系，變得彼此對立，有的演唱者稍微有點名氣，就覺得自己是個“腕兒”了，對演唱時的條件要求越來越高。這都是要不得的派頭，民歌演唱越是沒有條件越是能發揮好才行，而人民需要的就是演唱者所要去做的。

對于現在西安音樂學院中的陜北民歌專業，田生玉老師也是語重心長，她堅持認為這個專業要成為學校的特色，要持續辦下去。正如她在杜朋朋的畢業音樂會的祝詞中所說，“陜北民歌是炎黃子孫流傳千百年來的民間音樂，是世界和全國人民熱愛的歌聲，它是陜北文化的精華。希望你不斷堅持，以豪爽的熱情，把陜北民歌傳承發揚下去?！?/p>

對于現在逐漸丟失的陜北民間風味的傳統，她也頗有微詞，對一些教師不敢上舞臺，不愿意上舞臺，她以自身為鑒，說她以前與暢老師、唐老師等常常是爭先恐后地上舞臺，所以才使她現在都80多歲了還能演唱，不會怯場！機能和信心越練越強！

她說，現在的社會境況下，已經很難再有民間藝人的存在了，而打著民歌演唱幌子的人和事也使人們對陜北民歌的藝術魅力的認識逐漸衰減，而創新也掩蓋了民間歌種所固有的生命力，一些人光想著顯擺演唱技術，但沒有了民間的味道，這是商業味兒太濃了，端起了架子來嚇唬人，但失去了民間音樂所特有的土腥味兒，終將因失去民歌之根兒而使其發展與聽眾之間逐漸陌路。

采訪的最后，憂心忡忡的田老師還是綻露出了她常見的笑容，樂觀向上的情緒重回到她充滿了慈祥的面龐。她略顯自豪地說，其實現在她忙得很呢！來找她上課的學生還是挺多的，這是陜北民歌的魅力所致。一旁的馬曉平（田生玉女婿，學院里的雙排鍵老師）也補充說，老太太整天是忙得很！我心里竊喜，忙點好啊！說明像田先生這樣的陜北民歌演唱還在活躍的發展，老當益壯，老驥伏櫪，說明田老師還能為中國民族聲樂教育家貢獻才情，她執著一生的陜北民歌事業也在隨著歌種入選更大級別的“非遺”項目并為大眾所傳唱而發揚光大，而她桃李芬芳的繁花簇擁，也是對她一生奉獻中國民族聲樂教育事業的真情言表。

例3

例4

例5

2017年5月24日講座

注 釋： ① 田生玉.《咽音》練聲法的特殊效用[J].交響,1983（4）.