根在傳承 重在創新
——由博士項目看服裝設計教育未來人才培養趨勢

劉元風

⊙ 科學·藝術·時尚

根在傳承 重在創新
——由博士項目看服裝設計教育未來人才培養趨勢

劉元風

本文以 “中國傳統服飾文化的搶救傳承與設計創新”博士人才培養項目的首批博士生畢業為契因，通過梳理與探討以項目形式培養服裝設計高端人才的創新型教育模式在各階段的推進工作，分析項目培養博士的開拓性和探索性。同時，文章指出北京服裝學院博士人才培養的先導性與獨特性體現在其以文化傳承為根基，重在創新應用的人才培養目標與定位。最后，以前期在博士項目人才培養工作中的積淀和體驗為基礎，總結分析服裝設計教育未來人才培養的趨勢。

中國傳統服飾文化；博士項目；服裝設計教育；人才培養

2017年3月10日，“中國傳統服飾文化的搶救傳承與設計創新”博士人才培養項目的服飾設計創新研究方向的博士研究生李迎軍、楚艷通過了博士畢業論文答辯，并舉辦了設計作品發布會。這兩位博士生是自2012年獲國務院學位辦批復立項，2013年開始招生至今，“中國傳統服飾文化的搶救傳承與設計創新”博士人才培養項目所培養的首屆畢業生。首屆博士生的畢業，在服裝教育界產生了重要的學術影響，也預示著北京服裝學院的學科建設和科學研究又上升為一個新的層面和新的高度。

一、博士人才培養項目之緣起

當今時代，文化越來越成為民族凝聚力和創造力的重要源泉、越來越成為綜合國力競爭的重要因素。黨的十七屆六中全會通過的《中共中央關于深化文化體制改革推動社會主義文化大發展大繁榮若干重大問題的決定》，確定了文化強國的國家戰略。

服飾文化是中華文化的重要組成部分。“衣食住行”，衣為首，不僅強調的是服裝與國民生活的密切關系，還體現了中華民族對服飾文化的重視。中國素有“衣冠王國”之稱，服裝曾經在中國古代塑造國家文化與國家形象上發揮著重要作用。當今，法國、英國、意大利、美國及日本等通過服裝品牌和服飾文化戰略，在世界范圍內推廣其國家文化、塑造國家形象等方面獲得了巨大成功和影響力，并牢牢占據著國際服裝高端市場，創造了高額經濟效益。然而，當前我國在國際服飾文化交流中卻處于被動狀態，缺乏大國應有的國際影響力。與發達國家比，我國服裝產業一直以低端制造、低成本競價、低附加值的粗放型經濟模式為經營手段，處于世界服裝產業鏈的利潤低端。究其原因包括兩個方面，外因是我國在以西方為主導的現當代服裝主流文化形成發展過程中缺席，服飾文化的國際主導權喪失。內因是自身傳統服飾文脈曾經斷裂，民族傳統服飾文化的搶救傳承和設計創新方面與發達國家相比還存在著較大的差距，其體現在物質及非物質文化兩個方面。物質方面：1、民族民間傳統服飾流失現象嚴重；2、已收藏的歷代傳統服飾面臨織物肌理老化、褪色、強度下降等多重問題。非物質方面：1、傳統服飾的技術、工藝瀕臨絕跡與失傳；2、缺乏對傳統服飾文化與社會變遷之間關系（如服飾體現的生活方式變遷、禮儀變更等）的深度探究。尚未形成對民族傳統服飾文化研究、應用與設計創新的學科體系，服裝服飾品牌的文化含量低、原創性匱乏，以及設計創新人才缺乏，特別是能將中國傳統服飾文化的傳承與設計創新相融合的高端人才嚴重不足。傳承創新能力的薄弱與人才嚴重缺失雖然是中國服飾文化與服裝產業出于弱勢地位的內因，但卻是隱而不彰的最根本的原因。

圖1：李迎軍畢業設計《朝花夕拾》系列作品一

圖2：李迎軍畢業設計《朝花夕拾》系列作品二

為盡快改變這一局面，2012年10月，北京服裝學院以創新人才培養為己任，舉全校之力，緊扣時代主題，圍繞辦學特色，凝練學科方向，匯聚人才隊伍，以文化部為依托單位，經過三輪學術評審，從全國眾多所申報高校中脫穎而出，成功獲批服務國家特殊需求的“中國傳統服飾文化的搶救傳承與設計創新”博士人才培養項目，以服務國家、行業、區域經濟、文化重大戰略為目標，填補了國內以服裝傳承與創新為主導、參與國家重大項目和實踐應用的博士授予權的空缺。

“中國傳統服飾文化的搶救傳承與設計創新”博士人才培養項目是以滿足中國傳統服飾文化傳承與設計創新領域對人才的特殊需求為目標，培養具有堅實的服飾文化理論基礎和寬闊的學術視野，能夠從事中國傳統服飾文化的研究、傳承和設計創新等相關工作的高層次專門人才，為保護和弘揚中國傳統服飾文化、提升服裝產業的國際競爭力提供智力支撐。博士人才培養項目以“藝工融合”的跨學科研究為特色，以現代服裝學科為基礎進行構建,建立“藝工融合”的跨學科人才培養體系，注重藝術與科學、設計與技術、傳承與創新的結合；提高博士研究生的學術研究能力與應用創新能力；實現高端人才培養與國家傳統服飾文化的傳承需求對接，與服裝產業自主設計創新的發展需求對接，與推廣及塑造國家文化形象的強國需求對接。

二、博士人才培養項目之推進

自“中國傳統服飾文化的搶救傳承與設計創新”博士人才培養項目獲批以來，北服依據國務院學位委員會相關文件的要求，在人才培養模式和質量評價標準及機制上進行了創新性的探索。

1、基于需求分析的博士人才培養方案

項目培養以“藝工融合”的跨學科研究為特色，以現代服裝學科為基礎，構建人才培養體系。中國傳統服飾文化傳承與設計創新研究需要整合多個學科領域而進行系統性研究。針對這一項目的復雜性，在博士人才培養方案的構建過程中，需要通過多學科、多途徑、多維度來實現，形成體系開放、機制靈活、渠道互通、資源共享的創新人才培養體制。

多學科，指課程體系涵蓋了藝術學、設計學、材料學、社會學、歷史學、民族學、博物館學、文化人類學、市場營銷學、心理學等多個學科領域。

多途徑，指博士培養期間的課程包括授課內容、研究內容和實踐內容。實現教學、科研和實踐的緊密結合與互動，注重學思結合、知行合一。通過與政府部門、科研院所、行業企業的合作項目和多方面的國際交流，形成培養高素質拔尖人才的新機制，提高博士生的培養質量。

多維度，是指根據項目的復雜性和系統性，針對項目確定的各研究方向，整合校內外資源，多維度、分階段培養具有服裝服飾文化傳承和設計創新等能力的高層次人才。

2、基于能力培養的博士學位研究方向與課程體系

在中國傳統服飾文化的傳承與設計創新博士人才培養項目中，主要分為中國傳統服飾文化研究、中國傳統服飾的搶救傳承研究、中國傳統服飾設計創新研究三個研究方向。

（1）中國傳統服飾文化研究

從文化人類學、設計學、民俗學的角度出發，以造型、紋飾、色彩、風格等特征為表征，以文化背景、歷史沿革、生活習俗、審美心理、民族性格為關聯點，就中國傳統服飾、民族民間服飾的文化內涵、歷史演變、形成背景和工藝特色等方面進行研究。

開設課程：文化人類學導論、中國美學思想史、中國民俗民間藝術導論學、傳統服飾的歷史與變遷、中西服飾文化比較、中國傳統服飾裝飾藝術、中國傳統服飾藝術導論、服裝服飾材料導論、中國傳統服飾造型與工藝、民族民間服飾文化田野考察等。

（2）中國傳統服飾的搶救傳承研究

從材料學、藝術學、服飾考古學、紡織科學與工程的角度出發，以國內外現有館藏實物為研究對象，選取我國各民族傳統服飾中具有代表性的紡織品、服飾品進行測繪、采集數據及結構復原，對中國傳統服飾的造型進行探討，并采用高科技手段研究藏品的保護與工藝傳承等重要問題。

開設課程：中國文化史導論、中國美學思想史、中國民俗民間藝術導論學、傳統服飾的歷史與變遷、中國傳統服飾裝飾藝術、中國傳統服飾藝術導論、中國傳統服飾造型與工藝、服裝服飾材料導論、服飾生態機理、古織物鑒定方法與修復技術、考古、服飾數字化技術、民族民間服飾文化田野考察等。

（3）中國傳統服飾設計創新研究

從設計學、藝術學、消費文化學等角度出發，研究中國傳統服飾文化的優秀遺產如何活化當下，與當代時尚設計相結合、與當代生活方式相結合，為紡織服裝產業提供設計創新，提高中國服裝品牌的國際競爭力，賦予傳統服飾文化可持續發展的生命力。

開設課程：中國文化史導論、中國美學思想史、中國民俗民間藝術導論學、傳統服飾的歷史與變遷、中西服飾文化比較、中國傳統服飾藝術導論、服裝服飾材料導論、中國傳統服飾造型與工藝、文化傳承與設計創新、服裝社會心理學、服飾消費文化與品牌戰略、民族民間服飾文化田野考察等。

3、基于理論與實踐緊密結合的博士研究課題與檢驗標準

前期調研顯示，我國現設有服裝博士點的院校或側重于服飾史論與設計方法研究，或側重于服裝紡織工程研究，而北京服裝學院的博士人才培養項目則從人文藝術學科與自然科學相結合的多學科視角入手，以培養行業急需應用型人才為目標，項目的獨特之處在于強調理論性與實踐性的結合，這種人才培養的理念不但融貫于博士人才培養的方案架構、研究方向與課程體系中，同時，也體現于博士生的人才培養檢驗標準中。

以此次項目培養出的兩位首屆博士畢業生的答辯形式為例，他們的博士學位檢驗環節除了常規的博士論文答辯以外，還要以博士論文的研究創新理論為支撐的帶有引領性和探索性的設計作品。兩位博士畢業生的研究方向是培養項目中的中國傳統服飾設計創新研究，他們從歷史學、民族學、藝術學、設計學、社會學、物質文化史等角度出發，主要研究中國傳統服飾文化的現代化問題，探索傳統服飾文化如何與當代時尚設計相結合、與當代生活方式相結合，由此賦予傳統服飾文化可持續發展的生命力。

李迎軍的論文題目為《20世紀20、30年代旗袍造型的現代化嬗變》。論文從歸納、梳理旗袍詞義所指開始，探究旗袍與中國服飾文化傳統的關系。進而以圖像分析與“二重證據法”相結合的研究方法為基礎，從整體性視角梳理出了20世紀20、30年代旗袍造型的遷演規律。李迎軍以“朝花夕拾”為主題的畢業設計系列作品與畢業論文的研究內容緊密相扣，以20世紀20、30年代旗袍的造型結構、工藝手法、審美特征、文化內涵為研究核心，回歸中國傳統服飾文化思考序列，針對中國傳統“十字型結構”是否還具有延續的問題，以設計實踐的形式求證。李迎軍的系列畢業設計作品（圖1、圖2）創新點在于運用現代設計語素，以“國際化”的服裝語言，將中國服飾傳統造型與表現手法納入國際設計平臺上，以更國際化的服裝設計表達方式，思考中國傳統對于世界服飾未來發展的作用與價值。

圖3：楚艷畢業設計《千年之約》系列作品一

圖4：楚艷畢業設計《千年之約》系列作品二

楚艷的論文題目為《唐代服飾紅色的復原探索及設計創新》，論文從唐代服飾紅色研究入手，通過以唐代文獻史料、圖像及出土文物為主要研究材料的定性定量分析研究，逐漸清晰地梳理出唐代服飾紅色的來源、顏色詞的語義辨析、尚紅的原因、分期風格變遷、傳統染色技術等研究因素，并通過分析唐代紅色服飾的色彩視覺意向深入分析唐代服飾的審美文化特征。楚艷的 “千年之約”系列作品（圖3、圖4）由6套唐代復原服飾和24套創新時裝設計作品組成。6套復制的作品以敦煌洞窟唐代壁畫供養人為原型。服飾盡可能忠實壁畫人物形象原貌,以傳統染、織、繡等工藝手法加工制作服飾面料,以再現盛唐時代中國服飾華麗絢爛的風貌。24套延伸設計創新作品則以唐代藝術元素為主題,整體色彩運用了楚艷在其博士論文中梳理出來的唐代色彩體系，展現了大唐服飾的色彩美，透露出絢爛而平淡、寧靜而活潑的東方美學氣質。

兩位博士畢業生對傳統服飾文化展開的學術研究及創新設計極具價值，中國傳統服飾“十字型結構”的解析，對于當代中國服飾的“再生”具有啟迪意義，而唐代服飾紅色的挖掘更有助于提升目前設計界對服飾色彩的運用水平和表現力。作為“中國傳統服飾文化的搶救傳承與設計創新”博士人才培養項目的階段性成果，李迎軍和楚艷的博士研究生畢業論文與設計作品都達到了預期的要求。

三、博士人才培養項目之碩果

自2012年北服“中國傳統服飾文化的搶救傳承與設計創新”博士人才培養項目獲批至如今首屆博士研究生畢業，北京服裝學院的博士項目團隊不但以極大的開拓探索精神構建了中華服飾從文化傳承、技藝復原到創新設計的系統性與科學性的研究方法與高端領軍型人才培養體系，而且對提升產業國際競爭力、國家文化形象傳播做了有益探索。

博士培養項目的師生團隊在APCE會議領導人服裝設計（李迎軍、楚艷在其中發揮了主力作用）、神十一服飾設計、中華人民共和國警禮服設計等國家重大項目中取得了豐碩的成果。同時，博士培養項目的師生團隊在服務國家戰略—京津冀時尚領域的協同創新，以及北京時尚之都建設等方面皆做出了突出的貢獻，并為國家服裝服飾產業的發展提供了理論基礎和創新導向，對于提高中國服裝品牌的國際競爭力以及增強民族服飾文化的自信起到了重要的作用。

四、博士人才培養項目之流長

以中國傳統服飾文化為立足點的博士人才培養項目除了著力于高端領軍型人才的培養，還使文化傳承與人才培養工作進一步拓展延伸到了本科學位高等教育與大眾化的非學位教育領域。

1、建立包括本科、碩士、博士學位培養為一體的中國傳統服飾搶救傳承與設計創新人才培養體系

在“中國傳統服飾文化的搶救傳承與設計創新”博士人才培養項目工作推進的初期階段，學校即深切地感受到中國傳統服飾文化傳承保護與設計創新的緊迫性，以及相關專業人才培養的必要性。同時，我們也深切地體會到，沒有夯實的專業人才培養基礎，高端專業人才的選拔與培養工作必然會后期乏力。因此，從事中國傳統服飾文化的搶救傳承與設計創新的人才培養工作應以本科階段人才培養為基礎，融貫碩士階段的專業積淀，最終在博士階段打造高端專業人才，從而形成一套包括本、碩、博在內的傳統服裝創新設計與文化研究的專業人才培養體系。

在學校的努力與倡導下，北京服裝學院服裝藝術與工程學院于 2015 年開設服飾傳承與創新設計本科專業方向，并招收第一批學生，簡稱“傳承專業”。該專業方向強調厚基礎，重實踐，立足于當代生活與審美，以中國傳統服飾文化為基礎，以傳承文化與創新設計為主旨，將傳統民族服飾文化與現代設計相結合，把傳統文化融入當代大眾生活。

2017年中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發了《關于實施中華優秀文化傳承發展工程的意見》，在“重點任務”部分中指出“加強中華優秀傳統文化相關學科建設，重視保護和發展具有重要文化價值和傳承意義的‘絕學’、冷門學科”，并特別強調要“實施中華節慶禮儀服裝服飾計劃，設計制作展現中華民族獨特文化魅力的系列服裝服飾。”并將之融入現當代生活。由此可見，北京服裝學院本科專業—服飾傳承與創新設計專業方向的設立無疑具有前瞻性，其定位呼應國家對高校肩負文化傳承工作的新要求。同時，作為國內首個開設服飾傳承與創新設計專業方向的設計類專業院校，此專業方向的設立也體現了學院致力于傳承和弘揚中華民族傳統服飾文化的教學理念與“弘毅日新，衣錦天下”的社會使命感。

2、以傳統服飾文化為根基的新中裝設計與推廣工作

黨的十七屆六中全會通過的《中共中央關于深化文化體制改革推動社會主義文化大發展大繁榮若干重大問題的決定》，確定了文化強國的國家戰略。2017年2月發布的《文化部“十三五”時期文化發展改革規劃》中，又將非物質文化遺產保護傳承列為9大專欄之一，堅持“保護為主、搶救第一、合理利用、傳承發展”的工作方針，進一步完善非物質文化遺產保護制度，以人的培養為核心，以融入現代生活為導向，切實加強能力建設，提高保護傳承水平，推動非物質文化遺產保護事業深入發展。

以 “文化大發展、大繁榮”為指導思想，以培養中國傳統服飾文化的研究、傳播和設計創新等人才為目的，北京服裝學院著力于整合學術資源，以博士項目人才教育與培養為平臺，組織設計師設計制作展現中華民族獨特文化魅力的新中裝。可以預見，隨著人們對民族文化認識的深化、文化自覺與自信的深入，中國優秀設計師推出的貼近當代生活的創新中式服飾，必將為更多的人所接受，乃至成為中國人向世界展示新形象的重要依托。

五、服裝設計教育未來人才培養的趨勢分析

自中共中央確定了文化強國的國家戰略以來，我們深切地感受到這是一個服裝產業與服裝設計教育發展轉型的關鍵時期，國家的發展戰略與行業的發展趨勢也向服裝設計教育提出了新的人才培養要求。在此，以“中國傳統服飾文化的搶救傳承與設計創新”博士人才培養項目的前期工作為體驗，分析中國服裝設計教育未來人才培養的趨勢，以期拋磚引玉，引發業界對此更深層次的思考。

第一，以中國傳統文化為未來人才培養的立足點。中國傳統服飾文化亟需保護傳承；服裝產業提升面臨的內憂外患亟需文化底蘊與設計創新的支持；服裝強國之路亟需提升到國家文化戰略與經濟戰略的高度；文化主導權的喪失，直接導致了經濟主動權的被動狀態和中國服裝產業的弱勢地位。諸如此類文化提升與產業發展的因果關系問題雖然隱而不彰，但卻是最根本的中國服裝產業轉型必須面對的問題。因此，以中國傳統文化為立足點，培養具有堅實的服飾文化理論基礎和學術視野，能夠從事中國傳統服飾文化的研究、傳播、教學和設計創新等相關工作的高層次專門人才，能夠為保護和弘揚中國傳統服飾文化、提升服裝產業的國際競爭力培養后備力量。

第二，以滿足國家文化與產業發展需求為未來人才培養的目標。實現人才培養與國家傳統服飾文化的傳承需求對接，與服裝產業自主設計創新的發展需求對接，與推廣及塑造國家文化形象的強國需求對接。服裝設計教育未來要將人才培養與學科發展、行業發展、科研水平發展緊密結合，使“人才、學科、科研”三位一體的創新能力同時提升。

第三，以具備跨學科學習與研究的能力為未來人才培養的要求。目前，國內外大部分高等院校培養的專業博士多是從事理論研究的學術型人才，理論基礎扎實，但實踐創新能力卻顯不足，而既有傳統文化素養及其理論根基，又有古今中外交融的設計實踐創新能力的高端人才短缺。因此，專業人才的未來培養趨勢和要求十分注重藝術與科學、設計與技術、傳承與創新能力的多方結合，以具備跨學科知識及科研能力與設計創新的實踐能力是為未來行業對人才培養提出的新要求。

第四，以高水平博士人才培養為導向，集碩士、學士學位教育于一體為未來人才培養的體系。博士學位教育往往代表某一學科的前沿領域和發展趨勢，以傳統文化為立足點的專業博士人才培養是國家大力發展創意文化產業的風向標。同時，以基礎知識為主的學士學位教育與以培養專業研究能力為主的碩士學位教育同樣體現出高校在推進文化傳承創新上的職責。未來高校的服裝設計教育有責任、有義務為中國傳統服飾文化的保護傳承與設計創新工作及相關專業的體系化人才培養工作做出貢獻。

總之，作為以項目培養服裝設計高端人才的創新型人才教育方式，即“中國傳統服飾文化的搶救傳承與設計創新”博士人才培養項目在專業的人才培養與學科發展上具有極大的開拓性和探索性，其以文化傳承為根基，重在創新應用的人才培養目標與定位為中國服裝設計教育的未來發展提供極具價值的參考。我們相信，未來中國的服裝設計教育與服裝行業發展必定“有夢為馬，衣錦可棲”。

本文為“中國傳統服飾文化的搶救傳承與設計創新”國家特殊需求博士人才培養項目（項目編號：NHFE2016041）階段性成果。

Foundation of Inheriting and Focusing on Creation: Trend of fashion design education and future talent cultivation (Based on Doctoral Talent Cultivation Project)

Liu Yuanfeng

The article is based on the first doctoral students’ graduation of the doctoral personnel training project, which theme is saving-inheriting and designinnovation of China’s traditional costume culture. The author discusses the promoting works in different stages of creative education mode of cultivating fashion design talent in the form of project, and also analyses the exploration and pioneering of doctorial project. Besides, the distinction and leading way of BIFT doctoral talent cultivation embodies the foundation of culture inheriting and the personnel training object and position of focusing on creative application. At last, based on the experiences and accumulation of the doctoral project-personnel cultivation, the article summarizes the trend of future talent cultivating of fashion design education.

China’s traditional costume culture; Doctorial project; Fashion design education; Personnel training

劉元風 北京服裝學院 院長 教授

J124-4

A

1674-7518 (2017) 02-0005-05