朱新昌：“命題創作”講唯美

王悅陽

早在2300年前，屈原就在《天問》中發山一連串關于天地怎樣開辟、宇宙怎樣形成的問題，而在中國神話中，“羲媧創世”的故事或許正解答了屈原的些許疑問。唐代李冗的《獨異志》有記載：“昔宇宙初開之時，只有女媧兄妹二人，在昆侖山，而天下未有人民。議以為夫婦，又自羞恥。兄與其妹上昆侖，咒曰：‘天若遣我二人為夫婦，而煙悉合；若不，使煙散。于是煙頭悉合，其妹來就。”

在“開天辟地——中華創世神話連環畫繪本”系列中，上海中國畫院國家一級美術師、著名畫家朱新昌繪制了《羲媧創世》，將天地初開的意向形象地用繪畫語言表達了出來，使伏羲、女媧的形象不再停留于漢代壁畫人頭蛇身的形象上，而產生了一種更為藝術，更為現代的全新解讀與詮釋。

創作求“唯美”

遠古創造的神話是中華民族的一種精神象征，也是美術所由起，文章之淵源。但說起《羲媧創世》，其最大難度恰在于缺乏可參考的形象塑造，如何用線條語言來表現上古題材，如何用擅長的工筆人物畫技法來傳情達意，這或許是朱新昌在創作之初所面臨的最大問題。盡管他有著多年的連環畫繪畫經驗，無論造型、線條還是色彩，早已形成了一套屬于自我的獨特風格面貌，數年前，勤奮的他還專門畫了一大套《聊齋志異百圖》繪本，以其豐富的想象，生動的形象，不俗的功底，獲得好評。但對于此全新的創作課題，素來嚴肅認真的朱新昌更是投入了巨大的思考與研究之中。

在他看來，“羲媧創世”的神話故事，是處在蒙昧壯態的遠古先民對世界形成、人類起源的美好設想，反映了人類主宰世界、征服自然的強烈愿望。在傳說中，天地人共同推動了創世進程，是最為核心的思想主線，也就是創作所要遵循的藝術主題。抓住了這一核心，就能用屬于自己的藝術語言，展開想象，加以表達。

在形象塑造上，盡管一直以來，伏羲女媧交尾的形象為大眾熟知，古籍中也有“伏羲鱗身，女媧蛇軀”的記載，但朱新昌并沒有為此所局限，而是有著屬于自己的全新解讀與表現。他認為，伏羲、女媧是兩位孕育了中華子民的神靈，如果簡單的畫成“鱗身”和“蛇軀”肯定是不合適的，讀者也會接受不了。“中華神話故事創作工程”意在展示中華文明的起源，弘揚愛國主義精神，那么神話人物的造型也應該是健康唯美和積極向上的。因此在羲媧造型上，朱新昌保持了“唯美”的審美取向，將人類最美好的一面體現在他們身上，力圖讓讀者看到的是完美、偉大、純潔的形象。同時，在創作中，他并沒有刻意模仿某一種特定的模式或是歷代前輩大家的藝術成果，而是在消化傳統經典的基礎上，盡可能根據自己的理解和感覺去塑造，希望能給讀者帶來一種視覺上的新鮮感。

例如，故事中記載道，在混沌蒼莽的天地之間，女媧用翠竹和玉片制作了十三管的笙簧，吹奏出天地間第一聲和諧之音。這個情節給朱新昌的印象很深，因此他在畫面上是這樣描繪的——女媧虔誠地跪坐在可通天庭的昆侖之巔上，吹奏著自制的世界上最早的樂器。美妙的樂聲引來了山林中無數的飛鳥，它們圍繞在女禍身邊歡樂地翱翔飛舞。天上的白云和地下的弱水仿佛也被神曲所陶醉，剎那問都停止了飄浮和流動，靜靜地享受著這美妙的時刻。“整個畫面我用了明艷強烈的色彩，意在給人帶來遠古時代奇幻瑰麗童話般的感覺。”

在繪畫技法上，朱新昌此次采用了其所擅長的中國畫兼工帶寫的筆墨技巧，因為這種方法較適合表現神話故事的欲仙和飄逸感。“連環畫也可以說是‘命題創作，常聽到有種說法，認為‘命題創作比較容易，只要按照文字的需求照畫就是了。但我卻認為從某種意義上來講，‘命題創作的準度更大，因為它有特定的情節和要求，這時自己平時擅長的題材和慣用技法就有可能施展不上，更需要發揮想象力和創造力，找到一套合適的表現手法。”

朱新昌坦言，他把這次創作看成是自已嘗試新的繪畫形式的契機，所以在個人固有的風格上作了一些調整，具體表現在較多地吸取了民間繪畫的某些造型和色彩，構圖上適當采用了西方的構成和空間處理，畫面強調一定的裝飾感和平面感，力求作品既是現代的，又是中國的，以此來滿足當下讀者的審美需求。由于連環畫的尺幅往往不大，所以他并沒有過分去刻畫細部，并且有意淡化了人物的表情，而注重畫面的整體效果，力求把觀眾的注意力引向整體，希望能從整體透出的氣氛中體會到人物的情感，從而使作品顯得更深沉和含蓄。藝術的社會責任感

在中國畫壇，朱新昌一直是創形成了具有強烈個性與藝術感染力的繪畫風格，獨具神彩。然而，此次繪制《羲媧創世》，朱新昌卻有著別樣的體會：“我自己在過去也曾經創作過一些神話故事題材的連環畫，但當時都是憑著一時的興趣，而這次‘中華創世紀神話連環畫創作工程，意在追溯中華文化之源，發掘民族主體精神，其意義重大而深遠，所以自已在倍感壓力的同時也多了幾分敬畏。”因此，在此次創作過程中，朱新昌覺得既要有對傳統連環畫藝術有所繼承，又要體現時代的特點。“現今的讀者文化和審美的程度普遍提高，他們已不僅僅滿足于了解故事的情節，更需要從中得至現代視覺審美的需求，所以也給我們創作者提出了更高的要求，畫面不能停留在圖解的程度，必須具備形式的新穎和藝術的高度。”

在朱新昌看來，當今時代，藝術創作和社會責任感并不矛盾，而應該是相互相存的，成功的藝術家同時也應該是一個有社會責任感的人。縱觀中外美術史，那些著名的重大題材作品，如法國大衛的《馬拉之死》，德拉克羅瓦的《自由領導人民》，西班牙戈雅的《1808年5月3日夜槍殺起義者》，還有畢加索的《格爾尼卡》；中國有王式廓的《血衣》，董希文的《開國大典》，石魯的《轉戰陜北》等，這些作品不僅僅是藝術上的創造，更重要的是藝術家對社會、歷史、國家、民族及人洼的一種強烈責任感。“因此，在藝術功能的范疇里，社會性功能是重要的組成部分，藝術家只有不斷的增強社會責任感，把個人的學術事業和現實，和社會連接在一起，努力對自己的作品有所突破，才能拿出無愧于時代的精品力作。”