野性的優雅

曾念群

無疑，《雄獅》是一部好電影，不僅僅因為它有一個感人的故事，還因為演員的表演，敘事的節奏，以及某種揮之不去，一時又說不出來的氣質。

看完首先在想，為什么又是印度？先是《三傻大鬧寶萊塢》，然后是《貧民窟的百萬富翁》和《少年派》，然后的然后是《摔跤吧！爸爸》和《雄獅》，和印度相關的故事，不僅一次次刷新我們對印度的印象，還刷新我們對生命的認知。

可能很多人會說，《摔跤吧！爸爸》剛在中國撬動了10億+的票房，同樣有紀實背景，同樣是印度奇跡，6項奧斯卡獎提名的《雄獅》可以多收那么三五斗。但我想說，這并不是這部電影的終極使命，也不是我關注的重心，吸引我的是電影本身，以及故事的本身。

影片改編自暢銷書《漫漫尋家路》，小說的作者薩羅·布萊爾利，就是故事的人物原型。正如影片所述，薩羅5歲時在火車站與哥哥走失，被火車帶到千里之外，在經歷了一系列驚險的流浪生活后，幸得一對澳洲夫婦收養。薩羅過了25年優越生活，終憑借童年所剩無幾的記憶和驚人的毅力，和失散的家人團聚。直到25年后的重逢，薩羅才知記錯了家鄉名字的發音，這也是25年前警方無法幫他找到回家路的原因，與此同時他還知道，連自己的名字也記錯了，母親給他取的名字是瑟羅——在鄉音里是雄獅之意。

和許多背井離鄉的孤兒相似，薩羅一直為要不要找尋親生父母糾結。他的澳洲父母給了他很多：玩具、教育、游艇、豪宅和無微不至的愛，哪一項都是印度孩子不敢想象的奢侈品，薩羅也憂心養父母的感受，為此糾結、抑郁，只能暗地里苦尋四年。

薩羅成年后除了母子相認的淚崩，最讓我感動的是，當養母知道他找到家鄉時的感動，尤其是她和薩羅說的那段話。她告訴薩羅：自己并非不能生育才領養了他和另一個印度孩子，而是因為她覺得這個世界上人已經夠多了，自己可以選擇為別人做點事。正是這個選擇，改寫了薩羅的命運，也讓養父母因為兩個印度孩子操勞一生，經受著本來可以不必承受的苦難。因為他們領養孩子的同時，也領養了孩子們的過去，尤其是另一個精神動不動失常的印度孩子，讓慈悲心腸的兩口子飽受煎熬。薩羅養父母這種超前的普世情懷，與薩羅的回家路一樣，值得我們感動。

飾演薩羅的戴夫·帕特爾，正是《貧民窟的百萬富翁》的主角。當年的孩子長大了，仿佛與童年期的自己不期而遇。妮可·基德曼飾演的澳洲媽媽也不負一位偉大媽媽的擔當，初為人母的激動與憂心全寫在臉上，孩子們成年后，她呈現出來的隱忍以及所承受的壓力往往都在一瞬間轉化，因此她也拿到了奧斯卡最佳女配角的提名。

盡管飾演小薩羅的桑尼·帕沃沒有獲得任何提名，但故事前半程牽引著我一秒鐘也不得離開的，正是他釋放的命運的代入感。小薩羅有一雙有故事的眼睛，他總是在不停地奔跑，比《小鞋子》里的阿利還善于奔跑，他還那么小，跑動起來讓人心碎。

《雄獅》有苦情的基因，但絕非苦情戲，哪怕生活再難，小薩羅一家人都緊緊抱團取暖。他的童年是艱苦而不幸的，所幸他被愛滋養，正是這種苦難中野生野長的愛，指引著薩羅千里萬里的尋家路。

有人說，苦難是好故事的源泉，我不敢輕易否認，但也不敢輕易認同。我們也苦難過，而且還有不少人依舊在苦難的泥澤中掙扎，但我們的苦難卻沒有催生出多少好的電影故事。現在看《雄獅》也好，過去看《小鞋子》也罷，人家的苦難并不苦情，因為他們總能從苦難中找到愛的溫度，哪怕一閃而過的陽光，也可以被他們的故事捕捉。也許正因為如此，他們的愛的故事里，除了溫度和情懷，還有一種野性的優雅。