古典樂與爵士樂的融合典范

張侃胤

摘要：作為美國著名作曲大師喬治·格什溫的重要作品——《藍色狂想曲》由于其鮮明的爵士樂元素及優秀的古典樂技法而備受推崇，可謂古典樂與爵士樂的融合典范。本文結合《藍色狂想曲》，探討了其所蘊含的爵士樂特色及其對古典樂的繼承，并就作品中古典樂、爵士樂的融合藝術進行了研究。

關鍵詞：《藍色狂想曲》；古典樂；爵士樂；融合

爵士樂迄今為止已經發展了近百年，最初源自于黑人靈歌，因而屬于一種融合式的文化藝術，自巴迪博爾登首次創建了爵士樂隊后，爵士樂就越來越受青睞，并一步步邁向了國際音樂神壇。隨著其逐步發展，爵士樂與其他樂曲形式的融合日趨深入，與之產生的優秀作品越來越多，喬治·格什溫的《藍色狂想曲》就是一個典范，作品實現了古典樂與爵士樂的融合，利用爵士樂的生動、活潑，打破了傳統古典音樂的嚴肅，也受到了廣泛的喜愛。

一、《藍色狂想曲》中對古典樂的繼承

該作品是對古典樂的一次沖擊，而爵士樂、拉格泰姆與傳統古典樂風格的融合，又顛覆了古典樂原本的嚴肅性，帶給人耳目一新之感。雖然樂曲運用了爵士樂曲的演奏技法，但依然屬于一部古典交響樂式的作品，其沿用了單樂章式的交響樂結構特色，利用變奏曲實現了幾大主題的融合，成為了一部介乎變奏曲、協奏曲間的獨特樂曲體裁，既是對古典樂的繼承，又是一種發展。

此外，作品創作方面布魯斯音級特色濃厚，但旋律方面依然可以找到古典樂的特色，如最后一個主題中悠揚的弦樂演奏與淺淺的哀傷旋律，更接近古典樂風格。……