土火藝術 釉彩結晶

方波

中國古代的陶瓷文化對世界文明的發展產生過深遠的影響，南海在古代海上絲綢之路貿易中也起著非常重要的交通樞紐作用。海南省博物館館藏的中國歷代陶瓷器，是以陶瓷為載體來展現中國歷代陶瓷藝術風格之美，從而達到傳承中國古代陶瓷歷史文化的作用。

海南省博物館二期陶瓷館主要展出的是從新石器時代到清代的精美陶瓷器，涵蓋了中華文明五千年的歷史，各類陶瓷器對研究中國陶瓷史、海外貿易史以及海上絲綢之路與東西方經濟、文化交流史具有重要的歷史價值和研究價值。本文甄選了四類館藏的陶瓷器文物與讀者共賞。

一、陶器類

陶器是將泥土通過手工、慢輪、快輪等方式捏塑成型，經過700-900℃的高溫燒制而成的器皿。根據《禮記·月令》（仲冬之月）記載：“陶器必良，火齊必得?！碧掌髯鳛槭鲿r代重要的生活用品，體現了當時人類的社會生活和意識形態，承載了重要的歷史文化信息。國內外考古學者一直把陶器作為研究古代人類生活的一個重要參考，部分考古學者還把石器時代和青銅器時代之間劃分出“陶器時代”，由此可見，陶器包含了重要的歷史文化內涵，記錄著人類文明發展的重要歷程。

根據考古發掘顯示，中國最早的陶器出現在新石器時代的黃河流域，這一時期的農業、畜牧業發展相對于舊石器時代有了質的飛躍。陶器作為原始農業發展的伴生物，最初是作為飲食器、炊煮器、儲藏器來使用，其燒造材質和外形都比較簡單質樸。隨著原始人類物質生活和精神生活的不斷豐富，充滿各類裝飾圖案的彩陶開始出現，豐富多樣的彩陶紋飾，傳遞了原始人類無限的審美情趣。我國新石器時代的黃河流域，曾先后產生了仰韶文化和馬家窯文化，兩種文化的彩陶工藝特別發達，其中以馬家窯文化的彩陶存世最多，保存最為完整，為我們研究新石器時代歷史文化提供了重要的參考依據，海南省博物館館藏的2件馬家窯文化彩陶給我們提供了一定的參考依據。

馬家窯文化彩陶是在仰韶文化彩陶的基礎上發展而來的。其彩陶可分為泥質和夾砂兩類，多采用泥條盤筑法成型，彩陶陶坯呈橙黃色，器表磨光，陶質細膩。新石器時代的經濟生活以農業為主，漁獵為輔，原始居民們將自然界的風貌和農業、畜牧業、漁獵結合在一起，衍生出一種樸素、抽象、動感的審美意象，這種原始的審美意象更多地體現在原始陶器的裝飾風格上。馬家窯文化彩陶的紋飾深受這種審美風格的影響，其圖案多以圓圈紋、漩渦紋、水波紋、網格紋、菱形紋為主，有的彩陶紋飾還搭配上魚紋、鳥紋、蛙紋等動物圖案。館藏的一件馬家窯彩陶雙耳罐（圖一），高17厘米，長12厘米，寬8厘米；材質為泥質陶，胎面磨光，胎體橙黃；微敞口，頸部略短、呈筒形，削肩鼓腹，小平底，頸腹之間安有雙耳；口沿內外均繪有菱形簡潔紋飾。此器腹上兩周連體菱形紋、網格紋、點狀紋裝飾。此罐器形規整，造型古樸，是馬家窯文化彩陶的典型器物。

半山類型（約公元前2900年-前2350年），是馬家窯文化彩陶晚期的一個類型，其陶器以紅陶為主，并有少量的灰陶和白陶。半山類型彩陶的裝飾風格是以黑紅相間的線條勾畫各類紋飾。館藏的馬家窯彩陶壺（半山類型）（圖二），高48.4厘米，口徑14.9厘米，底徑13.4厘米；侈口，短頸，鼓腹，小平底，腹中下部裝飾雙耳；頸部繪有網格紋，肩腹部以對稱分布的大圓圈為主體，構成黑紅彩繪制的多重連續渦紋，圓圈區域用黑彩線條繪制網格紋，并搭配有紅色彩繪。罐身紋飾設計動感強烈，彩繪和陶器底色配合，紅、黑兩彩交相輝映，器表打磨光亮，是半山類型彩陶典型器。

新石器時代的原始居民們創造出了絢麗的彩陶文化，其紋飾中的各類象征性的圖案，都是原始人類自然生活、農業生活、樸素的世界觀在陶器上的一種映射，是人與自然和諧統一的體現。

二、釉下彩瓷

釉下彩瓷又稱“窯彩”，是一種瓷器裝飾工藝手法，一般是用色料在晾干成型的陶坯上繪制紋飾，再罩以白色透明釉或者其他淺色釉，入窯經高溫（1200-1300℃）一次燒造而成的瓷器，其瓷器釉色柔和透亮，色彩鮮艷，不易脫落。

長沙窯作為中國釉下彩瓷的發源地，在唐代首創了釉下彩和釉中彩裝飾藝術，并巧妙地將傳統器物裝飾如劃花、鏤雕、模印、堆貼、捏塑、剪紙等技法移植過來，創造出一種風格迥異的裝飾手法，其彩繪裝飾從單一的褐彩逐漸發展到褐、綠兩彩，從斑點圖案發展到狀物寫實，這種獨特的彩繪藝術和豐富的釉色變化裝飾富有強烈的時代特征。

館藏的一件唐代長沙窯貼花執壺（圖三），高19.5厘米，底徑9厘米。壺身呈瓜棱狀，口沿敞開，頸部呈筒形，溜肩，壺腹飽滿圓潤；壺底呈假圈足；壺肩裝置有八角形短流口，其對面安一把手；壺腹、流口底部采用堆貼加褐彩裝飾法裝飾樹葉紋飾。器物通體造型渾厚質樸，頗具唐代長沙窯獨特的風韻。

青花瓷器作為釉下彩瓷的一個品種，是中國古代最具有代表性的瓷器品類。青花瓷是用含氧化鈷的鈷料在白瓷胎上繪畫，罩上一層透明釉經過高溫焙燒成藍色花紋的釉下彩瓷器。青花瓷器著色力強，發色鮮艷，呈色穩定，給人明凈、素雅之感，頗有中國傳統水墨畫的效果。原始的青花瓷創燒于唐代的河南鞏縣窯，到了元代，景德鎮聚集了大量的制瓷工匠和畫師，元青花的制造工藝日趨成熟，青花瓷器造型日趨精美。青花的青料有蘇麻離青、平等青、石子青、回青、浙料、珠明料等品種。明清兩代，青花瓷步入昌盛時期，成為當時國內瓷器生產的主流產品。

清代的瓷器工匠們更好地掌握了珠明料和浙料的煉制技術，生產分工更加細致，青料藍色呈色如翠毛般嬌媚，似藍寶石般明快。清代青花瓷繪采用了分水與暈染技法，使青花的藍色可分出濃淡深淺的色階，富有立體層次之感，滲透出中國畫“墨分五色”的韻味，達到了青花藝術表現的最高水平。館藏的清代青花纏枝蓮紋罐（圖四），口徑19厘米，底徑24厘米，高50厘米；器形豐滿端莊，短頸，鼓腹，足底外撇；口沿、底部繪有蕉葉紋，罐身繪制纏枝西番蓮紋飾；胎體細膩堅實，修胎嚴整致密，釉質凝厚肥潤，白中閃青；青花發色濃郁典雅，畫工頗為精湛。此罐保存完好，品相優美，具有較高的歷史價值和收藏價值。

三、釉上彩瓷

釉上彩是在高溫燒制成的白釉或者單色釉瓷上進行彩繪，二次入窯經600-900℃低溫固化燒造而成的瓷器，通常包括青花加彩、五彩瓷、琺瑯彩瓷、粉彩瓷等品種。釉上彩瓷器制作技藝在明代嘉靖和萬歷時期達到高峰，到了清代康雍乾時期，琺瑯彩和粉彩瓷器的出現，使釉上彩瓷器的制作工藝更加精巧奪目。

粉彩作為清康熙末年出現的一種低溫釉上彩，是在高溫燒成的白瓷上用墨線起稿，然后在圖案內填上一層玻璃白，彩料施于玻璃白之上，再經過畫、填、洗、吹、點等技法將顏色暈開，經720-750℃的低溫燒成的瓷器品種。粉彩瓷器由于在彩料中摻入粉質，使每種顏色都富有層次，粉潤柔和，秀麗雅致，故有“軟彩”之稱。吉祥紋飾題材的粉彩瓷在清代十分盛行，其裝飾多采用動物、植物及靜物的造型的諧音，包含著吉祥祝福的美好寓意，例如蝙蝠的“蝠”與幸福的“福”諧音，用蝙蝠的形象為符號代替幸福構成吉祥紋飾，表達出人們祈福求吉的愿望。

館藏的黃地粉彩開光三羊開泰盤（圖五）為清代粉彩吉祥紋飾瓷器的典型器。此盤口徑34厘米，底徑22厘米，高5.5厘米。盤內口沿飾一周回紋，以紅、白、粉、綠彩勾描；內壁以黃釉為地，其上繪粉彩纏枝花卉襯托四個圓形開光，開光內繪有三只羊，寓意“三陽開泰”；盤心為黃地描金篆體“壽”字，篆法古樸，字體圓潤；外壁飾以三組粉彩纏枝花卉，紋飾勾描細膩，線條流暢，釉色淡雅柔和；盤底飾有紅彩書“大清光緒年制”官窯款識，莊重典雅?！叭蜷_泰”的瓷器紋飾除了蘊含吉祥寓意之外，也從一定程度上宣揚了“君為陽、父為陽、夫為陽”的封建倫理觀念。

賞瓶初名為“玉壺春瓶”。清雍正為了賞賜功臣，頒布旨意命督窯官唐英“參古今之式，運以新意，備諸巧妙”所創燒；乾隆時期，賞瓶開始盛行，其造型柔美俊秀，深得清代統治者的喜愛。館藏的粉彩云蝠紋賞瓶（圖六），口徑14.5厘米，底徑10厘米，高40厘米；撇口長頸，圓腹圈足，撇肩部突棱一周，為清代晚期流行的賞瓶式樣。瓶口裝飾一圈如意云頭紋，瓶肩裝飾金彩弦紋，其間描繪祥云圖案及粉彩纏枝花卉紋圖案；瓶底圈足一周描繪纏枝蓮花卉，瓶外壁通體以粉彩描金裝飾；瓶身頸部和腹部繪制主題云蝠紋，五色云朵環繞紅色蝙蝠四周，象征著“洪福齊天”的美好意愿。

四、顏色釉瓷

顏色釉是指在釉料中加入金屬氧化物為著色劑，在不同的窯溫和焰性中燒造，瓷器會呈現出色彩斑斕的釉色。我國最早的顏色釉誕生在商代中晚期，當時的陶工們制陶時將草木灰涂抹在陶坯上，草木灰熔融后形成了玻璃態物質，顯示出輕微的光潔度，陶器表面有了很薄的光亮層，原始青瓷就此出現。隨著歷朝歷代燒造工藝的不斷發展，顏色釉從單一的青色逐漸發展出白、黃、藍、紅、茶葉末等多種顏色。

1.青釉

青釉作為中國古代傳統瓷色，是在陶坯的胎體上施以含有氧化鐵為著色劑的青色釉料，再入窯經還原氣焰燒造而成的瓷器，俗稱“青瓷”。商周時期，原始青瓷開始出現，到了三國兩晉時期，青瓷的燒造技術有了進一步的提高，釉質由淡色的薄釉發展成呈色較深的青灰釉，造型裝飾技術也更加豐富。南北朝時期的青瓷采用含鐵量較低的白瓷土作為原料，使得青瓷胎質更為細膩，發色更為純正，佛教的蓮瓣紋題材的裝飾開始運用到青瓷裝飾上。唐代是青瓷燒造技術的大發展時期，制瓷業已經成為獨立的部門，青瓷的生產更加規模化和專業化，“九秋風露越窯開，奪得千峰翠色來”，南方越窯青瓷獨樹一幟，其中的“秘色”青瓷更是享有盛名。宋元時期，政府積極發展海外貿易，青瓷作為主流貿易產品輸出海外，此外，哥窯、汝窯、耀州窯等窯口專燒青瓷產品，使青瓷達到了“青如玉，明如鏡，聲如磬”的境界。明初曹昭《格古要論》言：“官窯器宋修內司燒者土脈細潤，色青帶粉紅，濃淡不一，有蟹爪紋紫口鐵足，色好者與汝窯相類，有黑土者謂之烏泥窯，偽者皆龍泉所燒者，無紋路?！庇纱丝梢?，南宋政府專門設置官窯燒造青瓷，其青瓷粉青似玉，冰裂細膩，有璞玉般的美感。而宋元時期的浙江龍泉窯，則將青瓷燒造技術推向了巔峰。龍泉窯自古以燒造青瓷而聞名于世，其主要產區在今浙江省龍泉市。該窯創燒于三國兩晉，直至清代才開始衰落，窯火共延續了1600多年。龍泉窯瓷器質量精美，以刻、劃花為主要裝飾紋樣，除供給民用、官用以外，還大量外銷。南宋時期，龍泉窯創燒出梅子青與粉青；元明兩代，龍泉窯優質的青瓷輸出到東南亞及歐洲各國，深受外國消費者的喜愛。龍泉窯青瓷常見的紋飾有纏枝花卉、龍鳳、雙魚、云朵等，裝飾題材十分豐富。

古代的海外貿易主要靠船運，海難和海戰吞沒了無數的商船，外銷瓷隨沉船在海底沉睡達數百年，時至今日，人們把它們打撈出來，使這些瓷器重見天日，“海撈瓷”之名由此而來。南海諸島自古是中國船舶的重要驛站，出水的海撈瓷主要有青釉、白釉、青白釉、青花瓷幾種類型。南海海域沉船所遺留的各類海撈瓷是海南省寶貴的歷史文化遺產，這些瓷器釉色濃厚，青翠可人，雖經千百年海水的浸蝕，依舊光彩照人。館藏南海出水的元代龍泉窯雙魚洗（圖七）是南海海域打撈的龍泉窯青瓷佳品。器物高3.6厘米，口徑12.2厘米，足徑5.2厘米；口沿外撇，淺弧腹，圈足；器底施釉，釉色粉青，釉質滋潤；外壁刻有蓮瓣紋，內底貼飾雙魚紋飾，雙魚首尾相對，鱗紋清晰，魚身伸展，頗有動感。雙魚紋是龍泉窯青瓷中最常見的裝飾紋飾。魚在古代是吉祥如意、多子多福的美好象征，古人喜歡用魚紋作為各類器物的裝飾題材，傳達出對美好生活的無限向往和祝福。龍泉窯的雙魚紋飾不僅寓意著吉祥如意、幸福美滿，也從側面展現出中華民族深厚的文化底蘊。

2.白釉

白釉作為顏色釉瓷的傳統瓷色之一，自南北朝開始，在我國歷朝歷代均有燒造。唐代北方白瓷燒造技術發達，有著“南青北白”、“邢瓷類雪，越瓷類冰”的美譽；宋代五大名窯之一的定窯白瓷細膩潔白、瓷質精良；《新增格古要論》記載：“元朝燒小足印花者，內有樞府字者高”，卵白釉瓷又稱“樞府瓷”，釉色白微青，溫潤失透，深受元代統治者喜愛；明代永樂時期創燒出甜白釉，其釉色溫潤如玉，給人以溫柔恬靜之感，故名“甜白”；此外，明代的德化窯白瓷以其精美的造型裝飾藝術和燒造工藝，享譽海內外。

德化窯隸屬我國通商口岸之一的泉州。該窯創燒于宋代，明代瓷器燒造技術有了極大的發展，其優越的地理位置有利于產品外銷，故外銷瓷大量生產。德化窯有青白釉、醬釉、黑釉、白釉等瓷器品種，其白瓷產品被世人稱為“中國白”，其中的白瓷觀音造像題材最受世人推崇。館藏的兩件明代德化窯犀角杯，龍虎紋犀角杯和鶴鹿紋犀角杯，形態小巧，裝飾精美。龍虎紋犀角杯（圖八），口徑約10.9厘米，底徑4.7厘米，高約8厘米；杯口沿呈波形，直腹，臥足，杯兩角凸起，象征犀角；外壁一面用貼塑手法分別飾龍虎，上下相望；左側飾梅花一枝，裝飾畫面相映成輝。鶴鹿紋犀角杯（圖九），口徑約10.6厘米，底徑4.2厘米，高約6.1厘米；外壁貼塑梅枝及鶴鹿紋，象征“鶴鹿同春”；釉呈乳白色；體積較小，胎體輕??；口沿呈波形，斜直腹，臥圈足；杯兩角凸起，造型典雅別致。梅花是明代盛行的裝飾題材，象征著當時高雅閑趣的社會風貌。這兩件館藏犀角杯兼具觀賞性和藝術性，是難得的歷史藝術珍品。

3.黃釉

黃釉是中國古代傳統的漢族陶瓷裝飾藝術，其基礎釉是鉛釉，以含鐵的天然礦物為著色劑，在氧化焰中低溫燒制而成。黃色在中國歷代都被視為尊貴高雅的象征，早在遠古時代，先人們就已建立起方位與顏色對應的關系說，皇家祭祀活動便是這些傳統觀念的重要體現。古代宮廷的各類祭祀活動，在不同的方位配對相應顏色的顏色釉瓷器。清代顏色釉瓷器的使用更有著嚴格的規定，根據《國朝宮史》卷十七記載：“清代皇太后、皇后用里外黃釉器，皇貴妃用黃釉白里器，貴妃用黃地綠龍器，嬪妃用藍地黃龍器，貴人用綠地紫龍器，常在用綠地紅龍器；尊卑有別，不得僭越?！笨梢娗宕鷮m廷對顏色釉瓷器的使用有著嚴格的等級界定，不同釉色的瓷器代表著不同地位的等級身份，現存的顏色釉瓷器對我們研究清代社會歷史有著重要的參考價值。館藏的清代光緒年間的黃釉蓋豆（圖十），口徑15厘米，底徑14.5厘米，高25厘米，裝飾寶珠鈕蓋，通體滿施黃釉，器身雕有凸起的回紋、變形如意紋、弦紋、變形海水紋等圖案，底座下方刻有“大清光緒年制”六字楷書底款。據考證，該器物為皇宮祭祀時的專用器物。因黃色的“黃”與皇帝的“皇”為諧音字，因此黃釉成為清代皇宮瓷器御用釉色。

4.茶葉末釉

茶葉末釉是古代鐵結晶釉品種之一，屬高溫黃釉，經高溫還原焰燒制而成，釉面呈失透狀，釉面黃綠摻雜，古樸清麗，頗似茶葉細末，俗稱“茶葉末釉”。它起源于唐代的黑釉，是釉中鐵、鎂與硅酸化合而成的結晶產物。館藏的清代茶葉末釉瓶（圖十一），口徑7.2厘米，底徑15厘米，高33厘米；瓶身直口，長頸溜肩，鼓腹圈足，比例協調，姿態勻稱；通身施茶葉末釉，釉面滋潤，釉色蒼古；器形規整，渾厚莊重，做工精細，配上“大清光緒年制”的底款，彰顯出端莊古樸的歷史文化底蘊。

綜上所述，本館館藏的四類陶瓷器，不僅具備觀賞價值，還承載著一定的教育和研究價值，為我們研究中國古代陶瓷文化以及南海在古代海上絲綢之路中的重要作用提供了重要的參考與借鑒。2017年海南省博物館二期將設立新的陶瓷展廳，館藏陶瓷器的利用率也會有大幅度提升，觀眾屆時可以從二期館藏陶瓷展中領悟中華陶瓷文化的精髓，并會對中國陶瓷文化歷史有更深一步的認知和了解。