去“開天辟地”的神話源頭激活靈感

海風

郁郁蔥蔥的仲夏時節，上海文藝家采風團一行身攜“中華創世神話主題創作”的重任，滿懷豪情地來到了“伏羲故里”甘肅天水。

天水地處西安、蘭州兩大城市的中間點，是古絲綢之路通衢重鎮和甘肅省第二大城市。上世紀30年代，著名記者范長江在《中國的西北角》中這樣描寫對天水的感受：“甘肅人說到天水，就等于江浙人說蘇杭一樣，認為是風景優美，物產富饒，人物秀麗的地方?！币灰娭拢黄淙唬@顆大西北的“綠寶石”山青水秀，分外妖嬈，實乃名副其實的“隴上江南”。無怪乎，中華民族的始祖伏羲女媧誕生于這片神奇的土地。

“采風團”正是奔著“中華文明起源地”而來。上海的藝術家們已經投身于“開天辟地——中華創世神話”文藝創作和文化傳播的工程之中，然而“紙上談兵”終有局限，如今踏上真正的“開天辟地”故土，深入羲皇故里，尋訪先人遺跡，無疑會激發創作靈感。

可不，雖然只有短短幾天，但藝術家們在深扎中把握中華魂脈，在跨界中追求藝術融合，所到之處，大開眼界，魂系夢牽，神思飛揚，畫家們用線條創作出美妙畫作，作曲家用五線譜譜寫出動人樂曲，詩人用絕律吟出懷古言志之詩作……可謂創作豐收，碩果初現。

羲皇文化熏染下的思考

此次采風的重頭戲是深入了解羲皇文化。

上古時期有許多神話人物，在歷史遺留的大量典籍中，伏羲被列為“三皇之首”“百王之先”。伏羲一畫開天，肇啟文明，點燃了中華民族的文明薪火?？梢哉f，伏羲是中華民族早期文明的創始人，是漁牧農業生產的先行者，是中華民族起源時期社會生產和生活方式的先驅和社會制度的奠基者。采風團在天水各處，都可觸摸到這位人文始祖的遺跡。

采風團先是來到卦臺山。卦臺山又名伏羲畫卦臺，是傳說中伏羲創畫八卦、分姓氏、制嫁娶、充包廚、教民畋漁的古遺址。三陽川南北兩山及周圍群峰環列，渭河呈“S”形在境內由西向東流過，形成一幅天然的太極圖。而其山形，儼如八卦，或為“卦臺山”其名由來。據史載，隋代在這里建寺，宋代建堡，金代修廟宇。而祭祀伏羲的歷史最早可追至漢代，一路下來，綿延不止。如今，“卦臺山祭祀”成為海內外華夏赤子尋根祭祖的重要載體。采風團一行躬逢其盛，全程參與了莊重的祭祀典禮。整個祭祀活動按照擊鼓鳴鐘、敬獻花籃、恭讀祭文、樂舞告祭、瞻仰圣像等民間傳統禮儀有序進行，深切表達了中華兒女對人文始祖伏羲的敬仰之情。

這是民間祭祀。

而更為隆重的是公祭，其規格之高、規模之大，極為罕見，幾乎是萬人空巷，萬眾翹首。由甘肅省人民政府、國務院港澳事務辦公室、國務院臺灣事務辦公室、中華全國歸國華僑聯合會主辦，天水市人民政府承辦的“公祭伏羲大典”于2017年6月22日9時50分在天水伏羲廟前的廣場上隆重舉行，國家領導人也出席了儀式。該公祭至今已成功舉辦了27屆，影響日益擴大，尤其是海外華人紛至沓來，尋根問祖，顯示了超強的民族凝聚力。

上海文藝家采風團一行作為嘉賓，來到了公祭現場，上海市文聯敬獻的花籃，也赫然出現在被一一讀出的“重要名單”里。上海市文聯黨組書記、專職副主席、采風團團長尤存，上海市文聯副主席、上海書法家協會主席周志高和上海文藝評論家協會主席汪涌豪，還被延請至大典的貴賓席，代表采風團全體成員，近距離感受了公祭大典的肅穆和莊嚴。公祭共分“肅立奏樂、擊鼓鳴鐘、恭讀祭文、鞠躬敬祭、樂舞告祭、謁廟祭祖”六項儀程。雅樂聲中，手舉鳳引、龍旗、幡杖、寶蓋的儀仗隊列隊上場拉開了樂舞告祭的序幕，緊接著舞蹈隊員手捧供品和著圣樂上場，襯托出追緬圣賢、虔誠供奉的濃烈氛圍……這樣的場景，藝術家們有點陌生，但浸染其中，無疑受到了感染。

采風團成員、上海歌劇院舞劇團編導馬濤在公祭后參觀伏羲廟時，一直思考著神話與現實、神性與人性的關系。他在伏羲廟展館的墻上看到14幅關于伏羲的繪畫，涵蓋了14項發明：教漁獵、定嫁娶、制歷法等；而他統一當時的部落，以龍作為中華民族的圖騰，奠定了中華文化的根基?！捌鋵崳瑑x式和這些畫都在提醒我，當時的伏羲就是一名有勇有謀、有擔當的男人。”于是他想到，創世神話舞劇的主角雖然是神話人物，但如何賦予其人性關懷，才是打通“神性與人性”的關鍵所在。我們的先祖在當時惡劣的自然環境中，勇于抗爭，戰天斗地，無論是鉆木取火、大禹治水、愚公移山，還是精衛填海、夸父逐日、后羿射日，都洋溢著抗爭精神，而不像西方神話中，火種是盜來的，諾亞方舟是神賜的。每個民族的神話都有自己的烙印，中國人的神話中有如此多戰天斗地的抗爭故事，恰恰反映出中國人不怕輸更不服輸的民族精神，這是今人的精神資源。這些認識，要不是今次采風，很難催生。一旦催生，必然激發創作靈感，從而將所思所想融入作品之中。

對于“神性與人性”的思考，木偶劇團團長何筱瓊一路上也沒有停歇過。對于她來說，來到女媧的故鄉，尤感親切。木偶劇《創世》創作今年上半年正式啟動，該劇以女媧補天的故事為創作背景，講述女媧時代，隨著人類的繁衍增多，社會開始動蕩，自然不斷遭到破壞，水神因在不周山大敗于火神，怒撞不周山導致天際泄洪，女媧為防止生靈涂炭，向金木水火四神求取四色神石，最終犧牲自己化作祥石成功補天?！澳九妓囆g的表現手法和舞臺樣式特別適合演繹神話故事，木偶的假定性和特殊性能更好地賦予神話故事的展示空間和舞臺震撼力，相信兩者的結合定能碰撞出不一樣的藝術火花?！焙误悱傤H有信心地說。通過此次采風，她更加堅定了“人性”層面的思考：以女媧補天之壯舉，引發人們對自身、對當下社會與自然的追問。這樣的追問，何止于少年兒童，而是“老少通吃”的。

目移神馳過程中的激發

天水不但是中國神話傳說的發源地，也是人類始祖最早生活的重要地方，國家重點文物保護單位“大地灣遺址”，就位于天水市秦安縣東北的五營鄉邵店村，它是新石器早期及仰韶文化早、中、晚各期的文化遺址，遺址面積約275萬平方米，距今4900—8120年，是中國西北地區考古發現中最早的新石器文化。

采風團一行走進大地灣博物館，細細體味先人的原始生活。在這里，有中國最早的彩陶、最早的旱作農作物標本、最早的文字雛形、最早的繪畫、最早的宮殿式建筑等，圖片與文物勾勒出華夏文明的起源，先人的智慧激起一陣陣驚嘆聲。

上海市美協理事丁筱芳在一個6000年前的彩陶跟前凝神止步，他發現彩陶上的紋飾非常漂亮，甚至具有某種“現代感”，他情不自禁地說，在神話故事連環畫創作中，把握“細節”非常重要，作為“開天辟地——中華創世神話文藝創作”連環畫工程中的主創人員，他奉獻了第一批成果中的《嫦娥奔月》。于今想來，似乎稍存遺憾：“若能早一點來采風就好了，呈現會更好。”他說，以前人們對嫦娥的印象多停留在月餅盒上的圖案，身著清朝仕女服飾，還披著絲巾。但創世神話的時代怎么可能有這些服飾？看了這些文物，我們和先祖離得更近了，彩陶樣飾、骨針上的圖案等等，都是對久遠過去的注解，這些細節，為還原嫦娥和其他神話人物的形象，提供了一個合理的度，這樣的創新才能令人信服。他感受到這次采風對創世神話的美術創作非常有啟發。

上海話劇藝術中心項目合作編劇許靜波也在現場發出感慨：人們習慣用上下五千年來描述中華文明，而在這里，8000年前的人類文明鮮活可見。這份悠久，對于創世神話的劇本創作一定會有幫助。中國神話的記載非常有限，大多只是一些零碎片段，如何把它們接續起來，肯定需要“還原細節”的努力，大地灣遺址為這種還原提供了扎實的材料。傳說與歷史既遙遠又貼近，在伏羲女媧的故土，在仰韶文化的原址，思考“厘清中國神話”的宏大命題，遐想如何用細節還原神話，激發創世神話的創作靈感，想想都令人激動。

然后采風團來到麥積山石窟。

麥積山因山形酷似麥垛而得名，麥積山石窟始建于384-417年，存有221座洞窟、10632身泥塑石雕、1300余平方米壁畫，它以其精美的泥塑藝術聞名世界，被譽為東方雕塑藝術陳列館。麥積山石窟保留有大量的宗教、藝術、建筑等方面的實物資料，體現了千余年來各個時代塑像的特點，反映了中國泥塑藝術發展和演變過程，為后世研究我國文化和藝術提供了豐富的資料和史實。它是中國四大石窟之一，是世界文化遺產，2014年，在卡塔爾多哈召開的聯合國教科文組織第38屆世界遺產委員會會議上，麥積山石窟作為中國、哈薩克斯坦和吉爾吉斯斯坦三國聯合申遺的“絲綢之路：長安—天山廊道的路網”中的一處遺址點，成功列入《世界遺產名錄》。

如果說，大地灣遺址更多激發的是懷古之情，那么造訪麥積山石窟，可說是大大激發了藝術情懷。簡直是鬼斧神工啊，在懸崖疊嶂間，居然出現了如此大規模依山而建的石窟，那1600多年的佛像，至今屹立在石窟中，散發著藝術之光。采風團一行在陡窄的沿梯上攀爬著，時而駐足，盡情觀賞栩栩如生的古代塑像，感嘆先人當年如何懷著信仰，在絕壁上攀援，在洞窟里塑像，那是怎樣動人的景觀啊！信仰與藝術創作之間的關系，委實太值得咀嚼了。

上海美協副主席陳琪已經迫不及待拿出了畫板，在山腳下，凝望麥積山，畫筆飛舞，一幅亦實亦虛的畫作頓然呈現于團員們的眼前，眾人忙不迭地點贊。一旁的中國畫院畫師丁筱芳也悄悄地畫起了速寫，并很快形成水準高超的作品，令人大開眼界。

沉吟中的九零后作曲家龔天鵬也情不自禁將靈感傾瀉于隨身攜帶的筆記本上，但見一個個小蝌蚪跳躍其上，龔天鵬將它們深情地哼唱出來，味道果然醇厚。

而復旦大學古典文學教授、文藝評論家汪涌豪更是詩興大發，一首《越三十年再上麥積山有感》立刻呈現在“天水情·文藝情”的微信群里——

玄高杖西秦，隱居麥積山。

百人崇義訓，問道究百般。

長安有曇弘，同業頻往還。

洛陽來法生，殫精自閉關。

魏晉亂頻起，西國道阻長。

天竺佛罕識，戴顧自取將。

后又多百工，紛沓費思量。

土木衣娣繡，法相自安詳。

由來褒衣寬，博帶束兼裳。

隱然犍陀羅，秀骨出青蒼。

感彼精誠意，列窟壯高岡。

脫屐棄象馬，遺跡自豐昂。

汪教授一路上忙得不亦樂乎，一入景點便目移神馳，拍照，寫作，俄頃，一首首五言或七言的排律詩配著合宜的攝影作品，便在微信群里發酵，獲贊無數。

讀者們看了汪教授以上這組照片，可能很想知道，是誰在做有心人，抓取了如此豐富的表情和姿態，做成了這個“組合照”呢？這個有心人，就是上海攝影家協會副主席丁和。作為藝術家，他本來是可以沉浸于創作之中的，然而他自告奮勇地擔當起了“隨軍記者”。要說大忙人，他是名副其實的一個。任何場合，最忙的總是他。團員們無不對他心生感激：在這個讀圖時代，要不是他的眼疾手快和匠心獨運，多少有意義的畫面將遺憾錯失？因為有了他，每天在群里欣賞精美照片，成為大伙不容錯過的每日點心。

入晚，采風團一行觀看了中國天水伏羲文化旅游節優秀劇目展演之《一畫開天》，流光溢彩的多媒體效果，戲劇、舞蹈、音樂、雜技的交相融合，令人仿佛身臨其境，與伏羲和女媧在一起，與綻開的花朵、流螢飛鳥、流水青草、風雷火魔在一起，共同感受創世時的輝煌、災難肆虐時的毀滅、星河璀璨中八卦運行時的和諧寧靜……對于遠古時代的美好想象，由此變得鮮活靈動。

在享受這場視覺盛宴的同時，來自上海音樂學院的幾位作曲家也看到了該劇可以提升的空間，顯示出他們對藝術的精湛見解。看完演出的當晚，陸培、張旭儒、尹明五三位作曲家在咖啡館暢談至深夜，通過剖析舞臺劇的得失，聊到了如何最佳融合各種藝術形式的方法和途徑。著名作曲家陸培已創作中華神話交響曲《山海經》，如今的他又有了一個想法，在未來創世神話的音樂中放入視覺元素：音畫結合、音舞結合，“古老的故事得用現代的方式演繹，更能吸引當下的觀眾”。另一位著名作曲家張旭儒以“家鄉人”的身份，對該劇如何提升提出了獨到的見解，話里話外，聚焦的不僅是某個具體劇目，而是對高品位藝術創作的理念闡釋。

噫嘻！采風采風，采的是八面來風，采的是無限精彩。目移神馳過程中，藝術家們用腳步、用眼睛、用心靈，感受神話之鄉的種種神韻，沉思藝術創作的種種路徑，他們思考、辯論、碰撞、啟迪……不放過任何一個喚起靈感或感悟的細節，豐富自己的藝術積累。

跨界交流互動中的融合

上海市文聯組織這次創作采風，乃是為深入貫徹落實市委宣傳部組織推進“開天辟地——中華創世神話”文藝創作和文化傳播工程的要求，引領廣大文藝家和文藝工作者迅速行動起來，積極投身于“中華創世神話”主題創作，挖掘創作素材，激發創作靈感，交流創作體會，形成創作成果。采風團由市文聯黨組書記、專職副主席尤存帶隊，參加采風的藝術家年齡跨度從40后到90后，均是“中華創世神話”主題創作項目主創人員或項目負責人，集合了音樂、舞蹈、戲劇方面的藝術家，同時還有書法、攝影、評論等領域的藝術家和專家。由于團員們來自各個領域，因此提供了不同的思考向度，彼此碰撞，相互啟發，一路上歡聲笑語，創意不斷。

“跨界”最淺表的收獲，就是直接受益于本業外高手的指點。比如采風團在參觀“中華同根，水墨情緣——海峽兩岸書畫名家作品展”的時候，團里的畫家和書法家便成了“導賞講解員”，上海書協秘書長潘善助一時間輕松俘獲80與90后的迷弟迷妹們，迅疾將他們發展成書法粉絲。

而作曲家們對舞臺劇音樂部分的精到分析，也讓其他行業的團員們大長知識。至于“冷門劇種”木偶劇的專業種種，更是鮮為人知，很多人只知道牽線的那種，而何筱瓊團長介紹起來就非常專業，她說，中國木偶戲一共分為四類：皮影、提線、布袋、杖頭，每個類型各有奇妙，她還介紹了真人與木偶同現的表演，對演員的要求極高，能唱、能跳、能說、能演——十個指頭上的功夫可是真功夫啊……

對其他藝術門類的初步了解，有助于反哺自己的專業。由表及里，如果能夠更深入地彼此了解，無疑會觸動藝術哲思，促成跨界融合。90后的上海愛樂樂團駐團作曲家龔天鵬某晚看了書畫家當場逸興遄飛地揮毫后，頓時靈感迸發，突破了一個創作瓶頸。

龔天鵬在群里真誠地留言：“感謝今晚的書畫前輩們。我這一周雖然顯得開心，其實一直心事重重，因為我正在創作的一部人文主題合唱作品，一直沒有滿意的結果。但今晚目睹的交流過程一下子推進了我，讓我找到了靈感。終于找到了！現在終于可以帶著幸福感安睡了……”

書畫和音樂，表面看，不具備技藝層面的融通，寫字畫畫怎么就疏通音樂瓶頸了呢？匪夷所思。然而藝術創作正是在這種貌似“匪夷所思”中，突然間打通了經脈，讓人醍醐灌頂。“跨界”之謂，絕非表面呈現的那么簡單，其背后深入的機理，只有具備藝術思維的高手才能領悟。

有跨界收獲的何止是一個龔天鵬？一路上與小龔同座的上海美協副主席張培成，不但藝術門類彼此跨界，年齡上更是跨度甚大：一個是40后畫家，一個是90后作曲家，然而一路暢談，不但毫無隔閡，而且十分投契。聊起創作，小龔對自己的作品始終不甚滿意，期待下一個作品能更好。張老師感慨地說，小龔如此年輕，卻能用藝術家特有的情懷和高尚的精神來衡量自己的作品，十分可貴，與他交流后，仿佛覺得自己的腦海中也浮現出一幅一直以來想畫卻沒畫的作品，讓自己產生了創作沖動。

呵呵，這音樂家是如何催發美術家的？個中三昧只有當事人知道了，但肯定隱藏著某種美學原理。

對于跨界融合，團員們的感悟不少。此行中，開了三次研討交流會，兩次在天水，一次在蘭州。座談中，除了有關專家闡釋伏羲文化的博大精深外，藝術家們最一致的聚焦便是如何將跨界融合的理念投注到創世神話的創作思維中。他們感嘆，天水之行的采風活動太重要了，不但讓我們走進了神話之源的故土，浸染于神話的氛圍，而且激活了創作靈感，收獲巨大，希望這樣的采風多多益善。

欣慰的是，此番天水之行有了另一收獲：“上海市文藝家天水創作基地”成立并掛牌了，這將成為一條聯系兩地文藝家的紐帶，會有更多的上海文藝家踏上神奇的羲皇故土。在今后的文藝創作中，通過相互協作，互促互進，一定能創作出更多精品力作。

采風之行，氣象萬千。本刊記者天天與藝術家同行，一路聆聽，一路受教。在聆聽與受教之外，不由覺得，何妨請團員們寫下簡潔的文字，讓更多的讀者分享他們的收獲和感悟，登載在文聯會刊上，或對其他的藝術家有所啟迪。

于是，便有了如下團員們的“采風感想”——

與中華文明始祖進行了一場穿越時空的對話

尤存（上海市文聯黨組書記，專職副主席）：結束采風之旅回到上海，才發現原來我們與中華文明始祖進行了一場穿越時空的對話。拂去創世神話謎面的漂浮物，展現在采風團眼前的謎底是如此的清晰明了，如此的溫情脈脈，如闊別的朋友，重逢的知音。

伏羲，女媧，炎帝。舊里，故居，桑梓。從西安向西，行走在古老文明的龍脈之上，傾聽著怦然跳動的心聲，一如歸鄉的赤子，讓黃土見證膚色，用鄉音辨識龍種。當神話的煙霧漸漸散去，神重新還原成人。生于斯，長于斯，普濟于斯，造化于斯。世危，則救世，民艱苦，則造福，種百谷以養民，嘗百草以治病，造百工以安居。滿腔的情，不竭的愛。這哪里是神？又何只是仙？是俺爹俺娘！是列祖列宗！

為天地立心，為生民立命，又何不拜為神，立為仙？！

江山留勝跡，我輩復登臨。究天人之際，通古今之變。繪神州之錦繡，譜圣賢之華章，傳千古之流殤。

于是，我們來了！

同行藝術家的生動感受激勵我不斷進取

周志高（上海市文聯副主席、上海書法家協會主席）：有幸參加“開天辟地——中華創世神話文藝創作天水采風行”很有感觸，頗有收獲，簡述有三。

一是拜仰炎帝陵，參加伏羲祭典，瞻仰媧皇宮，參觀大地灣遺址等采風活動，增強神話傳說中“中華魂”和“中國精神”在心中的地位，奮斗、創新的精神在今天更要大力傳承和發揚。民族傳統優秀文化在中國走向世界進程中尤顯重要，不能缺少。

二是出土實物與遺址改寫了五千年為八千年的中華文明史在自己頭腦中的記憶。

三是為返滬后籌備“開天辟地——中華創世神話書畫篆刻展”跨界融合打下基礎。同行藝術家的生動感受也激勵我們不斷思考與進取，天水從全國征集數千件伏羲廟楹聯和數十篇優秀祭文也為展覽內容作了充實與豐富。天水的優秀作品也可考慮作部分特邀參展?？傊?，不虛此行，衷心感謝尤書記帶隊作了精心安排又得到天水領導和同行們熱情接待的采風活動。

情感的滋養 精神的升華

汪涌豪（上海文藝評論家協會主席）：眾所周知，中國古代神話作為先民的認識史，以一種原始的統攝力量，為中華民族提供了強大的精神動力，成為中華民族習俗、信念和制度的來源。近代以來，更被梁啟超等人用作啟迪民智的工具，他們將神話中那些感激人心的傳說故事引入歷史與文學領域，用來張揚我們這個民族的生命活力、創造意志和想象力。所以不僅極大地增進了后人對上古文化遺產和先民集體無意識的了解，慎終追遠，還進而激發了人們對本民族歷史文化強烈的認同感與自豪感。

如果說，以前這種認同感與自豪感更多得之于書本，經由此次采風，它們被一一具象化了，似經由心肉的印證，在我們每個人心中鮮活而生動地確立了起來。所以，現在我不僅將它看作是神圣空間中創造出來的傳說故事，更認同它所反映的民族精神和這個民族最深刻的情感訴求，包括對自身命運及宇宙秩序的根本認知。我以為，當我們嘗試著將歷史認知與審美體驗結合在一起作重新審視，是可以從神龍話中看到一個民族的原始信仰與行為方式的成因的，進而，看到這個民族文化精神最隱秘的印記。

在這六天里，自己始終為祖先崇高的德性與過人的智慧所感動，用句套話，確乎心潮澎湃，詩興被充分調動了起來。當我吟出“上古有華胥，雷澤誕羲皇。教民能漁獵，結繩記微茫。馴養成家畜，導訓明倫防。陶塤娛性情，琴瑟和八荒。尤感性純厚，牧民極有方。大庭欣歸附，卷須斂猖狂。再頌大智慧，俯仰決固常。一畫開天地，萬古始有光。嵯峨三陽川，渭水何湯湯。三皇允稱首，百世尤為綱”這樣的詩句時，心中油然而生一種神圣的情感。

我希望自己在未來的專題評論中能時時溫習這種情感，為上海中華創世紀神話工程的順利推進多作貢獻。

自己不被打動，忽悠大眾的，都是“偽藝術”

陸培（上海音樂學院作曲系作曲教研室主任）：這次隨“上海文聯藝術家天水行采風團”活動，使我有了不少感觸。在天水觀看那宏大的伏羲祭奠儀式時，我一直在想，我們的祭奠是為了什么？我們所做的這一切是否都是發自內心對我們悠久、輝煌文化的虔誠崇敬、由衷熱愛？我們是否真的從內心對祖先所創造的一切都要真誠地接過來、傳承下去嗎？在祭奠我們的祖先時，我們是否真正準備好了一顆真誠而虔誠的心呢？

在參觀麥積山石窟的古老藝術中，我們看到先人為了他們的理想、夢想、信仰而創造出來的藝術奇跡。他們以他們發自內心的愛創造出來這一切——而這一切也深深地打動了我們——這才是真正藝術的力量啊。

由此想到我們要創造的藝術——我們要用以表達對偉大祖先所創造的一切崇敬的藝術——我們是真誠的嗎？我們是為了對偉大祖先所創造的偉大傳統與文化、文明，而竭誠努力去創作了嗎？

藝術家在觀察客觀世界時，對宏觀世界、特別是對微觀世界是異于常人地敏銳的，他們常常能發現常人看不到的地方，他們常常是從常人不注意的角度來發現事物的真諦。而一個藝術家在創作的時候，一定要先打動自己——從這一點來看，藝術家的創作首先是為自己而創作的。你對一個事物、一個事件、一種實踐有了自己的看法，然后這種看法點燃了你內心的藝術之火，你被激動了。你有了激情，你有話要說，然后你又有足夠的能力（技術、技巧）去把這種感情有效表達出來、傳達出去，這就是好的藝術作品。

這里的前提是，你首先是被打動了的（第一）客體，然后你有話要說，而且到了不說不行的地步；再然后你作為一個藝術家，你使用了你的特定的藝術專長，把你的思考轉化為特定的藝術形式，通過你的藝術手段，把你對客觀世界的看法傳遞給受眾（次客體），這時候你的感動、你的激情就會向受眾輻射出去而感動他們。

這就是藝術創作的規律，有史以來的一切優秀作品無不是如此。如果不遵循這樣的規律，我們就不會有好作品，我們就會呼喚大師而不得，我們所做的一切就是無源之水、無本之木，就是“白打工”，就是神馬都不是的“浮云”，而得不到受眾的“藝術”只不過是“偽藝術”。從這一點來說，一切不經過真正思考，自己不被打動，不從自己內心的愛出發，敷衍了事，忽悠大眾的，都是“偽藝術”。

這就是我通過這次采風，通過與同行的藝術家深入交談，參觀了我們偉大祖先留下的傳統、偉大藝術遺產后，得出的結論。

在創作中，首先要真誠，抓好形象

尹明五（上海音樂學院作曲系教授）：有幸參加文聯組織的本次采風活動受益匪淺。首先，身臨其境地在中華文化發源地實地采風，讓我深深感悟前人的智慧及處處蘊涵、折射出的燦爛文明，無數藝術經典之作到底體現著什么？我認為概括就是“虔誠”“純粹”。 另外，與跨界的藝術大家、高手們一路相伴、相互交流，更多領悟和激發對藝術升華的原動力。因此，在創作中，首先要真誠，抓好形象，以個性化手段將其融入清晰的層次性結構脈絡中，努力做到主題清楚、形象鮮明，形成結構完整的作品，最終達到創作者所預期之目的，讓人們引起藝術之共鳴。

采風中，點點滴滴的拾遺需要藝術家們用心靈的底線去縫合

張旭儒（上海音樂學院現代器樂系副主任）：參加上海市文聯“開天辟地——中華創世神話主題創作”采風活動，倍感榮幸。一路下來，感動還是聚焦在采風同行的這群人里，過程中每個人以自己的視角觀察、發現著，從只言片語的交談和簡短的發言中，流露出對遠古的推判，以及對當下的叩問和對未來的思考。是的，丁和老師拍攝的老農肖像是最有張力的發現，那些飽經滄桑、憨厚樸實的面目中所透露出的堅韌與倔強，應該是伏羲精神的遺存吧。千百年來，由一代代這樣堅守的“老農”構建了華夏民族的脊梁。民風說，“沒啥大不了的，餓了就吃饃，一個不夠，就再來一個?！?

采風中，點點滴滴的拾遺需要藝術家們用心靈的底線去縫合。努力吧，藝術家們，為這份稀缺的族群資源做出一份答卷，還給人民！

一車的小大人和老小孩，各自身懷絕技卻不懷鬼胎

龔天鵬（上海愛樂樂團駐團作曲家）：早在臨行前看到行程我就興奮不已，充滿了期待。然而又有些許擔憂，因為以往我特別期待的活動多半會令我失望。而這次卻比我期待的還要精彩、幸福萬倍。

一來，這是我長年留學在大洋彼岸對黃土地的淚涕式思念。當大巴穿越在自己國家的山脈、當腳下踩在自己國家的泥土、甚至當看到自己國家的演藝同胞奉獻出雖有待提高但包含民間真性情的作品時，都濃縮到我那個從兒時就埋下的家國情懷。

二來，文聯這次組織的罕見的跨界交流，使我終于從十幾年目睹的世界文藝固步自封的痛苦中看到了曙光。我們當下的文藝界比歷史上任何時代都擁有更多的資源，卻比歷史上任何時代都跳不出自己那些早已玩爛了的游戲規則，原因就是因為我們太在乎自己的那個小世界，卻錯把尊重他人當成放棄自我。因此，藝術家之間的那種淳樸、那種坦誠、那種不怕說錯話的真性情，早已被這個充滿套路的世界給抹殺了。

而這一次，一車的小大人和老小孩，各自身懷絕技卻不懷鬼胎，各自個性鋒芒卻修養高深。連各路的導游們都從起先的完成任務開場白到不由自主地流露出人文追求，因為他們平時碰不到這樣一伙人的。以后若還有這樣的采風，我會不惜一切再舉手報名的。感謝文聯和各位藝術家的愛護與支持。

先祖的思想傳承在感召著我們，我會把這一切化作激情和動力

朱新昌（上海美協理事）：這次《創世紀神話美術創作工程》，我創作完成了《義媧創世》和《絕地天通》兩本作品，此次采風團把已出版的整套連環畫作為禮品贈送給了天水市政府。

天水是伏羲誕生地，我原先是準備自費去體驗生活和收集素材的，沒想到文聯組織了采風團，尤書記親自帶隊去天水。僅從這一點來說我是賺了，而且還賺大了，因為這是一支跨界的采風團。采風的同時，我們還能相互間進行橫向的交流學習?？缃绮娠L團里有年長我的前輩，也有年輕于我的后生，我既能學習到前輩們豐富的創作經驗，又能感受到年青人全新的觀念及蓬勃的朝氣，真可謂受益頗豐。

團里音舞組的編導老師告知我說，他們很認真地看過這套連環畫，并且參考了連環畫里的動作來進行編舞創作，我聽了真是既感動，又慚愧，早知連環畫的影響有那么大，當初真應該更加倍努力去創作，少留遺憾和不足。

此次采風時間不長，但活動安排得很豐富，我對參加天水當地的民間和官方組織的兩次祭祀伏羲大典活動印象尤為深刻。盡管祭祀在某些地方還不是盡善盡美，有待改進，但當地民眾對祭祀大典參與的熱情，以及對伏羲的那種愛戴和敬畏，是實實在在、真真切切的 。他們有著作為伏羲故里一員的強烈自豪感，他們以繼承伏羲精神為榮的那種責任和激情，也是我在現場能深切感受和感染到的。

天水之行，溯史通今，先祖的思想傳承在感召著我們，我會把這一切化作激情和動力，投入到創世紀神話故事創作中去。

云門舞集跨界融合的啟示

潘善助（上海市書協秘書長）：編舞的馬濤先生說，他特別推崇臺灣的林懷民先生，特別欣賞林懷民先生領導的云門舞集的舞蹈作品。因為，云門舞集以書法為表現題材，開舞蹈表演之先河并且大獲成功。我雖非舞蹈界中人，但對林懷民與云門舞集還是略有所知。我從臺灣發行量最大的書法月刊《書法教育》雜志中讀到一篇介紹云門舞集的文章，文章不是講云門舞集演員如何跳舞，而是談云門舞集的演員們怎樣集體學書法。演員們拜中國文化大學書法家王緯中教授為師，堅持習練書法，樂此不疲。正是因為演員們有了對中國書法的實踐與體認，他們在舞蹈表演中的一招一式才能暗合書法精神，身體語言才能與書法語言相得益彰。

于是，我想這就是云門舞集的跨界融合所結出的藝術碩果。那么，為什么云門舞集能跨界融合，能排出關于書法的舞蹈作品？實因云門舞集的靈魂人物林懷民先生交游廣泛，知識結構多元。林先生不是書法家，但與書法家交往頗多。再加上他大學本科讀的是臺灣政治大學的新聞專業，碩士念的是美國大學的藝術碩士。新聞與藝術的結合，造就了林先生獨特的藝術眼光和敏銳的藝術感知力。若他從大學到研究生一直學著舞蹈專業，若他不與書法家交往，那么，云門舞集和云門舞集書法題材的舞蹈作品也許就不會誕生。

此次上海文聯組織中華創世神話采風團赴甘肅天水采風，即是跨界組合。團員們來自音樂、舞蹈、戲劇、美術、評論等不同藝術門類，通過交流，大家學到了與純粹本行業藝術家在一起所學不到的東西，開闊了眼界，拓展了思路。通過親歷天水伏羲公祭宏闊的場面，觀看大型舞蹈劇《一畫開天》，深化了對完成或完善開天辟地中華創世神話主題創作活動的認識，豐富了創作手法和創作路徑。對于書協而言，中華創世神話主題書法活動的策劃方案正在逐步明晰。因此，不虛天水之行。

有精神追求、藝術高度和個人情懷，是出好作品的前提

張培成（上海美協副主席）：藝術家就應該真誠地對待自己的內心。作為美術工作者，對視覺藝術比較了解。聽了其他藝術家對音樂和舞蹈藝術的交流，覺得跨界融合進行藝術創作非常有必要。

在進行“創世神話”連環畫創作之初，大家對神話人物的服飾、形象等頗為糾結。聽了大家的交流，覺得在連環畫主題創作中，藝術為首位，要發揮想象力，注重細節的刻畫和神話故事的趣味性。這次采風很有意義，在和其他藝術門類專家們的交流中，真切感受藝術是相通的。有精神追求，有藝術高度，有個人情懷，是出好作品的前提。

天水之行，滿滿感動，更需要行動

沈偉民（上海劇協副主席兼秘書長）：羲皇故里、媧皇故里、軒轅故里、秦國故里，無可爭辯地確立了天水是中華民族重要的發祥地之一。這次上海文聯“開天辟地——中華創世神話主題創作”采風團的天水之行，可以說是一次尋根溯源之旅。尋中華人文之根基，溯中華文脈之源頭。伏羲一畫開天混沌始判、女媧練五色石以補天，這一個個感人的故事，一幅幅動人的畫面，有幸親臨有“隴上江南”美譽的天水境內實地感受，內心自然有了不一般的撼動，周身自然升騰起不一樣的氣象。仰望人文始祖之故里星空，中華子孫自強不息之精神綿延不斷。這是一次真正意義上的回家?；貧w的是中華民族厚重之精神家園，浸潤的是中華民族博大之精神情懷?！皠撌拦こ獭保恳晃粍撟鲗嵺`者該會被真正感動。由此，對海上開展這項創作工程的重大意義有了更深入的感悟。作為“創世工程”的一員，倍感豪邁！

天水之行，同樣被生息繁衍、辛勤勞作于這片悠悠八千年土地上的天水文化人所感動。《麥積圣歌》《一畫開天》《水洛城》《大秦文公》等近年來先后創作推出的舞臺作品，力圖藝術化地展示中華悠久歷史文化和中華脊梁之堅韌頑強，體現著天水文化人的文化自覺和對華夏文明傳承創新的積極踐行。這同樣激勵著以團結凝聚服務協調為宗旨的文聯所屬各協會，需發揮各自優勢，聚焦重點劇目，尊重藝術規律，主動有所作為，務實做好“創世工程”推進工作。

天水之行，也被戲劇、音樂、舞蹈、美術、書法、文藝評論等跨界組合而成的采風團所感動。短短幾天相伴左右，相互幫襯。行進途中思想激蕩，火花四濺。老中青三代為了“創世”而來，為了精準呈現發乎內心、充滿情懷的“創世”作品而聚。同樣，為了友誼，為了當代文藝工作者的不忘初心走到一起……

天水之行，不僅收獲了滿滿的感動，更需要行動。為了“創世”，為了更好地傳承弘揚博大精深的中華優秀傳統文化，不忘本源，面向未來，我們每一個“創世”者，將步步留痕，繼續前行！

融合的好壞，決定了一個戲的成敗

杜邨（中福會兒藝編?。和焖?，返上海?？v橫三千里，穿梭八千年。炎帝陵前探祖宗，卦臺山上尋文明，麥積石窟品東方微笑，伏羲大典觀浩蕩陣仗。幾句當代白話，難抒上古情懷。遺憾家中有事，未能全程參與，不過即使短短幾日，依然收獲頗豐。畫家陳琪老師總是能找到一個最好的角度進行快速寫生；畫家丁筱芳老師總是能捕捉到普通人的各種神態；攝影家丁和老師總是會發現獨特的視角，看似一張普通的照片，仔細端詳就會發現層次分明細節清晰；年輕的作曲家天鵬手里永遠拿著一個黑本本，時刻記錄著一閃而過的音符?？上уe過了潘老師關于書法的解析和座談會上各位老師慷慨陳詞的發言，只能看著照片過過眼癮。

這一切看似都在戲劇之外，但同樣能帶來創作的靈感。藝術家們良好的藝術感覺，對生活的細致觀察，時刻保持一種勤奮的創作態度，這些都對我有所啟發。其實，戲劇本身就是一種融合，尤其是兒童劇，從文本到舞臺呈現的整個過程，就是美術、音樂、舞蹈、攝影、燈光、服裝設計、化妝造型等藝術門類的一次融合。融合的好壞，決定了一個戲的成敗。

創作也是相通的，是相融的。我正在創作的兒童劇是《大禹治水》，大禹的主要事跡并不發生在甘肅天水，和炎帝、伏羲、女媧也沒有太多的關聯，但這些中華初民們的身上，都有一種民族的魂魄，都有一種氣質一種精神是相通的、相融的，是一脈相承的。所以一樣有所獲，有所得。感謝文聯組織的這次采風活動，這是一次實實在在的中華創世神話主題創作的跨行跨界大融合，期待以后能有更多這樣的機會，更多這樣的碰撞和融合，相信也會出更多的好作品。

極卑微而倔強，方恣意而超脫

許靜波（上海話劇藝術中心項目合作編?。捍舜尾娠L，我第一次的心靈悸動是在卦臺山民祭伏羲的時候，丁和老師為一位草帽老人拍攝肖像特寫。因為丁老師仔細看向那個老人，我才發覺在現場這樣的老人比比皆是。他們穿著藍色工作布褲子、上衣或同面料中山裝式樣，或是一件簡單的白襯衫，頭戴原色草帽，鼻梁山架著變色太陽眼鏡，而腳上的布鞋往往沾滿泥土。我竟第一次因為人家鞋上的泥巴而有垂淚的欲望！

他們不像我們，乘坐大巴來到卦臺山頂大臺階的下面，而是一步一步用雙腳丈量而上。他們不像我們，多多少少，有淚無淚，我們都只是過客，而他們卻在此扎根了數千年。他們可能和伏羲耕作過同一塊畋畝，和女媧在同一條河流中汲水，看雷雨將至，和先民一樣想過今夜屋頂是否安密；看川中有魚，與列祖同樣思考該如何以網罟捕之。

在他們的語境中，伏羲和女媧當然有神性，可更加重要的是有人性。現在想，多少年都錯怪那個覺得“皇帝該用金鋤頭下地”的老農了，這是一個寓言，帝王亦是人，神亦是人。

其實就我自己來說，我不愿依舊把創世神話寫成神佛漫天、法力無邊的奇幻大作，而是他們在被“層累”（顧頡剛語）成神話之前，作為人的故事。

那些先民們，當他們沒有法力所憑借的時候，是怎樣地卑微而倔強，方能點燃薪火，將一個又一個故事煉成傳奇，將傳奇吟唱成神話！

其實采風團亦是如此，老農們有自己的信仰、守護與祈求。而我們亦有我們自己的根，那就是所從事的藝術。“風能進，雨能進，國王不能進”，在西歐可以落實為他們的私宅，而在東方則指向了我們的心齋。藝術是一種意義自洽的存在，興起興盡，皆從本心。老藝術家們對年輕小輩多所提攜愛護，拳拳之意，勝于言表。

在采風過程之中，我看到了藝術間的融匯，更看到各位藝術家謹守的心齋，在那里總有一扇不允許任何人推開的蓬門，便是我們視藝術為“藝術”的底線。無論在我們的內部會議上，還是在一行的相互探討中，我驚喜地發現，我們的底線沒有因為時局、商業而逐步后推，反而堅挺，甚至更高。

藝術家自當用藝術家的語言交談，風能進，雨能進，非我輩不能進。我輩不在藝術高低，而在一顆心純粹與否。而神話是人類想象的翅膀，但必然根植在大地之上，才不會淪為坊間段子的玩物。以對泥土的親近，以對藝術的真誠，我們才能在文明與人本的異化中把握住自己的道。

這道，是伏羲之道？是，也不是，當是人心之道。

追頌先賢，融通古今

丁和（上海攝協副主席）：天水行是上海文藝界的一次集結和取經。雖然攝影藝術主要以當下為創作對象，但祖先的思想傳承時至今日都能夠感召我們。這一股洪荒開天之力、創世突破的民族精神，期待在每一個藝術家心中被喚起，傳承不斷、激情永續！

采風，讓我找到了思考的方向

韓丹妮（木偶劇《創世》編?。航衲昴瓿跻詠?，我一直在寫木偶劇《創世之女媧補天》的劇本。關于創世神話，心中一直存有幾個問題：為什么創世神話中的人物總是人面獸身？那些偉大的英雄到底帶給了我們什么？他們除了創世的偉大功績，會不會也有人所共有的困惑與缺憾？現在，這些問題不敢說有了絕對正確的答案，但至少我找到了思考的方向。

第一，是創世神話中圖騰的強烈象征意義。炎帝是人身牛首，牛就是象征著農業的圖騰。女媧和伏羲的蛇身，相傳是龍圖騰的前身，而龍最早的形態其實是娃娃魚，不難聯想這是古人對于孕育生命的崇拜。一旦事物的象征意義出現了，詩意也就出現了，而在劇本創作中，常常缺少的正是詩意的表達。

第二，創世是我們的民族擺脫野蠻、走向文明的過程。這是某次座談會上，一位天水的民俗專家所做出的結論，我深以為然。卦臺山上，望著古老的渭河自東向西彎成一道“S”形，橢圓的三陽川盆地被一分為二，一個天然的太極圖就在眼前，我渾身的血液都沸騰了起來，伏羲就是在這里參透了河圖洛書，畫出了八卦，總結出了這世間變化的規律。文明，是創世先祖們帶給我們最寶貴的財富。

第三，神性之中更多的是人性。這次非常榮幸地參觀了麥積山的千佛洞，洞中巨大的釋迦牟尼造像令人印象深刻。那是釋迦牟尼成佛后，回到宮中與兒子相見的情景：年幼的兒子面對多年不見的父親，不能上前親近，只能忍著淚，與一般信徒一樣雙手合十行禮；而釋迦牟尼的雙眼在不同的光線角度下，時而垂目瞥向幼子，時而堅忍地望向亟待普渡的蕓蕓眾生。在光線的一明一滅中，佛祖的人性便被淋漓盡致地展現了出來。這給我了我極大的啟發，《創世》劇本中，也是要將創世之神女媧當做人來寫，寫出女媧作為母親的兩難與抉擇，方能打動人。

另外，采風團不同藝術領域的老師、前輩和同齡人，他們的專業學識和創作熱情都給了我極大的震撼。畫家陳琪老師每到一處都提著畫板，靈感來時支起畫板便開始創作，每一幅都令人驚嘆；書法家潘老師走進一間書法展廳，對著墻上掛著的全部作品一幅幅講來，如數家珍；作曲家龔天鵬的隨身本是一本巨大的五線譜本，里面記滿了他的靈感，無時無刻不在創作，令我這個同為九零后的同齡人甚為慚愧。

感謝文聯組織的這次采風，讓我學到了知識、收獲了感悟、交到了朋友，接下來更要潛心創作，期待下次與采風團的成員們相聚，更期待能在劇場里與大家分享成果！