《戰(zhàn)狼2》制造的中國式超級英雄

宋彥

《戰(zhàn)狼2》的票房已經破紀錄了，除了票房上的成功，這部電影對國內電影產業(yè)有貢獻嗎？各種討論挺多的。

在我寫這篇稿子時，《戰(zhàn)狼2》的票房已經突破30億元，毫無疑問，它將取代周星馳的《美人魚》，成為內地影史票房冠軍。

“趕上好時候了。”《戰(zhàn)狼2》的編劇之一劉毅說。2011年，劉毅第一次見到吳京，也是第一次看到《戰(zhàn)狼1》的劇本。當時，吳京已經為這個項目折騰了三四年，劇本改了很多次，但都不能滿意。朋友向他推薦了劉毅，因為劉毅“在特種部隊體驗過生活，也寫過一個軍旅題材的劇本”。

電影《戰(zhàn)狼2》劇照

軍旅題材，這是吳京為自己找到的路。他6歲開始學武術，8歲奪冠，早早被影視公司發(fā)掘，被視作師兄李連杰的接班人。剛出道時，吳京的發(fā)展確實順利，《太極宗師》《小李飛刀》等幾部電視劇的熱播讓他一夜成名，但隨著功夫片的沒落和香港電影工業(yè)的不景氣，他的路越走越難。

每個功夫明星都急于建立屬于自己的熒幕風格，成龍是喜劇加動作，甄子丹走優(yōu)雅路線，李連杰一臉正氣，吳京也需要一個代表作，幫自己樹立風格。

沒有人找他演，他就自己給自己創(chuàng)造機會。早在2008年，吳京就有了《戰(zhàn)狼1》的構思，他想塑造一個“飽滿的現代軍人的形象”，這個軍人則由他自己來詮釋。

籌備劇本的那些年，吳京和很多人講起過《戰(zhàn)狼》的故事，業(yè)內人大多不看好。在中國，做軍旅題材電影是最費力不討好的事。一面是觀眾覺得“偉光正”，不感興趣;一面是題材敏感，審查上困難重重。劉毅說，上世紀90年代他就寫過一個和《戰(zhàn)狼1》類似的劇本，后來也是因為政策上的原因，不得不放棄了。

吳京堅持了。劉毅加入之后，《戰(zhàn)狼1》的劇本又打磨了兩三年，反反復復修改，滿足了所有審查條件，終于在2015年制作完成，并上映了。“當時還請了一個大數據公司評估，說票房是1000萬元左右。”劉毅說，他知道這題材火不了，但1000萬也太少了，自己打了打氣，預估票房5000萬元。

事實證明，大數據和劉毅都錯了，《戰(zhàn)狼1》憑借5億元票房的成績，成為2015年最大的票房黑馬。

當年影院里那張《戰(zhàn)狼1》的宣傳海報，穿著野戰(zhàn)服的吳京沖到畫面中央，背后三個外國人，海報頂端是白色的“犯我中華者雖遠必誅”幾個大字。

因為預算有限，《戰(zhàn)狼1》的制作算不上精良，甚至有些粗糙，但那部電影很討巧，它用真拳頭和真刀真槍，鼓動了熱血青年的愛國熱情。

《戰(zhàn)狼1》之后，主創(chuàng)團隊在一起開會，大家后知后覺地總結了一些電影成為爆款的經驗。

放眼國產電影，硬漢男主角很多年沒有出現過，國內的審美標準傾向于中性和陰柔，冷鋒這一硬朗軍人形象的出現，是大熒幕上的一個異類。觀眾不喜歡看軍旅題材，卻喜歡看好萊塢的個人英雄主義。《戰(zhàn)狼1》看起來是軍旅題材，實際上是個動作片，男主角冷鋒就是好萊塢式的孤膽英雄，因而會受到觀眾喜愛。冷鋒的軍人背景又賦予他為國家效力的使命感和榮譽感，觀眾容易被所謂家國情懷打動，尤其是當下的年輕觀眾。

有了第一部的基礎，《戰(zhàn)狼2》不再愁錢，電影還沒拍完，北京文化已經拍板8億元保底，也就是說，電影還沒上映，吳京和他的登峰國際文化傳播有限公司已經賺錢了，他們接下來要做的，只是讓這部電影品質更高，受眾更廣。

和《戰(zhàn)狼1》摸著石頭過河相比，創(chuàng)作《戰(zhàn)狼2》時，整個團隊的思路已經很清晰了。“做一部爽片，軍事動作片，全程無尿點。”劉毅說，《戰(zhàn)狼2》就是《戰(zhàn)狼1》的全方位升級，團隊、設備、場面……各個環(huán)境都向國際化邁進，只有這樣，才能滿足這一類觀眾的期待。

《戰(zhàn)狼2》把“撤僑”選為電影主題，這是吳京和劉毅的默契，“設定大氣、國際化，觀眾看了有自豪感”。整個電影的結構也越來越接近于好萊塢“007”系列或《虎膽龍威》一類個人英雄主義電影。冷鋒脫離了部隊，一個人流落非洲，內心帶著金剛狼式的憂郁，時而癲狂，時而借酒消愁。但在關鍵時刻，依然記得軍人的使命，憑一己之力，解救了被困非洲的中國人。編劇還為冷鋒配備了一個混血女主角，標準的英雄配美人設定。在劉毅看來，動作類型片在編劇層面上并不復雜，只要有好的人物性格設定，故事情節(jié)基本合理，劇本就不會出大問題。更重要的部分在于動作場面和空間的設計，這也是《戰(zhàn)狼2》最大的賣點。

在2億元的預算之內，吳京動用了手槍、機關槍、火箭筒、等比例坦克模型、巡航導彈等輕重型武器，共設計了六七場打戲，追逐、飆車、逃亡、陣地戰(zhàn)、單挑等橋段一個都不少，幾乎不給觀眾任何喘息的機會。

這種配置和大場面放在好萊塢并不特別，但在國產電影里出現，就是難得一見。

劉毅很清楚，密集轟炸、大場面不斷的快節(jié)奏編劇手法并不高級，但他覺得，對于滿足當下觀眾的觀影需求來說，足夠了。“我特別恐懼，害怕看到觀眾玩手機，所以不敢有任何松懈的地方。”劉毅說。

劉毅的顧慮似乎也是《戰(zhàn)狼2》的顧慮，這電影足夠緊張刺激，卻有些用力過猛，從節(jié)奏到演員表演都鉚足了勁，不敢有一絲松弛。

但就像劉毅說的，“趕上好時候了”，這些過猶不及在高漲的情緒面前顯得恰到好處。當下的電影觀眾對動作片和高漲家國情懷太渴望了，顯然，冷鋒和《戰(zhàn)狼》來得正是時候。

《戰(zhàn)狼2》為什么票房高熱？

——專訪編劇劉毅

三聯(lián)生活周刊：《戰(zhàn)狼1》的票房大大超出了你們的預估，現在回頭看，那部片子贏得觀眾的原因是什么？

劉毅：以前我們寫軍旅題材都要面對一個永恒的難題，就是和誰打的問題。中國是和平大國，沒有戰(zhàn)爭，沒有任何假想敵，所以以前的軍旅題材幾乎都是以一場轟轟烈烈的演習結束。《戰(zhàn)狼》算是找到了對手，矛盾沖突就比較激烈。我們事后總結，《戰(zhàn)狼1》不是一個純粹的軍旅題材，如果按照類型片來劃分，它應該是軍事動作片，本質上是動作片，軍事的背景被大大淡化了。它更像《颶風營救》《虎膽龍威》那樣的片子。當然這些都是我們事后分析總結的，當初做《戰(zhàn)狼1》時，我們沒有這么明確的概念。

三聯(lián)生活周刊：一直以來，這類軍旅題材電影受眾都很有限，《戰(zhàn)狼1》打破了這個局面，《戰(zhàn)狼2》更創(chuàng)造了新的票房紀錄，你覺得背后的原因是什么？

劉毅：我覺得是趕上好時候了，如果放在幾年前，這片子可能也不會賣得這么好。現在的市場在慢慢走向成熟，觀眾的口味更多元了。比《戰(zhàn)狼》更能體現市場多元化的是《摔跤吧，爸爸！》的大賣。一個印度電影，阿米爾·汗放在中國二、三線城市，可能知道的人也不多，我特別喜歡那部電影，但并不看好它的票房，但結果怎么樣，賣得特別好，這說明，中國的電影觀眾和觀影口味真的在迅速多元化。

三聯(lián)生活周刊：《戰(zhàn)狼2》的編劇是吳京、董群和你，你們三個人是怎樣分工的？

劉毅：《戰(zhàn)狼1》我是后加入的，之前是吳京和高巖一直在磨劇本。《戰(zhàn)狼2》也是吳京先拿出了第二部、第三部的大綱，他有一個大致的內容方向，我作為電影編劇，先寫一版劇本出來，明確故事走向和人物關系。董群對軍事、武器特別了解，他來豐富動作場面、具體打法，用什么武器等內容，包括反派角色的戰(zhàn)斗特點，他比我了解得多。最后，我們三個再一起討論，基本就是這個流程。

三聯(lián)生活周刊：《戰(zhàn)狼1》應該為《戰(zhàn)狼2》積累了很多經驗，做第二部時，你們已經很明確片子的類型和受眾了嗎？

劉毅：類型很明確了，就是軍事動作片。觀眾喜歡什么啟示沒有那么明確，但唯一確定的就是，這片子一定要是一個爽片，要有感染力，能帶動情緒，所以節(jié)奏就很重要，要全程無尿點。

三聯(lián)生活周刊：在大環(huán)境轉變的前提下，我倒是覺得，《戰(zhàn)狼》的受眾和當年喜歡《古惑仔》系列的受眾高度重合。

劉毅：我覺得你這個分析是對的，都是熱血電影，但熱血的方向不同，就看你怎么引導。我們沒有刻意去迎合觀眾，恰巧碰上了，市場你是沒法迎合的，想迎合也迎合不上。

三聯(lián)生活周刊：剛剛說到節(jié)奏很重要，我反而覺得節(jié)奏好像有些問題，一部電影下來六七場大場面的打戲，文戲太少了。

劉毅：整體來說，這片子是給男性觀眾看的，所以文戲只是一些點綴。《戰(zhàn)狼2》還有一個最大的問題，就是感情戲沒法展開。男主角冷鋒是帶著給自己女人復仇的使命到非洲去的，這時候他要是再和劇中女主角展開一場感情戲，觀眾看起來會覺得別別扭扭的，所以感情戲只能點到為止了。

三聯(lián)生活周刊：倒也不只是感情戲，就是覺得這部電影看下來很熱血，很刺激，但也很緊張，沒有喘息的機會，缺少一些“閑筆”。

劉毅：就我個人而言，我對寫主線外的東西不太有信心，對這種“閑筆”的把握度不是很清晰。其實，我們中國的電影類型片剛剛起步，離成熟的好萊塢電影工業(yè)還差得遠呢。整體上，我們的片子好像顯得有點用力過猛，本質上還是信心不夠，擔心觀眾的注意力沒法被吸引，擔心他們玩手機，所以拼命設計緊湊的劇情，始終是繃著的，還不敢那么游刃有余。我們這些從業(yè)者要慢慢找到那種松弛的創(chuàng)作狀態(tài)。

三聯(lián)生活周刊：這個松弛的狀態(tài)怎么才能找到？

劉毅：經驗，以及基于經驗而建立起來的自信。

三聯(lián)生活周刊：現在看來，《戰(zhàn)狼》肯定是會有第三部了，接下來可能會怎么做？

劉毅：現在整個模式已經很清楚了，但接下來怎么做還是要取決于吳京。《戰(zhàn)狼》系列的核心是動作和場面，說實話，這種類型片，劇情都是大路貨，只要把握好故事總體走向、整體節(jié)奏，調配好情感戲的比例，最多再把反派寫得有特點一些，對編劇來說就夠了。它的動作場面如何設計，怎么打，怎么跑，這些才是《戰(zhàn)狼》最核心的部分。

三聯(lián)生活周刊：如今《戰(zhàn)狼2》的票房已經破紀錄了，你覺得除了票房上的成功，這部電影對國內電影產業(yè)有貢獻嗎？最近基于《戰(zhàn)狼》的電影工業(yè)化討論挺多的。

劉毅：很多人說《戰(zhàn)狼2》是工業(yè)電影、重工業(yè)電影，我覺得這個說法不對，你不能因為它票房高就覺得它是工業(yè)化的產物，《戰(zhàn)狼》從編劇、導演、動作導演到男主角等方方面面都有吳京的參與，離開他，這個電影就是不成立的。這不符合工業(yè)化的標準，如果有一天，《戰(zhàn)狼》系列出到第七部、第八部，它本身成為一個像“007”一樣的IP，演冷鋒的甚至可以不是吳京了，那時，《戰(zhàn)狼》才是電影工業(yè)化的產物。但就目前來看，這種模式能實現的可能性很低。《戰(zhàn)狼1》火了之后，很多人找我寫類似的軍旅題材劇本，我都告訴他們，別想了，沒戲。寫出來誰導演，誰設計動作？好萊塢隨手可以組很多套相同規(guī)格的動作片班底，但我們來回來去就那幾個人。所以，至少目前為止，《戰(zhàn)狼》不是工業(yè)化的產物，還只是一個手工業(yè)產品。