龐超?王南?耿占佳
摘 要 當前兩岸文化創意產業蓬勃發展,在相關政策推動下,臺灣技職院校設計領域在產學合作上特色鮮明,使得其設計類學生在國際大賽上嶄露頭角,體現了強勁的文創人才競爭力。在分析臺灣院校產學合作大環境的基礎上,梳理設計領域產學合作成功做法,歸納出臺灣院校設計領域五種產學合作的特色模式,可以為大陸高職院校產學合作實踐提供借鑒。
關鍵詞 臺灣;技職院校;設計領域;產學合作
中圖分類號 G719.2 文獻標識碼 A 文章編號 1008-3219(2017)20-0077-04
一、引言
2014年國務院出臺《關于加快發展現代職業教育的決定》(國發[2014]19號)提出:創新發展高等職業教育,密切產學研合作,充分發揮市場機制作用。產學合作是指企業界與學界相互合作,落實學界先導性與實用性技術研究,鼓勵企業積極參與學界應用研究及人才培植,達到研究、訓練、信息提供和人才培育等功能。目前,產學合作實踐研究在模式、制度、機制等方面取得了很多成果,但文化創意產業作為一個完整的產業形態出現在經濟領域是在20世紀90年代中期以后,屬于新興產業且發展變化較快,因此聚焦于設計教育產學合作的實踐研究還不完備,需要借鑒更多的經驗。
“創意經濟”是臺灣經濟舞臺的重要組成部分,已步入良性發展時期。在相關政策推動下,臺灣的文化創意人才培養在產學合作上特色鮮明,使得設計類學生在新一代設計、德國紅點設計和iF設計等國際大賽上嶄露頭角,體現了強勁的文創人才競爭力。本文以臺灣優秀典范為借鑒,梳理出其因地制宜的設計類產學合作特色模式,為大陸高職院校開展深層次產學合作實踐提供更多借鑒。
二、臺灣技職院校設計領域產學合作大環境
臺灣技職院校設計領域產學合作大環境非常優越。在經濟環境上,臺灣的產業經歷過“勞動密集”“技術密集”“知識密集”快速融合發展的階段[1],在此過程中,隨著全球化浪潮與島內經濟發展需求的變化,臺灣產業形態積極轉變,由過去OEM代工到ODM的設計制造。近年來多數企業意識到品牌對于永續經營的影響,更多已走向OBM自創品牌之路,因此,臺灣文創產業發展繁榮,并獲選“2016世界設計之都”。
在政策環境上,臺灣產學合作的發展早期以建教合作的人才培育功能為主,自1992年起大力推行產學合作計劃,目前已有明確政策方針、措施以及相關法律規范,積極加速推動產學合作事項,構筑了臺灣地區國科會、經濟部門、教育部門“三足鼎立”的密切合作機制[2],投入相當多的資源支持產學合作,輔導大專校院成立創新育成中心、技術移轉中心、區域產學合作中心及技術發展中心,以推展產學合作。同時頒訂多項法規,作為政府推動產學合作事項的方針與原則,并建立跨部會協調機制與信息分享平臺,以利于部會間的資源整合與協調。
在產業環境上,設計領域產業界對于產學合作認知和參與程度高,一方面企業教師認為參與產學合作教學對其在業界本身是一個加分,是能力被學界所認可的證明;另一方面企業希望借由產學合作的機會得到學生更多的多元想法,改變其固定的思維模式,還可以在產學過程中挑選學生作為人才儲備。
在學界環境上,各個院校都有建置專門機構負責產學合作,例如某技職院校設有研究發展處,由處本部、學術合作組、產學建教組、綜合企劃組、創新育成中心、尖端技術研究中心和貴重儀器實驗室等7個部門組成,綜合處理產學建教、學術合作、創新育成等事務,是師生與產業界的橋梁,協助產業界與學界合力爭取外部資源,加速產業創新的時程,也協助將學界的研發成果產業化。
三、臺灣設計領域產學合作的特色模式
(一)實務作為引領,無縫隙產學合作教學模式
無縫隙產學合作教學模式(Seamless Education Program for Competence,SEPCOM),其以透析產業、論辯經營、群組學習、鍛造能耐、強化知識力、磨練邏輯力、培養團隊力和提升決策力為目標,著重于產學合作課程與教學多元化能量結合建置。
臺灣地區較為成功的產學合作案例顯示,如果能夠以培養學生的職業素養和能力為出發點,形成學校和企業共同設計課程的機制,則產學合作的效能得到充分開發的可能性就越大[3]。臺灣于2013年開始推動課程學術實務分流計劃,系所在既有“學術型”課程之外,增加“實務型”課程,以突顯學術研究和專業應用兩種不同的教學型態。實務型課程以實務作為引領,以學生職場能力為中心,輔以業界教師、產學合作案、業界場所、業界講座等多元產學能量,配合支持教師投入實務教學的升等及鼓勵機制,確保課程內容、教學方式、成績評量無縫隙符合實務應用導向。例如,某技職院校設計學院開設有《產學專案設計》《設計整合》和《產學設計實務》等產學合作課程,以產學合作案或活動為教學載體,以整合的產學合作實務為教學內容,由業界教師、學界教授、用戶對象共同授課,即產業專家參與教學,產業實例融入課程,產業資源提供使用,提高了學生實務能力與就業競爭力。
(二)深耕產學平臺,垂直整合實踐教學模式
深耕產學重要實踐平臺,將實務教學、職場實習、產學合作案、畢業專題等實踐教學全面垂直整合,循序漸進地強化完整訓練,每一個整合模塊都組織嚴密、效果彰顯。
1.職場實習,深耕產學合作過程
為了提升學生的就業力,臺灣的大學近年來普遍重視《職場實習》課程,認為校外實習課程的主要目的在于了解產業界職場情境,提升就業競爭力,還要兼顧理論與實務的學習,培養學生解決問題的能力,其特色主要有:一是實習形式多樣,可采用職場體驗、技術訓練、參與研發、合作創業等多樣化模式;二是實習過程嚴密,學生須完成設計實習申請程序,實習期間書寫實習日志,實習結束繳交實習日志與每周成績考核表,作為成績評定與學分認證的依據;三是實習督導到位,嚴密監控實習歷程,除班導師和輔導老師外,校長、院系主任都會帶隊訪視學生實習狀況,并作詳細記錄;四是特別重視實習成果分享,每學期都召開數次學生實習成果展覽會或分享會,也會評選各級實習優秀學生及其成果;五是實習時數抵免,以設計學院為例,規定學生自大二升大三暑假起至畢業前,需參加職場實習時數滿8周(40天,320小時),實習方式除由老師推薦或自尋設計相關公司進行實習外,參與本系所的產學合作案或項目研究計劃、執行國科會大專生專題研究計劃、聆聽設計學院舉辦的設計講座或參與設計學院舉辦的設計工作營都可以抵免實習時數。
2.畢業專題,創新產學合作成果
臺灣院校開設的專題制作(或專題設計)課程類似大陸的畢業設計,但其畢業專題更具有標準高、業界重視、組織嚴密、成效彰顯等特點。由于全臺設計科系的每位學生的作品都要參加每年舉辦的“新一代設計展”(即Young DesignersExhibition,簡稱YODEX,是一項每年在臺灣舉辦的大型創意設計展覽,參展單位以大專院校為主,也是一項大型的畢業成果聯展),創新開放程度和競爭壓力都很大,設計類科系的畢業專題更是如此。學生畢業專題從選題、設想、制作、改進、專題發表全程校企協同指導,期初有事務安排及規劃說明,有2~3次的企業專家參與的選題發表,企業專家和學校教授都會就其創新性和實施性提出意見和建議;中間,安排至少3次以上有企業專家參與的大型專題發表和公共事務報告,以學生為主體開展,邀請企業專家和教授參加,學生要展示作品和報告進度;期末,有畢業專題總檢討,在成果制作中,很多企業專家還會提供自己或企業的資源給學生,幫助他們更好地呈現作品,力求畢業作品能解決產學實務問題,創新設計作品成果。
(三)校企跨界整合,設計專案競賽模式
臺灣重視設計的豐富創意和內涵,校企跨界整合,通過設計專案競賽的模式,深挖各產業文化資源,創新各類產品和服務的生產、交易和成果轉化。
一是跨界整合,設計專案競賽選題豐富且務實。臺灣各類設計專案競賽非?;钴S,院校公布的競賽信息平均每天都在20件以上,競賽來源于政府、企業、院校等各方面,選題涉及政府老街改造、農產品創意包裝與行銷、企業產品創新等多元領域,有明確的競賽成果使用方。例如,第三屆青創星光大道創意競賽是宜蘭縣政府主辦、多元體整合行銷有限公司策劃執行、學術團體和院校共同參加的競賽活動,它以提高縣域農產品品值、產值和價值為目的,希望集結“產官學”之力以觀光工廠的形式重新尋根、復植老產業,選題非常務實。
二是校企聯動,競賽過程提供產品和服務體驗。臺灣設計重視使用者經驗、設計體驗與情感連接,因此在競賽過程中,企業經常和學校聯合,提供競賽產品和服務的體驗。如在第三屆青創星光大道創意競賽中,主辦方以潛在設計學生為對象組織宜蘭產業體驗營宜日游活動。參賽者參觀了以懷舊與創新的邂逅為主題,以閑置空間再利用為理念,以綜合展示和販售歷屆學生宜蘭特色產品創意設計為目的,集創意、創業和創新為一體的創新村(其實是一間廢棄了90多年的倉庫),使學生明確競賽目的與成果形式。
三是聯結課程,第三方評價競賽成果水平較高。為了保證設計專題競賽成果的水平,比賽通常都與相應課程相結合,有專門的教授或企業專家進行針對性指導,提倡學生橫向跨域鏈接不同的專業知識,對主題進行發散性的設計思考,提高綜合分析問題、團隊合作、跨領域、創新開放的能力,從而解決競賽中的實際問題,用非教師的第三方比賽評價結果來衡量學習效果。在第三屆青創星光大道創意競賽中,與《產學設計實務》課程聯結,教授指導學生以宜蘭當地天然特色農產品為基礎,以農產品深加工為最終產品,以創意文化進行包裝,用跨領域的設計思維發想,創作出了“水草加LED燈”等創意作品。
(四)校企齊力推動,互動設計工作營模式
工作營,也稱工作坊,英文是Workshop,在不同的領域有不同的定義與流程。在設計領域,傳統意義上的工作營是源自于工業時代的生產工作室,它往往由一個密閉的空間、陳列的工具和產出物以及一個工作臺組成。而在設計教育領域,工作營被定義成一種緊湊的教學模式,著重體現互動以及信息在一組參與者之間的交換,通過這樣的方式獲得知識和經驗,以及產出設計成果。
設計工作營模式具有以下特點:一是每個團隊人數較少,一次工作營人數通常在20~30人,而每個團隊的人數應控制在7人以內,這只是個經驗數字,主要是防止由于互動而可能導致的工作營失控和沒有結果;二是活動連續且有邏輯,工作營應該是由有節奏和邏輯的若干活動共同組成,這種活動邏輯通常就是某種設計邏輯,如設計思維中的靈感、構思、執行三階段設計活動,或者如 D.School 推出的共情、定義、構思、原型、測試五階段設計活動等,防止工作小組由于缺乏強力的引導,而導致冗長而漫無邊際的討論;三是時間緊湊,工作小組要在較短的時間內腦力高度集中,一個集中緊湊的學習氛圍可以讓參與者在過程中收獲更多;四是有設計產出物,這些產出物應該可以被直觀地展示,它記錄著參與者的思考過程,使小組在更短的時間內,對有限的東西快速達成一致,一步一步地走向最終交付物[4]。
臺灣技職院校設計相關科系經常由校企齊力推動,舉辦各類主題的設計工作營,由校企共同確定一個主題,這個主題可能是關注人性和情感、貼近學生實際的,也可能是由單一專業難以解決的前瞻性復雜問題,在短時間內如3~5天,讓參與者以團隊為單位,以一系列有邏輯的活動為組織,通過以人為核心的思考、對用戶和環境的深入洞察以及真正深度的團隊合作,掌握設計流程與設計思維,獲得實操經驗,并學會合作和協作。
(五)校企協同運營,彈性實訓空間模式
新興的自造者空間(Makerspace)正在蔓延至世界各地,為Maker(簡稱自造者或創客)提供自由開放的空間協作環境與展示平臺,利用這里的空間、設備、資源,形成一個高度互動的社群,會員們不但能夠增進自己的技藝,也可透過跨領域專家的分享和教學,碰撞出更多創意與創業的可能性。臺灣設計類科系將原本的設計實習工場,透過與企業的合作,升級改造為自造者空間實訓場所。自造者空間也是一個實訓空間,例如某技職院校的Makerspace由校企協同運營,配備了雷雕、3D列印、金工、木工以及CNC等各式設備與材料,除學生外還聚集了專業設計、工藝專家、獨立設計師、有創意夢想、有制作激情的多領域人群,通過手工工具、數控設備等工具資源的分享以及創造經驗交流,學生與各類人群共同學習、合作制作,將各種設計創意變為現實作品。
在合作模式上,學校提供地點、設備、活動組織,企業負責會員管理、技術支持、設備維護與活動組織,學校學生是會員,這樣就擴充了實訓基地的使用功能,節約了自身的維護費用及人力成本;在使用方式上,優先保證學校的上課時間使用所需資源,上課時間以外時段的空間和資源由會員預約排隊使用,這樣在課外的時間為學生引入了大量多領域企業界人才、思維及其他資源,為學生和企業界提供了大量機會進行柔性媒合,既鍛煉了學生的設計思維,提高了學生設計實務能力,還利用所學服務社會。
文化創意產業正處于蓬勃發展的時期,產業的開放性、服務性決定了文創人才的培養必須走產學合作之路,臺灣設計類科系在產學合作育人、產學合作案、實踐基地共建等方面的特色模式為我們提供了借鑒,要進一步加強設計行業指導、評價和服務,發揮設計企業重要辦學主體作用,推進行業企業參與人才培養全過程,促進學生學以致用、用以促學、學用相長,不斷縮短學用落差,提高就業競爭力。