寫意丹青賦瓷魂

摘要：陶瓷寫意花鳥畫是中華陶瓷文化的一個重要組成部分，也是中華民族繪畫中一支光彩奪目的奇葩，它同人物畫、山水畫一樣，具有著自身的藝術特點。根據描繪的內容，又可細分為花卉、翎毛、蔬果、草蟲、畜獸等支科。其技法多樣，花鳥畫在長期的發展中，適應中國人的審美需要，形成了在觀察客觀形象的基礎上，以寓興、寫意為目的的創作傳統，本文對此進行簡要闡述。

關鍵詞：陶瓷；花鳥；繪畫

中國畫作為文化意識形態中的一朵奇葩，逐漸被文人與專業國畫家們運用到陶瓷裝飾上來。水、花鳥、人物畫是中國繪畫三大主流。即可融合在一起，又可分科而立。花鳥畫是花、草、蟲、魚、蔬果、鳥獸等為題材內容的繪畫。它分工筆、寫意兩大類。陶瓷寫意花鳥畫是中華陶瓷文化的一個重要組成部分，也是中華民族繪畫中一支光彩奪目的篇章，它同人物畫、山水畫一樣，具有著自身的藝術特點。根據描繪的內容，又可細分為花卉、翎毛、蔬果、草蟲、畜獸等支科。其技法多樣，花鳥畫在長期的發展中，適應中國人的審美需要，形成了在觀察客觀形象的基礎上，以寓興、寫意為目的的創作傳統。

優秀的陶瓷花鳥藝術家在對大自然欣賞、品茗時，熱衷的不是自然生物學意義上的生理細節，而往往是有趣的自然美感細節和睹物思人、觸景生情的人生聯想。玄觀靜覽，靜與花親中的情境，才是觸發陶瓷花鳥藝術家勃發創作激情的誘因。陶瓷花鳥繪畫的藝術世界中，工筆、寫意各具所長，藝術家更是將自己對于美的感悟悉心描摹，讓每一個觀賞者由衷的感嘆生活的美妙與多姿。好的陶瓷花鳥作品盡顯細膩花鳥的柔美氣質，輕盈的點綴往往能讓人不忍碰觸畫中的美好氛圍，明麗的色澤搭配使畫面的氣韻生動輕巧。構圖的層次感，釉料和筆鋒留下的印跡，陶瓷藝術家的心神表現等等，都能完整呈現花鳥唯美世界。

學習花鳥畫大多經兩部分入手，一是臨摹，臨摹是深入研究他人作品的立意、章法、色彩、虛實、主次等各種關系。認真體會他人創作觀念、藝術思想、避免走馬觀花、浮光掠影。二是寫生，俗話說的好，“凡書貴在讀，讀多自然曉”“初學者欲知筆墨，須臨摹他人”“書讀千遍，其義自見”。臨畫也不多乎一個熟字。寫生是深入生活、收集素材的主要途徑。也是鍛煉造型能力，觀察、了解物體結構及生態特征重要手段。掌握和運用繪畫諸多技法，從紛繁復雜自然界提取描稿，就該自行創作。創作是作者綜合修養的體現。要創作一幅好作品，對畫面諸多構成要素的認知是必要的，需要弄懂、注意的主要部分，意境、構圖、色彩、線條、造型等。顧名思義，掌握、注意、理解好了諸多繪畫事項。以“不同古具，不同今人，不同敵我”作為追求的目標，是一個成功的藝術者。陶瓷上出現中國畫抑揚頓挫，瀟灑流暢的線條，同時也開始有嚴謹工整的工筆畫，意境高遠、筆墨味十足的寫意畫，而中國畫創造性地被運用到陶瓷上來成了人類思想情感的載體，也可說是現代人一種大膽的創舉。

中國畫從本質上來說是寫意的，“意”是中國畫的核心。陶瓷繪畫亦如此。以意作畫，就是讓“意”來主宰畫家的藝術世界，統領整個創作活動。從大的方面說，“意”決定畫家走什么路，選擇什么主攻方向、何種題材、何種手法等。從小的方面說，“意”決定著一件作品的立意、布局、設色等。“意”從何來？它既不是客觀存在，又不完全是主觀臆造，它是主客觀相交融的產物。“意”來自畫家對宇宙自然的認識體驗，來自畫家多方面學識的積累和對藝術的獨特理解及感悟。

寫意花鳥畫的最高標準是“氣韻生動”、“氣空意足”。氣，指作者的修養、人品、襟懷、氣度、習慣、情結，在作畫時所產生的節奏，韻律也是畫面的“氣力”、“氣勢”、“氣魄”。氣，是畫面的“筆氣”、“墨氣”、“靈氣”。韻，是畫面的“神韻”、“情韻”，是指能生動表現對象的一種協調之美。氣韻是相輔相成的，“氣”因“韻”而神光，“韻”因“氣”而意足。有氣韻就有意，無氣韻就無意。畫以氣韻生動為最高境界。畫之韻是一種感覺，是畫之意的流淌與延伸，味之余而無窮，音之余而裊裊。不絕如縷，是繪畫作品給予欣賞者的一種與欣賞客觀物體時不同的、美妙的感受。氣韻生動的“氣”，不僅表現于具體的物象，而且表現于物象之外的虛空。

陶瓷花鳥繪畫又不同于純粹的中國畫，它是一門工藝性很強的陶瓷藝術表現形式。在進行陶瓷藝術繪畫創作時，它既要照顧到中國畫的美學要素，而且又要符合其工藝特性，它的一切藝術美感最后都要通過“火”來實現，也就是“泥與火”的結晶。同時不同的造型也決定不同的繪畫裝飾，陶瓷的造型有平面和立體兩種類型，平面的造型有如紙的特性一樣可以進行獨立的純繪畫創作表現，這時與一般的中國畫本質相同，最終作為一幅畫供人們欣賞。陶瓷繪畫同中國畫的不同除材料和表現技巧外，更大的不同多是在立體的三維空間上進行裝飾，這時進行作畫裝飾必須考慮藝術形象的塑造是否符合陶瓷的外形美。在陶瓷造型不同的角度塑造不同的形象，但彼此又相互關聯和協調，共同構成一個整體的美。這時它所呈現出來的美感不是平面的表現所能達到，它所展現的是獨特瓷的質地美、造型的形體美、繪畫的裝飾美的綜合體。

陶瓷花鳥繪畫發展到今天，漸漸出現了多元化的趨勢，無論思想內容及表現的多樣性都是前所未有的。在吸收傳統美學的基礎上大膽而有創造性質的東西愈來愈多。而這些現代陶瓷新彩所產生的花鳥畫，已經隨同其它陶瓷藝術一起提升到一個全新的美術理念。陶瓷美術創作者的情趣，觀念、個性與觸覺在這里獲得了渲泄和發揚，而將中國畫的筆墨韻味和意境通過新彩、青花、粉彩等其它手法加以表達，使其工藝美術特色得到伸延與發展，具有蓬勃的生命力。

小結：

陶瓷花鳥繪畫應有花鳥的精神，藝術的靈動之氣勢，時代的精神追求等待，把這些陶元素集中地在陶瓷花鳥繪畫里錄制筆端，才會有陶瓷花鳥繪畫藝術精髓的存在。花鳥藝術家應該以宏觀的思維、開闊的視野、深刻的人生體悟來描繪大自然、社會和人生的時候，便于曲徑通幽處開辟了藝術的新境界、新形式、新語言，使陶瓷繪畫藝術達到一種與宇宙同呼吸、與人類共命運的藝術境地和效果。

參考文獻：

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作者簡介：公桂芬，臨沂市職業畫家。endprint