千年磨礪方成溫潤

康凱星

一、玉雕文化傳承表現對傳統文化的尊重和敬意

書中有“玉在山而木潤，玉韞石而山輝；”也有“綽約多逸態，輕盈不自持”。從某種意義上說，這不僅僅收藏的是一件玉，同時也是收藏了一個故事或者一段經歷，更是一種文化。對玉文化的的繼承，和田玉本身就是歷史的載體，表現出了對傳統文化的尊重和敬意。

中國的玉文化源遠流長。玉器一直是古人身份的象征，成為了中華民族區別于其它民族的明顯的文化標志。中國古代一直推崇“君子如玉”的傳統美德，不管是文人墨客還是王公貴族，都以稱自己為君子為榮，既然自稱君子，自然是以君為貴，所以君子文化可以說是帝王文化的一種延伸。所以在這里將君子文化歸為帝王文化的一種。自佛教自兩漢之際傳入中國，很多人深受佛教影響，而其中影響最深的一句話就是“男戴觀音女戴佛。”當然這應該是佛教對于和田玉收藏影響的冰山一角。

二、玉雕題材設計體現社會風貌與價值觀

玉雕的意義在于表達“一切景語皆情語”的深刻內涵，其意義更要求要符合人生價值觀和宏觀的社會價值觀。一件玉雕作品之所以被稱作藝術品是因為它具有靈魂和精髓，具有無法替代的核心精神，這也是玉雕手藝技法一直經久不衰的獨特魅力。一件作品如果沒有靈魂，其自身價值是不可能提高層次的。

賞玉其實是在賞美。將玉的天然屬性配合人們的社會理論觀念，再加上工藝師巧奪天工的琢玉技術，才是玉器最完美的功能體現。自古以來制作傳承的玉器也遵循著這一理念。玉器的發展有八千多年的歷史，根據社會形態的不同，人們的社會活動也存在著差異，所以玉器表現出來的題材設計，就是人們社會活動中的文化、工藝技術以及價值觀的體現，這主要來源于思想文化內涵的表現。如《后漢書禮儀志第五》中記載的西漢玉臥鳩，將玉做其形，可以讓老人不噎，這體現了當時一種敬老愛老的社會風氣，而且尊崇 了中國傳統的孝道，也是儒家理論為社會中心思想的依據，所以玉器的題材設計必是文化發展的重要體現，是思想內涵表達的載體。

三、玉雕的傳統性和創新性將美描繪到極致

玉雕的創作追求的是一種在傳統文化之上的獨立思考，完全依照自然形成的造型，給人一種美得享受。創造了言盡意不盡的玉雕技法語言。

每個玉雕藝術工作者在認識上要安于寧靜，寧靜而致遠。對生活的體驗越深，藝術的伸展的張力也就越大。沒有藝術，形式只是驅殼，而沒有技術，藝術頂多算是想象和空話。即便是雕琢一件小型玉器，也是要經過設計師反復思索勾畫，根據材料限定的條件進行精心的設計和雕琢，才能完成。因此，一件成功的作品，不但需要有工作才能，可以說，它還是一種腦力勞動和體力勞動的完美結合。如明清時期的玉器題材設計大多蘊含了當時的藝術文化表現手法和民俗生活化的功能特征。在這種文化背景下，從帝王到工匠，都將玉雕的設計制作進行了多次的傳承與創新改革。著名明代陸子岡的“子岡”玉牌，其設計不僅讓當時的文人雅士、富賈名紳趨之若鶩，也同時影響了后世五百年至今的玉牌設計。為什么子岡玉牌能受到這般的青睞呢？關鍵在于設計的獨特性。

目前，有前瞻性的大師工作室已經在嘗試“集體發展，團隊作戰”的新思路，慢慢形成“大師個人品牌”向“工作室品牌化”的轉化，這種大格局觀是今天玉雕文化傳承、發展和創新所必須的。其實，就玉雕行業的發展規模來說，讓農業社會手工業屬性的傳統玉雕有了工業社會商業屬性，它完善了行業產業鏈上的每個環節，讓生產、銷售、投資、收藏各司其職，有序運行。從事玉雕行業各個環節的人員，在當下的大數據時代，學習、運用和發展現代先進的科技，并且促使著中國傳統玉雕產業向多元化發展。“品牌建設”以產品質量、服務質量為建設重點，它讓以“大師個人品牌”的感性行為具有了制度保障，更讓富有個人情感的藝術品有了時代價值。以大師創作為中心，以投資人、經紀人制度保障的團隊經營，奠定了“品牌消費”的成功基礎，而“品牌消費”決定了市場份額和持續發展。

在綠蔭下泡壺茶，與同來拜訪的的有緣人談論書籍，詩畫，玉石……當你專心讀一本書、臨摹一副字帖，把玩一塊玉石時，身心都不會酷熱難當。玩玉需要品，需要鑒，需要賞，這些特點又注定了玉的本身可以成為一種慢下來的生活方式；在品、鑒、賞之間可以幫助我們保持一種精致的生活狀態，在“慢”節奏中保護我們對藝術的感受力。endprint