試述雕塑本體與文學(xué)性的互文關(guān)聯(lián)

孟祥軻

這是一個(gè)倡導(dǎo)創(chuàng)新的時(shí)代，一切講求個(gè)性化、與時(shí)俱進(jìn)，中國青年一代雕塑創(chuàng)作現(xiàn)狀，可謂是百花齊放，朝氣蓬勃，這體現(xiàn)出他們的視界和價(jià)值取向，代表了新的活力。相對(duì)于中國近代雕塑發(fā)展態(tài)勢，無疑是可喜的。

但其中也存在疑慮，從院校的學(xué)生到畢業(yè)后成為獨(dú)立雕塑家的轉(zhuǎn)變，是怎樣的一種經(jīng)歷？可能這是一個(gè)不斷自我推翻和修正的過程。學(xué)院是比較純凈的藝術(shù)孵化園地，青年學(xué)子們經(jīng)歷短短幾年的雕塑基礎(chǔ)造型和創(chuàng)作實(shí)踐系列課程的訓(xùn)練，一旦步入社會(huì)，背靠著傳統(tǒng)文化和學(xué)院教學(xué)背景，面對(duì)著當(dāng)代藝術(shù)情境，會(huì)碰到各個(gè)方面的考驗(yàn)，多少會(huì)出現(xiàn)搖擺并難以進(jìn)入相對(duì)純粹狀態(tài)的現(xiàn)象。

其中最為苦惱的，是既定雕塑語言的學(xué)術(shù)和市場認(rèn)證。起初為的是創(chuàng)作成果和形成的雕塑語言，要在各種藝術(shù)評(píng)價(jià)機(jī)制面前經(jīng)受考驗(yàn)，其認(rèn)知高度和創(chuàng)作水平可能得到提高。但也可能為了迎合市場做戲，重復(fù)自己本不算成熟的所謂語言，結(jié)果便是失去了本真的創(chuàng)作探索狀態(tài)。其次，面對(duì)繁雜的藝術(shù)理論和批評(píng)，其學(xué)術(shù)認(rèn)知從學(xué)院內(nèi)的固定知識(shí)傳導(dǎo)變成學(xué)術(shù)界的各家爭鳴。筆者從高校畢業(yè)不久，對(duì)此感受較深的就是諸如雕塑本體、文學(xué)性、觀念之類的不同立場的學(xué)術(shù)碰撞，也不免感到迷惑。所以在此文中試對(duì)此方面之間存在的對(duì)應(yīng)關(guān)系作淺薄分析。并借機(jī)反省一下，作為青年藝術(shù)家，怎樣對(duì)待與我們密切關(guān)聯(lián)的雕塑本體和文學(xué)敘述的雕塑傳統(tǒng)，在守衡和創(chuàng)新之間是怎樣的關(guān)系？

作為雕塑的藝術(shù)

雕塑不同于其他專業(yè)之處在于其物質(zhì)、材料的實(shí)體性和形體、空間的真實(shí)性，在普遍認(rèn)知里是雕塑之所以成為雕塑的條件。這樣的提法，是重申雕塑藝術(shù)的內(nèi)核，和雕塑之所以存在了幾千年的意義及繼續(xù)存在的價(jià)值。

談雕塑本體是現(xiàn)代主義的重要課題，在中國現(xiàn)代主義短暫，未經(jīng)充分的消化吸收，所以現(xiàn)在國內(nèi)院校較之國際院校，更重視雕塑的本體認(rèn)識(shí)和訓(xùn)練。與此同時(shí)，后現(xiàn)代、當(dāng)代的藝術(shù)潮流也在同時(shí)進(jìn)行，問題也就出現(xiàn)在這里。學(xué)院的教學(xué)碰上激進(jìn)的當(dāng)代藝術(shù)思潮，當(dāng)本體認(rèn)知遭遇僵化范式，而雕塑邊界不斷向非雕塑擴(kuò)展到裝置、觀念、行為等多元媒介的綜合，出現(xiàn)泛雕塑化，甚至界內(nèi)發(fā)出去雕塑化的聲音。本體論與去雕塑化孰輕孰重？

作為藝術(shù)的雕塑

雕塑物性本體之外，有很多附加內(nèi)容，比如價(jià)值、審美、藝術(shù)性、文學(xué)性以及藝術(shù)家的智慧、個(gè)性、情緒、觀念表達(dá)等等。之所以提出作為藝術(shù)的雕塑，筆者認(rèn)為，雕塑最初過多的文學(xué)敘事、社會(huì)意義、政治立場等附加值在一定程度上，會(huì)抵消它的藝術(shù)性，而雕塑作為藝術(shù)發(fā)展到一定階段（觀照人性，回歸物·性，探究本質(zhì)，重返生活，邊界泛化），更多還是其藝術(shù)性的自覺和自律在發(fā)揮作用，藝術(shù)性是個(gè)永恒的評(píng)判準(zhǔn)則。文學(xué)性的內(nèi)涵有層次和方式的不同，所含藝術(shù)、哲學(xué)和文學(xué)思考，社會(huì)和時(shí)代意義不一而足。因?yàn)樗囆g(shù)性和文學(xué)性方面，不同民族、不同時(shí)代的雕塑藝術(shù)呈現(xiàn)出不同的風(fēng)貌，相同地域和時(shí)代的雕塑也有不同的個(gè)性。此為雕塑發(fā)展千年仍歷久彌新的緣故。

然而在中國近代，雕塑中的文學(xué)性所受褒貶不一，雕塑發(fā)展總體表現(xiàn)出文學(xué)性過重，藝術(shù)性不足，而文學(xué)性又更多地?fù)?dān)負(fù)了過重的社會(huì)和歷史使命，常表現(xiàn)為具體形象、題材的故事性和敘事性。文學(xué)性逐漸成了新時(shí)代雕塑群體尤其倡導(dǎo)回歸本體的群體所反感的對(duì)象。

好比雕塑本體論者打著去文學(xué)性的旗幟，而觀念前沿者打著去雕塑化的牌子，這本不是同一階段的問題，成了中國青年雕塑家一代要同時(shí)面對(duì)的問題。但中國青年雕塑家在此方面表現(xiàn)出了相對(duì)的靈活性，他們知道其中存在過之不及的危險(xiǎn)：過于強(qiáng)調(diào)本體容易羈絆想象和創(chuàng)新淪為保守，站在觀念潮流浪尖又容易被視為異端。他們更多是有意或無意地在社會(huì)、個(gè)人話題中塑造雕塑語言，或在雕塑本體語言中附帶觀念和敘事話題。這樣的融合有時(shí)會(huì)顯得牽強(qiáng)，甚至兩邊不討好。筆者認(rèn)為其實(shí)是他們對(duì)兩者對(duì)應(yīng)關(guān)系的理解錯(cuò)位造成的。兩個(gè)概念有重新審視并合理配置的必要。

站在時(shí)間維度看待去雕塑化

去雕塑化源自對(duì)雕塑本體的消解，是對(duì)日趨寬泛的雕塑邊界的主觀化描述，在西方是雕塑一脈相承的發(fā)展軌跡下的必然結(jié)果，但在中國。情況特殊。中國雕塑本體性建構(gòu)尚未完成，理論和學(xué)術(shù)評(píng)價(jià)體系沒有完善的。情況下便已進(jìn)入后現(xiàn)代、當(dāng)代的藝術(shù)語境。脫離開上下文關(guān)系，單純談?wù)撊サ袼芑瑫?huì)出現(xiàn)很多問題。尤其學(xué)院的學(xué)生，他們對(duì)信息的接收和判斷敏感度不夠，容易形成一定的認(rèn)識(shí)誤區(qū)。

再者，雕塑發(fā)展到今天，再談本體，已不再像古典主義，有具體形象內(nèi)容和思想的本體論，也不再像現(xiàn)代主義的唯我獨(dú)尊式的本體論。生活在當(dāng)下，很難脫離開當(dāng)代思想觀念、公眾化的干系，本體的所指范圍也寬泛了很多。

雕塑本體的延展：內(nèi)化為一種認(rèn)識(shí)論

對(duì)于藝術(shù)家個(gè)人，其創(chuàng)作軌道不是一蹴而就，應(yīng)有一個(gè)對(duì)本體的研究吸收的過程，這個(gè)過程是從基于客體本身的由外而內(nèi)的規(guī)律研究，到創(chuàng)作主體自發(fā)的由內(nèi)而外的判斷和創(chuàng)造。通過本體研究，提升對(duì)造型規(guī)律的認(rèn)識(shí)、對(duì)材料屬性的敏感和對(duì)空間尺度的把握，這種認(rèn)知成為藝術(shù)家創(chuàng)新的支撐力量，即使觸及到雕塑的邊界問題，也可以憑借這些認(rèn)知和素養(yǎng)，繼續(xù)自由發(fā)揮，從而更好地在創(chuàng)作中組織好自己的雕塑語言。

當(dāng)代藝術(shù)很大的包容性，是承認(rèn)了創(chuàng)作主體、客體的獨(dú)立性和觀眾的審美自主性。這樣的境況下，青年雕塑家辯證地堅(jiān)守本體，不是堅(jiān)守一種語言，不是堅(jiān)守一種立場，更多地是堅(jiān)守一種研究和認(rèn)識(shí)的態(tài)度。在具體的雕塑創(chuàng)作中，不是對(duì)對(duì)象形象特征和解剖的摹寫，而是對(duì)形態(tài)空間的處理、擺布，和對(duì)造型規(guī)律的吸納再發(fā)揮。如此而言，可以在豐富多彩的當(dāng)代語境中，脫離開具體的既定概念和觀念的束縛，建構(gòu)屬于自己的藝術(shù)體系。

站在藝術(shù)全球化角度認(rèn)識(shí)去文學(xué)性

去文學(xué)性的觀點(diǎn)源自對(duì)雕塑本體語言純粹性的堅(jiān)守，其目的是使之獨(dú)立于所表達(dá)的社會(huì)性意義。前文已說明當(dāng)今時(shí)代雕塑已不可能獨(dú)立于現(xiàn)實(shí)藝術(shù)語境。此處要強(qiáng)調(diào)的是，文學(xué)性遠(yuǎn)非敘事性、故事性那么簡單，那么我們應(yīng)該怎樣對(duì)雕塑中的文學(xué)性進(jìn)行定位？

文學(xué)性首先是一種文化屬性，用一定的文化指向涵蓋所要表達(dá)的內(nèi)容。由具體的文學(xué)性構(gòu)成各色各樣的文化審美，不同的文化審美影響下形成不同品昧的藝術(shù)形式。于是有中國傳統(tǒng)藝術(shù)的含蓄、抒情：有西方傳統(tǒng)藝術(shù)的直接、求真。于是中國是意象的表現(xiàn)型藝術(shù)，而西方是科學(xué)的再現(xiàn)型藝術(shù)。

在藝術(shù)全球化的角度看，每個(gè)民族有其特色文化審美和藝術(shù)形式，應(yīng)該傳承并發(fā)揚(yáng)，就目前情況看，我們對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承不容樂觀。近代以來，我們的雕塑創(chuàng)作和教學(xué)一直在學(xué)習(xí)西方，相反西方早在上個(gè)世紀(jì)初就在雕塑中借鑒東方文化精髓。我們對(duì)傳統(tǒng)的傳承任重道遠(yuǎn)，但傳承不是回到傳統(tǒng)樣式，應(yīng)該從深層的文化氣質(zhì)和藝術(shù)審美上看待傳承。從這個(gè)層面理解，文學(xué)性不應(yīng)該只是敘事性，而更多是一種審美趣味和表達(dá)方式。如此而言，去文學(xué)性便不能輕易為之了。

雕塑文學(xué)性延展：內(nèi)化為一種方法論

雕塑傳達(dá)文學(xué)性遠(yuǎn)不及文學(xué)作品來的感人，文學(xué)作品是用豐富的語言修辭調(diào)動(dòng)讀者無限的想象。中國雕塑亦不像中國繪畫所具有的完備的審美法則和藝術(shù)哲理。文學(xué)作品和繪畫更能體現(xiàn)中國古典審美的發(fā)展邏輯，而中國古代雕塑甚至未成理論系統(tǒng)，這里面有雕塑自身特點(diǎn)約束和國家意識(shí)形態(tài)原因。但同在一個(gè)文化系統(tǒng)之中，中國雕塑必然有其本體造型法則和與文學(xué)敘述相通的品味以及審美取向。

所謂中國式的文學(xué)敘述方式，可以體現(xiàn)為用體悟、類比的觀察方式，隱喻、暗示的詩性表達(dá)，觸發(fā)想象，緣物抒情。在藝術(shù)創(chuàng)作中講究由此及彼，非類相喻，發(fā)現(xiàn)事物內(nèi)在聯(lián)系并用巧妙的語言方式表達(dá)出來。在雕塑中借用材料的造型、質(zhì)感、物質(zhì)及文化屬性組織形體和空間，傳達(dá)觀念……

作為創(chuàng)作的主體，古代雕塑皆匠人，而今青年雕塑家作為知識(shí)分子，應(yīng)當(dāng)有文化自省的自覺和重塑中式當(dāng)代雕塑的使命。當(dāng)將此文學(xué)審美內(nèi)化為雕塑創(chuàng)作的思維方式和表達(dá)方法，做具備詩性素養(yǎng)的當(dāng)代雕塑家。

空談創(chuàng)意、觀念，作品會(huì)缺乏對(duì)形體語言的考究；去除文學(xué)敘述空談形式，則難以介入社會(huì)和時(shí)代。再談堅(jiān)守，不是抱殘守舊，創(chuàng)新和守衡不是對(duì)立的關(guān)系，當(dāng)辯證地堅(jiān)守本體和文學(xué)認(rèn)知，將傳統(tǒng)轉(zhuǎn)化為當(dāng)代雕塑語言，對(duì)于當(dāng)代青年的雕塑創(chuàng)作是有積極意義的。呈現(xiàn)具有中國文化審美的雕塑藝術(shù)系統(tǒng)，可以說是中國當(dāng)代雕塑立足世界雕塑藝術(shù)的資本。