談美術作品的個人創作風格

國曉娜

摘 要：我們欣賞徐悲鴻的作品，留下氣勢磅礴、渾厚奔放的感受；欣賞齊白石的花卉蟲鳥，感覺清新樸素、自然有趣；欣賞黃賓虹的山水畫，嘆服其筆墨濃郁蘊藉、酣暢淋漓……但凡在美術史上留名的藝術家，都以個人風格的獨特性打動觀眾，美術家個人風格的確立是其藝術成熟的標志，而且這種風格往往影響一大批人，成為某種藝術流派形成的原因，抑或國家民族的代言，甚至是某個時代精神的標志與象征等。

關鍵詞：美術作品；創作風格；個人風格

中圖分類號：J204 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）21-0067-01

偉大的美術家或美術作品，往往永垂青史，不斷地、重復地被人們提及或回憶。比如意大利文藝復興三杰：達·芬奇、米開朗基羅和拉斐爾，他們個人藝術風格的各不相同，被分別比喻為深沉的大海、巍峨的高山和明朗的草原，同時，他們又以各自獨特的藝術風格，共同建筑起一個偉大的時代和時代精神，閃耀著人文主義思想的光輝：肯定現世的意義，贊美人生的價值，彰顯人類偉大的創造力和智慧，澤被后世500年，并且還將永遠作為人類珍貴的財富世代相傳。

一、美術創作個人風格的形成

南朝人劉勰說：“各師成心，其異如面。”即指藝術家有不同的創作個性，因而產生多種多樣的藝術風格。形成藝術家個人風格的原因很多，如其生活閱歷、性格氣質、文化教養、藝術才能、審美趣味等。

對大自然和農村生活有特殊而深厚感情的19世紀法國畫家米勒，其作品有如泥土、田野那樣，醇厚自然，和諧優美；熱愛生活，在生活中屢遭挫折的凡·高，畫面上卻倔強地洋溢著強勁的生命律動與生活激情；元代山水畫大家倪瓚出生江蘇名門望族，不樂仕進，耽于詩文書畫，散資產與親故，漂泊江湖，自稱“懶瓚”，亦號“倪迂”，作散曲（《折桂令·擬張鳴善》）曰：“天地間不見一個英雄，不見一個豪杰”，處世消極，為人清高，所以畫風瀟灑超逸，不食人間煙火，后世享譽極高；明宗室后裔朱耷，身遭國亡家破之痛，落發為僧，一生清苦，命運多舛，形成孤傲倔強之性格，行為狂怪，畫魚、鴨、鳥等，皆以白眼向天，充滿倔強之氣，畫山水，多取荒寒蕭疏之景，喻剩山殘水，仰塞之情溢于紙素。

美術個人風格的形成往往是藝術家長期的素養積累和歷練的結果，不是一蹴而就的，齊白石畫蝦一絕，那他練習了多久呢？用他自己的話說：“余之畫蝦已經數變，初只略似，一變逼真，再變色分深淺，幾十年方得其神。”但我們也經常發現一些藝術家才華橫溢，個人風格成熟得比較早。

二、個人風格的不斷探索與創新

美術家傾其所能創建個人風格，大眾也樂意或習慣于欣賞成熟而穩定的藝術風格，但是如果長期固守既定風格不變，又有江郎才盡的嫌疑，暗示著創造力的枯竭。所以美術家的個人風格不應該是一成不變的，隨著人生閱歷、藝術思維的變化，有創造力的美術家總是有新的探索與追求。藝術天才畢加索，在多變的20世紀，表現出多變的藝術風格和豐沛的創造力。他給世人留下了大量多層面的藝術品，涉及的美術領域包括繪畫、雕刻、陶器、版畫，以及舞臺服裝等，風格從自然主義到表現主義、從古典主義到浪漫主義、從具象到抽象，來來回回，變化無常，對空間、色彩與.線的理解和運用可謂花樣繁多、捉摸不定。他在青年時代從西班牙來到當時的世界藝術之都——法國巴黎，開始他一生輝煌藝術的發現之旅，由于在西班牙受教育時染上當時憂傷的象征情調，加之生活困頓等原因，早期作品帶有對人世無常的敏感與早熟，彌漫著一片陰沉的藍色憂郁。后來在巴黎經濟有了好轉，又邂逅了愛情，生活比較愉快，作品的色調從憂郁的藍色逐漸變為輕快的粉紅，描繪對象也從早期的乞丐、瘦弱小孩和悲戚婦女轉向街頭藝人、雜耍藝人及風華正茂的女孩。

1906-1910年，畢加索從非洲面具中獲得靈感，筆下的人體具有健碩而深沉的特征，人們把這段時間畢加索的創作稱為非洲風格時期。他在1907年完成的《亞威農少女》中就遺留有明顯的非洲面具特色，而且畫面上不同組件構成的人體又揭示了畢加索立體主義風格的探索，人們逐漸發現他筆下的物象，無論是靜物、風景還是人物，都被分解了，并消融在背景紛繁的塊面中，人們把他的這種對客觀再現的忽視探索稱為分析立體主義。之后畢加索轉向“綜合立體主義”風格的繪畫實驗，開始以拼貼的手法進行創作。立體主義的探索使畢加索確立了國際名聲，但他并沒有止步不前，而是繼續從各方面探索，自然主義、現實主義、新古典主義風格都出現在他的創作中，畫風一度轉入寫實。第二次世界大戰前夕，畢加索繪制了《格爾尼卡》，這幅畫是一幅以立體主義、現實主義和超現實主義等多種手法相結合的繪畫，劇烈變形、扭曲、夸張的形體以及幾何色塊的堆積，黑、白、灰三色制造的蒼白等，表現了屠殺、受難、憤怒和譴責，是畢加索的一件具有重大影響及歷史意義的杰作。

步入中晚年的畢加索，創作風格也沒安分過，與他的生活作風一樣，隨心所欲、變化無常，無絲毫的連續與穩定，在長達70年的創作生涯中沒有成規、沒有定法，不受束縛，不斷變化，滿懷激情地用一生創造了驚世的成就。世界各大美術館不斷推出有關畢加索的各類不同性質的回顧展，有關他的話題不斷，而且常論常新。

總之，繪畫風格是一個畫家成熟與否的重要標志，也是一個畫家的繪畫成熟的重要標志。繪畫風格是畫家所唯一能夠發現和創造的一種獨特的美。只有當一個畫家在繪畫作品中創造出自己獨有的個性風格，其繪畫才能有生命力。

參考文獻：

[1]劉海平.繪畫的“回歸”[D].北京：中央美術學院，2012.