淺談思維與設計

趙茜

摘 要：思維在人類成長的過程中扮演著重要角色，是人類在精神生產過程中認識客觀現實世界、構想未來理想世界、應變現實環境的秩序化意識行為。思維相對來說主要屬于心理范疇，是感覺、知覺、記憶、思想、情緒、意志等一系列心理過程中的心理活動。設計的教育體系應更加追求對設計創新的系統方法和思想的應用。

關鍵詞：思維；設計；設計思維；設計師

中圖分類號：V22；G64 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）21-0170-02

一、綜述

在希臘神話中有一個著名的謎語，是人面獅身像斯芬克說出的：什么動物早上用四條腿，中午用兩條腿，晚上用三條腿走路？聰明的伊底帕斯回答說，那就是人。人在嬰兒時用四肢爬行，在成年時用兩腿走路，到晚年時則拄著拐杖行走。這個謎語不僅說的是人，還有人類的發展歷程。人類的成長是從一個愚昧到文明，從自然本能到有成熟意識的過程。思維，在人類成長的過程中，扮演著重要角色，是人類在精神生產過程中認識客觀現實世界、構想未來理想世界、應變現實環境的秩序化意識行為。

思維相對來說主要屬于心理范疇，是感覺、知覺、記憶、思想、情緒、意志等一系列心理過程中的心理活動。譬如從表述的角度講，有形象思維、技術思維、邏輯思維；從認識的角度講，有抽象思維、形象思維、知覺思維、靈感思維；從哲學的角度講，有具體思維、抽象思維。此外還有順向性思維與逆向性思維，單一性思維與系統性思維，聚合性思維與散發性思維等。

設計的教育體系應更加追求對設計創新的系統方法和思想的應用，從宏觀、整體和系統的角度去認識設計和進行創造，進行多種思維訓練。每一種訓練手段都能充分調動想象力，每一種思維方法都能創造獨特的思路。

設計合理性來自于對設計物從內容到形式的一系列推導和追究，包括了準備、孕育、確定和驗證的思維活動，而落實在具體的設計造型階段中的則是需要各種藝術思維的介入，包括直覺、靈感、意象的產生以及想象力的催發。

在整個設計過程中，單一的思維模式難以應對復雜的設計現象，綜合的思維模式才能滿足設計對思維的要求。在這個前提下，人類根據自己的生活勞動實踐，不斷開發著設計的思維方式，這個過程中思維方式又不斷地融合其他思維方法，設計的思維所產生的影響之大前所未有。這種多方面的融合決定了設計思維的開放延伸，最終落實到人，是充滿思維活力的設計師，有強烈的思想感染力、靈敏的判斷力和決策力；具體到特指的設計專業，還要有鮮明的藝術視覺思維。

在當今，設計成為藝術與技術結合的創造領域，以工具理性為典型思維的設計也越來越追求設計的詩意和不可預料的審美價值，因此融合性的思維方式成為當代設計師必備的能力。

二、從社會學的角度看思維

（一）設計思維是一種社會性思維

設計是一種富于創造性的社會活動，具有最廣泛、最直接、最敏銳的時代精神，它涉及社會生活的所有方面，與科學、藝術一起不斷地深入生活，不斷地發現設計動機，為人類提供了更新、更進步的思想和更廣闊的生存空間、思維空間，極大地改變了人們的生活形態，影響著人類的思維方式。

意大利設計師埃托·索托薩斯說：設計對他而言是探討生活的一種方式，是探討政治、愛情、食物，甚至設計本身的一種方式。歸根結底，它是關于建立一種象征生活完美的烏托邦的隱喻方式。

設計從屬于經濟活動，因此設計與藝術相比，特別重視結果，顯示出其趨利性的一面。人們有可能因此改變生活方式，也有可能因此獲利，設計因此具有驅動社會經濟發展的功能，但是也存在導致資源浪費的現象。不同于藝術，設計的功能有明顯的實用性，這種實用性導致了設計思維的明確指向性和功利性意圖。

在現代設計中，設計不僅給社會提供產品，而且為人民提供一種生活方式。設計也將長期以來一直分離的科學和人性融合起來，消除人對世界的焦慮，人和人之間、人和環境之間的疏遠，使生活更加快樂美好。通過設計體現自己的意志與情感，建立與自然資源、城市環境、人際關系的適當尺度，是新一代設計師的職責。

（二）設計師是一個社會角色

創意是創意人對自己人生經驗的提煉，好的創意一定是人類普遍認同的價值觀中散發出來的幽默感，有時也可能是帶淚含笑的一出生活情景劇。它會在一切社會細節上體現出對人的關愛，提供溫暖人心的方便與舒適。如，“無障礙設計”體現著對殘疾人的關懷，分類垃圾的處理體現著珍惜資源的環保意識。設計思維是我們對于這個世界獨特看法的一種表達，而創意是宣揚良知和善念的窗口。

當你成為設計師的那一刻起，設計思維可能就會被固定的職業和戒律所約束，只有把自己的世界觀還原成社會人，把設計不只是當成一份工作，創意活動才不只是一項任務，而會被賦予情感與體驗。

后工業社會把產品中給人的美好感受看成是對功能性設計的超越，從而幫助人們去獲得一種審美的生活方式。設計因此具有了文化生產和創意生產的功能，正在超越藝術與日常生活的界限。

（三）設計的思維體現共同價值觀

在設計的過程中，影響設計思維的因素很多，比如社會大眾的審美趨向、客戶的要求以及設計本身的一些制約等。作為一個設計任務的完成者，也是社會文化的締造者，設計師會對社會上的設計文化思潮產生重要的影響，這也就決定了設計應當有更高層次的追求。

設計的本質是把思想和概念轉變為視覺形式并為信息帶來秩序的能力，設計更重要的是體現一種人文關懷的精神，這應該是當代設計的宗旨。

（四）設計思維：弘揚傳統文化

以西方的思維評價模式為導向與發展路徑，無疑會使我們忽略自身文化傳統的價值。完全的西方思維模式不僅會造成我們設計發展的畸形，更會造成本土設計競爭力的缺失。中國傳統藝術思維的基本方式包括：觀察、摹形、情感、想象、象征、整體與妙悟。

現代設計觀念無論從形態還是形式上或是從藝術發展的角度來看，都與中國傳統視覺造型元素有著一定的淵源。談到設計思維的本土性和開放性，對具有中國地域特色的舊有造型元素進行形態上的改造，不僅能使元素傳遞現代設計觀念，更能使舊有元素傳遞現代信息，復合現代設計的功用，從而擺脫元素在使用上的局限與語意上的偏差。

當今世界上不乏把自己的文化傳統與現代文明有機地結合于設計中的民族，成功的協調好了設計中繼承與開放的關系，在對傳統的現代詮釋方面進行了鉆研與探討，最后形成的設計既不落后于現代文明，又有對自己母體文化的追憶。這樣的設計具備了較高層次的文化內涵，讓人賞心悅目的同時也能激發對歷史的懷念。

（五）設計思維介入時尚與流行

時尚的形成有人為炒作的因素，是商家、媒體、行會聯手創造的結果。“拜物細胞開始作祟，炫耀心態陷入不理性，即使是科技必需品，都要比別人奢侈三分。”這是明基系列電腦筆記本的廣告文案，并且極力運用色彩變換進行視覺感官的刺激，來誘發人們的時尚過敏癥。

時尚帶來消費的浪潮，也給各方帶來實在的利益。設計師對于時尚的追求和研究有其赤裸裸的商業性。他們運用時尚的概念對讀者和觀眾的購買力進行誘惑和慫恿。時尚的形成包含人類社會極其復雜的因素，設計師居心叵測地把時尚分解成多個元素，然后把它們按地域國家、風俗文化和行業類別等，人為地進行切割，最后通過媒體對消費者發起宣傳攻勢。

時尚本身的特性，使得時尚在社會學、社會心理學中成為有趣的課題。任何一種時尚的形成和傳播，同某種社會思潮的形成一樣，和某些社會集團不遺余力的推動和宣傳密切相關。一個品牌可以誘導時尚，一種文明可以形成時尚，但是任何的時尚都需要文化習俗的認同和推動，需要精心的策劃和設計。

三、從藝術的角度看思維

（一）感官盛宴

藝術的思維常常體現出幻想、荒誕、意識流、浪漫的特征，是形象思維的極致發揮。設計是一種思維，因此不妨把它看作是超越具體功能含義的大設計概念。2006年的上海雙年展的主題就是“超設計”（Hyper Design），以此說明藝術是設計出來的。廣義的設計是謀略，是創意；超設計就是解構設計、再設計。

我們每做一件事都要設計，用視覺元素來表達設想和計劃，讓看的人通過這些視覺元素了解設想和計劃，這才是我們設計的完整定義。藝術與設計有著內在的聯系，現今的各種設計活動也是與藝術錯綜結合。物質化社會的高度發展促進了設計的發展，而設計一向是強調使用的舒適性、方便性和審美的愉悅。對于設計使用功能的過多強調，形成了設計與藝術的分水嶺。

（二）精神理念

無論是設計還是藝術，精神理念是其思維的支撐。藝術追求美，道德追求善，科學追求真，設計則兼有多種性質。對美的傳統認識可以分為視覺形式、生理感受和精神理念三個方面。柏拉圖不會把這些感覺的美作為理想的美加以肯定，傳統古典美學的中心是精神理性的理念美。

（三）視覺形式

笛卡爾曾說：美是一種恰到好處的協調和適中，指的便是形式，而另一方面，美是判斷和對象之間的一種關系。傳統藝術的創作，是一個企圖再現世界“真實面貌的解釋”過程。

設計從來沒有把目標定位于模仿現實的真實，即使是裝飾主義的設計也只是對自然形式有選擇地進行提取。而現代主義藝術有一個重要特征，就是否定內容對形式的決定作用，在自然面前“實現”感覺，以探索和追求新的藝術形式，同時把對外在世界的表現轉向對內在精神的表達。這樣就與傳統藝術的表現法則徹底決裂。

（四）抽象移情

如果說藝術中的秩序帶有個人的偏愛，那么設計中的秩序則是公認的形式法則，表現為裝飾的或者構成的樣式主義。這也是現代設計與傳統設計的區別，后工業化社會、信息社會與傳統自然經濟社會的區別。裝飾的、工藝的繁復設計改變為更加簡潔明快的現代設計，規則與標準成為主流設計的基本要素，手工性的、非規則的曲線的工藝特征逐漸消失。

抽象的理論不僅為現代藝術奠定了理論基礎，其視覺實踐也為現代設計提供了方法。現代藝術與現代設計呈現出思維上的近似性，并且許多人也是身兼兩職。從包豪斯學派以降的現代主義設計師，其認知世界、創造設計的思維形成了一股合力，也形成了世界性的現代設計風格。

四、結論

對設計師而言，設計可以是一個無所不包的計劃，一組唯一的或特殊的適當關系，一種能夠表達的獨特態度和立場，一個解決視覺問題的生動方式，一種針對現實問題的深入思索。思維訓練的過程與現場，也是思想的旅程，我們將會在旅程中學會跨越思想的障礙，學會欣賞一路的思想風景，并且在旅途中經受精神的洗禮。

最后，是在藝術與設計中，將思想轉換為視覺的真實物象。這樣，我思我創造，就將是我們一生都樂于從事的生活方式。而這，又是更大意義上的思想之旅和人生設計。

參考文獻：

[1]陳瓊花.視覺藝術教育[M].北京：三民書局，2004.

[2]克勞斯·雷曼.設計教育 教育設計[M].南昌：江蘇鳳凰美術出版社，2016.