古音今韻——中國十大古代樂器

周珍

中國古樂之史源，是一個沉睡著的龐大寶藏。今人跨越時空，夢回遠古，縱也只是觸其冰山之一角。古人把樂器分為金、石、土、革、絲、木、匏、竹，稱“八音”，以此盡列琵琶、二胡、編鐘、簫、笛、瑟、琴、塤、笙、鼓共計十大古代樂器。漫漫數千年歷史長河，雖部分古樂已轉瞬即逝，但后人仍可以樂器為載，依稀感受這悠揚古韻下的傳承。

1.鼓

鼓是古老的打擊樂器，從文獻記載看，鼓的產生，首推黃帝取“夔皮”冒鼓的古老傳說。相傳黃帝征服蚩尤之戰中，“黃帝殺夔，以其皮為鼓，聲聞五百”。夔，是神話傳說中的單足神怪動物。《呂氏春秋·古樂篇》也有記載說：“帝顓頊乃令鼉先為樂倡，鼉乃偃寢，以其尾鼓腹，其音英英。”后人認為所謂鼉其實就是巨鱷，它用尾巴敲擊自己的肚子，發出好聽的音樂，說起來實在有點可愛，可見上古時代人與自然之和諧。而以鱷魚皮之堅硬，制成鼓后就算不能“聲聞五百里”，想必敲擊起來也十分響亮。

鼓的出現比較早，從目前發現的出土文物來看，大約已有3000年的歷史。早在遠古時期，鼓被尊奉為通天祭祀的器具，而后在狩獵征戰活動中，同樣也被廣泛應用。真正意義上把鼓作為樂器是從周代開始的，周代有八音，鼓屬八音中的“革”類樂器，視為群音首領。古文獻中所謂“鼓琴瑟”，就是琴瑟開彈之前，先有鼓聲作為引導。

鼓的文化內涵博大而精深，雄壯的鼓聲緊緊伴隨著人類，從遠古的蠻荒一步步走向文明。俗可作民間的歡慶鑼鼓，雅則可入廟堂祭祀和宮廷宴集。從最初原始的陶鼓、土鼓、皮鼓、銅鼓，一直發展到如今種類繁多的現代鼓，隨著社會的發展，鼓的應用范圍也更加廣泛，民族樂隊、各種戲劇、曲藝、歌舞、賽船舞獅、喜慶集會、勞動競賽等都離不開鼓類樂器。

鼓的結構比較簡單，由鼓皮和鼓身兩部分組成。鼓皮是鼓的發音體，通常是用動物的皮革蒙在鼓框上，經過敲擊或拍打使之振動而發聲。中國鼓類樂器的品種非常多，其中有腰鼓、大鼓、同鼓、花盆鼓等。

2.笙

笙是我國古老的簧管樂器，簧片能在簧框中自由振動，是世界上最早使用自由簧的樂器。遠在3000多年前的商代，我國便有了笙的雛型。殷墟甲骨文中有“和”的記載，而“和”即是后世小笙的前身。《爾雅·釋樂》記載：“大笙謂之巢，小者謂之和。”過去的笙音域不廣，一般只用于合奏或伴奏，每每遇到音不夠，常借音吹奏。

笙的最初形式，同排簫相似，既沒有簧片，也沒有笙斗，是用繩子或木框把一些發音不同的竹管編排在一起的樂器，后來才逐漸增加了竹質簧片和匏質（葫蘆）笙斗。古代的笙，用葫蘆作笙斗，后來吹奏者覺得笙斗體大、質脆，吹奏費氣，于唐代以后改為木制，經過世代的流傳，最后銅斗又取代了木斗。

1978年，湖北隨縣曾侯乙墓出土了幾支戰國初期的古匏笙，這是我國目前發現的最早的笙，笙斗用葫蘆制作，笙嘴為木制、圓箭形，笙苗的排列呈前方后圓衛列式，在笙斗和笙苗上，都有黑漆朱描圖案。

值得一提的是，笙對西洋樂器的發展也曾起過積極的推動作用。笙最早通過“絲綢之路”傳到波斯，1777年法國傳教士阿米奧又將笙傳到歐洲。1780年，僑居俄國的丹麥管風琴制造家柯斯尼克仿照笙的簧片原理，制造出了管風琴的簧片拉手。俄國科學院院士雅·什太林撰文稱贊笙是“最受歡迎的中國管風琴”。此后，它還促進了其他自由簧樂器的產生，如風琴、口琴、手風琴等等。

3.塤

塤是中國最古老的吹奏樂器之一，大約已有七千年的歷史。它是漢族特有的閉口吹奏樂器，在世界原始藝術史中占有重要的地位。

相傳塤起源于一種叫做“石流星”的狩獵工具。古時候，人們常常用繩子系上一個石球或者泥球，投出去擊打鳥獸。有的球體中間是空的，掄起來一兜風能發出聲音。后來人們覺得挺好玩，就拿來吹，于是這種石流星就慢慢地演變成了塤。

原始社會的塤，器形多樣，如浙江余姚縣河姆渡遺址發掘的陶塤，呈橢圓形，只有吹孔，無音孔。陜西西安半坡村仰韶文化遺址陶哨，其形略如橄欖，也只有一個吹孔，用細泥捏塑而成，是塤的原始形態之一，距今約六千年。商代的塤開始有了較大的發展，有陶制，石制和骨制的，以陶制最為常見，形體多為平底卵形。戰國時期陶塤也為平底卵形，但也有其他形狀的。秦漢以后，塤在中國的音樂歷史上主要用于歷代的宮廷音樂，分成頌塤和雅塤兩種。頌塤形體較小，像個雞蛋，音響稍高；雅塤形體較大，音響渾厚低沉。

關于塤音孔的演變大約是從四五千年前開始，由一個音孔發展到兩個音孔，能吹三個音。進入奴隸社會以后，得到了進一步的發展，前些年在甘肅玉門火燒溝出土的父系社會晚期至奴隸社會初期的塤，有三個音孔，能吹四個音。到公元前1000多年的晚商時期，塤發展到五個音孔，能吹六個音。到了公元前700多年前的春秋時期，塤已有六個音孔，能吹出完整的五聲音階和七聲音階了。從一個音孔發展到六個音孔，塤足足經歷了3000多年的漫長歲月，其本身也在不斷地進行著序列性的發展。

4.琴

在古代，人的文化修養是用琴、棋、書、畫四方面的才能表現的，而彈琴被視為四大才能之首。湖北曾侯乙墓出土的實物距今有二千四百余年，存見南北朝至清代的琴譜百余種，琴曲達三千首，還有大量關于琴家、琴論、琴制、琴藝的文獻，遺存之豐碩堪為中國樂器之最。

琴的記載最早出現于典籍《詩經》，《詩經·周南·關雎》中的“窈窕淑女，琴瑟友之”，《詩經·小雅·鹿鳴》中的“我有嘉賓，鼓瑟鼓琴”，都反映了琴和人民生活的密切聯系。可見，三千多年前，琴已經流行。后來，隨著孔子的提倡，文人中彈琴風氣愈盛，并逐漸形成古代文人必備“琴、棋、書、畫”修養的傳統。孔子在提倡琴樂之初就教導說“君子樂不去身，君子和琴比德，唯君子能樂”。操琴通樂是君子修養的最高層次，人與樂合一方可共同顯現出一種平和敦厚的風范。在孔子的時代，琴樂還不僅僅是后世的君子個人的修身之樂，更是容納天地教化百姓的圣樂。于琴樂之中，孔子聽到了文王圣德之聲，師曠聽出了商紂亡國之音。古人相信天地的氣象就蘊涵在其中，人們膜拜它，并賦予它關于道德的信仰。

作為“正音”，琴樂寄寓了中國千年的正統思想和文化。伴隨著人民生活，琴也為我們留下了許多動人的故事：伯牙彈琴遇知音；司馬相如與卓文君借助琴來表達愛慕之心；嵇康面臨死亡，還操琴一曲《廣陵散》；諸葛亮巧設空城計，沉著，悠閑的琴音，智退司馬懿雄兵十萬；以及陶淵明彈無弦琴的故事等，都為千古傳頌。

在琴厚重的人文積淀之外，琴的審美在世界音樂中也是獨樹一幟。沒有肆意的宣泄，只在含蓄中流露出平和超脫的氣度。隋唐時期琴還傳入東亞諸國，并為這些國家的傳統文化所汲取和傳承。近代又伴隨著華人的足跡遍布世界各地，成為西方人心目中東方文化的象征。

5.瑟

瑟是中國古代的撥弦樂器，形似古琴。瑟的起源久遠，周、漢時期的古瑟，考古發掘中多有發現。它的出土地點集中在湖北、湖南和河南三省，并且絕大多數出自東周楚墓。湖南長沙瀏城橋一號楚墓（約為春秋晚期或戰國早期）出土瑟，是目前所知年代最早的實物。河南信陽、湖北江陵等地楚墓、湖北隨縣曾侯乙墓、長沙馬王堆一號漢墓都出土有瑟，弦數二十三至二十五弦不等，以二十五弦居多。而在江蘇、安徽、山東和遼寧等省，則只有一點零星發現。

瑟的形制大體相同，多用整木斫成，瑟面稍隆起，體中空，體下嵌底板。瑟面首端有一長岳山，尾端有三個短岳山。尾端裝有四個系弦的枘。首尾岳山外側各有相對應的弦孔。另有木質瑟柱，施于弦下。曾侯乙墓共出土瑟十二具，多用櫸木或梓木斫成，全長約150至170、寬約40厘米。通體髹漆彩繪，色澤艷麗。

相傳在夏代就已有了瑟。甲骨文上的“樂”字，上面就是“絲”字，下面是一個“木”字。瑟要用弦，那么瑟的產生應該在蠶絲出現之后。瑟弦的原料，至少有能夠巢絲的技術才可能制出弦線。先秦前后的弦樂器就是琴和瑟。另外一個推測，像琴瑟這一類樂器，可能和狩獵的弓弦有關。最早的瑟有五十弦，故又稱“五十弦”。據《儀禮》記載，古代鄉飲酒禮、鄉射禮、燕禮中，都用瑟伴奏唱歌。戰國至秦漢之際盛行“竽瑟之樂”。魏晉南北朝時期，瑟是伴奏相和歌的常用樂器。到了隋唐時期，瑟被用于清樂，之后則只用于宮廷雅樂和丁祭音樂。《詩經》記載“窈窕淑女，琴瑟友之”，“我有嘉賓，鼓瑟鼓琴”。瑟曾銷聲匿跡千年之久，而今“幽蘭漢樂”樂隊又將傳說中的聲音再次呈現于舞臺之上，琴瑟合鳴，高山流水。

6.笛

笛屬邊棱音氣鳴樂器，是迄今為止發現的最古老的漢族樂器，也是漢族樂器中最具代表性、最有民族特色的吹奏樂器。笛字屬于由字族，在由字族里，由字都是聲符兼義符。由字族漢字都與“滑”之義有關，而笛的本義即為“氣體在其中滑行的竹管”。

長期以來，對于笛是從什么時候才有的這個問題一直眾說紛紜。近年來在浙江余姚河姆渡出土的文物中就有與我們今天的六孔笛十分相似的骨笛，距今已有七千年的歷史，應該說這是迄今為止發現的最古老的樂器。另外還有美國華僑收藏的戰國時期七個按音孔橫吹的銅笛；湖北隨縣出土的戰國初（公元前433年）曾侯乙墓中的兩支橫吹的笛；湖南長沙馬王堆出土的三號漢墓（公元前168年）中的兩支橫吹的笛；廣西貴縣羅泊灣出土的一號墓中一支用二節竹制成的七個按音孔橫吹的笛，都足已證明笛子是比其他任何樂器都早幾代的、最原始的樂器。

笛不但演奏技巧豐富，它的品種也十分多樣化，有曲笛、梆笛、定調笛、加鍵笛、玉屏笛、七孔笛、十一孔笛等，并形成了風格迥異的南北兩派。從音高上分類，一般分為曲笛 （笛身較為粗長，音高較低，音色醇厚，多分布于中國南方）、梆笛（笛身較為細短，音高較高，音色清亮，多用于中國北方各戲種）和中笛（形狀、發音特點介于曲笛和梆笛之間）。

大部分的笛是竹制的，但也有石笛和玉笛。不過，制作笛子的最好原料仍是竹子，聲音效果也最好。黃帝時期，黃河流域生長著大量竹子，《史記》記載“黃帝使伶倫伐竹于昆豀、斬而作笛，吹作鳳鳴”，以竹為村料是笛制的一大進步，一者竹比骨振動性好，發音清脆；二者竹便于加工。

7.簫

簫的產生，其歷史可以追根溯源到遠古時期。中國考古學表明，目前出土文物中發現了有距今七千多年的骨質發聲器，考古學家稱之為“骨哨”。這批骨哨是用鳥禽類中段肢骨制成的，古代人將骨骼中的骨髓抽掉，形成一支中空的骨管，然后在管壁上打有孔洞，它們長7厘米左右，管徑6至8毫米，略呈弧曲形，在凸弧面上開有二或三孔，可以吹出幾個音來。盡管考古學家們稱之為骨哨，但從它的形狀、結構和發聲原理同現代簫笛作一比較，已基本上具備了樂器的雛形。

《呂氏春秋》中寫有“黃帝命伶倫伐昆侖之竹為管”的記載，據說遠古時期氣候較暖，黃河流域遍長竹子，只是因為后來氣候變化，竹簫的生長線才南遷到長江流域。伶倫伐竹為管的記載，充分說明了用竹子做樂器在新石器時代已經開始了。

相傳，后人將伶倫所訂的律管編排在一起就形成了古代的排簫。在虞舜時代，曾出現過一部稱之為“箾韶”的古代樂舞，“箾”即是今天的“簫”字。因為這部樂舞主要是用古代排簫來演奏的，所以我們可以認為《韶》的演奏使簫進入了一個新時代。

《大夏》是古代人民歌頌大禹治水為內容的古代樂舞，共分“九成”（九段音樂），用“籥”伴奏，又稱“夏竹九成”。竹就是排簫的前身。由此可見從《箾韶》到《大夏》，簫曾在中國音樂史上經歷過多年的輝煌時代。到了周代，人們將樂器分為“八音”，分別是“金、石、絲、竹、匏、土、革、木”八類，其中，“竹”就是指簫和篪。自從國初期的曾侯乙墓的出土，簫做為古代樂器的實物才得以我們親眼所見。因此提起“絲竹”二字，人們也便自然會想到蕭。

8.編鐘

編鐘是中國古代的大型打擊樂器，興起于西周，盛于春秋戰國直至秦漢。它用青銅鑄成，由大小不同的扁圓鐘按照音調高低的次序排列起來，懸掛在一個巨大的鐘架上，用丁字形的木錘和長形的棒分別敲打銅鐘，能發出不同的樂音，因為每個鐘的音調不同，按照音譜敲打，可以演奏出美妙的樂曲。

編鐘最早出現在商代，當時多為三枚或五枚一組，能演奏旋律。商代編鐘造型別致，呈橢圓形，鐘的表面有簡單的獸面紋飾。西周中晚期，編鐘開始由三枚或五枚發展為八枚一組，能發出相隔一個小三度或大三度音程的兩個音級。當時的編鐘經常用于宮廷宴會，被稱為“鐘鼓之樂”。至春秋中晚期，又增為九枚一組或十三枚一組。秦漢以后，在歷代宮廷雅樂中所使用的編鐘多呈圓形，形制上有了很大改變，且每鐘只能發出一個樂音。在經歷了500多年黃金時代后，編鐘開始由盛而衰。到了隋唐時期，編鐘除在“雅樂”中使用外，還用于隋“九部樂”和唐“十部樂”中的“清樂”和“西涼樂”，但很少流傳于民間。唐代詩人在作品中曾描繪編鐘聲音宏亮、鏗鏘悠揚、悅耳動聽的妙響。自宋以后至清代，編鐘鑄造技術鮮為人知，鐘樂也漸被淘汰，清代宮廷中所鑄編鐘，不僅其形制與傳統編鐘不同，其音律更是相去甚遠。

1978年，湖北曾侯乙墓出土了一座戰國時代（約公元前433年）的編鐘，是至今為止所發現的成套編鐘中最引人注目的一套，這套編鐘之大，足以占滿一個現代音樂廳的整個舞臺。全套編鐘上裝飾有人、獸、龍等花紋，鑄制精美，花紋細致清晰，并刻有錯金銘文，用以標明各鐘的發音音調。由此可見，早在2400多年以前，我國的音樂文化和鑄造技術就已發展到了相當高的水平，編鐘的出現甚至比歐洲十二平均律的鍵盤樂器還要早將近2000年。

9.二胡

二胡始于唐朝，至今已有一千多年的歷史。宋朝學者陳旸在《樂書》中曾記載“奚琴本胡樂也……”，唐代詩人岑參也曾寫下詩句“中軍置酒飲歸客，胡琴琵琶與羌笛”，可見胡琴自唐代就已流傳。

胡琴最早發源于我國古代北部地區的一個少數民族，由“奚琴”發展而來，是我國獨具魅力的拉弦樂器之一。它既適宜表現深沉、悲凄的內容，也能描寫氣勢壯觀的意境。到了宋代，胡琴又取名為“嵇琴”。宋代大學者沈括在《補筆談·樂律》中記載：“熙寧中，宮宴，教坊伶人徐衍奏嵇琴，方進酒而一弦絕，衍更不易琴，只用一弦終其曲。”斷弦卻仍用另一根弦奏完整曲，沒有嫻熟的技藝想來也是做不到的。元朝《元史·禮樂志》所載“胡琴制如火不思，卷顧龍首，二弦用弓捩之，弓之弦以馬尾”進一步闡述了胡琴的制作原理。到了明清時代，胡琴已傳遍大江南北，始成為民間戲曲伴奏和樂器合奏的主要演奏樂器，并作為擦弦樂器的通稱。

直至近代，胡琴才更名為二胡，而半個多世紀以來，二胡演奏水平也已進入旺盛時期。意境深遠的《二泉映月》、催人淚下的《江河水》、思緒如潮的《三門峽暢想曲》、宏偉壯麗的《長城隨想》協秦曲等都是二胡演奏的優秀代表性曲目。本世紀二十年代，二胡能發展成為獨奏樂器和華彥鈞（阿炳）、劉天華的貢獻密不可分。劉天華先生是現代派的始祖，他借鑒了西方樂器的演奏手法和技巧，大膽、科學地將二胡定位為五個把位，并發明了二胡揉弦，從而充擴了二胡的音域范圍，豐富了表現力，確立了新的藝術內涵。由此，二胡從民間伴奏中脫穎出來，成為獨特的獨奏樂器，也為以后走進大雅之堂的音樂廳和音樂院校奠定了基礎。

10.琵琶

琵琶是中國歷史悠久的主要彈撥樂器，最初的形制跟現代琵琶不同，最主要的差別在于古代琵琶是圓形的，而現代多以梨形為主。琵琶音域廣，演奏技巧為民族器樂之首，表現力更是民樂中最為豐富的樂器。著名樂曲有《十面埋伏》、《霸王卸甲》、《潯陽月夜》、《陽春白雪》、《昭君出塞》等。

秦漢琵琶屬于直項琵琶，所謂“直項”，即指樂器的琴柄為筆直。秦漢琵琶琴身呈圓盤狀，據記載，西晉時竹林七賢中的阮咸善于演奏琵琶，故以其名相稱，即今天的“阮”。

歷史上的所謂琵琶，并不僅指具有梨形共鳴箱的曲項琵琶，而是多種彈撥樂器，其名“琵”、“琶”是根據演奏這些樂器的右手技法而來的。也就是說，“琵”和“琶”原是兩種彈奏手法的名稱，琵是右手向前彈，琶是右手向后挑。所以說當時的“琵琶”形狀類似，大小有別，像月琴，阮等，都可說是琵琶類樂器。

現在被稱為“琵琶”的主要是曲項琵琶，琴柄向后折曲，琴身作半梨形。《隋書·音樂志》記載，“周武帝時有龜茲人，曰蘇祗婆，從突厥皇后入國，善胡琵琶，聽其所奏，一均之中，間有七聲”。當時琵琶的彈奏是橫抱，用撥子在彈奏的，彈奏的方式自由而無拘束，不必像演奏傳統樂器一樣正襟危坐，就算是在馬背上也可以輕松彈撥。到了魏晉南北朝，這是個胡風東漸的時代，我們依然可以從當時的顏氏家訓中的一小段——“齊朝一士大夫有一兒年十七，頗曉書疏，教其鮮卑語及彈琵琶”中略窺到當年學習琵琶的風潮。原藏于敦煌莫高窟的唐代《敦煌琵琶譜》，顯示了當時琵琶在中國的重大發展。在李唐皇室的統治下，琵琶成為了熱門的樂器，在各種節日、舞蹈等節目中，琵琶均被用以伴奏助興。后琵琶開始分為多個派別，彈奏方式也轉變為直抱、戴上假指甲彈奏等。