談美聲唱法的技巧

[摘 要]美聲唱法最初是指17世紀產生于意大利，成熟于18、19世紀，那種雅致的意大利歌劇歌唱風格。BelCento在意大利語中意為“美好的歌唱”，也被我國聲樂界普遍譯為“美聲唱法”（作為唱法這一概念應由兩個層面的意思：1歌唱的方法：2在方法的范疇內包含共同的聲樂美學觀點，聲樂技術理論及統一的聲樂教學原則等）美聲唱法作為一種歌唱風格在世界上產生了巨大的影響。300多年來通過各國聲樂教育家和歌唱家們的不懈努力，“美聲唱法”一詞已由最初的原意擴大為泛指一種發生科學的、風格優雅的、適于各國各民族的歌唱方法。

[關鍵詞]美聲唱法；歌唱姿勢；歌唱呼吸；發聲技巧；共鳴

一、美聲唱法的起源

美聲歌唱學派最早起源于歐洲地中海美麗的半島國家——意大利。意大利三面環海，氣候宜人，風景優美，對嗓音的發展占據天然優勢條件。有人說是因為人種的關系，認為歐洲人的鼻子高，即有利于鼻腔共鳴，聲音洪亮；還有人說是因為語言的原因，即意大利語言流暢，母音純正，音調柔和，而且每個字都以母音收尾，有利于歌唱。

在當時，歐洲經歷了歷史上最黑暗、罪反動得中世紀以后從14世紀下半夜到17世紀初，正式歐洲資本主義在封建社會基礎上的萌芽時期。由于意大利手工業和工商業的發展，誕生了新興的資產階級，因此，意大利成為當時歐洲最先進的國家。15世紀興起的意大利文藝復興運動就是當時作為上層建筑的文學藝術的對應反映。任何時代的藝術都是都是經濟基礎在上層建筑中的反映，是時代生活的真是寫照。在此之前，音樂完全被宗教神權音樂籠罩，既不能反映民間生活，也不能表達世俗情感。整個音樂領域與生活脫節。反映的是毫無生氣的東西。音樂成了統治階級的工具，在文藝復興思潮的帶動下，音樂及整個文藝領域中露出了生機，出現了表現活生生的人的主題思想感情為主的趨勢，擺脫了神犬宗教的控制，追求和表現生活，抒發人們對生活的熱愛，對大自然的贊美，對純真愛情的向往和追求。

二、 歌唱發聲的基本技能

1.歌唱姿勢

掌握正確的歌唱姿勢是學好聲樂的第一步。歌唱姿勢的正確與否對歌唱時的呼吸、發聲狀態、各器官的協調配合及藝術表現都會產生直接影響。實踐證明，歌唱發聲上的一些毛病常常是由于姿勢不正確造成的，例如：抬頭、低頭、伸脖子、聳肩、夾肩等。歌唱者不僅要用歌聲來表達歌曲的思想感情，還要用形體和動作來塑造藝術形象，使歌唱表演更加美麗動人。而正確的站姿是對這一切不可或缺的重要條件。

（1）站姿。

①身體自然立直，雙腳平行分開或一前一后稍分開平行分開時的距離與肩同寬，重心落在兩腳之間；前后分開時，近似丁字形站立，要注意保持重心的穩定，重心根據需要落在前腳或后腳上。

②頭部保持在眼睛向前平視稍高的位置，下顎微收，胸部自然挺起，兩臂自然下垂，小腹微收。但身體不可緊張和僵硬。要保持自然放松。

③演唱時，整個人要處于精神振奮，生氣勃勃的狀態。眼神要自然，生動，嘴巴應張得開，放松，表情自然大方。

④演唱時，根據演唱內容，動作要簡單大方，切記矯揉造作。

⑵坐姿。

歌唱主要通過站立姿勢來進行的，但有時也需要做這唱。此時上身的姿勢與站立時上身的姿勢是一樣的。但身體要離開椅背，背部應坐椅子的前二分之一處。兩腳稍分開，并成自然彎曲，不能翹腳，也不能兩腿交叉疊起。中心稍稍前傾。歌唱的姿勢不是一成不變的，在歌劇表演里就有各種姿勢的演唱，如站著、坐著、躺著、走著的都有。各種唱法雖然姿勢不一樣，但發聲器官及身體各部位放松積極卻是必要的，外在動作以不影響內在發聲為原則。

總之掌握正確的歌唱姿勢是學好聲樂的前提條件。作為師范生，在平時練習的時候可以對著鏡子，這樣對正確歌唱姿勢的形成與鞏固是非常有益的。

2.歌唱的呼吸

呼吸是歌唱發聲的動力 。意大利美聲唱法“要求歌者將聲音靠在氣上”。很顯然，呼吸是歌唱發生的基礎，是發聲方法的重要組成部分。

胸式呼吸：

胸式呼吸是通過胸腔擴張、收縮而控制呼吸的一種方法，也是我國三四十年代主要歌唱呼吸方法。歌唱效果是頭、鼻腔共鳴明顯，控制聲音輕松自如，但氣息較淺，音量嬌小，不能充分發揮橫膈膜作用。

腹式呼吸：

腹式呼吸主要依靠下降橫膈膜，是以推動下腹部進行呼吸控制的一種方法。注重橫隔膜的控制與運用，氣息較深，由于吸氣過深，氣息往往不流暢，因此聲音不夠明亮，缺乏靈活性。

3. 腹式聯合呼吸

這是近代中國聲樂界公認而普遍采用的、科學的、合乎生理機制規律的呼吸方法。它是一種運用胸腔、兩肋、橫膈膜及腹肌，共同控制氣息的呼吸方法，這種呼吸方法在我國優秀的戲曲唱法中被普遍采用。它的主要優點是：（1）能夠全面調動歌唱呼吸器官的能動作用，使胸腔、橫膈膜和腹肌相互配合，協調完成控制氣息的任務。（2）由于吸氣時，橫隔膜下降和肋骨張開同時并用，使胸腔全面擴張，氣息的容量較大。（3）能夠自如控制聲音的高低、強、弱、明、暗。（4）有明顯的呼吸支點，能擴展音域，統一音區。這種方法目前已被大家普遍認可和接受，是一種最科學的呼吸方法。

三、結語

說了這么多，我覺得其實一個歌者的自身素養也是不可忽視的，一個優秀的歌者應該經常聽音樂、看音樂、關注音樂等，用不同的方式來了解音樂、學習音樂，從而提高自己。只有自身修養得到提高以后，才能更好的去解讀音樂、表達音樂。

總之，做什么事都要腳踏實地、要認真，不能只是空談，要認真去實踐去真正體會其中的玄機與奧妙。只有這樣，才可能會把事情辦好。

參考文獻：

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[4] 李保英.音樂知識200問【M】.北京.人民音樂出版社，2009.03.

作者簡介：周釗（1993），女，聊城大學音樂學院16級研究生，專業為音樂學，研究方向：聲樂。