那些著名畫家的貴州往事

文/顧雪濤

那些著名畫家的貴州往事

文/顧雪濤

◎徐悲鴻 《泰戈爾》

抗日戰爭期間，貴州因特殊的地理位置，成為陪都重慶的屏障和支持抗戰的大后方，全國很多著名的畫家如徐悲鴻、聞一多、葉淺予、龐薰琹、豐子愷、董希文、李宗津、徐風、關良、高馬得、黃堯、關山月、馮法祀、倪貽德、張安治、沈逸千、尹瘦石等，都曾途經或寓居貴州。這些畫家或在貴陽舉辦畫展，或深入民族地區采風、寫生，或任教于大學和中學。他們的藝術活動開闊了貴州人民的文化視野，推動了現代美術在貴州的傳播和發展。

徐悲鴻貴陽兩辦個展

繪畫大師徐悲鴻抗戰期間曾五次途經或滯留貴陽，兩次在貴陽舉辦個人畫展。第一次畫展的時間是1937年秋，由于展覽規模很小，社會反響不大。第二次畫展于1943年元旦開幕，展品共200余幅，除徐悲鴻常畫的馬、獅、鷹、雞等外，他的很多代表作如《田橫五百士》《九方皋》《徯我后》《愚公移山》《巴人汲水》《泰戈爾像》等都在其中，使貴陽人民享受了一次藝術盛筵。徐悲鴻舉辦這次畫展的目的是捐資助學，義賣收入全部贈給了貴陽力行中學。

徐悲鴻滯留貴陽期間，為貴陽名士和新知舊交畫過不少畫作，遺存至今者不下數十幅，他的藝術觀念和繪畫實踐，對貴州畫界的影響巨大而深遠。

◎聞一多 《黔靈山》

◎聞一多 《安順縣文廟》

聞一多黔境寫生

1938年3月，聞一多隨同“長沙臨時大學” 師生組成的湘黔滇旅行團，一起遷往云南昆明，其間曾途經貴州的鎮遠、黃平、龍里、貴陽、清鎮、安順、盤縣等地，沿途共作畫百余幅，保存至今者僅36幅，其中33幅繪于貴州途中。

聞一多在黔境所作圖畫皆為鉛筆寫生，題材大致分為山水風景、市鎮民居、名勝古跡三類。這些作品構圖主要采用西畫手法，講究透視、層次和明暗關系，反映畫家曾受過嚴格的素描訓練。聞一多早年主攻繪畫，然而一生遺留畫作甚少，他在貴州所作的33幅鉛筆寫生是現存最主要的作品，對研究其思想和藝術具有十分重要的價值。在貴州繪畫史上，這批作品是繼清代黃向堅、鄒一桂之后，最集中地描繪黔境自然、人文景觀的系列畫作。

◎葉淺予 《苗區速寫》

葉淺予苗區速寫

葉淺予抗戰期間曾兩次途經貴州。1942年10月他在貴陽舉辦個人畫展，展出《重慶小景》《走出香港》兩組漫畫共74幅，因作品犀利、幽默，貼近現實，反響熱烈。展覽結束后，葉淺予先是在高馬得陪同下到花溪寫生，繼而又獨自一人深入苗區，在惠水縣城暨縣屬擺金鎮采風畫速寫。

20世紀40年代貴州苗區尚很封閉，葉淺予只好躲在樹后屋角偷畫，或者凝神觀察，用心默記，事后再繪入速寫冊中。這些作品皆用鉛筆繪成，只有手掌般大小，畫得十分簡約，論技巧雖不夠嫻熟，但卻質樸生動，率意天真。在貴州繪畫史上，像葉淺予這樣深入苗區采風、寫生的例子此前尚不多見，具有開風氣之先的示范作用。

龐薰琹的“貴州山民組畫”

1939年11月，龐薰琹受命組建貴州民間藝術采集團，對黔地少數民族衣飾紋樣進行考察和采集。在3個月的時間里，采集團深入貴陽、花溪、安順、龍里等80余個少數民族村寨，運用人類學的調查方法，記錄了大量苗族婦女服飾及圖案、紋樣；采集整套服飾和挑花、刺繡等實物標本402件。后來他對考察成果進行整理，于1941年至1946年間，陸續創作了“貴州山民”組畫。

◎龐薰琹 《笙舞》 52×39 水彩 1941

“貴州山民”組畫現存約30余幅，畫的都是貴州少數民族（主要為苗族）的生產生活、風俗民情，藝術上采用平面化和裝飾化的手法，較好地把西方繪畫的寫實技巧和傳統繪畫的意蘊情趣融合在一起。“貴州山民”組畫是龐薰琹藝術創作的一座里程碑，也是貴州繪畫寶庫中不可多得的瑰寶。

◎豐子愷漫畫 《柳待春回綠未生》

◎豐子愷漫畫 《鄭珍像》

豐子愷《子午山紀游冊》

豐子愷于1940年2月隨浙江大學遷往貴州遵義。1941年3月他與遵義名士趙愷及浙大教員李瑜等一行5人，游覽了西南巨儒鄭珍的故居“沙灘”，事后眾人將此行催生的詩文、漫畫編輯成冊出版，名為《子午山紀游冊》。

《紀游冊》共收詩詞25首，文章6篇，漫畫13幅。漫畫全部為豐子愷所繪，題材大致有四類：第一類為鄭珍、莫友芝、黎庶昌肖像，共3幅；第二類為鄭、莫、黎墓，共4幅；第三類為沙灘的風景名勝，共3幅；第四類為詩意畫，共3幅。以上漫畫既可作為獨幅作品欣賞，合起來又似一組連環畫，生動記錄了豐氏一行沙灘之旅的行程及活動。《紀游冊》是豐子愷對沙灘文化的禮贊和致敬，是豐氏漫畫與地域文化碰撞所孕育的絢麗花朵，它為貴州特別是遵義留下了一筆寶貴的精神財富。

◎董希文 《苗女趕場》

董希文創作《苗女趕場》

董希文于1939年在貴州省合作委員會編輯處工作，在貴陽的兩年多時間，他多次深入惠水縣苗區，畫了大量苗族人像和生活場景速寫，為以后苗族題材的創作奠定了基礎。

董希文寓居貴州的生活積淀，促成他創作了油畫《苗女趕場》。該畫繪一身著苗裝，頭包布帕的中年苗女，肩負背籮，手持扁擔，獨自行走在山路上，山下有兩人在勞作，背景繪山巒、梯田、亂云。畫家通過“苗女”這一形象，表達了他對苗胞的同情和贊美。董希文一生創作了眾多杰作，但他對《苗女趕場》卻情有獨鐘，因位它是畫家對油畫中國風探索的開篇之作。在貴州繪畫史上，《苗女趕場》是現存最早表現黔地苗族生活的油畫，它對貴州地域民族題材繪畫作出了貢獻。

◎李宗津 《女童》 油畫 61cm×45.3cm （香港大學美術博物館藏） 1943

李宗津任教花溪

1940年1月，李宗津經時任貴陽醫學院院長的兄長李宗恩推薦，到貴陽花溪清華中學任美術教員。李宗津教學之暇創作了大量作品。1941年3月16日，他在貴陽舉辦了首次個人畫展，展出歷年所作油畫、素描數十幅。這次展覽是貴州見諸文字記錄的第一個西洋畫家的個展，為貴陽市民欣賞、了解西洋繪畫打開了一扇窗口，其學術意義不言而喻。

李宗津在清華中學執教近5年，這期間所繪作品多已散失，保存至今的只有《童子軍》和《女童》兩幅油畫，以及兩幅作于課堂上的素描，這4幅作品反映了他在清華中學的教學實踐，對研究貴州早期的西洋畫具有重要意義。

◎徐風 《青苗少女》

徐風素描《青苗少女》

徐悲鴻的學生徐風1940曾任安順黔江中學美術教師，期間常深入苗區作人物寫生。1943年8月，他在貴陽舉辦個人畫展，展出作品上百幅，包括國畫、水彩、速寫、素描等，素描以《青苗少女》組畫最引人注目。3天展期觀眾超過3萬人，好評如潮。

《青苗少女》組畫現存兩幅，為素描人像，徐風自己十分滿意，拍成照片寄呈徐師求教，徐悲鴻于當年12月1日回信道：“得手書及近作影片，甚慰。此作極佳，未知所作均能與之相近否？……總之，如影片之作，我亦欲購之。”在貴州繪畫史上，用素描手法描繪少數民族形象，《青苗少女》是已知最早的作品；它所達到的藝術高度，至今仍令人贊嘆不已。

責任編輯 肖凌霄