匠心引領徽派復興
—— 訪中國盆景藝術大師王恒亮

文/袁澤友

匠心引領徽派復興
—— 訪中國盆景藝術大師王恒亮

文/袁澤友

人物名片

王恒亮，中國盆景藝術大師，祖籍山東棗莊，1956年出生于安徽蚌埠。現為國際盆景協會中國地區委員會委員、中國風景園林學會花卉盆景賞石分會理事、蚌埠市盆景協會榮譽會長。

中國盆景，寓意于丘壑林泉之中，生機盎然四時多變，作為中國傳統文化寶庫中的一顆璀璨明珠，歷代被文人雅士推崇和喜愛。在漫長的發展過程中，中國盆景藝術演化出了蘇、揚、川、嶺南、徽、海、通、浙等傳統八大流派，各領風騷，此消彼長。

而今，正當海派、通派、川派等流派的大師們紛紛疾呼：盆景藝術傳承后繼無人時，一度沉寂的徽派盆景卻呈現出一派復興景象，讓古老的徽派盆景梅開二度，再煥青春。這其中，作為徽派盆景的新生代領軍人物——王恒亮功不可沒。他不僅改寫了安徽當代無盆景大師的尷尬局面，而且多年來致力于盆景藝術的人才培養，在江淮大地開創了中國盆景藝術傳承的新風。

回歸盆景 成就徽派當代大師

徽派盆景發源于古徽州，是中國一個古老的盆景藝術流派，在歷史上曾為全國五大傳統盆景流派之一（也是傳統八大家之一），在盆壇上享譽數百年之久。它的產生可追溯到宋朝，距今已900余年。

徽派盆景鼎盛于明清，隨后式微。盛衰榮枯之際，千古滄桑盡在其中，在現當代的中國盆景流派劃分中，徽派盆景甚至被業界人士排除開來，代之以其他派別。

然而，沒有人能夠預料，徽派盆景的復興，竟發生在以玉雕而聞名的蚌埠。本世紀初以來，一個名叫王恒亮的蚌埠人帶著他的弟子，高揚新徽派盆景大旗，活躍在中國盆景舞臺。2011年7月，王恒亮經過嚴格的比賽考核評審后，被中國風景園林學會授予“中國盆景藝術大師”榮譽稱號。

◎高山流水

王恒亮是安徽第一位“中國盆景藝術大師”，他改變了安徽當代無盆景大師的尷尬，帶著他的團隊頻頻獲得國家級大獎，令國內甚至國際同行對安徽盆景刮目相看，讓古老的徽派盆景重回人們的視野。

投身盆景藝術，王恒亮可謂半路出家。

蚌埠玉雕素來全國聞名，受地域環境熏陶，王恒亮很早走上了仿古玉雕及經營的道路，憑著過人的智慧、豪爽的性格，他在玉雕行業如魚得水，春風得意。

當人們認為王恒亮會沿著玉雕這條道路從一而終時，卻不知走出熱鬧紛繁的生意場，王恒亮最鐘愛的卻是盆景。

王恒亮最初試圖兩者兼顧，一邊做著生意，一邊伺弄盆景。但魚和熊掌不可兼得，2000年，王恒亮最終決定放棄玉器，專事盆景。

從玉石到盆景，這對王恒亮而言，其實是一種回歸。因為幼年時期的家庭啟蒙教育早已在他內心埋下崇尚自然、鐘愛花草的種子，隨著時光流轉，這種子不斷生長，愈發茁壯。通過盆景，他找到了心靈的歸宿，只有身處盆景的天地里，他才能安然自在。

王恒亮最初“玩”盆景是在上世紀80年代中期，那時，人均月收入只有幾十元錢，盆景對于絕大多數人是一種奢侈。癡迷盆景的他省吃儉用，將余下的錢都用來購買五花八門的樹樁，悉心呵護。

在王恒亮最早的一批盆景中，曾有17盆盆景被他看成至愛。他將這17盆精品移入盆內，準備挑選一部分參加當年的一個全國性盆景展。

1991年初春，一場倒春寒悄然而降，一盆盆心肝寶貝幾乎全部凍死，損失不小。那批精品盆景中，惟一沒有被凍死的是并不起眼的小葉女貞。當時，7000元可以買一套像樣的住房，有人出17000元買他的這個盆景。王恒亮沒賣。就是這件并不起眼的作品，后來成為王恒亮第一件全國金獎作品。

2005年，王恒亮專門在淮河北岸租了十幾畝地，為他的盆景安了一個大大的家，一個充滿詩情畫意和自然野趣的盆景世界，在他的苦心經營下，逐漸豐滿熱鬧起來。

博采眾長 探索徽派盆景復興

在長期研究徽派盆景過程中，王恒亮深感徽派盆景存在諸多局限，如手法呆板、線條造型雷同，人為痕跡明顯、彎曲過多、不符合自然規律等等，這導致具有悠久歷史傳統的徽派盆景沉寂不顯，漸趨衰微。

為了探索安徽盆景的出路，推動徽派盆景的復興，從上世紀90年代開始，王恒亮就把目光轉向了對國內眾多盆景門派藝術及相關知識領域的學習和研究，尤其是從嶺南盆景“截干蓄枝”的經典做法中合理吸取扎剪精華，從中國古典繪畫中強化對盆景畫境的追求，從人體仿生學中領悟到盆景的根干枝頂猶如人體藝術造型，進而提煉總結出“一根、二干、三枝、四頂”的盆景審美思想。

王恒亮不僅專注對盆景本身及相關領域知識的學習借鑒，更注重向大自然學習，在大自然中汲取養分。為此，他遍踏祖國大江南北，名山大川。特別是對于家鄉的黃山，在他的心中，分量尤重。

王恒亮從黃山松那干與枝的絕妙姿態中得到啟迪，從那些鬼斧神工一般的天然造型中，領悟出自己心中的盆景藝術形式，這就是他經常給徒弟們傳授的“扎剪結合，單枝成景，單枝封頂”的藝術形式。他通過長期反復的扎與剪、養護與創作，對盆景造型的布局做到精益求精，并進一步將單枝也做成景，將小景融人大景，一枝一景，景中有景，景中見景，以此表達自己心中的大千世界，營造一個獨屬于自己的藝術天地。

王恒亮早年習武，中華武術的精魂使他的盆景充滿心意內家拳的功底，精通拳術的他，有意將拳術中內外兼修、整體觀、陰陽觀、形神論、動靜說、剛柔說等等理論融入盆景，使他的盆景內外合一，形神兼備。

從事玉雕積累的功底，也使王恒亮的盆景在線條上具有簡潔流暢的特色，尤其是玉雕“兩層功”的技法，使他的盆景在根和干的處理上，將舍利絲雕技藝發揮到了極致。

多年來，王恒亮一直醉心于繪畫藝術，從繪畫中領悟盆景藝術的意境之美，而又從盆景藝術中獨創了自己的“盆景畫”。他以個人對盆景藝術的感悟去描繪心中的大千世界，尤其是描繪他心中的松柏風韻。他的畫作如《中華龍》《茶馬古道》等，大多取自于黃山寫生，這些源自于現實中的真境實景，是情景交融的直接感受，加之筆墨技法嫻熟，濃淡相宜，洋溢著鮮活的氣息與活力。

◎亂云飛渡

◎灑滿人間都是情

王恒亮的繪畫注重寫意加工筆，既大處著眼，刪繁就簡，又細致入微，絲絲入扣，這使他的畫作既充滿酣暢淋漓大氣，又有著點點滴滴見真情的溫韻。他的繪畫直接寫出了他對徽派盆景的理解和把握，他的一枝一葉的造型語言，都是在訴說著中國繪畫“以形寫神”的文化精神；他的單枝成景、單枝封頂的一根單枝，就是他運用最直接最有效的手段——中國畫中的線。這種單純而原始狀態的線，既能簡潔表達客觀世界的剛、柔、粗、細、疾、徐、疏、密，又能最直接抒發作者主觀的雄渾與清淡、高古與典雅、綺麗與豪放的情懷，又好像在展望他對徽派盆景未來發展的方向。

◎夢筆生輝

2012年2月，王恒亮赴日本東京參加一年一度的第86回“國風”盆栽展。交流期間，王恒亮將所帶的兩幅盆景畫作分別贈送給木村正彥和小林國雄。對中國畫造詣很深又是世界盆栽大師的小林國雄在細細審視王恒亮的畫后，大為驚訝，他不但看到了中國盆景深厚的文化底蘊，更看到了中國盆景美好的發展前景，而這些，都是號稱世界一流的日本盆栽想做而又無法做到的。

匠心傳承 公益講堂一開五年

◎盆景藝術公益講堂

川派國家級盆景大師胡世勛認為，一個真正的盆景大師，從除草、施肥到選原材料，再構思、造型，最后做成作品，要全部拿得下，才是名副其實的大師。而當今社會浮躁之氣盛行，利益至上，這與盆景藝術的創作顯然格格不入。作為中國第二代國家級盆景藝術大師，胡世勛等人紛紛感嘆，中國盆景藝術傳承恐后繼乏人，尤其有文化素養的大國工匠更顯稀缺。

盆景藝術的人才需要長期的培養，不經過多年的修煉難有成就，而且還要耐得住寂寞，同時兼備事業心和忠誠度。因此，盡管盆景正從文人雅士的玩物逐漸走向大眾化，但無論川派、海派、通派，全國盆景藝術人才斷層等現象都較為普遍，引起業界擔憂。

而在安徽蚌埠，盆景藝術人才卻呈現出另外一番景象。一批批盆景藝術人才從這里發散到安徽全省、發散到全國各地以及港澳臺地區。這就是王恒亮在2011年中國第五屆盆景學術研討會上提出的盆景人才培養戰略。多年來，他按照中國傳統習俗收了眾多弟子，桃李遍布天下；他還不斷嘗試在蚌埠創辦全國盆景公益大講堂，至今已經連續堅持5年，免費培訓的學員近萬人次。學員們除了來自安徽本地，不少人從全國各地慕名而來，甚至還有不少來自港澳臺地區。

◎父女畫彈傳佳話

王恒亮主張盆景藝術傳承要從娃娃抓起，他希望盆景這門國粹能夠成為素質教育的一個重要內容，在全社會形成熱愛盆景藝術、熱愛大自然的優良風氣。因此在王恒亮盆景藝術公益大講堂中，還有不少學員是當地的學生、孩子，他們在父母的陪伴之下，一起領略盆景藝術的精彩。

而在王恒亮的盆景藝術公益培訓道路上，離不開他的愛女——王麗的支持。作為王恒亮惟一的女兒，王麗自小受父親熏陶，喜愛中國傳統文化，尤其對武術、古琴、書法等比較喜愛。她的盆景藝術造詣，自然深得父親真傳，在徽派盆景藝術界逐漸展露頭角。

對于傳承中國盆景技藝信念的執著與堅定，沒有人比王麗更理解自己的父親。她選擇幫助父親，投身盆景藝術公益培訓事業活動當中，同時協助父親打理他的盆景事業。多年來，每一次培訓、每一場盆景界的活動，人們都能見到王恒亮以及王麗忙碌的身影。

這是盆景藝術的“父女聯彈”，在中國盆景藝術界，或許是蚌埠獨有的風景，被業界傳為佳話，它代表著一種對于盆景藝術的堅守與傳承。而這一對父女，也因此贏得了越來越多的盆景藝術愛好者的尊敬，尤其他們所堅持的盆景藝術公益培訓事業，正引領著徽派盆景一個新的時代。

責任編輯 陸青劍