由《百鳥朝鳳》《閃光少女》引發對民樂傳播的思考

林芝

【摘要】：隨著傳統文化藝術保護工作的持續展開，各界刮起一陣“非遺熱”，傳統民樂在我國博大精深的傳統文化里是濃墨重彩的一筆，近年來各界對傳統民樂如何在適應時代發展和社會需求的基礎上傳播做出了努力，筆者試圖通過近兩年上映的兩部聚焦民樂的電影作品，提出民樂在當代社會傳播發展的一些思考。

【關鍵詞】：百鳥朝鳳；閃光少女；民樂傳播

一、電影《百鳥朝鳳》概述

《百鳥朝鳳》于2016年5月6日上映，作為吳天明導演的遺作，該片延續了其一貫獨特質樸深沉的風格。影片以描述嗩吶這一中國傳統民樂器興衰的角度切入，講述了民間藝人在文化傳承發展道路上所遇的艱難辛酸，實則映射中國優秀傳統音樂文化傳承發展的普遍窘境。有學者將該片定義為藝術電影[1]，筆者對該意見有所保留，不論將其歸為何種種類，該片都客觀的展現了傳統文化藝術在社會發展進程中遭受外來文化沖擊時不可避免的境遇及其發展趨勢，充分體現了吳天明導演深厚的電影藝術造詣、經驗以及其對發揚傳統文化的強烈責任感和大義凜然的主旋律精神。影片講述的故事及結合當下傳統文化發展的時代語境使筆者感受到——文化在一定意義上是人類生活方式和行為習慣的集合，這其中包含了延續子嗣、勞動和文娛形式等多個內容，歷史會無情地洗去許多文化行為，但各個時期和地域都不乏文化堅守和傳播者。影片中的焦三爺、影片外的吳天明便是傳統文化藝術的堅守者和傳播者。

電影分為兩個主體部分，前半部分主要講述兩個性格迥異的孩子由于不同的原因相聚在師父焦三爺家中學習嗩吶的艱苦過程，由于性格使然，最終游天鳴傳得焦三爺衣缽繼承嗩吶班。后半部分劇情出現轉折，西洋樂器進入人們視野，存在于百姓生活重要儀式中的傳統民間藝術嗩吶吹奏逐漸被替代，備受人們敬仰的嗩吶師傅風光不再，傳統民間藝術嗩吶在時代變遷的巨潮中隕落。片終，一曲《百鳥朝鳳》將畢生心血都注入嗩吶的匠人焦三爺對嗩吶的感情展漏無疑，讓人為止肅然起敬。

影片以嗩吶這一具有代表性的民間樂器為主體，用嗩吶的興衰將中西方、傳統與現代的文化沖突對立體現的淋漓盡致，不論從時代背景、故事背景和人物性格等各方面來說都具有一種強烈的年代感，勾起觀眾的懷舊情懷和對傳統文化沒落的惋惜和哀嘆。

二、電影《閃光少女》概述

《閃光少女》，這部集中國傳統民樂、二次元[2]和古風[3]于一身的電影于2017年7月20號在各大院線如期上映，電影圍繞民樂與西洋樂之爭的故事主線展開，講述了發生在音樂學院附中的一群洋溢著青春熱血的傳統民樂學生，用一種看似“無厘頭”的方式告知視民樂如草芥的西洋樂學生“什么是民樂”而發生的種種有趣故事。電影由三幕式結構貫穿始終，劇情跌宕起伏，起承轉合的節奏控制的精妙至極，由青春期的小心思引出中西文化的大對抗，用略顯夸張的形式向觀眾述說西洋樂與民樂在現實生活中的沖突之爭，結合“二次元”“古風”等新穎的小眾領域文化，試圖喚起大眾面對處于邊緣化、面臨傳承發展困境的中國傳統音樂文化的正確態度和傳承意識，為民樂正名。片中琴房走廊西洋管弦樂團與傳統民族樂團對決的劇情設置、選曲編排等一系列設置都能看出影片幕后團隊創作時的良苦用心。

三、民樂傳承的思考

兩部電影雖同為講述民樂，呼吁關注中國本土傳統音樂文化，但是時代背景卻完全不同。電影《百鳥朝鳳》是發生在改革開放勞動生產力普遍低下時期，西洋樂器進入國內大眾視野，傳統樂器受到沖擊的初期，藝術匠人們苦心堅守祖輩傳下的手藝；而《閃光少女》則是發生在國家注重文化軟實力，社會信息豐富多元，全民注重培養下一代興趣愛好的時代，一群滿腔熱血的少年敢于敲開未知世界大門。如果說《百鳥朝鳳》以懷舊樸實的情懷讓觀眾們看到傳統民間藝人在面對現實生活壓力沖擊時的無奈和中國傳統民間文化藝術被逐漸遺棄時的遺憾而惋惜，純樸而雋永，觸動心弦。那么電影《閃光少女》則用獨特的題材、夸張的視角、緊張的劇情給觀眾傳遞洋溢著青春熱血氣息的青年們為了心中所愛無所畏懼一往無前的精神，振奮人心。二者帶給觀影者不同的情感體驗，卻都準確并真實道出了各自所處時期，民樂所遇的社會現實和傳統文化所遇的瓶頸，反映了民樂團體人的心理訴求，激發強烈共鳴。雖然不能解決問題，卻都不同程度的使觀眾了解和認識民樂，激發了人們對于本民族文化藝術的自信心和自豪感，喚起了人們對中國傳統文化藝術的保護意識。

任何文化，都必須經傳播，才能傳之于人，行之于世，承之于后人。②傳統民樂要生存，必須要結合當下社會環境進行充實更新。二十一世紀初期出現的“新民樂”[4]在國內掀起了一陣浪潮，它以傳統民樂的曲調為基礎，融合流行音樂、舞美設計等元素的表演形式使得民樂在民眾中得到了很大程度的普及，同時也打開了民樂發展走出國門走向世界的新紀元，在世界的大舞臺上綻放了民樂的光彩，使世界各民族人民領略了中國民樂的風姿。但從另一方面來說，“新民樂”雖迎合了大眾審美，符合社會市場的需求，但卻與傳統民樂所提倡的氣韻和意境有所偏離。電影《閃光少女》將傳統民樂與二次元、古風等元素結合在一定程度上與“新民樂”有所相似，吸引了大眾的眼球，激發了大眾對民樂的興趣，但是有千年歷史文化積淀的傳統民樂決不能停留于此，文化藝術要順應時代的需求，但不可陷入經濟效益的泥潭，傳統文化藝術形式在社會變革中的堅守與流失，映射了傳統文化所面臨的傳承危機，在經濟飛速發展的當今社會，傳統文化的自持之道尤為重要，“民族的就是世界的”，要在立足于傳統的基礎上發展創新，亦不能止步于懷舊經典，傳統文化必須在發展的道路上權衡好傳承與創新二者間的聯系。

并不是所有人都能接觸到傳統文化藝術，而能切身實際加入到傳承民樂隊列中更是少之又少，這也是民族文化發展過程中擺在面前的現實問題，民樂的傳承和發展需要政府相關部門的支持、業內專家學者的研究，但是更多的是要將民族文化進行普及，要在本民族同胞的生活、思想中根深蒂固，這樣才能把握住本土文化的精髓所在，這樣才能使傳統文化大放異彩。

注釋：

[1]詹慶生.危機與轉機： 中國藝術電影發展備忘（2004-2014）[J].當代電影，2014（9）.

[2]來源于網絡https：//baike.so.com/doc/2801925-2957338.html

[3]來源于網絡https：//baike.so.com/doc/5405708-5643499.html

[4]劉金祥. 淺議傳統民樂與新民樂的可融合性[J]. 南京藝術學院學報（音樂與表演版），2006，（04）：37-41. [2017-08-30].

注釋：

[1]藝術電影是泛指那些以藝術表達而非商業盈利為目的，旨在傳達對于社會及人性的細致觀察，包含復雜深沉審美體驗的影片類別。藝術電影相比文藝片更加小眾，商業性更弱，更多哲理、象征與隱喻意味，更具批判性反思性，藝術上更具探索性。

[2]電影中將二次元定義為：“二次元即ACG，‘A是Animation（動畫）、‘C是Comic（漫畫）、‘G是Game（游戲）。”

[3]古韻之曲，最近幾年新出現的的一種音樂風格，指歌詞偏仿古，好用詩詞典故。

[4]所謂“新民樂”，就是那種用中國傳統民族民間音樂作為素材來源，用中國的民族樂器并結合西方現代音樂文化中特有的編曲和配器手法、演出形式、多媒體技術以及新穎的包裝形式等而形成的有獨特視聽效果和時代風格的民樂演奏形式。

參考文獻：

[1]王少帥. 蹣跚在傳統與現代之間的《百鳥朝鳳》——從百鳥朝鳳看中國文化傳承中的尷尬[J]. 戲劇之家，2016，（17）：143+145. [2017-08-19].

[2]修海林. 音樂學領域中的傳播學研究[J]. 中國音樂，1993，（02）：8-14. [2017-08-08].