陶胎漆藝的發展

【摘要】：漆藝茶器與茶文化幾乎是同時產生的，經過歷史的沉淀，形成了獨特的工藝和藝術價值。髹漆茶具不僅體現了功能美，而且還蘊含著形式美。本文以陶胎茶器為基本點，以漆飾工藝為媒介，對現代茶道進行漆飾研究，以適用為基本原則，旨在通過漆與陶的碰撞，讓漆藝茶器能夠進入到大眾的日常生活中，促進漆藝文化的復興。

【關鍵詞】：陶胎茶器；漆藝髹飾；大漆工藝技法

1、研究內容及意義

我國是茶文化的開源地，有著千年的文化傳承。自宋以來，茶已成為我省人民生活的必需品，中國素有“禮儀之邦”之稱，山東作為“孔孟之鄉”的禮儀之地，更加注重中國傳統禮文化，因此，家中來客泡茶的習慣，成為了許多地方的民俗和禮儀，茶，自然成了“禮”的象征。，同時，漆藝和陶瓷同屬于中國傳統藝術的范疇，有著悠久的歷史文化和強烈的東方特質。以天然大漆和陶瓷相結合，這里所用的大漆與市場上的化學漆完全不是一個概念，大多數人會認為是油漆、噴漆等涂料的層面上，這里的漆又稱大漆、天然漆、國漆等，是一種從漆樹上采集下來的天然液體，通過傳統工藝提煉而成，對人體沒有任何危害、天然的、綠色的材料。漆藝是以漆液為主要創作材料，經過藝術性的創作加工形成具有實用性和欣賞性的藝術品的一種藝術形式。漆藝作為中華民族的傳統工藝，歷史悠久，最早的漆藝工藝發掘于浙江河姆渡文化中的朱漆木碗，距今已有七千多年的歷史，可見新時器時代的人們早已經將漆工藝應用于日常生活當中，使用大漆的優點主要取決有它具有防潮、防腐的特性，將漆髹涂在器物表面可以起到保護作用。

茶器，既是生活中的實用品，也是具有藝術價值的裝飾品。通過對漆陶茶器的市場研究和開發前景的分析，從漆藝與陶瓷的傳統民族特色出發，對傳統漆陶茶器的裝飾藝術特征的分析，以及現代茶道用具的工藝技法，在漆器的制作過程中研究漆藝的藝術語言，總結大漆的規律和變化，尋找髹漆工藝與現代茶道器形的結合點，旨在讓人們對漆藝、陶瓷文化有一個系統全面的了解，挖掘傳統文化在現代生活中的藝術價值，并使人們開始接受、使用到日常生活中，讓更多的人們去了解、認識漆藝陶瓷的傳統文化，在人們生活的細節處將傳統文化滲透進去，從而使漆藝、陶瓷文化得以更好的繼承與發展。把相對比較小眾的漆藝與相對受眾較多的陶瓷藝術相結合，優勢互補，把手工藝與“工匠精神”從學院中帶出去，這對走現代思維創新和傳統民族文化有機結合的萬眾創新之路有重要意義。同時也是對漆藝與陶瓷相結合走現代思維創新和傳統民族文化有機結合的萬眾創新之路有重要意義。

2、國內外發展現狀

通過考證，我國發現的最早使用的"陶胎漆器"是在1957年江蘇吳江的良渚文化遺址中出土的漆繪彩陶杯和漆繪黑陶罐，同時出土的還有許多朱繪黑陶圈足殘片。然而從漢代之后，隨著陶瓷工藝的不斷發展及普遍應用，漆器開始走向貴族階級，從而使用漆在陶器上做裝飾的漆陶器物己不多見。古代的漆器幾乎滲透到生活的各個領域中，種類繁多，包括生活日常用品、禮樂器具、冥器等。隨著時代的發展，科技的進步，，大部分的漆器都已成為具有裝飾性的功能，實用功能漸漸消退，尤其是上世紀90年代，漆器逐漸衰落，漆藝面臨著科技的考驗。這些漆藝與陶瓷結合的產物大多數局限在以瓶、屏風等以展示觀賞為主要的層面上，缺乏一定的實用性，并存在著地理區域上的差異，在山西、福建等一些零散的地方延續著，難以形成一定的體系和規模，同時，漆藝術品作為一種入門要求較高的藝術品，受到如塑料、鋁制品等現代快捷廉價材料的全面沖擊，在一般生活必需品層面已退出歷史舞臺，真正意義的進入到人們日常生活中的實用器物還是寥寥無幾的，富有創意味道的設計更是不多見，漆藝茶具更多是作為收藏品被國內外的私人或者博物館收藏，能在市場中流通的少之又少，以至于人們對漆藝文化認知不足。同時又受到陶瓷茶具、竹制茶具等影響，很難在日常生活中得以普及。漆陶茶具的生產過程也比較復雜，要經歷數十道工序，有的甚至上百道的工序，經過不斷的髹漆、打磨、上色、推光等程序才能完成，受手工藝的局限，目前我國機械化與手工藝結合的能力還不夠成熟，因而漆陶茶具的制作局限于手工方面。再者，國有漆器制造企業在上世紀90年代已全面被私人企業所代替，個人工作室和工藝作坊應運而生，但是面臨著傳統手工藝后繼無人的尷尬現象，大多數年輕人都受不了“漆咬”，愿意從事這一行業的更是寥寥無幾，加上漆材料價格比較高，做成的器物成本隨之增加，存在一定的局限性，這樣就造成了漆陶茶具等實用漆器銷路閉塞，不利于漆藝文化的普及，因此很難被大眾所能接受和認可。

相反，在存在漆藝工藝的其它國家，例如日本，在漢代時期，漆藝傳入到日本，他們已將漆藝視為一種傳統文化，因此漆藝受到了極大的重視，經過本國技術優勢進行創新，投入的大量人力、物力、財力來研究新的材料和技法，不僅提高了生產效率，也降低了生產成本，使漆工藝作品分為高、中、低三個檔次，被一般家庭所能承受。同時也加大了對漆藝教育、漆藝展覽的改進和研究，擴展了人們對漆藝文化的認知度，將漆器的設計定位于貼近民眾生活和市場需求上，因此日本的漆藝陶瓷結合的器皿使用已融入到日常生活的方方面面，據研究者調查分析顯示，日本漆器使用量已經位于世界首位，平均每家成套的漆用品多達十套以上，比如餐具、花瓶、茶具、酒具等，品種豐富，功能繁多，而且不同的場合使用漆陶器皿也成為了一種必要的禮儀。如日本一樣，韓國的漆藝制品也涉及廣泛，挨家挨戶都有漆制品，大到家具，小到裝飾品，涉及到生活的方方面面。所以，這就要求我們設計者正視現實問題，在繼承本國傳統文化的基礎上，發揮本土地域優勢，進行自主創新，充分借鑒他國發展的優秀成果，將漆陶文化精髓融入到現代設計中，為民眾設計，將設計思維貼近人們的日常需求中，注重現實性，進行機械化生產，最終創作出能夠深深根植到人們的日常生活息息相關的實用、適用的藝術作品，才能將漆藝文化發揚光大。

3、研究的應用價值

伴隨著人類物質生活水平的提高，人們的審美意識也得以發展，在生活的用品上不僅追求實用性，而且開始向美觀性靠攏。本文的主要創新在于如何使漆藝與陶瓷兩者深入交融，在保留東方特質的文化元素的基礎上，進行現代化重組，在兩者間尋找一個契合點，即存在于漆陶茶具的裝飾要素中，以大漆的“黑朱金”三原色為主基調進行組建整個畫面，通過漆藝獨有依附性的髹飾工藝與陶瓷實用造型工藝性的特點，使兩種材料工藝各顯其能。通過大漆作髹飾不僅使茶具表面附有漆膜的保護，能夠防止水分滲入，防止胎體腐蝕，可以長久保存，而且又包含了兩者的特有的藝術語言和獨有的審美趣味，增加作品形態語言的感召力和藝術價值，給人一種不同以往的視覺上饕餮盛宴和生活享受。漆藝與陶瓷的結合，是中華文明兩大瑰寶的結合，能夠使茶具在裝飾上相對以往有著無可比擬的獨特性，既有漆材料本身的斑駁之美，又不失陶瓷的獨特造型美，相輔相成的使該作品產生對比又統一的藝術形態，從而展現出一種獨特的綜合材料藝術美感。

在今后的發展中，傳統漆藝應結合現代元素，正確處理好繼承與創新的關系，這里的所說的繼承并不是一味的繼承，而是在傳統的基礎上，結合現代生活的一些需要，進行主觀選擇性的加以整理分析并創新，繼承不等于模仿，不能直接照搬祖先遺留下來的財產，這種吃老本的行為是不利于現代漆藝的發展，只會讓現代漆藝停滯不前甚至走向沒落。漆藝作為中華傳統文化重要的一部分，我們有責任并且有義務把它繼續傳承下去，尤其對于我們漆藝專業人士來講，更是一份艱巨的任務，我們相信我們有能力為漆藝這一國家非物質文化遺產的保護做出貢獻。

作者簡介：趙飛（1991.09.22—），男，籍貫：山東滕州，單位：齊魯工業大學藝術學院，研究方向：裝飾藝術設計。