淺析鋼琴組曲《西藏素描》的創作手法

呂曉燕

【摘要】：崔炳元先生是我國著名的作曲家，畢業于中國音樂學院，先后在多家音樂類組織機構擔任主要職務。被評為陜西省最具文化影響力的十大杰出成就人物之一。1985年崔炳元先生剛剛參加工作，工作熱情高漲，民族意識強，親自去往西藏采風，親身感受當地人民的日常生活，勞動以及一些宗教活動，把他的所見所聞用音樂的形式表達出來，這首比較少的西藏題材的鋼琴作品《西藏素描》就誕生了。這首組曲共有三個小曲組成1、《諧——牧歌與對歌》這首小曲主要用這兩種不同的音樂體裁來表達藏族人民對待生活和勞動的樂觀態度， 2、《雀——寺院的佛事》通過對藏族人民在進行祭祀或者到寺院進行佛事的時候的一個敘述，贊揚了藏族人民對宗教文化的保護以及尊重。3、《卓——村民的舞蹈》這首曲子主要描寫的是藏族的村民們在迎接節日的時候，載歌載舞的喜悅心情。

一、 作者個人簡介

崔炳元，作曲家、音樂家。男，1958年生于遼寧，畢業于中國音樂學院，先后在多家音樂類組織機構擔任主要職務。被評為陜西省最具文化影響力的十大杰出成就人物之一。大學畢業后去陜西工作，是西部人民的熱情和黃河的濤聲滋養了他的創作靈感。從此跟西部有了不解之緣。

崔炳元的音樂涉及比較廣泛，有室內樂，鋼琴，琵琶，舞蹈音樂等。他的主要作品有：鋼琴組曲《西藏素描》，舞蹈主要有《飛天》，原創歌曲《關中妞》，《秦腔吼起來》，電影音樂《月缺月圓》等。并且他還作為很多大型活動或者藝術節的音樂總編，在全國很多的音樂比賽中獲得很多獎項。他的作品《大唐》是作為大雁塔的標志性音樂，并且已經在西安市大雁塔廣場播放了千余次。

二、 《西藏素描》的音樂分析

1、《諧——牧歌與對歌》

這一樂曲屬于帶有再現的單三部曲式

A段是呈示段。在三行譜中這一段前兩行屬于高聲部，最后一行屬于低聲部。樂曲由中弱開始，用琶音式的形式引出主旋律。

A段的音樂悠揚，遼闊，右手的旋律奏出了西藏高原上那廣闊的土地，和牧民悠揚的歌聲。表現了一望無際的草原景象。左手由六連音、五連音以及三連音奏出了低沉的聲音，仿佛牧民的歌聲在訴說著草原上發生的一切。

B段是對比段。跟A段有很大的對比，節奏上有了比較大的變化，旋律時而在右手，時而在左手，音樂風格從抒情、悠揚的性格變成活潑、熱鬧，好像牧民們在唱歌跳舞一樣。更有節奏感和動力性。

A1段為再現段。三行記譜，在D商調式上進行，旋律從歡快的歌聲和舞聲中回歸到平靜。用琶音的形式將旋律引出，天色朦朧仿佛一天就要結束了。作曲家用四分音符的三連音將音樂放慢到結束，讓主題的再現推遲出來，給人一種自然的期待感和幻想感。在包含著藏族特色曲調的減五度的色彩和聲中，樂曲最終緩緩結束，使人們漸漸回歸到平淡如水的思緒中。

2、《雀——寺院的佛事》

這一樂曲也是一首帶有再現的單三部曲式.

A段是從容的，較慢的。這一段主要是在引入整個樂曲演奏的主題，由一個引子和兩個樂句組成。同樣由三行譜記譜，由弱開始，分解和弦彈出旋律。讓人進入平靜，嚴肅，虔誠的藏佛教音樂中。在這其中持續不斷的是最低聲部大字一組的C，就像是寺院中的吹奏樂器所發出的曲調，遙遠而厚實。如譜：

B段是加入新的素材的對比段。由于加入了新的素材，增加了對比，所以這一段與前者有很多不同與差異。形成了一個具有多重變化的“單三部形式”特點的完整結構。左右手用了很多的大二度，來描寫喇嘛的形象，增添了很多寺廟色彩，新主題的出現，雙手有規律的節奏好似喇嘛們席地而坐念誦佛經，高高低低的誦經聲，仿佛講述著一段神秘而古老的故事。這段樂曲從音高，力度，節奏，速度等幾個方面都跟喇嘛們誦經的速度相一致。誦經的人們個個專心致志、心態虔誠，口中默念有詞，好似世間所有的煩惱都離他們而去，留下的只有安詳，和超俗的靈魂。

A1段再現段。由8個小節構成，和之前的相似，采用的是三行譜記譜。從速度，音樂素材等幾方面上都回歸了。最后連接到尾聲，緩緩的遠去。使我們的心靈再一次的得到洗禮和凈化。

3、 《卓——村民的舞蹈》

這首樂曲是一首帶有尾聲的單三部曲式

走出肅穆的寺院里，又進入到了充滿歡樂的藏族村落。這一曲式在呈現上顯得更加生動，能夠快速地調動起聽眾的情緒，給人們帶來一場聽覺上的絕佳呈現。

A段總共有72個小節，快板。分為五個大樂句。第一樂句，是一個人在跳舞，給大家統一速度。在第一樂句結束以后隨即進入第二樂句，在這一句中素材與前者完全相同，演奏者只需注意節奏上的把握與變換。進入第三樂句以后，內容主題仍然與前面兩部分相同，但這一部分的律動感要求更加強烈。第四樂句中力度記號變化非常大，音色上有很大的對比和反差，加上節奏和拍點的變化，使音樂情緒推向高潮。第五樂句是本段中的結尾部分，隨后即將進入下一段，所以第五樂句在承上啟下的效果上顯得非常重要。

B段是對比段，跟A段做了很大的對比，加入了一些藏族民間的音樂元素，在第（74——79小節）還是用了主題素材只是加了一些左手的節奏點。在（80——89小節）加入新的材料，非常優美的奏出旋律，甜美，動聽。第118小節處（如：譜2.5）單旋律的線條被加寬到了八度，再加上左右八度的齊奏，力度的加強使音樂推向了高潮。

A1段為再現段，總共14個小節，而且從速度和音樂素材上全部回歸。右手再現的全部是第一主題素材，最后一個大大的很激動的結尾由一個純五度的刮奏使音樂推向了高潮。整個樂曲充滿了歡樂，構建了藏族人民最簡單又最珍貴的幸福，他們舞出了對信仰的虔誠和執著，舞出來他們對待生活的樂觀與積極。

三、 音樂內涵的把握

1 、《諧——牧歌與對歌》

《諧——牧歌與對歌》主要用這兩種不同的音樂體裁來表達藏族人民對待生活和勞動的樂觀態度，以及淳樸，可愛的性格。這一樂曲的演奏有著嚴格的要求，演奏者在演奏過程中必須要對作品有著獨到的見解，這樣的演奏過程才會顯得更有吸引力。用不同音型和專業的效果描寫了藏族地區獨有的自然景色和藏族民歌的特點。第一主題：“牧歌”主要表達的是牧民們在勞動時大家為了營造一種歡樂的氛圍而進行的一種表演方式，一個領唱，另一個人配合唱和音，音樂的線條感出來。第二主題“對歌”由快板開始，與第一主題形成鮮明的對比，好似一男一女各自演奏一種樂器在對唱，表達著對彼此的愛慕之情。

樂曲從中音區的琶音開始，旋律運用了倒影的展開手法，運用了前綴裝飾音，把主題在不同音區上奏出來。左手伴奏部分用了收緊，又重復，再放寬的手法。進行整體樂曲對比和呈現的主要是完整的單三部曲式。左手一個大二度加上右手后半拍的八分音符將旋律出現前的景象烘托的活靈活現。對比段用了新素材的加

入，模進等手法將旋律演繹的惟妙惟肖。四個相同主題材料的樂句組成了再現段，第一樂句在A商調式上進行，有兩個小樂匯；這里要求演奏者把握好節奏，即第二樂句在A商調式上，三四樂句F羽調式上進行。

2、 《雀——寺院的佛事》

作曲家通過對藏族人民在進行祭祀或者到寺院進行佛事的時候的一個敘述，贊揚了藏族人民對宗教文化的保護以及尊重。引子是由6個樂匯構成，C羽調式。第一部分是柔板，音樂緩緩開始，仿佛天剛剛亮，人們在為祭祀的事情做準備，三連音是在模仿“雀”的叫聲，中間二和弦的加入，使得音樂有了一些熱鬧的感覺。C和不協和的裝飾音的彈奏描寫了寺院撞鐘的情景，形象的表達了西藏地區的風土人情。第二部分，是祭祀開始了，藏民們認真的念誦著經文，祈禱神靈，禱告自己的愿望期待得到神靈的保佑。這種具有變幻和跳躍的節奏，融合了藏族生活中的諸多細節，仿佛在念誦經文一般。時而激動，時而平靜。第三部分只有六個小節，作曲家用長時值的低音來描寫寺廟的鐘，用分解和弦來描繪鐘聲，把寺廟里的一磚一瓦寫的是活靈活現。尾聲再現了引子，寺院進入了傍晚，僧侶們做完了一天的事情，準備休息，下行的模進像是僧侶們匆忙洗漱的腳步聲，最后寺院慢慢安靜下來，僧侶們進入夢鄉。

3 、《卓——村民的舞蹈》

這首曲子主要描寫的是藏族的村民們在迎接節日的時候，載歌載舞的喜悅心情，開頭就是節奏性很強的獨舞，這一主題貫穿全曲，不斷出現。呈示部像是一個小丑和一個姑娘滑稽幽默的表演，展開部是一個大的對比段，有兩個材料，第一材料，優美，舒緩，具有典型的藏族民歌腔調。好似人們在訴說著自己的故事。第二材料，旋律在左手加上右手的伴奏仿佛歌唱者停下來舞蹈進行間奏表演，最后回到第一材料。接下來是一個大的尾聲，好像所有演員都上場了，場面極其熱鬧，音樂在激動而緊張的氣氛中速度逐漸加快，以炫技型的刮奏結束全曲。

三首曲子組成了這部作品，它們之間有獨立的部分又有互相聯系的部分，總體完成了完整的樂思。第一首樂曲《諧——牧歌與對歌》主要用這兩種不同的音樂體裁來表達藏族人民對待生活和勞動的樂觀態度，以及淳樸，可愛的性格。第二首樂曲《雀——寺院的佛事》作曲家通過對藏族人民在進行祭祀或者到寺院進行佛事的時候的一個敘述，贊揚了藏族人民對宗教文化的保護以及尊重。第三首樂曲《卓——村民的舞蹈》這首曲子主要描寫的是藏族的村民們在迎接節日的時候，載歌載舞的喜悅心情。

參考文獻：

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[5]卞萌.中國鋼琴文化之形成與發展【M】.北京：華樂出版社，1996.

本文系四川文理學院2016年度科研項目成果之一，項目編號2016KR002Y。