論宋瓷中所體現的“極簡主義”美感

任航++邵哲娜++李月霞??

摘要：宋瓷是中國瓷器發展的一個高峰期，其獨特的審美價值，優雅的格調和清新樸素的造物哲學對后世產生了深遠的影響。極簡主義設計風格最初只存在于環境藝術設計中，后來慢慢衍伸至工業產品設計，視覺傳達設計中，逐漸成為現代設計中重要的流派。極簡主義注重簡約素雅的設計理念與宋瓷有很多相像之處。因此著重從歷史背景，造型特點，蘊含品格等方面解讀宋瓷之中所包含的獨特美感與極簡主義設計的關系，并分析它們的異同。從而在傳統設計中汲取設計精華應用于今后的設計理念中來。

關鍵詞：宋瓷；典雅樸素；極簡主義

中圖分類號：G4文獻標識碼：Adoi：10.19311/j.cnki.16723198.2017.23.068

“美”既是一種感性觸覺也是一種理性分析，關于“美”每個時代都有其不同的認知和理解，較之漢唐時代人們對于恢宏大氣之物的喜愛以及明清之時人們對于繁復冗雜之物的喜愛，宋人似乎更喜歡一種清新淡雅的美，那是一種如同出水芙蓉般的曼妙之美。

公元960年宋太祖趙匡胤建立宋朝，宋為防止武將割據重蹈唐亡之覆轍，特采取重文抑武的國策，雖然這一政策導致了宋的軍事力量薄弱，但卻保障了國家內部的穩定，從此開始大力發展文化藝術。所以宋代文藝作品成為中國古代藝術作品的一個高峰，尤以宋瓷更為出眾。

宋瓷是那個風雅時代獨特的產物，它像一面鏡子也像一個描繪了美好景象的畫筆，用其特有的手法描繪了一個特別的時代，那種美迎合了時代的審美趨向。兩宋提倡生活的精致以及具有情調，對藝術本源多有追思，對民族文化高度的認同度和自豪感使得宋代陶瓷創作上表現出一種典雅、俊美、清雅的美感。這一切對于陶瓷工藝的發展有著重要的影響產瓷區不同的風格和各自所具有的特點，把自然之美，藝術之美融為一體。集中表現了那個時代的審美特征。

極簡主義又稱極少主義，它是二十世紀六七十年代興起于美國的室內設計風格，起初極簡主義只存于與建筑藝術表現中，后來在工業設計和平面設計中都開始出現了極簡主義風格的作品。以文邱理為代表的諸多后現代主義建筑設計風格，提出“少即煩”的觀點，對現代主義建筑設計風格提出了嚴厲的批判，并在形式上探索進一步深化的可能性。極簡主義設計的產生和宋瓷相聚千年，但通過實物以及各種影像資料的比對慢慢便會發覺宋瓷中竟然有大量的瓷器設計風格與極簡主義有著異曲同工之妙。

1宋瓷的形制之美

1.1宋瓷的形態

南北各窯口的陶瓷造型以生活用品為主，其中也有陳設器皿，品種和樣式都很多，但是在風格上趨于一致，器物風格大都古樸沉穩。整體與部分，器物曲面之間的把握，大多參看了商周，兩漢時期的青銅和玉器的風格。整體形態如行云流水一般暢快，但并不張揚。北宋官窯的洗，放在桌上經常欣賞，其造型沒有多余和冗雜的成分，給人以淡雅和恬靜之美。質樸的釉色和簡練的線條相搭配，無人工造作的多余雕飾，體現一種內斂，含蓄的特點。這便是中華傳統文化寧靜以志遠，淡薄以明志的雋永之美。

1.2宋瓷的胎釉

宋瓷種類豐富，窯口眾多，以汝、哥、官、鈞、定五大名窯為例， 其釉色各有所長.各具特點，宋人力求將各種釉色與不同的造型相搭配以做到形制精美。宋代官窯青瓷造型典雅、莊重，色澤瑩潤凝脂并配以“紫口鐵足”的獨特工藝，便是其名貴之處，并且體現了一種東方民族飄逸與醇厚相結合的特點。汝窯燒制造型雖然不大，但其清麗明亮的釉色特征，為當時貴族階級所鐘愛。所以也被當時人們冠以“青瓷之首，汝窯為魁”的美譽。北方燕趙大地所蘊藏的定窯瓷器，富含了平實、淡雅、素凈為質的獨特風格。在燒造時因火焰原因導致出現釉色中，白中泛青或白中泛黃的特點.因此形成了不同格調的乳色美和皎潔的釉色，樸素之中不失雅致。當然還有景德鎮的青白瓷，更是以其純凈的青白之色吸引了人們的注意。

2宋瓷的裝飾之美

宋瓷色調多以清新淡雅為主，猶如冰骨玉膚一般，這種美有一種“大隱隱于市”的感覺。由朱熹發展并推廣起來的程朱理學，使得宋人更喜歡追求理性和精致之美。所以宋瓷的裝飾風格多為精巧但又不浮華，種類多但又各具特色，釉下胎體裝飾主要有劃花、刻花、剔花等方式。定窯風格多以靈動自然為主，耀州窯多以平實婉約為主。宋瓷裝飾題材主要有花、點景、人物等，這都是一些生活中愜意的小場景。不但自然而且富有人情味，在平實之中提煉出簡潔純粹的藝術美感。這些圖案有時即便是用幾道簡單的線條勾勒，也能表現出一種悠遠具有詩意的感覺。宋人采用最簡單的方圓，線條，點等元素來表現質樸與單純。這種風格很容易讓人聯想起來類似于蒙德里安的線條與色塊結合的風格。不知那些極簡主義風格的設計大師是否曾經也被宋瓷的美激發了自己的靈感。宋人對美的追求是一種對于自身嚴謹要求的體現，他們的作品不同于唐代絢爛多彩的唐三彩那般，宋瓷多是在萬千繁華中提煉出樸素與雅致，一只天青色的汝窯杯，樸素無紋，看似沒有任何炫耀的亮點，也沒有什么附加的點綴，但就是這種“裝飾”反而成了一種若有若無的美感。

3宋瓷之品格

中華文明歷史悠久，中華文化更是燦若星河。每一個時代都有其時代精神，上古的瑰麗傳奇，漢唐的雍容華貴，魏晉的仙風道骨，比之這些宋人的風格應該是儒雅而又風韻的。這種品格同樣反映在了宋瓷的制作中。舉世聞名的汝、哥、官、鈞、定五大名窯各有特色。以屬于自己的釉色、形制展現著各自獨特的豐姿神韻，共同反映著中華民族在那個時代共同的審美旨趣和審美價值觀。以我們當今的美學態度重新去審視宋瓷的整體特征，便會發現以莊道家學說為代表的“美在自然”的特征成了那一時代瓷器的普遍風格。工匠們大都從自然中提取素材，沒有過多的雕飾，將“道法自然”這一先秦哲學思想完美的融入到了器物的制作之中。

器物本身是靜止的，但若要是在其身上賦予文化內涵，它便承載了歷史，使器物本身變得厚重起來。宋人將華夏民族當時最高的審美理念和趣味加入到器物設計中，我們會發現這一點與極簡主義設計不謀而合，二者都講求去繁刪冗，用簡潔的語言表達豐富的情感，看似裝飾單一，實則凝重而有內涵。endprint

總的來說，宋瓷的裝飾簡潔卻蘊藏著豐富的變換，就好像是蓮花一般清新，高潔，自然而又質樸脫俗。

4宋瓷中所體現的禪學思想

極簡主義風格與禪學思想有許多的相同之處，主要體現在二者皆追求生活的簡單與純粹。

而宋瓷似乎就承載了這種精神。禪學探討的是關于宇宙和生命的一些艱深難懂的問題，但禪學大師們卻喜歡用直白、生活化，簡練的語言將這些問題傳授給信眾們，這樣禪學才得以發揚光大。與此相似，極簡主義風格的藝術作品通過看似簡單凝練的方式將一些豐富繁雜的內容展現給觀眾，通過一些線條、塊面，甚至抽象圖形給人們提供了一種全新的看世界的方式。用最基本的元素進行組合和重構，直接而又有效的解決了生活中的好多問題。

宋瓷中所體現的形制之美，裝飾之美，品格之美，無一不體現出一種禪宗思想。其簡單的外表，精煉的裝飾，甚至有時僅用單色釉進行裝飾，但通過其精雅的造型一樣可以將美和作者的思想體現出來。

5結語

雖然在形制風格等多方面都能看到宋瓷中體現的極簡主義思潮，但宋瓷所所體現的美感是經歷了長時間的歷史沉淀所慢慢顯現出來的美。極簡主義作為現代設計中的一個流派其自身由于所經歷的時間并不長久，并且人文內涵還缺少一些歷史的沉淀。所以可以總結起來說宋瓷中某些理念是體現了極簡主義的美，但極簡主義覺不僅僅是宋瓷美感的代表，這便是一種美的巧合。

宋瓷造型簡潔但不簡單，動態優美，輕松而又靈動。單色釉作為主要的裝飾風格，色調優雅寧靜，給人以潤物細無聲的感覺：裝飾題材多以纏枝，花卉，以及飛鳥魚蟲為主，線條娟秀，流暢。宋代的陶瓷處處體現著宋人對于典雅質樸藝術風格的追求。簡潔，素雅，凝練的造型加以優雅，沉靜的釉色作裝飾，便是一種渾然天成的意境美。宋瓷的美蘊于極簡美與禪宗思想中，但又將其時代特色的美展示出來，所以這是一種渾然天成的樸素之美。

參考文獻

[1]楊玉潔.“美在自然”觀與宋瓷品格[J].陶瓷藝術，2002.

[2]沈華友.從宋瓷中解讀宋代美學和人生哲理 [J].說瓷賞陶，2016，（4）.

[3]劉曉路.典雅的宋瓷[J].裝飾，2001，（4）：5658.

[4]石磊，陳飛.極簡主義與彼得·沃克[J].山西建筑，2010，（5）.

[5]高興.設計問道[M].合肥：合肥工業大學出版社，2013.

[6]楊顏蔚，王崇東.極簡主義在現代茶具設計中的應用研究[J].應用，2009.

[7]王瓊.集合宋瓷特征淺談對“芙蓉出水”美學思想的理解[J].大眾文藝，2013.

[8]李煜銓.簡析極簡主義室內設計風格與禪宗思想[J].新材料新裝飾，2014，（3）.endprint