論電視畫面轉場技巧的運用

姚銀鳳

摘 要：剪輯是影視作品制作中重要的二次創作，而在剪輯過程中，畫面的轉換技巧是必不可少的。剪輯人員必須掌握必要的畫面轉換技巧。本文從電視畫面轉場的含義與作用、轉場的幾種手法及特點、常用轉場技巧的使用方法等方面，對轉場技巧進行分析，將理論論與具體的實例相結合，以便更好地闡述電視畫面轉場的技巧與運用。

關鍵詞：電視畫面；轉場技巧；剪輯

中圖分類號：G222 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）23-0106-01

一部影視作品由一系列相互聯系的情節段落組成，每一個情節段落都依靠一連串的畫面來講故事，要使電視畫面的敘述自然流暢；使畫面的組成條理清晰、邏輯分明；增強電視畫面的感染力，必需恰當地使用電視畫面轉場技巧。因此本文通過查找相關書籍與觀看各種影視作品相結合的方式，就各種電視畫面的轉場技巧的使用進行分析，將理論與具體例子相結合，希望通過實例分析，能夠真正地掌握及靈活地運用電視畫面轉場技巧。

一、電視畫面轉場的含義與作用

時間、地點、人物和情節是電影電視場面的四個主要要素。一個場面就是一段影視時空，所以，電視畫面轉場也就是轉換時空。是故事內容上看，是段落與段落之間的過渡或轉換，從畫面內容上看，是場景與場景之間的過渡或轉換。畫面轉場，一方面使場面分隔開來，另一方面使時空的轉換連貫、流暢，使內容的展示條理分明，故事的闡術脈絡清晰，符合觀眾的視覺心理，使觀眾易于理解和接受。

二、轉場的幾種手法及特點

一般而言，一部90～100分鐘的電影，由90～120個以上的場景，600～700個以上的鏡頭組成。電視劇相對少一些：一集由40個以上場景，400個以上鏡頭組成。無論是電影還是電視劇，如果低于這些場景和鏡頭，環境會顯得太單調，難以吸引觀眾的眼球。這么多的場面如何流暢的轉換，這就涉及到轉場方法的問題。轉場方法主要分為技巧轉場和非技巧性轉場兩大類。

（一）技巧性轉場

技巧性轉場的方式有很多種，常見的淡入與淡出、疊化、劃變、甩、定格、翻轉等等。淡入淡出是影視片中使用率最高的一種轉場技巧，一般情況下是連在一起使用的可以體現場景段落的轉換，也可以表現情緒的延伸和節奏的起伏。例如在《小兵張嘎》中有一段，用的是“淡出、淡入”。上一個鏡頭是日景，內容是我方偵察員在敵人據點里和翻譯官談話，鏡頭結尾部淡出，下一個鏡頭慢慢淡入，畫面是黃昏，一隊滿載糧食的馬車迎面駛來。這兩個鏡頭是兩場戲，動作和內容截然不同。。兩鏡頭間用淡入淡出來實現轉換，變換了時間與空間，同時也省略了不必要的動作，簡化了過程，使故事情節連續順暢，不顯突兀。

疊化，即前一個鏡頭逐漸模糊，直到消失，后一個鏡頭逐漸清晰，直至完全顯現，大多表示一個在時間或空間上的較小的轉變，或表示在兩個地方同時發生的事情。如時間的推移，事件的進程，人物的回憶，環境的更替等。如一個人在某一地點長時間等待朋友，他一會兒坐，一會兒站，一會兒打電話，一會兒看手表，由白天等到晚上。用疊化的手法表現這一過程，能使人物的動作變化及周圍環境的更替顯得平緩、自然，還能延長了觀眾心理上的時間長度。

（二）非技巧性轉場

非技巧性轉場，是指用畫面間直接切換的手段實現轉場的方法。個人認為，無技巧轉場其實是包含了更多更高深的藝術技巧的。它不使用光學、數字特技術等技巧，而純粹考驗的是影視后期制作者對作品深入的理解、觀察、嚴密的構思和精巧的設計，抓住畫面與畫面之間的內在聯系，這更能充分體現剪輯師的剪輯水平和藝術功底。非技巧性轉場過渡通常是靈活利用相似性、承接、反差、遮擋、聲音、特寫、環境空鏡頭等因素，實現自然流暢的轉場。

利用相似性因素是指是指使上下鏡頭具有相同或相似的主體形象。用相似性因素轉場，可達到視覺連續、轉場順暢的目的。如韓國電視劇《藍色生死戀》第四集，尹教授一家要移民美國了，小恩熙得知這一消息后，一路追教授的車，希望能和爸爸媽媽還有哥哥再見一面，可是她最后還是沒能追上，只能站在每天和哥哥上學經過的隧道口目送車子遠去。在下一個鏡頭里，還是那條隧道，從隧道另一端緩緩走來的是八年后已長大成人的俊熙。導演利用同一條隧道實現了鏡頭內容在時間上的大幅度跨越，這樣的處理，方便簡潔而又符合人們的心理邏輯。

利用特寫轉場的特征是：無論前一組鏡頭的最后一個鏡頭的景別是什么，后一組鏡頭都是從特寫開始。運用特定鏡頭轉場，能夠暫時集中觀眾的注意力，使觀眾不至于感到太大的視覺跳動。特寫鏡頭是很好的轉場方式，對于跨越幾年甚至幾十年時光的轉場常常有著自然、濃郁的美學效果。如《海上鋼琴師》中，就應用了很多特寫鏡頭的轉場方式。男主人公結識了一生中唯一的朋友，號手。鋼琴師的故事就由號手的倒敘、回憶開始。從號手暈船在珍貴的中國瓷器里嘔吐開始，接著以一只腳為特寫，鏡頭從腳搖起，就出現了已經長成青壯年的1900了。一只腳的特定就完成了一個時空的大跳躍，跳躍了十幾二十年。

三、結語

作為剪輯人員，要在影視原素材的基礎上，靈活、合理地運用轉場技巧，既要承上啟下，又要使全片情節流暢連貫、節奏變化自然，層次分明、段落清晰。而一場戲里就有大量的鏡頭素材，而有些鏡頭是不同景別不同鏡頭內容的素材，怎樣接的順，怎么樣更好的利用景別表達人物情感，怎么樣能把這場戲的中心意圖表現出來，就成為剪輯時主要的指導思想。我認為在現代影視作品中，影視剪輯的過程也是 “二次創作”的過程，不能僅限于既定的模式，而是要充分把握作品的內涵，了解素材的內容和寓意特性，做到合理安排，才能有發揮有創新，深化主題，提高影片的藝術感染力，剪輯出獨具風格的作品。endprint