八百里秦川唱秦腔

李康　盛開峰　李九昌

秦腔也稱“亂彈”“梆子腔”，是我國最古老的戲曲之一，它起源于西周，形成于隋唐，完善于宋元，鼎盛于明清，扎根三秦大地，表演風格樸實粗獷。秦腔歷經(jīng)數(shù)代，日臻完美，而今已成為廣大人民群眾喜聞樂見的戲曲藝術(shù)。

秦腔的起源和發(fā)展

秦腔主要分布在我國的西北地區(qū)，在陜西、甘肅、寧夏等地區(qū)廣為流傳。秦腔孕育于我國的黃土高坡，特殊的地理環(huán)境造就了獨特的藝術(shù)形態(tài)，造就了秦腔嗓音高亢嘹亮、激昂豪放而又凄美婉轉(zhuǎn)的特點，在秦腔藝術(shù)的表演中有樸實、粗獷、豪放、凄美的特點。黃土高原上惡劣的條件和特殊的地理環(huán)境，使勞動人民經(jīng)常爆發(fā)出“呀”“呦”的聲音，展露出勞動人民最原始的精神風貌。

秦腔以陜西省寶雞市的方言作為語言的腳本，以它的四聲陰陽（聲調(diào)）進行旋律的創(chuàng)作，其旋律基本與口音相吻合，秦腔演唱中也忌諱違反了其方言的四聲陰陽規(guī)律進行演唱，即“倒字”的情況。如“見”字在秦腔中屬陰平低降字調(diào)，若唱成陽聲上揚，觀眾會誤以為是“梨”字，從而出現(xiàn)歧義影響欣賞感受。

秦腔有兩種不同風格的曲調(diào)即“歡音”和“苦音”。“歡音”又叫“花音”或“硬音”，“苦音”又叫“哭音”或“軟音”。“歡音”具有大調(diào)的性質(zhì)，“苦音”具有小調(diào)的色彩，因此構(gòu)成了兩個獨立的旋律系統(tǒng)。

秦腔發(fā)展的重要時期是清末民初。1912年，李桐軒、孫仁玉等人在西安創(chuàng)建易俗社，以“補助社會教育，移風易俗”為宗旨，創(chuàng)立編寫機構(gòu)，同時對秦腔的音樂、劇目、表演、舞美等進行了全面改革，使其面貌一新，被稱為“改良新聲”。至民國十五年前后，在陜西省相繼建立秦腔班社，如“三意社”“正俗社”“新聲社”“尚友社”等，多達50余家。

到抗日戰(zhàn)爭和解放戰(zhàn)爭時期，以延安為中心的陜甘寧邊區(qū)，秦腔改革勃然興起，成為這個時期秦腔發(fā)展的主流，并使秦腔藝術(shù)進入一個新的發(fā)展階段。在毛澤東主席的倡導和關(guān)懷下，由著名詩人柯仲平、戲劇家馬健翎于1938年在延安創(chuàng)辦了陜甘寧邊區(qū)民眾劇團，創(chuàng)作了《中國魂》《血淚仇》等現(xiàn)代戲，創(chuàng)造出“為中國老百姓所喜聞樂見的中國作風和中國氣派”的秦腔。同時，改編了《打漁殺家》《反徐州》等秦腔傳統(tǒng)劇和歷史劇。在民眾劇團的啟迪和影響下，邊區(qū)各地相繼建立了“八一劇團”等一批秦腔劇團。

新中國成立后，在黨的“百花齊放，推陳出新”方針的指引下，改戲、改人、改制、繁榮劇目。秦腔藝人的地位有了很大的提高，秦腔劇目也如雨后春筍遍及三秦，秦腔藝術(shù)有了迅速的發(fā)展與提高。五十年代初，為推動秦腔藝術(shù)的發(fā)展，薈集戲曲人才創(chuàng)建了西北戲曲研究院（今陜西省戲曲研究院），對秦腔的繁榮發(fā)展起到了積極的研究、改革和示范作用。

1958年，由陜西省戲曲研究院和西安易俗社、三意社及尚友社三大秦腔劇社組成“陜西省赴京匯報演出團”，赴京匯報演出，轟動京城。秦腔被譽為“老樹紅花”，并于1959年巡回大江南北13省（市）演出。

近年來，秦腔不僅唱遍了三秦大地和大西北，還流行于西藏、山西、河北、河南、山東等省區(qū)，走向大半個中國。如今，秦腔不僅流向全國，它正隨著國家“一帶一路”的開放步伐，沿著絲綢之路走出國門，受到國外觀眾的熱烈歡迎，得到了前所未有的普及與提高，故而稱之為“大秦腔”。

秦腔的表演形式

秦腔藝術(shù)本身的表演形式十分粗獷、樸實和豪放，在表演過程中，會添加一些較為夸張的成分，且表演技術(shù)和藝術(shù)形式相對來講較為豐富，帶有一種以情動人的藝術(shù)表演特征。在表演時，表演者本身的身段和表演特技是十分重要的內(nèi)容。通常情況下，秦腔常用的表演手段有拉架子、趟馬、吐火、亮相、撲跌、槍背、掃燈花、咬牙、頂燈、甩發(fā)、轉(zhuǎn)椅、摩錘和瞪眼等。在一些神話類的秦腔表演劇目中，其使用的表演技術(shù)和藝術(shù)形式則更加奇特和多樣化。花臉在表演過程中還講求所謂的架子功，以及正式表演時能夠讓觀眾感受到的一種十分威武和豪邁的英雄氣概。

秦腔戲曲的角色特點

秦腔戲曲中的角色分為生、旦、凈、丑，他們各自用不同的風格和唱腔來詮釋不同的角色，使得秦腔戲曲的表演更加立體豐富。秦腔戲曲的演唱多為相似相近的曲調(diào)進行填詞創(chuàng)作，在生、旦、凈、丑四個行當中都能找到各自常用的音樂元素，是一種較為固定的作曲形式。

在秦腔中，一般老生、老旦的角色要表現(xiàn)出蒼勁和寬厚的質(zhì)樸感。老生又可分為安工老生、衰派老生、靠把老生，大多是老年人的形象，一般為老年的官員或社會底層的人物，有著豐富的社會閱歷；老旦飾演的是老年的婦女，可表現(xiàn)下層的年邁母親，也可表現(xiàn)富貴的大戶婦人。正旦在劇中一般為已婚的婦女，唱腔端莊大方，《二堂獻杯》中的田夫人和《斬秦英》中的銀屏公主就是其代表。而旦角中的小旦、花旦、武旦等都是年輕活潑姑娘的角色，所以在用聲上也多以清脆嘹亮的聲音進行演唱，如《柜中緣》《打金枝》中年輕活潑的少女形象。

而與之風格相近的男性角色則是虛生，大都聲音嘹亮、氣宇軒昂，多為飾演一些正義、勇敢、保家衛(wèi)國的忠義之士，如歷史人物唐太宗、宋江、關(guān)羽等忠肝義膽的角色。小生為青年男子的角色，更加突出角色中的英俊、儒雅、風流倜儻等氣質(zhì)，如《樓臺會》中的梁山伯的人物形象。秦腔中最具特色的角色非凈莫屬，唱腔通常粗獷豪放、氣派穩(wěn)重，如《鍘美案》中的大凈包拯，又如《蘆花蕩》中的毛凈張飛。最后還有一種詼諧的角色——丑，丑具有滑稽的藝術(shù)特色，在舞臺上亦莊亦諧，制造笑料但有深刻的諷刺意味，需要將唱、念、做、打融為一體才能將角色演好。

唱腔的特點

唱腔是戲曲的主體，秦腔的唱腔非常有特點，它的唱腔和弦律寬音大嗓，直起直落，既有西北原野上“天蒼蒼，野茫茫”渾厚深沉、悲壯高昂、慷慨激越的風格，傾吐著大西北人的心聲，同時又兼有纏綿緋惻、細膩柔和、輕快活潑的特點，凄切委婉、優(yōu)美動聽。它那粗獷、豪放、大氣，體現(xiàn)著西北人的個性。其唱腔、道白、板路、臉譜、身段、角色門類和演技自成一體，伴奏曲牌非常豐富，舞美燈光，日趨現(xiàn)代化。

秦腔在陜西境內(nèi)，因各地方言、語音的不同而演變成四路：流行于關(guān)中東府同州（今大荔一帶）地區(qū)，稱同州梆子，即東路秦腔，也稱同州腔、老秦腔。因其歷史悠久，影響深遠，多奉為梆子腔鼻祖。其調(diào)剛勁高亢，唱腔具有昂揚委婉的先秦風格，其唱腔過門較為短促，更顯“繁音激楚”之美，古秦風駟鐵車轔之剛勁；流行于西府鳳翔一帶的，稱西府秦腔、西府亂彈，即西路秦腔。其調(diào)低沉悲蒼，細膩優(yōu)雅，具有如泣如訴的哀怨特色；流行于漢中、安康一帶的，稱漢調(diào)桄桄，又叫漢調(diào)秦腔，即南路秦腔。南路秦腔既有高亢激越的特點，又有柔和婉轉(zhuǎn)的地方特色；流引于西安地區(qū)及周邊附近的，稱中路秦腔，它集各路秦腔之長，并兼有端莊寓流的剛健含婀娜的風格。

2006年5月20日，秦腔經(jīng)國務院批準列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。隨著社會的不斷發(fā)展，秦腔要在繼承其本身包含的傳統(tǒng)特質(zhì)的基礎(chǔ)上，按照時代特點和觀眾的審美要求，對其表演形式進行改革和再創(chuàng)造。秦腔表演者和研究者需要在保留秦腔藝術(shù)本身藝術(shù)性的基礎(chǔ)上，結(jié)合現(xiàn)代中年人和青年人的審美要求，借助深刻的內(nèi)涵和新穎的表演形式，來吸引更多的觀眾體會到秦腔的藝術(shù)美。八百里秦川，秦腔依然嘹亮唱響。endprint