傳神寫照正在“阿堵”之中
——以《潑墨仙人圖》為例談“欣賞導圖”的路徑設計

浙江省杭州市余杭區塘棲鎮第一小學 朱國鋒

南朝文學家劉義慶在所著《世說新語》中有一經典之句：“傳神寫照，正在阿堵之中。”此句突出了欣賞與眼光的重要關系。小學生對于藝術作品的欣賞，是建立在學生特有的感悟基礎上的欣賞。正如侯令先生說的：“學生人文素養和審美能力的提高就是在平常的一筆一畫、一言一行中，沒有任何的方法可以代替學生充滿自我的表達和體驗。”因此，不管內容是否具有一定的難度，對于孩子來說，每一次的嘗試都是發展，每一次的感觸就是成長。但是，以一種怎樣的途徑切實提升學生的審美素養，提高其藝術表現能力，筆者認為以建立“欣賞導圖”的形式，建立“先破后立、問題驅動、情感體驗、重構欣賞、嘗試表現”為遞進式的欣賞方式，可以讓學生走進作品、生發情感、觀悟生活、提高審美素養。本文以欣賞浙美版五年級《中國傳世名作》一課中南宋畫家梁楷的《潑墨仙人圖》為例進行闡述。

1.破：從“心理落差”開始

打破，是一種殘酷的體驗。但是所謂“不破不立”，沒有一種“解構”的開始，就沒有深入內心的體驗和蕩滌心靈的改變。筆者認為應該促成學生與經典作品有效對話，讓學生真正走進藝術作品的“內部”，從經典中汲取“營養”。在《水墨人物》一課教學中，筆者深切感受到，學生只有走進畫作，體會所描繪人物的身份、背景等畫作背后的元素，真正理解作者的筆墨語言，才能真正被作品所打動。筆者以欣賞南宋畫家梁楷的《潑墨仙人圖》為例，可以很好地進行說明。

案例片段1：《潑墨仙人圖》的初次“邂逅”

師：古人對于人物的創作最早可以追溯到5000多年前的新石器時代，古人通過表現身邊的人，來傳遞一種對自身的認識。接下來我們來欣賞一幅作品。

投影展示，全班學生哄笑。

師：誰能說一說，你為什么看到這幅作品會覺得好笑？

生1：感覺根本不像一個人。

生2：畫得也太潦草了，人物的五官都看不清楚。

生3：衣服就是一大片一大片，用了幾根隨意的線條勾勒一下就完事了，不好看！

生4：我都能比他畫得更像一點。

2.疑：從“問題碰撞”開始

從這個片段可以發現，學生并非對古代經典作品都有一種認同感，根本無法從最初的印象中體會作品的美，“師古”的興趣根本就無從談起。這樣的現象其實很多，學生無法體會《步輦圖》中唐太宗形象在畫中如此不符合現實比例，無法認同八大山人畫的一切動物眼睛一律朝上的翻白眼。現代畫家中很多前衛的、實驗性的作品更加無法激起他們的共鳴。解決的辦法只有一個，就是去和畫家“對話”，以感同身受的體驗去理解藝術家表現的深層內涵。具體實踐如下：

上：潑墨仙人圖 梁楷

案例片段2：走近“潑墨仙人”

師：看來這幅“名作”不入大家的法眼，作者是南宋著名畫家梁楷。這幅畫的名字叫《潑墨仙人圖》，你覺得畫中人物是一個仙人嗎？說說你的觀點。

生1：不像，看樣子有點像個乞丐，衣服破舊，睡眼蒙眬。

生2：不像仙人，像個酒鬼。（眾人笑）

生3：有點像，大肚子露在外面，一點都不怕被人笑，像《八仙過海》中的漢鐘離一樣。

生4：不太像仙人，哪有仙人走路感覺搖搖晃晃的，衣服用墨畫得黑黑的，邋里邋遢的樣子。

學貴有疑。教師設置“主問題”引起學生思考與質疑，學生與作品之間形成了一個可以交流的“點”，雖然這個“點”一時并不能產生“相看兩不厭”的“靈犀感”，但至少為學生進入作品尋求了一個基點，并且從質疑作品開始，可以為深度解讀作品提供一個開端和支點。

3.悟：從“建立對話”開始

學生缺乏與經典作品的“對話”，缺乏以一種審美的高度審視自己的作品的能力，就會偏離水墨創造的傳承與筆墨正統，對小學高年級學生來說，這是藝術修養和人文素養的一種“缺位”，會導致“傳統文化”和“學生體驗”這“兩張皮”的脫離。在上一個環節中，學生覺得題目《潑墨仙人圖》與作品人物之間并不能建立一種認識上的對等，這種疑惑、這種落差就會產生。接下來應該了解梁楷這位作者，因為作者為什么以這樣一種筆墨來詮釋仙人這樣一種角色和形象，將是進入作品深層認知的一個關鍵。因此，筆者因勢利導，設計了如下環節：

案例片段3：走進畫家內心世界

師：看來同學們對仙人這個形象有很大的分歧。但是，大畫家梁楷為什么偏偏要畫出這樣一幅讓人爭議的作品呢？先不急，讓我們來好好了解梁楷。（教師出示梁楷畫像和資料介紹，引導學生讀取信息）

上：“不像仙人，像個酒鬼”，這是學生對作品中仙人形象的初步感受

上：學生通過了解資料，對梁楷及其作品中的形象有了更準確的理解

師：大家看了這段資料，知道了梁楷是一個怎樣的人。請再來欣賞這幅《潑墨仙人圖》，請同學來說一說。

生1：原來梁楷是一個像和尚一樣喜歡清修的人啊。

生2：人們稱他是“梁瘋子”，行為很怪異，打扮很出格，讓人不能理解。

生3：他很喜歡喝酒，而且經常喝得大醉。

生4：他性格有些孤僻，但是又十分豪爽。

生5：可以看出他生活很隨意，也不太愛干凈。

師：看來大家通過文字信息，對梁楷有了一個大概的了解。這樣的性格特征如果反映在他畫的作品里，將是一種怎樣的風格呢？

生1：應該很奇怪，讓人不可捉摸。

生2：他是一個參禪的人，所以會把仙人作為畫畫的內容。

生3：喜歡喝酒，所以感覺他畫的人物也醉醺醺的樣子。

生4：我突然感覺他似乎在畫自己。一個喝得醉醺醺、不拘小節、衣衫襤褸的和尚形象。老師你看，這幅畫中的仙人，跟梁楷的介紹像極了。

生5：這個仙人的眼睛、鼻子、嘴巴似乎都畫在了一起，眼睛也不朝著人看，嘴里似乎笑著。

師追問：你覺得他在笑什么？

生5:笑別人，可能也是在笑自己吧！

師總結：難怪梁楷在這幅畫的題跋中寫道：“地行不識名和姓，大似高陽一酒徒，應是瑤臺仙宴罷，淋漓襟袖尚模糊。”是與不是，誰人能說清呢？

下：欣賞梁楷同時期的《太白行吟圖》《布袋和尚圖》《羅漢圖》等作品

上：教師出示南宋畫家李唐的《村醫圖》、蘇漢臣的《雜技戲孩圖》，在比較欣賞中增強學生對《潑墨仙人圖》這幅作品的理解

當學生走進作者的內心，去嘗試解讀作者的一刻開始，作者與作品之間就會建立一種聯系，學生自然而然地把兩者對照起來欣賞，學生開始明白，作品不再是單純的作品了，是人格化、性格化的產物。同時，開始將探究畫家的生活習慣、內心情感等與作品“特征”聯系起來。因此，我們在欣賞名作時，切不可拋開作者，剝離作者所處環境、興趣愛好等相關信息，否則，作品的欣賞不能夠使學生直達心靈，觸及靈魂。學生這樣的一種“悟”，才是欣賞評述課最美的“境界”。

4.立：從“尋求認同”開始

當作品與作者建立的這種“關系”被學生所發現，學生欣賞的角度就會發生改變，他們會嘗試站在畫家角度去審視畫作，試圖去理解畫作傳遞出的看似不被接受，甚至不被欣賞的那一部分，以“感同身受”的情感體驗去理解畫作，并建立一種“認同感”。在建構主義思想中，這種認同，就是對認知再“建構”的最初動力。接下來繼續以案例片段進行闡述。

案例片段4：再認知——你現在喜歡這幅畫了嗎？

師：同學們，當我們沿著作者留下的這條線索，去探尋作者當年的生活，去了解梁楷是一個怎樣的人，我們忽然發現，他筆下的這位“仙人”隱約有梁楷本人的影子。通過這么多了解，我們再來看這幅《潑墨仙人圖》和他的其他幾件作品，現在你有沒有一點兒喜歡的感覺了呢？（出示梁楷同時期作品《太白行吟圖》《布袋和尚圖》《羅漢圖》）

生1：看多了，感覺越來越親切了，也不覺得他很丑，感覺還是很可愛的。

生2：我覺得人物似笑非笑，五官看起來丑，我覺得他是故意畫得這樣的。

生3：人物畫得很概括，也符合他豪爽的性格，可能這是他酒后的作品，畫得很隨意。

生4：我看這個“仙人”，有一種“笑天下人”的感覺，那么的與眾不同。

生5：我怎么看這個“仙人”似乎有一種孤獨，作者只畫一個人，沒有任何風景，沒有任何人物……

師：看來，大家是開始慢慢喜歡這幅畫了。畫家們對這幅畫也是贊賞有加，都說“筆簡神具，得之自然”，是一種新畫法的開創者。我們一起來看看南宋時期其他幾位大畫家畫的人物都是怎樣的，比較一下《潑墨仙人圖》有什么不一樣。

（教師出示南宋畫家李唐的《村醫圖》和蘇漢臣的《雜技戲孩圖》，與之比較）

生1：感覺其他兩位畫得很仔細，梁楷不夠仔細。

生2：《潑墨仙人圖》感覺梁楷很快就畫完了，寥寥幾筆，很瀟灑。

生3：很不一樣，仙人圖的衣服表現不用勾線，直接用墨塊掃出來似的。

左：學生作品

上：學生嘗試以“名作臨摹”“技法遷移”等方式進行人物創作

生4：前面兩位畫家畫的服飾顏色似乎是平涂的，梁楷畫的還有墨色的變化。感覺獨一無二。

師總結：的確，梁楷獨一無二的表現手法，在當時引起了很大的震動，甚至影響到后來的很多畫家的作畫方法，一直傳到日本，對日本浮世繪起到了影響作用。人們把他這種瀟灑痛快、酣暢淋漓的筆墨行為稱為“潑墨畫”。

學生的眼睛是很銳利的，只要教學找到一個合適的突破口，這種“認同感”就會馬上確立起來，他們馬上能夠站在作者的思維角度去解讀作品的內涵，作品的生動的氣韻就會被挖掘出來。試想，如果讓學生了解閻立本所處時代有把主要人物畫得大一些，以體現其尊貴和地位的作畫習慣，就不難理解《步輦圖》中唐太宗的形象了；如果能深度感受八大山人朱耷這種國破家亡、妻離子散的悲慘經歷，學生也會深深認同他的作品中的“嘲諷之眼”。因此，作品是畫家個性化的產物，是畫家借助畫筆外化內心世界的途徑，這也是中國畫不同于西洋畫的最大特點，這一點，需要讓學生在作品多元體驗中明晰。同時，以南宋同時期畫家的作品與《水墨仙人圖》進行比較，從而讓學生進一步感受這種具有劃時代意義的“潑墨畫”的開創性。因此，欣賞名作不僅僅需要深入了解作者，更需要深入了解當時那個時代的繪畫特點，通過對比欣賞，才能更好地幫助學生進行“認知建構”。

欣賞評述課很多時候為了讓學生更深刻地了解作品，可以引導學生嘗試“名作臨摹”“技法體驗”“技法遷移”等形式的練習，甚至可以基于本課潑墨技法，引導學生進行潑墨人物創作體驗等。

“欣賞導圖”為學生建立有線索、有目的、有過程的名作欣賞，建立了一個載體和支架。但是，導圖式欣賞并不適合所有名作的欣賞思維，需要在不斷實踐和摸索中建立更為有效的欣賞范式。但是，引導學生走進畫作、走近畫家，“思維穿越”到作者生活的年代去欣賞，去體驗，才是需要我們認真去實施的“過程”，因為不管是畫作，還是我們的欣賞課堂，傳神寫照，就在那“智慧之眼”中。