遼南高蹺秧歌的文化特征

金春昌

(沈陽音樂學院，遼寧 沈陽 110169)

【文化視點】

遼南高蹺秧歌的文化特征

金春昌

(沈陽音樂學院，遼寧 沈陽 110169)

遼南高蹺秧歌作為東北秧歌的典型代表，既有東北秧歌的文化共性，也有遼南秧歌的地方特色，其審美形象、表演風格、音樂、精神意蘊具有濃郁的“東北味兒”。復州高蹺秧歌和莊河高蹺秧歌都承載了傳承遼南文化習俗、民間風情和群體性格的作用，隨著高蹺秧歌藝術的傳承與延續，發展與創新呈現出新的時代特征，煥發出新的時代氣息。

遼南；高蹺秧歌；審美形象；表演風格；精神意蘊；東北味兒

引言

遼南高蹺秧歌作為東北秧歌的典型代表，既有東北秧歌的文化共性，也有遼南秧歌的地方特色。東北秧歌曾經是東北地域流傳最為廣泛的融民間舞蹈、音樂、歌唱、戲劇等為一體的民間藝術。據研究考證，東漢時高蹺傳入東北，屬雜技性表演。《列子·說符篇》載:“宋蘭子以雙枝長倍其身，屬其脛，并趨并馳，弄七劍……”唐朝以前稱為長蹺伎，宋代稱為踩蹺，明代以后，高蹺開始扮各種人物，《南都繁會圖》中的高蹺已經有了諸如持扇的“公子”“漁翁”等人物扮相。清后期，秧歌開始在遼南地區盛行，其中高蹺作為秧歌的一種，在河北、山東的小鼓高蹺、地秧歌的基礎上，并借鑒傳統戲曲的某些因素，逐漸形成歌、舞、戲、雜技相結合的成熟的遼南高蹺形態。遼南地區是指遼河以南，千山山脈西麓以及遼東半島南端地區，這一地區地處渤海、黃海之間，北接東北大陸，南與山東半島隔海相望，主要包括現行行政區劃的遼陽、營口、鞍山、大連四市范圍。本文所指遼南高蹺秧歌主要指大連地區的復州高蹺秧歌、莊河高蹺秧歌，其它地區的秧歌不在研究范圍之內。

一、遼南高蹺秧歌審美形象具有濃郁的“東北味兒”

東北秧歌是東北黑土地文化孕育出的藝術樣式，黑土地所特有的鄉土情懷、文化底蘊、審美形象和藝術情趣深深根植于東北秧歌中。東北秧歌按表演形式可以劃分為高蹺秧歌、地秧歌和寸蹺秧歌三種。高蹺秧歌亦稱“踩高腳子”，即雙腿綁縛兩或三尺木蹺，雙足踏木蹺起舞。根據表演角色要求，可分為側重踩扭和情節性表演的文蹺與側重炫技性表演的武蹺兩種。表演者扮成各種人物，手持扇子、手帕、彩綢等道具，在鑼鼓和嗩吶的伴奏下載歌載舞，通常還與龍舞、獅子舞、跑旱船、小車舞等民間舞蹈結合在一起。清康熙年間楊賓所寫的《柳邊紀略》記載：“上元夜，好事者輒扮秧歌。秧歌者，以童子扮三四婦女，又三四人扮參軍，各持尺許兩圓木，戛擊相對舞，而扮一持傘燈賣膏藥者前導。旁以鑼鼓和之。舞畢乃歌，歌畢更舞，達旦乃已。”高蹺演出激情豪放，熱情粗狂，同時動作夸張、節奏明快。表演者從幾人都數十人不等，邊舞邊唱，“走陣”既花樣繁多，快慢交替，美觀大方，表演者臉蛋兒鮮紅，服裝色彩艷麗，大紅大綠，五彩繽紛，從頭到腳，都給人喜慶的情感。輔之以扇子、手帕、傘等道具，讓東北的大秧歌形成了令人驚嘆、詫異的視覺與聽覺的審美沖擊，形成了“穩中浪”“浪中艮”“艮中俏”東北秧歌特點。

遼南的高蹺秧歌與東北秧歌在審美形象都體現了東北特有的傳統文化，塑造的形象除了傳統文學作品形象以及傳統民間故事、傳說之外，如樵夫、和尚、貨郎、青蛇、許仙等；還有自己的代表性作品和固定下來的角色—“四梁四柱”， 即《神州會》(也稱《張三趕會》《張三賣藝》)中的張三(武丑)，俗稱“頭蹺”，及其妻王氏(武旦)，俗稱“二蹺”；《打漁殺家》(也稱《殺江》)中的蕭恩(老生)，俗稱“漁翁”，及其女肖桂英(武旦或小旦)；《鐵弓緣》中的秦氏(彩旦)，俗稱老?或“茶婆”；《斷橋》中的青蛇(刀馬旦)、白蛇(小旦)、許仙(小生)；以及丑公子(衫丑)，也稱“沙公子”等。其中頭蹺(武丑)、二蹺(武旦)、漁翁(老生)、老擓(彩旦)為最主要角色。

復州高蹺人物扮相有頭蹺姜太公、二蹺黃天霸、三蹺朱光祖、四蹺賀仁杰，接下來是關羽、斷橋、鐵公雞等各組人物。《莊河縣志》記載，高蹺隊在明清時，就有自己獨特的表演方式和內容。早期莊河高蹺由8人上蹺，表演傳說中的“八仙”形象由舞者扮成，手持代表“八仙”的道具，腳踩的木蹺尺余高，隨鑼鼓、嗩吶節奏，載歌載舞。清朝末年，增加了“丑婆子”“傻柱子”等丑角形象，以及《唐僧取經》《打漁殺家》《斷橋》等折子戲中人物，木蹺曾增高到2尺多。

二、遼南高蹺秧歌表演風格具有濃郁的“東北味兒”

東北秧歌的“行當構成”一般包括“蹺頭”“上裝”“下裝”“鼓子手”“老捶”“棒子手”等。每種角色在動作上基本都有自己的藝訣和表演規范。如“上裝”(旦角)的動作講究“迎風胸，楊柳腰，輕抬慢落水上漂”，要扭的“穩中浪、浪中美、美中俏、俏中哏”。下裝(生角)要扭的火爆、粗獷、開朗、大方，幽默而不輕狂。丑角的表演要“丑中見美，笨中求巧，傻中見乖，呆中求俏”。這些口訣都是勞動人民和藝人在長期積累中形成的固定的審美規范，很多民間藝人也往往因其獨特的表演風格和精湛的技藝而著名。

遼南高蹺的表演形式豐富多樣，有街趟(行進群舞)、架象(造型性群舞，象征吉祥)、大場(集體性群舞，人物動作各異，最具遼南潑辣、火爆、詼諧又抒情的藝術特色)、小場(情節性、戲劇性的舞蹈表演，有單人、雙人、三人、多人舞之分，伴有秧歌戲、小歌舞表演)等。扭，高蹺的基本動作技法，遼南高蹺的扭突出了腰的主導作用。踩蹺形成屈時短，伸時長，即所謂的抬短落長的風格技法。浪，成為遼南高蹺的審美標準，“穩中浪、浪中美、美中蹺，俏中哏”。逗，是遼南高蹺的基本內容和表現手段。逗哏是遼南高蹺藝術的核心。相，即鼓相，是叫鼓亮相的簡稱。它是遼南高蹺的精髓。它吸收了戲曲中的亮相的表演程式，用在角色上場、下場或一節舞蹈動作完畢后，突出展示人物的精神狀態。遼南高蹺藝人在此基礎上又發展出穩相(姿態不變原地扭動)和走相(姿態不變腳下走動)。遼南高蹺新特點在保持傳統高蹺風格動律的同時專業文藝工作者在遼南高蹺老藝人幫助下，進一步提煉高蹺中“艮勁”的動律和“穩中浪”的審美特征，將老藝人們創造和表演的精粹升華為系統的“步法”，同時吸收天津高蹺、地秧歌、二人轉以及單鼓中的舞蹈成分，并在內容上出現了塑造新農民的形象和反映出東北農村新貌的表演劇目，進而成為遼寧乃至東北的代表性的高蹺藝術。改革開放后，遼南高蹺發展迅速，在服裝、陣容、難度、道具等方面均有改進。為提高表演的觀賞性，將鑼鼓、嗩吶等傳統樂器與某些現代樂器進行組合，并配以新穎的服裝和相關道具，更緊密與民間舞蹈、雜技等娛樂項目相融合，并結合時代特點，進一步增加其趣味性和多樣性。

據《復州史話》記載，清朝初年，在復州城駐軍的綠營兵，每逢過年時就組織起高蹺秧歌隊，到商鋪和百姓家去拜年以討取賞錢。后來，店鋪老板怕徒弟們過年想家，也紛紛組織起高蹺秧歌隊，既搞娛樂，又可討取賞錢。復州高蹺秧歌由此產生，逐漸由城內擴展到農村，形成了集火爆的場面、優美的舞蹈、傳神的演唱、豐富的扮相于一體的綜合性藝術形式。復州高蹺在保持遼南高蹺特點的基礎上，展現出獨特的“穩中浪”。復州高蹺的基本扭法：走拖步、趟地式。柔中有剛，頭部與上身擺動較大依據所扮演人物，做各種姿態。舞步特點可概括為“拖、擺、晃，一閃動、一步一屈像松挺，動如風，立如鐘。蹺高可達一尺七、八左右。傳統復州高蹺表演的舞蹈主要有“二龍吐須”“別杖子”“卷白菜心”“拉駱駝”等。表演者穿戴戲曲服裝和頭飾，扮演戲劇中人物。舞、唱結合，以唱為主。復州高蹺場面火爆、舞蹈熱烈、表演細膩、扮相豐富，風格特色主要表現有“穩、浪、俏、逗、唱，高、拖、戲扮妝”。起鼓煞住后，呈大鵬展翅狀，涌向前方。轉慢板后，則大扭大浪，大搖大晃，浪中求穩見長。

三、遼南高蹺秧歌音樂具有濃郁的“東北味”

音樂與舞蹈相伴相生。遼南高蹺伴奏音樂可分為跑場、走場、清場三類。跑場音樂熱烈奔放，走場音樂流暢歡快，清場音樂華麗風趣。伴奏樂器有嗩吶、大鼓、大镲、小镲等。主要以鑼鼓、嗩吶樂為主，伴奏中，鑼鼓占主導地位。嗩吶曲牌多種多樣，主要用于烘托氣氛。同時兼有民歌演唱和喇叭戲。鑼鼓可有大抬鼓、大鈸、小鈸，還可加大鑼、小鑼等。遼南高蹺秧歌音樂的曲調是富有東北地區色彩的嗩吶曲牌，曲式短小，樂句齊整，附點音符與對句運用較多。中速或慢速樂曲中附點音符的運用，便于演員抒發深摯的感情。兩支音色不同的嗩吶以對句的形式吹奏，猶如互相問答，增強了演員間的感情交流，使表演更富有戲劇性。遼南高蹺中，鼓點和打擊樂的演奏非常出色，增強了表演的藝術效果。。復州高蹺音樂屬于曲牌式，常見的有《句句雙》《翻天鶴》等秧歌曲。莊河高蹺傳統曲調主要有《句句雙》《秧歌調》《過街樓》《得勝令》等。主要伴奏樂器為，嗩吶、鑼、鼓、鈸、镲、笙等。

四、遼南高蹺秧歌精神意蘊具有濃郁的“東北味兒”

一方水土養一方人，廣袤無垠的黑土地造就了東北誠實厚重的農耕文明，東北人重義輕利、質樸自然、樸實無華的性格，而游牧民族和“闖關東”的移民，則讓東北充滿了剛毅果敢、豪放豁達、慷慨奔放的激情。這種精神深深地浸透在東北人的血脈里，也深深地融入到東北秧歌中，自由奔放，豪爽粗獷、潑辣耿直，不遮不掩，東北秧歌藝術因素豐富，集歌、舞、戲、雜耍、武術等于一體，人物行當、道具和表演程式等充滿著長期居于社會底層的勞動人民對生活的切身體驗和特有的審美習慣。東北秧歌的道具以手巾花(過去男性用水袖)、扇子為主，此外，還有手玉子、棒、鼓、鑼等。手巾花的舞法十分豐富，技巧多樣。手巾花是東北秧歌表達人物情感和耍玩技巧的重要手段，它的玩法也是有別于其他地區秧歌的重要標志之一。

復州高蹺，以復州城為活動中心而得名。一說源于河北滄州冀東地秧歌，清末傳入復州，一說源于河北滄州梨園馬姓回民藝人到此地“搭野臺子”唱戲，演出正值年關，行程拖延，隨即興上蹺鬧演秧歌，與當地人同歡，此后高蹺秧歌保留下來，成為當地民俗活動之一。復州高蹺深受魯、冀、豫等地民俗民風影響，鮮明反映出以漢族為主體的大連地區人文風貌，以及當地老百姓樸實豁達堅韌直率倔強的性格。莊河高蹺表演風格“逗”“浪”“俏”。兩人表演時，一般為男(下妝)與女(上妝)對演。表演內容花樣繁多，往往是嗩吶吹奏一個曲調，便有一個新花樣，有獨立段子、戲曲人物，以及各種表演造型；如《鋦大缸》《小兩口分家》《瞧情郎》《唐僧取經》《白蛇傳》、跑旱船、豬八戒背媳婦、跑驢、老漢推車、四朵梅花、空中飛人、八仙過海、倒立空翻、別蛤蟆、撲蝴蝶、向陽花、錦上添花、三環套月、雙人飛人、兩組下墜、老太太亮相、東北風、卷心菜、過龍門、龍擺尾、橫掃千軍等，表演中還增加了對蝦、大魚、蛤蜊等海洋生物的扮相。

結語

遼南高蹺秧歌作為藝術載體，既有東北大秧歌的文化共性，又有屬于遼南自身的文化特色，與民族民間藝術一樣負載著東北地域人文、地理、歷史、民族、民俗、宗教、科學、醫學、美學的文化載體，發揮了傳承遼南文化習俗、民間風情和群體性格的作用，反映了遼南人民的審美標準、審美屬性、文化風格等，隨著高蹺秧歌藝術的傳承與延續，發展與創新，遼南文化以及東北文化，乃至中國文化，都在這門藝術中不斷積淀和深化，并呈現出新的時代特征，煥發出新的時代氣息。

【責任編輯：王崇】

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1673-7725(2017)09-0023-04

2017-07-05

金春昌(1967-)，男，遼寧阜新人，副教授，主要從事民族民間舞教育教學研究。