材料的創想
——以色列藝術大師哈諾·皮文作品賞析

2017-10-12 00:59:40羅彥軍

少兒美術 2017年8期

圖、文/羅彥軍

一、藝術大師哈諾·皮文簡介

哈諾·皮文（Hanoch Piven），1963年8月21日生于烏拉圭的蒙得維的亞，1987年畢業于紐約視覺藝術學院，并于1995年回到以色列從事他的藝術活動。哈諾·皮文的作品以生活中各種常見物體的碎片作為材料，比如蔬菜、水果、面包、培根、葉子、小石子、話筒、放大鏡、電池、燈泡、鐵絲、香煙……而且這些材料大都與創作主題有關，其作品風靡美國報刊，屢屢見諸《時代周刊》《新聞周刊》《滾石》等雜志。

童年的哈諾·皮文和同齡的孩子一樣，喜歡擺弄各種各樣的小玩具，一次在擺弄火柴時，他發現這些長短不一的物件竟然能夠搭出不同的事物形狀，自此便一發不可收拾，這也為今后他天馬行空的創作生涯奠定了基礎。

哈諾·皮文創作的內容覆蓋面極廣，從國家領導人到搖滾歌手，從電影演員到科學家。他的創作仿佛信手拈來，輕輕松松便完成了，而結果卻非常令人震驚，傳神的表達就在一瞬間。

二、哈諾·皮文拼貼作品的藝術特點

1.材質的巧用

在哈諾·皮文的手中，過時的衣服被創造成了動物，紐扣做成了眼睛，香蕉、廢舊的電燈泡做成了鼻子……舊鐵盒、電線、牛奶盒，甚至水果都成了他創作的基本材料；廢棄的舊報紙、鐵絲、螺絲釘在他手底下搖身一變，都成了令人嘖嘖稱贊的藝術品，使原來要被丟棄的舊物變成收藏家的心頭至寶。廢棄物的拼貼藝術好像有一種無形的魔力，牽引著哈諾·皮文發掘與創造。

2.符號的隱喻

在哈諾·皮文的作品中，有為人熟知的明星、領袖，也有怪異有趣的形象，造型各異，卻能讓人一眼認出。他以熟練的造型認知手法打破固有的思維模式。通過反復組合、嘗試，用最佳手段表現最佳形式，以滿腔熱情投入創作。哈諾·皮文并不一味地追求形式感，他也嘗試深入研究拼貼材料的符號意味。在作品《奧巴馬》中，哈諾·皮文用自由女神的手臂作為眉毛，用美國國旗做成眼睛，用阿拉丁神燈作為鼻子。這些看似沒有用的東西，在哈諾·皮文手中都成了表達想法的最好的材料。自由女神、美國國旗、阿拉丁神燈都分別具有其符號意義，哈諾·皮文選擇這樣的材料創作奧巴馬肖像是有他的用意的。自由女神和美國星條旗代表了美國的價值觀，而阿拉丁神燈出自阿拉伯的民間故事集《一千零一夜》，不得不說創意十分巧妙。

3.注重色彩的選擇與處理

在哈諾·皮文的世界中，他用舊物拼貼藝術帶領人們認識、感知世界，開拓思維創新的新境界。在他的作品中，明亮、簡潔的色彩是他的標志，用色彩表達拼貼事物的性格特點，造型夸張又不失形象，他用生活中司空見慣、唾手可得的材料，利用每種材料的特有屬性，搭配成一幅幅有思想的畫作。如在《愛因斯坦》這幅作品中，構成畫面背景及愛因斯坦頭像的主色調是藍色，但是構成頭像鼻子的燈泡卻別有用意地使用了檸檬黃；黃與藍構成了強烈的對比，燈泡的黃色及造型亮出了愛因斯坦面部的特點——大鼻子。