圖、文/羅彥軍

哈諾·皮文(Hanoch Piven),1963年8月21日生于烏拉圭的蒙得維的亞,1987年畢業于紐約視覺藝術學院,并于1995年回到以色列從事他的藝術活動。哈諾·皮文的作品以生活中各種常見物體的碎片作為材料,比如蔬菜、水果、面包、培根、葉子、小石子、話筒、放大鏡、電池、燈泡、鐵絲、香煙……而且這些材料大都與創作主題有關,其作品風靡美國報刊,屢屢見諸《時代周刊》《新聞周刊》《滾石》等雜志。
童年的哈諾·皮文和同齡的孩子一樣,喜歡擺弄各種各樣的小玩具,一次在擺弄火柴時,他發現這些長短不一的物件竟然能夠搭出不同的事物形狀,自此便一發不可收拾,這也為今后他天馬行空的創作生涯奠定了基礎。
哈諾·皮文創作的內容覆蓋面極廣,從國家領導人到搖滾歌手,從電影演員到科學家。他的創作仿佛信手拈來,輕輕松松便完成了,而結果卻非常令人震驚,傳神的表達就在一瞬間。
在哈諾·皮文的手中,過時的衣服被創造成了動物,紐扣做成了眼睛,香蕉、廢舊的電燈泡做成了鼻子……舊鐵盒、電線、牛奶盒,甚至水果都成了他創作的基本材料;廢棄的舊報紙、鐵絲、螺絲釘在他手底下搖身一變,都成了令人嘖嘖稱贊的藝術品,使原來要被丟棄的舊物變成收藏家的心頭至寶。廢棄物的拼貼藝術好像有一種無形的魔力,牽引著哈諾·皮文發掘與創造。
在哈諾·皮文的作品中,有為人熟知的明星、領袖,也有怪異有趣的形象,造型各異,卻能讓人一眼認出。他以熟練的造型認知手法打破固有的思維模式。通過反復組合、嘗試,用最佳手段表現最佳形式,以滿腔熱情投入創作。哈諾·皮文并不一味地追求形式感,他也嘗試深入研究拼貼材料的符號意味。在作品《奧巴馬》中,哈諾·皮文用自由女神的手臂作為眉毛,用美國國旗做成眼睛,用阿拉丁神燈作為鼻子。這些看似沒有用的東西,在哈諾·皮文手中都成了表達想法的最好的材料。自由女神、美國國旗、阿拉丁神燈都分別具有其符號意義,哈諾·皮文選擇這樣的材料創作奧巴馬肖像是有他的用意的。自由女神和美國星條旗代表了美國的價值觀,而阿拉丁神燈出自阿拉伯的民間故事集《一千零一夜》,不得不說創意十分巧妙。
在哈諾·皮文的世界中,他用舊物拼貼藝術帶領人們認識、感知世界,開拓思維創新的新境界。在他的作品中,明亮、簡潔的色彩是他的標志,用色彩表達拼貼事物的性格特點,造型夸張又不失形象,他用生活中司空見慣、唾手可得的材料,利用每種材料的特有屬性,搭配成一幅幅有思想的畫作。如在《愛因斯坦》這幅作品中,構成畫面背景及愛因斯坦頭像的主色調是藍色,但是構成頭像鼻子的燈泡卻別有用意地使用了檸檬黃;黃與藍構成了強烈的對比,燈泡的黃色及造型亮出了愛因斯坦面部的特點——大鼻子。

奧巴馬

愛因斯坦

鮑勃·迪倫

查爾斯·羅伯特·達爾文

凱斯·理查德茲 滾石樂隊吉他手

麥當娜

喬布斯
“混合拼貼藝術就是這樣,看似平常的事物,卻巧妙地搭配在一起,激發人無窮的想象。”哈諾·皮文這樣解釋“混合拼貼藝術”。
哈諾·皮文通過他的藝術創作及藝術態度告訴我們,拼貼并不是所謂大師的專利,而是一項全民化的藝術。它并沒有過高的門檻,卻可以讓孩子們在創作過程中收獲驚喜與自豪。同時孩子們還可以換一個角度去發現身邊的美,學會用簡單的廢棄材料表達自己的思想感情與內心世界。

博爾特 牙買加“閃電俠”

菲利克斯 美國田徑運動員

斯蒂芬·霍金

伍迪·艾倫

西格蒙德·弗洛伊德 精神分析學家

動畫人物辛普森

貝比·魯斯 美國職業棒球運動員

旅行雜志封面

威利·納爾遜 著名鄉村搖滾運動的領頭人

保羅·麥卡特尼 英國音樂家、創作歌手

喬治·克魯尼 好萊塢男星

拉里·大衛 喜劇明星

畫家為自己制作的肖像

馬克·吐溫

飛鳥

運動沙拉

運動庫克

運動

范圍

熊貓品牌

雜志封面

蝴蝶

戰爭與和平的回憶錄