賈青重

摘 要 人物裝飾修辭手法在陶瓷裝飾畫中具有舉足輕重的地位,如何將人物造型更真實秀麗地展現于陶瓷之上是每個創作者的責任和使命。本文從色彩、內容風格和工藝理念3個方面闡述了陶瓷裝飾畫中人物裝飾的表現特點,并分析了其內涵和發展現狀,希望為創作者提供理論幫助,并拓展人們的審美空間。
關鍵詞 陶瓷裝飾畫;人物裝飾;繪畫
前言
隨著社會日新月異的發展變化,人們的審美也在隨著時代不斷更迭。從最開始對紙扇、玻璃器皿、瓷器的喜愛,到如今層出不窮的賞玩誕生,陶瓷裝飾畫以淡雅清幽、含蓄委婉的特色為一直深受人們的喜愛。除此之外,陶瓷裝飾畫防霉、防潮、不變形的易收藏價值也使得無數藝術愛好者趨之若鶩。每個文藝作品都有其不同的裝飾風格,陶瓷裝飾畫中最多的修辭手法就是人物裝飾,人物裝飾往往具有優美的線條、熟練的工筆技法、豐富的情感內涵,是一門獨具魅力的藝術語言。因此本文從以下幾個方面闡述其主要表現特點。
1 陶瓷人物裝飾畫的內涵
陶瓷人物裝飾畫是指將人物造型以繪畫的方式創作于陶瓷之上,陶瓷是中國自古以來獨有的精美工藝品,在陶器裝飾畫上進行的人物創作更能彰顯中國傳統美學藝術,活靈活現的人物是對創作者思想的解讀和碰撞,也隱藏著中國當代藝術家的個人情懷[1]。陶瓷的燒制本就做工煩瑣,從選土、燒制到成型,需要巨大的精力和耐心,再加上細致的人物造型,使得陶瓷裝飾畫凝聚出獨特的吸引力。
2 陶瓷裝飾畫人物裝飾的發展現狀
陶瓷雖然具有典型的東方色彩,但是隨著全球化的發展,受西方美學的影響,當今的陶瓷裝飾畫中人物造型也西化了許多。加之人們對作品的要求也越來越高,迫使畫作需要在一定程度上迎合市場和年輕人的心理,這既為陶瓷人物裝飾畫帶來了挑戰,也帶來了一個新的契機。它需要創作者在重視本民族發展特色和文化風格的前提下,與時俱進,貼合時代的發展步伐。
3 陶瓷裝飾畫中的人物裝飾特點
3.1 色彩由單一到多樣
工藝品除了材質、手感的不錯體驗以外,主要還是通過視覺沖擊來感染人們的,不同的人物裝飾色彩所表現出來的人物內涵也是不同的,精妙的色彩搭配和裝飾技法對于整個作品往往能起到畫龍點睛的作用。
陶瓷的色彩變化和時代環境是分不開的,仰韶文化時的人面魚紋彩陶盆只是單一的陶器色和黑色的結合體,沒有任何的彩色結構,美學價值低于生活價值;而到了三國時期,受宗教文化的影響,那一時期的人物裝飾就偏向于褐色和黑色風格,并宗教人物居多。隨著社會的發展,明清時期,陶瓷裝飾的色彩已經有了明顯的變化,色彩多樣、明快,追求審美意義,各種各樣的色彩琳瑯滿目,如青色、斗彩、五彩等[2]。當下的現代社會,陶瓷裝飾畫的人物更是“更新換代”,色料極為色澤奪目,以彩繪為主的繪畫工藝使得人物裝飾栩栩如生。
3.2 人物內容和造型多元化
陶瓷裝飾畫一開始是以畫花鳥魚蟲和山水為主的,主要是為了以物寄托創作者的生活追求,后來人們逐漸開始以人物繪畫代替物品,更注重精神層次的發展。在人物裝飾中,一般是以人物為中心,左右配之游魚、花草等作美好祝福之意。這樣使得畫作主題鮮明、節奏歡快,具有靈動之美。同時,陶瓷裝飾畫中的人物也需要留白,如果人物過多或者襯托太雜,美感會降低很多。繪畫技法講究虛與實、動與靜的結合,這樣的人物裝飾才是美的表現。
除此之外,人物頭飾和面部特征也逐漸豐富,中國傳統的人物繪畫一般以丹鳳眼、尖下巴、柳葉眉為特點,這樣的女性人物線條流暢優美,顯得耐人尋味,如圖一。因為人們思想的不斷變化和發展,藝術作品的人物造型也發生了一些變化:創作者對人物的設定不再拘泥于人們的傳統審美,會加入活潑明快的藝術元素,如圖二。
3.3 工筆技法和創作理念不斷變化
任何優秀作品的產生,除了事物本身具有的美學意義以外,作品的好壞與創作者的工筆技法是分不開的。創作者從陶器裝飾人物畫的點、線、面、體這幾個層次來共同構建人物肖像,以前更注重的是人物的外在形態,而今將創作風格傾斜到了人物的本向性之上。繪畫工藝不僅注重人物的細節神態工筆,更從整體韻味上進行創作,傾向于選取有視覺沖擊力的色彩,并能將人物夸大化、詼諧化去處理,這在繪畫中,尤其是陶瓷裝飾畫中是非常難得的。這種創作理念使得人們在欣賞作品的同時,更能感受到創作者的精神境界。
4 結束語
人們物質生活水平的日益提高使得其更關注美學的發展,人們對藝術作品更加挑剔和嚴苛,這也要求中國當代陶器人物裝飾畫的創作者需要更多的想法和創造力。除了充分結合我國的歷史文化,將傳統人物的繪畫精髓、匠心精神傳承過來以外,更需要時刻與時俱進,調整自己的作品風格。尤其是對于西方文化,借鑒其優秀之處,使傳統文化與現代文化相結合,將陶瓷人物裝飾畫的審美空間豐富起來,是每個創作者的責任。
參考文獻
[1] 林鴻福.論陶瓷中的人物裝飾[J].藝術科技,2014,27(06):155.
[2] 張銀香.當陶瓷裝飾畫遇到工筆人物[J].藝術市場,2013,(03):
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