淺析視覺藝術之黑白木刻的藝術語言

羅園園

黑白木刻是一門獨特的藝術，本文從黑白木刻的起源，黑白木刻的藝術語言中點線面，黑白灰這幾方面來闡述對黑白木刻的認識，從而總結出黑白木刻具有不容忽視的藝術價值及社會意義。

一、黑白木刻的起源

自1931年魯迅先生倡導新興木刻以來，中國的創作版畫已經走過了80多年的歲月。中國黑白木刻版畫在世界上歷史最悠久。它在中華名族的解放和振興的事業中一直起著積極的推動作用。它的社會意義也是不容我們忽視的，上世紀30年代中國出現的新興木刻，不僅是一個新的繪畫品種的誕生，更是受中國共產黨的外圍組織“左翼美術家聯盟”領導和影響下的無產階級革命藝術。

黑白木刻依靠其獨特的藝術語言，成為民族解放和獨立的斗爭武器。黑白木刻在革命時期深刻的反映了中國人民的疾苦生活和革命熱情；在革命取得勝利后又反映了中國人民內心的喜悅和希望。黑白木刻作為版畫的一個重要分類，在我國版畫史上留下了輝煌的一頁。

二、黑白木刻的藝術語言

版畫藝術作品是以藝術思維為精神內核的版畫藝術語言的視覺呈現，藝術思維是版畫藝術語言的精神靈魂；藝術語言是藝術思維和觀念的視覺載體。中國黑白木刻版畫在傳統優勢的主導下，向多維度、多層面方向發展。內容與題材上傳統的、現代的、輕松的、實驗的；形式語言上具象的、抽象的、唯美的、觀念的都有自己生存的空間。如阿鴿老師的《鴿子》就通過寫實細膩的刀法表現了手捧白鴿，肩掛木架，身批舊氈的女孩，純真質樸的笑容打動了很多觀眾的心。很多作品的藝術觀念與創作手法都相當自由，模糊了藝術種類之間的界限，刷新了木刻版畫的視覺面貌，給人比較輕松的感覺。作品中凸顯出的游戲性和隨意性，也賦予了版畫新的時代氣息，刷新了版畫的審美要求。如康寧老師的《少女和羊》在布局結構上打破三維而追求時空錯位；打破和諧而追求失衡；顛覆秩序而追求零亂；打破黑白而追求灰調。如甘庭儉老師的《飄香時節》，刀法細膩生動而對比強烈，表現了明凈陽光里寧靜婉約的人物形象，表達了強烈的人文主義情懷。等等。這些作品實現了版畫藝術語言的當代性轉換，使版畫具有了時代性的視覺沖擊力，為版畫的發展充滿了生機與活力。

（1）黑白木刻的點線面

由于版畫是“以特殊物質材料和媒介，通過制作、轉印的間接性的印痕藝術，”使版畫具有很強的物性特征，使版畫的藝術語言在很大程度上更著重對版畫材質語言的把握和表現。

黑白木刻中很注重點線面的構成問題，什么樣的點，什么樣的線，以及它們之間的疏密關系，大小關系，空間關系等等，都是創作者需要考慮的問題。這些通過刀法表現出來，又增加了獨特的刀法的痕跡和韻味。木刻常用的刻刀有圓口刀、角口刀、平口刀、斜口刀，通過刀法獨特的痕跡來表現點、線、面，組織畫面。在刻的過程中，木刻只能做減法，不能做加法，刻一刀，就少一刀。因此在創作中刻的酣暢淋漓時也要心中有數，胸有成竹。

（2）黑白木刻的黑白灰

黑白木刻中的黑白的處理，是一個很關鍵的問題，它也是檢測一個木刻版畫家是否理解、熟悉和掌握版畫特性的一種很好辦法。

在中國傳統繪畫中，有“墨分五色”一說。黑色并不只是單純的只是一種顏色，它是有生命和情感的，這種情感是人們賦予它的。在中國畫中通過筆墨的干濕變化，創造出了一種豐富的色彩層次。而黑白木刻沒有濃淡之分，都是點線之間疏密聚散而構成的不同的灰色來創造出“黑白木刻”特有的層次感，這一點也很象中國畫中對線的要求的特點。在木刻中所謂的黑白感并非簡單的一塊黑襯托一塊白，或一塊白襯托一塊黑，而是點線面之間的大小疏密關系所構成的層次感。在木刻中，黑色并不只是一種單純的顏色，它是有生命和情感的，木刻中的黑色能給人們帶來一種視覺上的沖擊力，或壓抑，或恐懼，或沉默。而灰色的層次也可以分為很多種，有重灰、中灰、淺灰，這有些像色彩構成中明度變化的高長調、中調、低調之分。黑白，并非指畫面中就只有大黑大白，灰色也是必不可少的，灰色在畫面中，不僅僅起到點睛的作用，還是豐富畫面，并起到緩和過渡的重要元素。大黑大白的畫面給人的視覺沖擊力較強，但是要求對黑白語言的提煉更為精確，它們的位置、面積、形狀、大小都是要經過作者的反復推敲而形成的。

就如大面積的黑色中出現一小塊灰色，能起到豐富畫面的作用，使得畫面內容變得有內涵，有味道；大面積的灰色中出現一小塊黑色，能使畫面不會顯得平凡單調和乏味，這些，其實就是我們在構成中所說的韻律和節奏的形式美法則。同樣的道理，白色在黑色中的均勻分布，會形成空間層次感和有序的運動感；白色在黑色中的不均勻分布，畫面的空間感則更強，并產生更強的無序的運動感。黑色在大面積白色中的集中分布，畫面中“取一而舍萬千，明一而現千萬”的構圖效果，往往能帶給人無限想象的空間。

“黑白木刻”是版畫的入門基礎，它代表了版畫的靈魂，它不追求絢麗奪目的效果去誘惑人，沒有太多的裝飾，沒有過多的喧嘩，可以一眼看清楚，可以盡情的表達純凈、質樸，從黑白中可以體會到人生的味道。

藝術語言的選擇取決于思想、精神的內在要求；什么樣的語言可以將藝術家的思想、觀念、精神物化為最恰當的視覺形象，就是最好的語言。藝術家通過對對象的提煉、抽取、重構，而形成穩定、完整、獨特、個性的語言，呈現出最完美的視覺感受。

本文為四川省民辦教育協會（四川省民辦教育研究中心）科研課題項目成果，項目名稱：四川省民辦高校視覺傳達設計專業建設現狀調查，項目主持人：戴迪。項目編號：MBXH16YB07。

（作者單位：成都藝術職業學院）